WikiDer > Индустриальная народная музыка

Industrial folk music
Эта статья о жанре индустриальной народной музыки начиная с восемнадцатого века. Для современного жанра индустриального фолка или постиндустриального фолка см. Неофолк.
Индустриальная народная музыка
Стилистическое происхождениеНародная музыка, рабочие песни
Культурное происхождение1700-е годы; Британия
Поджанры
Блюзовые баллады
Региональные сцены
Европа - Соединенные Штаты

Индустриальная народная музыка, индустриальная народная песня, промышленная рабочая песня или же рабочая песня это поджанр народ или же традиционная музыка которые возникли в 18 веке, особенно в Великобритании и Северной Америке, с песнями, повествующими о жизни и опыте промышленных рабочих. Истоки индустриальной народной песни уходят корнями в британскую Индустриальная революция восемнадцатого века, поскольку рабочие имели обыкновение брать те формы музыки, с которыми они были знакомы, в том числе баллады и сельское хозяйство рабочие песни, и адаптировать их к новому опыту и обстоятельствам. Они также развивались во Франции и США, когда эти страны начали индустриализацию.

Жанр пришел в упадок в двадцатом веке, но был популяризирован как часть народное возрождение в двадцатом веке А. Л. Ллойд, Джордж Корсон, Джон Ломакс, Пит Сигер, Алан Ломакс и Арчи Грин. Из-за своего политического содержания они были адаптированы рок-музыкантами.

Происхождение

Индустриальная народная песня появилась в Великобритании, первой нации, индустриализироватьв 18 веке, когда рабочие и их семьи перешли из преимущественно сельского и сельскохозяйственного общества во все более городское и индустриальное. Эти рабочие, как правило, использовали те формы музыки, с которыми они были знакомы, в том числе баллады и сельское хозяйство рабочие песни, и адаптировать их к новому опыту и обстоятельствам.[1] В отличие от сельскохозяйственных рабочих песен, часто не было необходимости использовать музыку для синхронизации действий между рабочими, поскольку темп все больше определялся водой, паром, химикатами и, в конечном итоге, электроэнергией, и часто было невозможно из-за шума ранней промышленности.[2] В результате индустриальные народные песни, как правило, описывали работу, обстоятельства или политический характер, что делало их одними из самых ранних песни протеста и пели между рабочими сменами или в часы досуга, а не во время работы. Этот образец можно увидеть в первой отрасли, которая полностью разработала, текстильное производство, что было особенно важно в Ланкашире, с такими песнями, как «Poverty knock», в которых описываются безжалостное движение и шум ткацкого станка.[1] Те же тенденции вскоре стали очевидны в горнодобывающей и, в конечном итоге, сталелитейной, судостроительной, железнодорожной и других отраслях промышленности. По мере индустриализации других народов их народная песня претерпела аналогичный процесс изменений, как это можно увидеть, например, во Франции, где Сен-Симон отметили рост «Chansons Industrielles» среди суконщиков в начале 19 века, а также в США, где индустриализация быстро расширилась после гражданская война.[3]

Определения и характеристики

А. Л. Ллойд определила промышленную рабочую песню как «разновидность народных песен, написанных самими рабочими непосредственно из своего собственного опыта, выражающих их собственные интересы и стремления и, между прочим, передаваемых между собой устными средствами ...».[1] В его определение не входили песни, созданные учеными писателями от имени рабочего класса, но он был готов принять некоторые популярные и музыкальные зальные песни, которые были приняты рабочими.[1] Его определение подверглось критике, поскольку оно зависит от концепции чистого культура рабочего класса не подвержены влиянию внешнего класса или СМИ, что расходится с тем, что мы знаем о распространении идей и новых формах медиа с конца 19 века.[4]

Ллойд также указал на различные типы песен, включая песнопения труда, любви и эротические профессиональные песни, а также песни промышленного протеста, которые включали рассказы о бедствиях (особенно среди шахтеров), оплакивания условий, а также открыто политические баллады.[1] Он также отметил существование песен о героических и мифических фигурах промышленного труда, таких как угольщики «Big Hewer» или «Big Isaac» Льюис.[1] Эта тенденция была еще более заметна в ранних американских индустриальных песнях, где репрезентативные герои любят Кейси Джонс и Джон Генри воспевались в блюзовых балладах 19 века.[5]

