WikiDer > Похвала любви (фильм)
Хвала любви | |
---|---|
Французский театральный выпускной плакат | |
Режиссер | Жан-Люк Годар |
Произведено | Ален Сарде Рут Уолдбургер |
Написано | Жан-Люк Годар |
В главных ролях | Бруно Путцулу Сесиль Кэмп |
Кинематография | Жюльен Хирш Кристоф Поллок |
Отредактировано | Рафаэль Уртин |
Дата выхода | 15 мая 2001 г. (Канны) 16 октября 2001 г. (Соединенные Штаты) |
Продолжительность | 97 минут |
Страна | Франция Швейцария |
Язык | Французский |
Хвала любви (Французский: Éloge de l'amour) 2001 год Французский фильм написано и направлено Жан-Люк Годар. В черное и белое а цветную драму сняли Жюльен Хирш и Кристоф Поллок.[1] Годар заявил, что «фильм должен иметь начало, середину и конец, но не обязательно в таком порядке». Этот афоризм иллюстрируется Во славу любви (Éloge de l'amour), который меняет порядок прошлого и настоящего.
Хвала любви поляризованные кинокритики. В то время как некоторые известные рецензенты крайне негативно отзывались о работе, другие считают ее одним из лучших фильмов своего десятилетия.
участок
Первая половина фильма, снятая на черно-белую пленку, рассказывает о человеке по имени Эдгар, который работает над неопределенным «проектом» о том, что он считает четырьмя стадиями любви: встреча, физическая страсть, разлука и примирение с участием людей. на трех разных этапах жизни: юность, взросление и старость. Эдгар продолжает перелистывать страницы пустой книги, пристально глядя, словно ожидая слов. Он не уверен, должен ли проект быть романом, пьесой, оперой или фильмом. В Париже он берет интервью у потенциальных участников из всех слоев общества (включая тех, кто Виктор Гюго дублированный les misérables, которого Эдгар считает важным для проекта), но постоянно недоволен. Эдгар действительно хочет человека, которого он встретил два года назад, женщину, которая «осмелилась высказывать свое мнение». По настоянию своего финансового покровителя г-на Розенталя, торговца произведениями искусства, отец которого когда-то владел галереей вместе с дедом Эдгара, Эдгар выслеживает женщину по имени Берт, где она работает по ночам, чистя пассажирские вагоны на вокзале. Берта помнит Эдгара (и восхищается его памятью), но категорически не хочет участвовать в его проекте. Она работает на нескольких работах, а также ухаживает за своим трехлетним сыном. Эдгар продолжает опрашивать людей, к его продолжающемуся неудовлетворению. Он может визуализировать этапы юности и старости, но продолжает испытывать проблемы со взрослой жизнью.
Эдгар сталкивается с Бертой на лекции американского журналиста-эмигранта Марка Хантера в парижском книжном магазине. Косовская война. Эдгар считает своим долгом сказать Берте, что Хантер - пример «хорошего американца». После этого они бродят по городу знаков и памятников, разговаривают всю ночь и следующий день, в конце концов останавливаясь на заброшенном заводе Renault, где они размышляют о крахе рабочего движения. Они расходятся, и позже Берта разговаривает с Эдгаром по телефону; они говорят о том, когда впервые встретились, и она спрашивает его, почему он перестал говорить о своем проекте. Они заканчивают разговор с видом окончательности. Эдгар посещает приют для бездомных и выбирает мужчину, спящего на одной из кроватей. В нежный, но краткий момент Эдгар направляет двух молодых людей, которым он ранее назначил роли Perceval и его любовь Эглантина, чтобы искупать мужчину в душе. Г-н Розенталь присутствует, чтобы засвидетельствовать место происшествия, но статус «проекта» неясен. В заключительной сцене черно-белого раздела Эдгар идет на встречу с человеком, у которого есть новости о Берте.
Второй раздел фильма снят на видео с перенасыщенными цветами. В подзаголовке сообщается, что это произошло двумя годами ранее. Эдгар прибывает в Бретань, где его встречает тот же человек, которого он только что видел в конце первой части. Этот человек, министр культуры этого района, должен отвезти Эдгара на встречу. Жан Лакутюр, у которого Эдгар приступает к интервью о роли католиков в Французское сопротивление, в связи с кантатой, для которой он пишет Симона Вайль. Эта встреча приводит Эдгара к пожилой паре, которая сражалась в рядах Сопротивления и с тех пор вместе. Пара встречается с делегатами американского государственного департамента, которые помогают вести сделку от имени Spielberg Associates. Компания хочет приобрести права на историю пары для фильма по сценарию Уильям Стайрон и в главной роли Жюльетт Бинош. Внучка пары, обучающаяся на юриста, пытается разорвать с ними контракт, так как они опасаются, что их обманули. Внучка - Берта, и именно тогда они с Эдгаром впервые встречаются. Берта пытается аннулировать договор, утверждая, что подписавшие не являются членами определенной нации, называя себя просто «американцами», тогда как «Америка» - это термин, который охватывает два континента со многими странами - но это тщетная попытка.
Проведя время с Бертой, Эдгар едет на поезде обратно в Париж и размышляет о своих встречах. Когда вы думаете о чем-то («de quelque selected»), размышляет он, вы всегда думаете о чем-то другом. Если вы видите, например, новый для вас пейзаж, вы сравниваете его с уже знакомым ландшафтом. Чего Эдгар не может знать, так это того, что его ждет в будущем, о котором ему сообщают в конце первой части фильма - о том, что Берта совершает самоубийство.
