WikiDer > Радж Бисария

Raj Bisaria

Радж Бисария
Радж Бисария.JPG
Родившийся(1935-11-10)10 ноября 1935 г.
Лакимпур Хери, Уттар-Прадеш, Индия
Другие именаРаджу
Род занятийТеатральный режиссер, актер, продюсер и педагог
Известная работа
Основатель Мастерская театрального искусства (TAW) и Академия драматического искусства Бхартенду
Супруг (а)Киран Радж Бисария[1]
Интернет сайтwww.rajbisaria.com

Радж Бисария (родился 10 ноября 1935 г.) Индийский режиссер, продюсер, актер и педагог, описанный Press Trust of India как «отец современного театра в Северной Индии».[2][3] Он основал Мастерская театрального искусства в 1966 г. и Академия драматического искусства Бхартенду в 1975 году и репертуар труппы Академии драматического искусства Бхартенду в 1980 году. Он объединил художественные концепции Востока и Запада, а также традиционные и современные.[4]

Жизнь

Радж Бисария родился в Лакхимпур Кхери, Уттар-Прадеш10 ноября 1935 г. сын покойного П.Л. Бисария и Лилавати Сингх. Он получил образование в Колледже Колвина Талукдарса и Лакхнау университет, Лакхнау, и вышел на пенсию с должности старшего профессора английской литературы из Лакхнауского университета. В 1969 году Бисария вышла замуж за Киран Кучаван; У пары есть дочь Раджина.[1]

Инициатива принадлежит его университетской театральной труппе, созданной в 1962 году.[5] Четыре года спустя Радж Бисария основал Мастерскую театрального искусства (TAW) в 1966 году.[6] и Академия драматического искусства Бхартенду, Правительство штата Уттар-Прадеш в 1975 году и репертуарная труппа BNA в 1981 году.[7][8] Он первый человек из Уттар-Прадеша, удостоенный награды. Падма Шри за работу в современном театре и его вклад в развитие театра в Индии.[9]

Радж Бисария пытался внушить новое чувство сознания в отношении драматического и исполнительского искусства, а также эстетического понимания исполнительского искусства в северной Индии.[10][11]

Бисария был снят с должности почетного директора Академии драматических искусств Бхартенду, и на него дважды нападали: сначала в 1988 году, а затем в 1995 году.[12]

Театральное обучение

Внешнее театральное обучение Раджа Бисарии включало приглашение британский совет, Лондон, чтобы посетить Великобританию и потренироваться в Британская драматическая лига (ныне Британская театральная ассоциация) в качестве продюсера, преподавателя драмы и судьи в 1969 году.[13]

Режиссер и дизайнер

Радж Бисария также является режиссером, имеющим опыт работы как в западной классике, так и в современной драматургии.[14]

Радж Бисария пытался обеспечить соответствие драматического и исполнительского искусства профессиональной дисциплине и общение с помощью новой эстетической среды. Его пьесы посвящены отношениям между мужчинами и женщинами и социальным вопросам, которые его особенно волнуют.[6][15] Через постановку европейских и индийских пьес с 1966 года Бисария представила широкий спектр современной мировой драмы как режиссер и дизайнер.[11]

В основном используя свои собственные приемы и творческое самовыражение, он начал свою работу на английском языке, а затем использовал Хиндустани в качестве устного средства выражения с 1973 года. Он поощрял народный театр в местном жанре в штате Уттар-Прадеш, известном как Наутанки.[16]

В 1972 году он резко сместил акцент с современных евро-американских постановок на пьесы на хинди современных индийских драматургов: Мохана Ракеша, Бадала Сиркара, Адья Рангачарья, Дхарамвира Бхарти, Шеша и Мохита Чаттерджи.[9]

За эти годы Радж Бисария поставил и поставил более 75 театральных постановок. Кроме того, он руководил, продюсировал / руководил большим количеством постановок в Академии драматических искусств Бхартенду с 1975 по 1986 год и позже; а также в Национальная школа драмы и для его репертуарной компании.

