WikiDer > Ян Матулка
Ян Матулка | |
---|---|
Ян Матулка в своей мастерской ок. 1920 г. | |
Родившийся | |
Умер | 25 июня 1972 года | (81 год)
Место отдыха | Промывочное кладбище, Флашинг, Королевы |
Национальность | Соединенные Штаты |
Образование | Национальная академия дизайна |
Альма-матер | Национальная академия дизайна |
Известен | картина |
Стиль | Модернизм |
Супруг (а) | Лида Матулка |
Награды | Национальная стипендия Джозефа Пулитцера 1917 |
Покровитель (ы) | Кэтрин Софи Драйер |
Ян Матулка (7 ноября 1890 - 25 июня 1972) Чешско-американский современный художник первоначально из Богемия. Стиль Матулки варьировался от Абстрактный экспрессионизм к пейзажи, иногда в тот же день. Он оказал прямое влияние на таких артистов, как Дороти Денер, Фрэнсис Крисс, Бургойн Диллер, И. Райс Перейра, и Дэвид Смит.
Ранние годы
Матулка родился 7 ноября 1890 г. в г. Влахово Бржези, Богемия, то часть Австро-Венгрия а теперь часть Чехия. В 1907 году Ян, его родители Мария и Джон, а также пять его младших сестер переехали в Бронкс. Вскоре Джон расстался с матерью Яна и оставил семью одну и с небольшими деньгами.
В 1908 году Ян Матулка начал учиться в Национальная академия дизайна в Нью-Йорке. По окончании учебы в 1917 году Матулка познакомился с Людмилой «Лидой» Йироушковой, которая 1 мая 1918 года станет его женой. Лида Матулка работала в Публичная библиотека Нью-Йорка как руководитель Чехословацкий раздел литературы и помог связать ее мужа с большим культурным сообществом.
Между 1917 и 1918 годами Матулка путешествовал по США и Карибскому региону в качестве первого получателя награды. Национальная стипендия Джозефа Пулитцера, живопись, как он пошел. Пока в Юго-запад он стал одним из первых современные художники изобразить Хопи змея танец дождя.[нужна цитата]
Работа
В 1919 году Матулка иллюстрировал Чехословацкие сказки с писателем Паркер Филмор и опубликовано Книги Гиппокрена. В 1920 году пара составила вторую книгу, Фартук сапожника, опубликовано Harcourt Brace & Company
Следующие несколько лет Ян и Лида ездили в Чехословакия побывать на старой семейной ферме, а также в Германии и Франции. Матулка черпала вдохновение в декорациях Тури Пол деревня, место, в котором за эти годы появилось много картин. Ян основал студию в Париже и перезимовал там, а Лида каждый октябрь возвращалась в Нью-Йорк. В Париже он был знаком с Гертруда Стайн, Андре Лот, Жан Люрса, Йозеф Шима, Вацлав Витлачил, и Альберт Глейзес.
В 1920-е годы Матулка содержал обе свои студии, часто путешествуя из Парижа в Нью-Йорк и обратно. Примерно в середине десятилетия Матулка начал писать резкие и джазовые картины. городские пейзажи. Это никоим образом не означало, что он ограничивал себя этим стилем, поскольку он также рисовал пейзажи в Мыс Энн, а также Абстрактные шт.
Кэтрин Софи Драйер стал его покровителем на короткое время с 1925 по 1926 год, который преждевременно закончился, главным образом из-за мелких разногласий и общего отсутствия у Матулки социальной грации, от опозданий до истерик. В ноябре 1926 года он начал писать иллюстрации к Новые массы.
В 1927 году Матулка начал ассоциацию с Франк К. М. Рен Галерея. Клиентура галереи хотела более консервативных и репрезентативных работ, поэтому Матулка согласился, потому что ему был нужен доход. Опять же, это не помешало ему рисовать в других стилях для других торговых точек. В 1928 году он начал рисовать с модели, когда начал встречаться с Общество независимых художников, добавляя иллюстрации к социалист Дельник Календарь.
С помощью Макс Вебер и Вацлав Витлачил Матулка устроился преподавателем в Лига студентов-художников Нью-Йорка, его первая оплачиваемая должность. Быть единственным модернист преподавателя, его занятия пользовались большой популярностью. Среди его учеников Дороти Денер, Фрэнсис Крисс, Бургойн Диллер, И. Райс Перейра, Дэвид Смит, Джейкоб Берк, и Эстер Шемитц. Последний позже скажет, что Матулка оказал наибольшее влияние на его творчество. В 1931 году Матулка был вытеснен со своей должности в Лиге студентов-художников консервативными фракциями, но при поддержке студентов он продолжал вести частный класс, который позже распался в 1932 году. После этого Матулка некоторое время продолжал проводить индивидуальные занятия. .