Бросать
- Бруно Путцулу как Эдгар
- Сесиль Кэмп в роли Элль (Берта)
- Жан Дэви, как дедушка
- Франсуаза Верни - бабушка
- Одри Клебанер в роли Эглантины
- Жереми Липпман в роли Персеваля
- Клод Бенььер в роли мистера Розенталя
- Ремо Форлани - мэр Форлани
- Марк Хантер - американский журналист
- Жан Лакутюр как историк
- Филипп Лиретт в роли Филиппа, помощника Эдгара
Прием
Критический ответ
Агрегатор обзоров Гнилые помидоры сообщил, что 51% основных критиков дали фильму положительные отзывы на основе 72 отзывов.[2] Metacritic сообщил, что фильм получил средний балл 62 из 100 на основе 31 отзыва.[3] Кинокритик для Нью-Йорк Таймс, А.О. Скотт, восхваляя фильм, антиамериканский содержательная полемика. Он написал, "Слава любви, Надо сказать, это самая элегантная и связная особенность, которую он создал с середины 1980-х годов. Его визуальное превосходство - бархатные тени черно-белой 35-миллиметровой пленки и толстые, перенасыщенные тона цифрового видео - все еще может удивлять, а его веселая мрачность остается соблазнительной. Но, продолжая аналогию с записной книжкой, приличная проза, изящная почерка и впечатляющий бумажный запас не могут скрыть банальность написанного ».[4] Комментарий к фильму назвал его одним из 50 лучших фильмов десятилетия (2000-е).[5]
Кинокритик Чарльз Тейлор критиковал Годара за «разговоры об американцах, у которых нет собственных историй, нет собственного прошлого (он утверждает, что у нас даже нет имени)»[6] и спросил: «Как может человек, который вместе со своими коллегами из французской новой волны сделал больше, чем кто-либо, чтобы привлечь внимание Америки к искусству ее фильмов, искусству, которое мы всегда считали само собой разумеющимся, внезапно развернуться и объявить всю культуру бесполезной. ? "[6] Кинокритик Роджер Эберт, который дал фильму одну из четырех звезд, не согласился со сценами в фильме, в которых Годар обвиняет режиссера Стивен Спилберг никогда не платить Эмили Шиндлер за вклад в его фильм 1993 года Список Шиндлера, и оставив ее обедневшей в Аргентина. Эберт писал: «Кто-то размышляет: (1) Годар, также использовавший ее, послал ей какие-либо деньги? (2) Сделал ли Годар или любой другой живой или мертвый режиссер больше, чем Спилберг, с его проектом Холокоста, чтобы почтить и сохранить воспоминания выживших? " [7] Утверждение, что Эмили Шиндлер жила в бедности, также оспаривалось Томас Кенелли, автор Ковчег Шиндлера, который подтвердил, что сам послал ей чек.[8]
Ричард Броуди из Житель Нью-Йорка объявлен Хвала любви величайший фильм 2000-е, заявив, что это «одна из самых необычных, трепетных и недооцененных любовных историй, а также история самой любви; ... третий первый фильм Годара, таким образом, своего рода возрождение кино».[9] Японский кинокритик Шигехико Хасуми также назвал фильм одним из лучших за десятилетие,[10] и был признан одним из тридцати лучших фильмов 2000-х годов в Британский институт кино опрос для Зрение и звук.[11]
Похвалы
Побед
- Международный кинофестиваль в Вальядолиде: Специальный приз жюри, Жан-Люк Годар; Связана с Va savoir; 2001.
- Кинофестиваль Фаджр: Кристал Симорг, Международный конкурс на лучший фильм, Жан-Люк Годар; 2002 г.
Номинации
- Каннский кинофестиваль: Золотая пальма, Жан-Люк Годар; 2001 г.[12]
- Международный кинофестиваль в Вальядолиде: «Золотой шип», Жан-Люк Годар; 2001 г.
- Приз швейцарского кино: Приз Швейцарского кино, лучший фильм (Bester Spielfilm), Жан-Люк Годар; 2002 г.
Рекомендации
- ^ Éloge de l'amour на IMDb.
- ^ «Похвала любви (2001)». Гнилые помидоры. Фанданго Медиа. Получено 16 сентября 2016.
- ^ "Хвала любви Отзывы". Metacritic. CBS Interactive Inc. Получено 16 сентября 2016.
- ^ Скотт, А. (13 октября 2001 г.), "Меланхолический мир, усталость от сумеречной работы Годара", Нью-Йорк Таймс, получено 28 декабря, 2007
- ^ Персонал (2010). "Опрос критиков в конце десятилетия комментариев к фильму" В архиве 2012-06-08 в Wayback Machine. Комментарий к фильму. Проверено 25 февраля 2010 года.
- ^ а б ""Слава любви "- Salon.com". Архивировано из оригинал 19 ноября 2010 г.
- ^ Обзор фильма «Похвала любви (2002)». RogerEbert.com. ООО «Эберт Диджитал». 18 октября 2002 г.. Получено 16 сентября 2016.
- ^ Кенелли, Томас (2008), В поисках Шиндлера: мемуары, Кнопф Даблдей, стр. 265, ISBN 9780385528498
- ^ Броуди, Ричард (28 ноября 2009 г.). «Лучшее за десятилетие». Житель Нью-Йорка. Condé Nast. Получено 16 сентября 2016.
- ^ Аояма, Синдзи; Хасуми, Шигехико; Куросава, Киёси (2011). Эйга Нагабанаши (на японском языке). Еще чуть-чуть. п. 271. ISBN 978-4-89815-313-0.
- ^ «Фильмы десятилетия Sight & Sound». Британский институт кино. Архивировано из оригинал 22 марта 2019 г.. Получено 14 декабря, 2016.
- ^ "Каннский фестиваль: восхваление любви". festival-cannes.com. Получено 2009-10-17.