Его основные постановки включали Максвелл Андерсонс Босиком в Афинах; Шекспирс Юлий Цезарь, Макбет, Отелло, Король Лир; Джордж Бернард Шоус Candida; Гарольд Пинтерс Смотритель; Сартрс В камеру; Ионескос Урок; Стриндбергс Отец, Жан Ануилс Антигона; и различные пьесы Чехов, Ионеско, Теннесси Уильямс, Шаффер и другие. Его основные постановки индийских пьес включали Дхарамвир Бхаратис Андха Юг, Бадал Сиркарс Баки Итихас, Адья Рангачарьяс Суно Джанмеджая, Элькунчвара Гарбо, Мохан Ракешс Aadhe-Adhure и Мохита Чаттерджи Морская свинка.[17][18][19]

Проблемы

Критики нашли Энн Джеллико Умение отвратительный и сартровский В камеру и Ионеско Урок слишком требовательно.[20] В команде TAW есть группа постоянных актеров с другими заинтересованными сторонами для различных постановок.[21]

Недостаток людей и материалов заставил Раджа Бисарию выступить Отелло всего с четырьмя персонажами. И все же это был незабываемый спектакль. Настойчивые усилия Раджа Бисарии дали результаты.[22]

Актер

Как актер театра, радио, телевидения и кино, Бисария был известен с 1978 года как главный актер Doordarshan.[11] Как театральный актер Радж Бисария сыграл важные роли в нескольких постановках, фильмах и телевидении TAW на английском и хинди.[23]

Он сыграл главные роли как минимум в двух десятках пьес на английском и хинди, таких как:

Импресарио

Поскольку расширение интересов импресарио Раджа Бисарии привело к введению Иршад ПанджатанПантомима в 1967 году и в следующем году презентация танцевальной труппы Мюррея Луи США. Эта расширяющаяся деятельность и вовлечение в исполнительское искусство также привели к представлению классического танца Сонала Мансинга в 1970 году, дебюту группы Dishanter Ом Шивпури в 1972 году, выставке картин Р.С. Миниатюра Бишта 1973 г., Экологический театр Ричарда Шехнерса презентация Мать Мужество и ее дети из Нью-Йорка в 1976 году и духовой квинтет Аннаполиса в 1981 году - все они организованы по инициативе TAW Раджа Бисарии.[24]

Педагог

Как драматурга, его главной заботой была попытка решить проблему творческой переосмысления классического и театрального искусства его региона, чтобы найти себя в современной социальной значимости. Он организовал театральные программы обучения в U.P. через семинары и курсы для получения сертификатов и дипломов в Северной Индии с 1966 года. Он основал в 1975 году для правительства США. Вторая школа драмы Индии: Bhartendu Natya Akademi-Академия драматического искусства Бхартенду.[2]

Радж Бисария как актер, режиссер и театральный педагог интересуется системой Константин Станиславский и Бертольт Брехт. Русский театральный практик составляет основу режиссуры Раджа Бисарии и педагогика в современном индийском театре. Позже он разработал собственную систему целостного актерского мастерства, в результате которой появилось три поколения актеров и режиссеров.[10]

Мастерская театрального искусства

В декабре 1963 года десять участников организовали театральный спектакль и представили программу: Вечер с молодыми актерами - в том числе Эдна Сент-Винсент Миллей Ария да Капо, сцены из Двенадцатая ночь и Макбет, Доблестный и театрализованное прочтение Гамлет, и инсценировка Т. С. ЭлиотПоэма «Любовная песня Дж. Альфреда Пруфрока». Радж Бисария поставил и поставил всю пьесу, и он решил зарегистрировать театральную группу в руководящем органе, используя местные таланты. Театральная группа была двуязычный (Английский и хинди) и заботился о поощрении интереса к театральному ремеслу и развитии большего понимания театра, способности ценить драму и более твердого понимания идей и техники.[25]

К зиме 1965 года его планы были окончательно реализованы. Финансовой помощи пока не поступало. Наконец, он вложил большую часть своего личного состояния в проект, выбрал членов комитета, выбрал вероятную группу из четырех английских актеров и помощников и основал то, что с тех пор называется Мастерской театрального искусства - театр для энтузиастов. в драме и смежных искусствах.[26]