Личные и глобальные финансовые проблемы вскоре помешали Матулке ежегодно ездить в Париж. В 1928 году он сдал там студию в субаренду джазовому художнику. Стюарт Дэвис. Потом Йозеф Шима сдал ее в субаренду, полностью переняв ее у Матулки в 1934 году. Шима хранил все картины Матулки и другие работы, оставшиеся в мастерской, и в конечном итоге перевез их в свой дом в Фонтенбло, где, к сожалению, эти вещи не сохранились Вторая Мировая Война.
С 1934 г. и до конца 1935 г. Матулка стал одним из немногих художников-абстракционистов, присоединившихся к Проект общественных произведений искусства, давая ему вкус к фрески и паблик-арт. Сразу после этого он присоединился к Федеральный художественный проект а также работал над Дома Вильямсбург, в конечном итоге завершили две фрески, обе из которых были в конечном итоге уничтожены или закрашены.
Изоляция и смерть
В 1936 году Матулка помог основать Американские абстрактные художники, но отказался присоединиться к группе. Его эмоциональное состояние продолжало ухудшаться, особенно после того, как его сестра Барбара покончила с собой 5 июля. К тому времени его связь с Федеральный художественный проект закончился в 1939 году, он стал еще более социально и эмоционально изолированным. Он продолжал писать все новые и новые экспериментальные работы.
В течение следующих нескольких десятилетий Матулка получил большое признание на своих выставках, но оставался относительно отстраненным от общества. С возрастом он стал страдать от многих проблем со здоровьем, в том числе: глухота. Матулка умер 25 июня 1972 года в Нью-Йорке.
Выставки
- Июнь 1920 г .: Société Anonyme, Нью-Джерси (групповое шоу с Патрик Генри Брюс, Джеймс Догерти, и Ван Эверен)
- 1924: Салон независимых, Париж
- 1924: Выставка американского искусства, Париж
- 1924: Neue Galerie, Нью-Йорк (шоу двух человек с Джеймс Ормсби Чапин)
- 1925: Кооператив "Галерея художника", Нью-Йорк (соло)
- 1926: Центр искусств, Нью-Йорк (соло)
- 1926: Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк (групповая выставка)
- 1927: Галерея Фрэнка К. М. Рена, Нью-Йорк (шоу двух человек с Хейли Левер)
- 1929: Колумбийский университет, Нью-Йорк (соло)
- 1929: Галерея Фрэнка К. М. Рена, Нью-Йорк (соло)
- 1930: Галерея Фрэнка К. М. Рена, Нью-Йорк (соло)
- 1931 или 1932 год: Лига студентов-художников Нью-Йорка, Нью-Йорк (групповая выставка с Стюарт Дэвис, Джон Д. Грэм, и Аршил Горки)
- Весна 1932 года: Художественный музей Монклера, Монтклер, Нью-Джерси
- 1933: Галерея Фрэнка К. М. Рена, Нью-Йорк (соло)
- 1936: музей современного искусства, Нью-Йорк (группа)
- 1942: Macy's, Нью-Йорк (групповая выставка с Адольф Готтлиб, Марк Ротко, Карл Холти, Джон Д. Грэм, и Аршил Горки)
- 1944: ACA Галереи, Нью-Йорк (соло)
- 1965: Забриске Галерея, Нью-Йорк (соло)
- 1979: Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк (соло)
- 21 ноября 1980 года - 8 февраля 1981 года: Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия (соло)
- 21 сентября - 14 ноября 1982 г .: Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк (соло)
- 1989: Галерея Роберта Шелькопфа, Нью-Йорк (соло)
- 1992: Джеймс Грэм и сыновья, Нью-Йорк (шоу двух человек с Вацлав Витлачил)
- 1995: Галерея Томаса МакКормика, Чикаго (соло)
- 1999: Галерея Ричарда Йорка, Нью-Йорк
- - 7 апреля 2002 г .: Музей и школа Национальной академии, Нью-Йорк (групповая выставка с Стюарт Дэвис, Артур Дав, Джорджия О'Киф, Роберт Мазервелл, Эллсуорт Келли, Илья Болотовский, Карл Холти, Виллем де Кунинг, Роберт Раушенберг, и другие)
- 18 сентября 2004 года - 16 января 2005 года: Художественный музей Монклера, Монтклер, Нью-Джерси
- 1 марта - 1 мая 2005 г .: Музей искусств округа Гринвилл, Гринвилл, Южная Каролина