Народное возрождение

Основные статьи: Возрождение американской народной музыки и Британское народное возрождение

Первая волна возрождения народных песен в Великобритании и Америке в конце 19-го и начале 20-го веков была в значительной степени не связана с записью индустриальных песен. Он был сосредоточен на сельской местности и сельском хозяйстве и подвергался критике как одержимый сельской идиллией.[1] В результате индустриальные песни, как правило, рассматривались как угроза традиционным формам музыки, а не как их развитие. Во второй волне возрождения, на которое гораздо больше повлияла прогрессивная или рабочая политика и в результате, как правило, проявлялся гораздо больший интерес к жизни трудящихся и их музыке.[6] Это движение впервые проявилось в США, где Джордж Корсон последовал Джон Ломакссборник рабочих песен Cowboys с исследованиями песен угольщиков, особенно из Аппалачи, с 1927 г.[7] Несмотря на оговорки по поводу этих песен, авторы которых были часто известны, и поэтому они не вписывались в традиционная музыка, после Второй мировой войны фольклористы во многом восприняли эту музыку как народную песню. Пит Сигерс Народные обычаи LP Американские индустриальные баллады (1956) был одним из первых обзоров такого рода песен.[8] Сборник американских песен, включающий более 200 песен в Хард-хитовые песни для хард-хитов к Вуди Гатри, Пит Сигер и Алан Ломакс в 1940-х (не издавался до 1967) продолжил изучение песни рабочего.[9] Работа историка труда Арчи Грин, который включал в себя создание записей трудовых и рабочих песен, предоставил более широкий контекст для понимания индустриальной народной песни в более широкой области «трудовых преданий».[10] Песни, написанные Сигером и Гатри, также сыграли важную роль в продолжении традиции и ее распространении. прогрессивная народная музыка.[8] Среди самых успешных из этих сочиненных индустриальных песен был Мерл Трэвис' Шестнадцать тонн, впервые записанная в 1946 году, но стала, вероятно, самой коммерчески успешной индустриальной песней, когда она стала хитом Эрни Форд из Теннесси в 1955 г.[11]

В Великобритании ведущим сторонником и комментатором индустриальной народной музыки был А. Л. Ллойд. Его Приходите, смелые шахтеры: баллады и песни угольных месторождений, сборник горняцких песен был издан в 1952 году. Из его собственных записей наиболее влиятельными были его аранжировки различных индустриальных песен на пластинке. Железная муза: панорама индустриальной народной песни (1963).[6] А. Л. Ллойд писал в 1965 г. Британская энциклопедия абзац «Индустриальная песня», часть его более широкой статьи «Народная музыка» и его Народная песня в Англии (1967) завершился главой под названием «Индустриальная народная песня», в которой этот термин был популяризирован.[1] Впоследствии Дэвид Харкер раскритиковал Ллойда за его романтизацию промышленных рабочих.[12] Другая важная фигура второго британского народного возрождения, Юэн МакКолл также сыграл значительную роль в популяризации британской индустриальной народной песни, Шаттл и клетка пластинка 10 дюймов с Пегги Сигер за Записи по темам в 1958 году и одна только пластинка Стинсона в 1963 году называлась Британские индустриальные народные песни.[6] С 1957 по 1964 год, вероятно, самая широкая аудитория для британских рабочих песен была достигнута благодаря Радио Баллады, Макколл и Пегги Сигер, многие из которых сосредоточились на работе, включая железнодорожников, дорожное строительство, рыболовство и добычу угля.[13] Однако многие песни в Radio Ballads были написаны самим Макколлом в стиле песен, которые он, Ллойд и другие собрали, например. «Селедочные косяки». в Британский фолк-рок движение индустриальной народной музыки 1970-х было менее заметным, чем традиционная баллады, но в основном принимается как часть народной музыки с песнями типа 'Шахтер Черноногих'записывается наряду со средневековыми балладами ведущими группами жанра, такими как Стили Спан.[14]