Таким образом, в 1966 г. Мастерская театрального искусства (TAW) был основан Раджем Бисарией, президентом и художественным руководителем, с целью пробудить интерес к драматическому искусству среди молодежи и помочь им развить понимание актерского мастерства, режиссуры и смежных видов искусства. Название «Мастерская театрального искусства» - это подразделение театра и смежных с ним исполнительских искусств; его члены должны познакомиться с методами представительства на семинарах. TAW должен был стать учебной организацией, а затем исполнительской группой, с девизом тренировка перед выступлением.Его философия «ваше право - только работать, но не плод его. Пусть не будет вашей целью плод действия, и пусть ваша привязанность не будет к бездействию». - Шри Кришна скорбящему Арджуне (Бхагавадгита, глава II - 47)[27][28]

Английский театр

Радж Бисария начал свое предприятие на английском языке с шекспировских Отелло в 1966 году поэтическая пьеса Кристофера Фрая Феникс слишком частый и абсурдная пьеса Эжена Ионеско Урок в 1967 г. Выбор этих двух пьес; диаметрально противоположные по форме и содержанию, в одном шоу был эксперимент Раджа Бисарии. Это был провал в прокате.[29]

В 1967 году был достигнут значительный прогресс, когда Радж Бисария решил продюсировать и направить экзистенциальные произведения Жан-Поля Сартра. В камеру, Эдна Сент-Винсент Милли Ария да Капо и перевод классики XII века Рональда Дункана Абеляр и Элоиза в презентации с тремя законопроектами в ноябре 1967 года. Это были решающие постановки, поскольку аудитория TAW колебалась между шокированным восхищением и шокирующим отвращением. Четыре часа непрерывной драмы считались многовато.[30]

Театр хинди и урду

Радж Бисария с самого начала осознавал, что любая стоящая театральная деятельность должна опираться на хинди и другие индийские языки. Он стремился к сотрудничеству с существовавшими тогда театральными группами, чтобы реализовать свои планы по созданию двуязычного театра в Лакхнау. Но его усилие не вызвало у них никакого отклика. Он даже принес права на постановку известной пьесы Мохана Ракеша, Adhe-Adhure, которую он не мог разыграть из-за отсутствия подходящего актерского состава. В своем стремлении переключиться на драму на хинди он пригласил группы из Дели для постановки под эгидой TAW пьес на хинди с целью ознакомить местные группы с возможностями и проблемами театра хинди.[31]

Первая пьеса TAW на хинди была Баки Итихас, перевод бенгальской пьесы Бадала Сиркара на сцене. Это была нереалистичная презентация с использованием гигантских слайдов и специально разработанной музыки, первая подобная постановка в стране.

Баки Итихас за ним последовал широкий спектр пьес в переводе с английского, бенгали, маратхи, каннада в дополнение к пьесам, изначально написанным на хинди; Анда юг, суно джанмеджая, адхе-адхуре,[32] Обитатели пещер, Антигона, Гарбо, Кандида, Отец, Сыщик, Босиком в Афинах,[33] Смотритель и Т. Д.[34]

TAW считается главным героем театрального искусства, от классических до экспериментальных.[35]

TAW ставил на сцену европейских и американских драматургов; его репертуар в том числе Шекспир, Шоу, Сартр, Ионеско, Жарить, Артур Миллер, Теннесси Уильямс, Ноэль Кауард, Рональд Дункан, Rattigan, Гарольд Пинтер, Энн Джеллико, Питер Шаффер, Эдвард Олби, Жан Ануил, Максвелл Андерсон[36] и Ортон.[12]

В соответствии с Пионер, Динамизм постановок TAW, их стилистические эксперименты и режиссерская тонкость никогда не вызывали сомнений по обе стороны авансцены. Но пьесы TAW оказались слишком радикальными в контексте сложившегося отношения провинций.[10][37]

Академия драматического искусства Бхартенду

Будучи театральным педагогом еще в 1973 году, Радж Бисария предложил правительству штата открыть полупрофессиональный репертуарный театр в Уттар-Прадеше, в 1974 году правительство штата пошло еще дальше и попросило его разработать схему создания театра. драматическая школа, которая будет функционировать как полноценная академия драматического искусства.[38][39]