- 18 июня - 24 июля 2005 г .: Художественный музей Лоу, Корал-Гейблс, Флорида
- 9 июля - 27 августа 2005 г .: Галерея Томаса МакКормика, Чикаго
- 27 августа - 27 ноября 2005 г .: Музей искусств Джорджии, Афины, Грузия
- 14 января - 19 марта 2006 г .: Музей открытий Авампато, Чарльстон, Западная Вирджиния
- 9 апреля - 11 июня 2006 г .: Институт американского искусства Батлера, Янгстаун, Огайо
- 10 июня - 9 сентября 2006 г .: Исторический музей мыса Энн, Глостер, Массачусетс
- 6 июля - 19 августа 2007 г .: Центр искусств Арканзаса, Литл-Рок, Арканзас
- 15 декабря 2007 г. - 3 февраля 2008 г.: Художественный музей Лоу, Корал-Гейблс, Флорида (групповое шоу со многими артистами из Лига студентов-художников Нью-Йорка)
- 10 апреля - 7 сентября 2008 г .: британский музей, Лондон (групповое шоу, Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока)[1]
- 28 февраля - 19 апреля 2009 г .: Художественная галерея Джаноглы, Ноттингем (групповое шоу, Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока)[1]
- 2 мая - 31 августа 2009 г .: Брайтонский музей и художественная галерея, Брайтон (групповое шоу, Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока)[1]
- 19 сентября - 13 декабря 2009 г .: Художественная галерея Уитворта, Манчестер (групповое шоу, Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока)[1]
- 19 марта - 22 августа 2009 г .: Музей Джерси-Сити, Джерси-Сити, Нью-Джерси (групповое шоу с Луи Лозовик, Рива Хельфонд, Элси Дриггс, и Виктория Хатсон Хантли)
- 12 августа - 18 октября 2009 г .: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Барселона (групповое шоу с Ман Рэй, Мигель Коваррубиас, и много других) [2]
- 29 июля - 16 октября 2011 года: Художественный музей Академии, Истон, Мэриленд (Модернистские наклонности: искусство Яна Матулки)[3]
Избранная библиография в качестве иллюстратора
- Филмор, Паркер; Ян Матулка (1919). Чехословацкие сказки, пересказанные Паркером Филмором; с иллюстрациями и декорациями Яна Матулки. У. Коллинз, сыновья и компания.
- Филмор, Паркер; Ян Матулка (1920). Фартук сапожника: вторая книга чехословацких сказок и народных сказок. Harcourt Brace & Company. ISBN 978-0-548-98371-3.
- Ван Роосбрук, Гюстав Леопольд; Ян Матулка (1929). Гротески. Живое искусство.
- Филмор, Паркер; Ян Матулка (ноябрь 1998 г.). Чешские, моравские и словацкие сказки. Книги Гиппокрена. ISBN 978-0-7818-0714-2.
Рекомендации
Рагг, Уитни; Паттерсон Симс (2004). Глобальный модернизм: передвижная выставка, организованная с поместьем Яна Матулки и Художественным музеем Монклера.. Чикаго, Иллинойс: Стелла Беа Продакшн. ISBN 978-0-9671013-4-7.
Глюк, Грейс (31 декабря 2004 г.). «Снова глядя на художника, который бродил по жанрам». Нью-Йорк Таймс.
Геноккио, Бенджамин (26 сентября 2004 г.). "ОБЗОР ИСКУССТВА; Такой очень современный, такой очень забытый". Нью-Йорк Таймс. стр. раздел 14NJ стр. 13.
- ^ а б c d «Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока». Попечители Британского музея. 2008 г. В архиве из оригинала 4 декабря 2009 г.. Получено 18 января 2010.
- ^ Смит, Карен Сью (12 августа 2009 г.). "Век джаза". America Press Inc. В архиве из оригинала 12 июня 2011 г.. Получено 1 декабря 2009.
- ^ "Модернистские наклонности: искусство Яна Матулки". Выставки. Истон, Мэриленд: Художественный музей Академии. Архивировано из оригинал 24 июля 2011 г.. Получено 23 июн 2011.
внешняя ссылка
- СМИ, связанные с Ян Матулка в Wikimedia Commons
- Глобальная модернистская выставка
- Галерея Томаса Маккормика
- Снова глядя на художника, который бродил по жанрам
- Товарищи по искусству: Ян Матулка
- Ян Матулка в музее Уитни
- Работы Яна Матулки в Проект Гутенберг
- Работы Яна Матулки или о нем в Интернет-архив
- Ян Матулка в Библиотека Конгресса Органы, 31 запись в каталоге