Упадок и выживание

Индустриальная народная песня пересекалась с другими формами музыки конца 19 века, такими как Музыкальный зал и популярная музыка и начал исчезать как жанр с середины 20-го века, поскольку различные формы песни предоставляли альтернативы, а упадок основных отраслей начал подрывать его.[15] Однако из-за своих политических ассоциаций он был возрожден, особенно во времена политических и социальных потрясений, таких как 1980-е, когда анархистская панк-группа Чумбавамба включили несколько промышленных работ и песен протеста в свои Английские повстанческие песни 1381-1914 гг. альбом (1988), и традиция была продолжена народными исполнителями, такими как Билли Брэгг.[16] В Соединенных Штатах, пожалуй, самым успешным наследником традиции является Брюс Спрингстин, часто уделяя больше внимания промышленный спад в песнях типа "Янгстаун"в его альбоме 1995 года Призрак Тома Джоада.[17] Песни по традиции продолжают записываться, поскольку номинированы на Грэмми. Музыка угля: горные песни с угольных полей Аппалачей (2007), сборник на двух компакт-дисках и буклет горняков.[18]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час А. Л. Ллойд, Народная песня в Англии (Лондон: Лоуренс и Уишарт, 1967), стр. 323-28.
  2. ^ Дж. Шеперд, Энциклопедия популярной музыки Continuum, т. 1. СМИ, промышленность и общество (Continuum International Publishing Group, 2003), стр. 251.
  3. ^ Э. Дж. Вебер, Из крестьян во французов: модернизация сельской Франции, 1870-1914 гг. (Stanford University Press, 1976), стр. 431-5, и Саймон Дж. Броннер, Народная нация: фольклор в создании американской традиции (Rowman & Littlefield, 2002), стр. 142.
  4. ^ А. Эдгар, Культурная теория: основные концепции (Лондон: Рутледж, 2007), стр. 128.
  5. ^ Н. Коэн и Д. Коэн, Длинный стальной рельс: железная дорога в американской народной песне (University of Illinois Press, 2000), стр. 126.
  6. ^ а б c М. Брокен, Британское народное возрождение 1944-2002 гг. (Ashgate, Aldershot, 2003), стр. 64.
  7. ^ Б. Неттл и П. Вилас Больман, Сравнительное музыковедение и антропология музыки: очерки истории этномузыковедения (Чикаго: University of Chicago Press, 1991), стр. 117.
  8. ^ а б М. Холливелл, Американская культура 1950-х годов (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2007), стр. 129.
  9. ^ А. Ломакс, В. Гатри и П. Сигер, Хард-хитовые песни для крутых людей (1967, Университет Небраски, 1999).
  10. ^ Б. Л. Купер и В. С. Хейни, Рок-музыка в американской популярной культуре: ресурсы о рок-н-ролле (Филадельфия, Пенсильвания: Haworth Press, 1995), стр. 315.
  11. ^ В. К. Мэлоун, Не выходите за рамки своего изюма: музыка кантри и южный рабочий класс (University of Illinois Press, 2002), стр. 43.
  12. ^ Д. Харкер, Fake Song: производство британской народной песни с 1700 года до наших дней (Милтон Кейнс: Open University Press, 1985), стр. 297.
  13. ^ Т. Стренглман и Т. Уоррен, Работа и общество: социологические подходы, темы и методы (Лондон: Рутледж, 2008), стр. 92.
  14. ^ Б. Сверс, Электро-фолк: меняющееся лицо английской традиционной музыки (Oxford: Oxford University Press, 2005), стр. 59.
  15. ^ Э. Ли, Народная песня и мюзик-холл (Лондон: Рутледж, 1982).
  16. ^ П. Бакли, Грубый путеводитель по року (Лондон: Rough Guides, 2003), стр. 195 и М. Виллхардт, «Доступные повстанцы и народные аутентичности: Мишель Шокед и Билли Брэгг» в I. Peddie, ed., Сопротивляющаяся муза: популярная музыка и социальный протест (Aldershot: Ashgate, 2006), стр. 30-48.
  17. ^ Б. К. Гарман, Гонка певцов: герой рабочего класса Уитмена от Гатри до Спрингстина (Чапел-Хилл, Северная Каролина: University of North Carolina Press, 2000), стр. 241.
  18. ^ «Музыка угля» номинирована на Грэмми », Kingsport Times-Новости, 6 октября 2007 г.