Bhartendu Natya Akademi (BNA): Академия драматических искусств Бхартенду (BADA), когда она была основана в 1975 году, стала первой в своем роде в большом поясе хинди в Бихаре, Уттар-Прадеше, Мадхья-Прадеше и Раджастане. Единственное, что находится в Дели. Национальная школа драмы.[40] С 1975 по 1986 год в почетном качестве он отвечал за преподавание актерского мастерства и руководство (теоретические и практические аспекты) западной драмы от греков до наших дней; театральная критика и суждение, и эстетика света, и сценография. Он снова работал директором академии, а также директором ее репертуарной труппы с 1989 по 1992, с 1995 по 1997 годы.[12]

Как администратор театра с минимальными помещениями, скудными средствами и незначительной инфраструктурой, он развил и укрепил жизнеспособность и статус театральной школы, начав сначала как элементарное агентство для распространения театрального ноу-хау в 1976 году в профессиональную академию драматического искусства в г. 1981 г.[10]

Стипендиальные проекты

«Разум режиссера» - книга о режиссерах хинди-театра, выпущенная под эгидой «Старшего товарищества» правительства Индии.

«Бабье лето Шекспира» - театрализованное исследование шекспировских пьес в Индии, организованное высшим культурным сообществом Индии - «Национальное братство Тагора» (2013–14).[4]

Основные постановки в качестве режиссера

Почести

  • Сангит Натак АкадемиПремия штата Уттар-Прадеш за режиссуру - 1988. Он отклонил эту награду.[77]
  • Падма Шри[78] - 1990 г., для вклад к Современный индийский театр, посредством Правительство Индии первый деятель театра из Уттар-Прадеша, удостоенный такой чести.[9]
  • Яш Бхарти - 1994 - Награда за заслуги в жизни 1994 г. Правительство Уттар-Прадеша.[77]
  • ВВЕРХ. Ратна - 1996 - Всеиндийской конференцией интеллигенции для Режиссура театра и вклад в СМИ.
  • За выдающиеся заслуги - НПО Helpage India - 1997.
  • Фан-Вибхушан, НПО, Общество Бхартия Функкар, U.P. - 1998.
  • Академия драматического искусства Бхартенду - Признание за его уникальные заслуги и вклад в качестве учредителя-директора - 2000 г.
  • Центральный Сангит Натак Академи Премия за режиссуру-2004.[12][79]
  • Национальная школа драмы Признание за коллективный вклад в театр Индии.[12]
  • Адитья Викрам Бирла Калашихар Пураскар - Награда за достижения в жизни - 2010[80]
  • Премия Мемориала Чамана Лала - за заслуги перед театральным миром - 2012[81]
  • Национальная стипендия Тагора (высшая награда Индии в области культурных исследований) - за «Бабье лето Шекспира» - театральное исследование шекспировских пьес в Индии (2013–14)[4]
  • Правительство Мадхья-Прадеша удостоило его своей престижной Калидас Самман национальная премия за 2015-16 годы за достижения в театре. Церемония состоится 10 ноября в Удджайне, который также является днем ​​рождения 80-летнего человека.[82]
  • Награда за достижения в жизни от Doordarshan DD Уттар-Прадеш, 2017

