WikiDer > Neoklassizismus (Musik)
Neoklassizismus ist ein Strom in der Klassische Musik des 20. Jahrhunderts was auf die Beispiele der . zurückgeht Komponisten des Klassik (einschließlich Joseph Haydn und Wolfgang Amadeus Mozart) und der Barockmusik (einschließlich Giovanni Battista Pergolesic und Johann Sebastian Bach). Dies ist also nicht der Fall, wie bei der Neoklassizismus in dem bildende Kunst, um auf die Musik der zurückzugreifen Antike, sondern für die Elemente der Ordnung, Ausgewogenheit, Klarheit, Sparsamkeit und emotionalen Zurückhaltung, die die musikalische Formensprache des 18. Jahrhunderts charakterisieren.
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Als Reaktion auf die spätromantische Musik und auch auf der Impressionist Musik, in der die klassische Formen war oft aufgegeben worden, junge Komponisten kehrten zu den alten Formenschemata zurück. Es bedeutete keine vollständige Rückkehr in die Stil aus der Zeit von Haydn oder Mozart, denn auf harmonisch Sie nutzten die Errungenschaften ihrer Zeit, mit Ausnahme von Atonalität. Das Präfix "neo" (Altgriechisch für "neu") impliziert daher eine Verschmelzung klassischer mit neuen Elementen. Die Entwicklungen in der zeitgenössische Musik wurden nicht veröffentlicht, aber die Form basierte auf der älteren Tradition.
Beispiele
Komponisten des 19. Jahrhunderts wie Grieg (Suite "im alten Stil" Fra Holbergs Zeit, 1884-85), Vincent d'Indy (Suite dance le style ancien, 1886) und Tschaikowsky (Suite Nr. 4, Mozartiana, 1887) hatte bereits Musik im Gewand des 18. Jahrhunderts geschrieben, aber der Begriff Neoklassizismus ist immer noch der Musik von Komponisten des 20. Jahrhunderts vorbehalten. Für sie war der Neoklassizismus, der vor allem in der Zwischenkriegszeit, oft eine Phase in ihrer Entwicklung - es gibt kaum einen Komponisten, der ausschließlich neoklassische Werke unter seinem Namen trägt, mit vielleicht Jean Francaix als Ausnahme. Sergej Prokofjew Pionierarbeit in den Jahren 1916-1917 mit seinem Erste Sinfonie, vom Komponisten selbst Der Klassiker getauft. Es ist eine Sinfonie, "geschrieben von Joseph Haydn, aber im 20. Jahrhundert angesiedelt", wie er es nannte. Nach dieser Symphonie ging Prokofjew andere, experimentellere Wege.
Igor Strawinsky ist der bekannteste Neoklassizist. Nach seinen ersten bahnbrechenden Arbeiten wechselte er recht radikal zum Neoklassizismus. Das erste Werk ist sein Ballett Pulcinella (1919-1920), die er auf Melodien basierte, die er direkt entlehnt hatte Comedy dell'arte-Ballettmusik unter anderem von Pergolesi. Viele von Strawinskys bedeutenden Werken aus der Zeit zwischen 1920 und 1950 sind in Struktur, Ausgewogenheit und emotionaler Zurückhaltung neoklassisch und beziehen sich auf Bach oder Mozart, wie z Oktett, es Konzert für Klavier und Bläser, es Dumbarton Oaks Konzert und die Oper Der Fortschritt des Rechens. Strawinskys Neoklassizismus hatte einen direkten Einfluss auf andere in Frankreich tätige Komponisten, darunter Darius Milhaud, Bohuslav Martinů und Francis Poulenc, deren Trio für Oboe, Fagott und Klavier (1926) eindeutig mit Mozart verbunden. Der deutsche Komponist Paul Hindemith begann nach einem experimentellen, Expressionist Zeitspanne. Hindemith hat stark geschrieben kontrapunktisch Arbeiten wie Mathis der Maler, das Symphonische Metamorphosen und die Bach-inspirierten Ludus Tonalis. Sein Kammermusik (1922-27) besteht aus sieben Konzerten für unterschiedliche Besetzungen nach dem Vorbild der of Brandenburgische Konzerte von Bach. In den 1950er Jahren verlor die Musikbewegung allmählich an Bedeutung und viele Komponisten wechselten zum atonal Tonsysteme der Serialität.