Рекомендации

  1. ^ а б Генри Сосински. «Кучаман». Members.iinet.net.au. Получено 18 февраля 2015.
  2. ^ а б Такор, Долли (3 июня 1984 г.). «Радж Бисария: основатель движения театра хинди». Полдень, Мумбаи.
  3. ^ а б Арора, Гарима. «Юлий Цезарь покоряет сердца». Deccan Herald. Получено 26 мая 2015.
  4. ^ а б c «Товарищество Тагора для Раджа Бисарии». Hindustan Times, Лакхнау. 5 марта 2014 г.
  5. ^ Кала, г-н С.С. (5 января 1964 г.). «Вечер молодых актеров». Иллюстрированный еженедельник Индии: 51.
  6. ^ а б "Мастерская театрального искусства, Лакхнау". Национальный Вестник. 6 апреля 1969 г.
  7. ^ http://bna.noetic.in/english/founder_director.htm В архиве 15 ноября 2014 г. Wayback Machine
  8. ^ Мой роман с театром продолжается
  9. ^ а б c d Саксена, Раджив (15 апреля 1990 г.). "Прекрасное безумие Раджа Бисарии"'". The Sunday Observer.
  10. ^ а б c d Сагар, Ананд (26 марта 1978 г.). «Радж Бисария учится отдавать больше, чем получает». Пионер.
  11. ^ а б c «Учитель, ставший драматургом Бисария получает Падамшри». Пионер, Лакхнау. 30 января 1990 г.
  12. ^ а б c d е ж Панди, Маниш Чандра (20 февраля 2005 г.). «Еще не занавес для творческого гения театра». Hindustan Times, Лакхнау.
  13. ^ Сагар, Ананд (26 марта 1978 г.). «Радж Бисария учится отдавать больше, чем получает». Пионер, Лакхнау.
  14. ^ Баджели, Диван Сингх (6 февраля 2014 г.). "Лучшая сторона жизни". Ченнаи, Индия: Индус, Нью-Дели. Получено 8 марта 2014.
  15. ^ Нарайн, проф. (9 мая 1971 г.). «TAW: свежие усилия Бисарии». Sunday Magazine, National Herald.
  16. ^ «Режиссер без театра». Пионер, Лакхнау. 23 февраля 1970 г.
  17. ^ «Лучшее мое еще впереди». Индус, Мадрас. 12 августа 1983 г.
  18. ^ «Радж Бисария очаровывает публику». Северная Патрика, Аллахабад. 11 января 1997 г.
  19. ^ Агравал, Пратибха (2005). Бхартия Рангкош. Нью-Дели: Растрия Натья Видьялая. п. 397. ISBN 81-8197-010-1.
  20. ^ Kala, S.C. (11 июля 1971 г.). «Театр в Лакхнау». Таймс оф Индия, Нью-Дели.
  21. ^ «Театр в Лакхнау». Таймс оф Индия. 11 июля 1971 г.
  22. ^ Пандже, Уша (8 марта 1970 г.). "Мастерская театрального искусства: Перекресток". Национальный вестник, Лакхнау.
  23. ^ Саксена, Раджив (15 апреля 1990 г.). "Прекрасное безумие Раджа Бисарии"'". The Sunday Observer, Лакхнау.
  24. ^ Шепред, Кит (12 сентября 1971). «Тет-а-тет с Бисарией». Национальный вестник, Лакхнау.
  25. ^ Кала, С.С. (5 января 1964 г.). «Вечер молодых актеров». Иллюстрированный еженедельник Индии.
  26. ^ "Мастерская театрального искусства, Лакхнау". Национальный вестник, Лакхнау. 6 апреля 1969 г.
  27. ^ «Театр Лакхнау, победивший несмотря ни на что». The Times of India, Нью-Дели. 8 мая 1968 г.
  28. ^ «Мир - это сцена». Пионер. 1 февраля 1970 г.
  29. ^ Нарайн, проф. (9 мая 1971 г.). «TAW: свежие усилия Бисарии». Национальный вестник, воскресный журнал.
  30. ^ «Запоминающийся сценический спектакль». Национальный Вестник. 6 мая 1967 г.
  31. ^ Найран, проф. (23 сентября 1984 г.). "ТАУ-Главный герой театрального искусства". The Pioneer, Sunday Magazine, Лакхнау.
  32. ^ «Технически превосходное качество Adhe-Adhure». Индус, Мадрас. Август 1983 г.
  33. ^ а б Дафтур, Свати (6 февраля 2015 г.). «Универсальные истины». Индуистский. Получено 17 февраля 2015.
  34. ^ Такор, Долли (3 июня 1984 г.). «Радж Бисария: основатель Театрального движения хинди». Середина дня, Мумбаи.
  35. ^ Нарайн, С. (23 сентября 1984 г.). "ТАУ-Главный герой театрального искусства". Пионер.
  36. ^ а б «Философия заново!». Hindustan Times. 12 апреля 2013 г.
  37. ^ Пандже, Уша (8 марта 1970 г.). "Мастерская театрального искусства: Перекресток". Национальный Вестник.
  38. ^ Шривастава, Кришнаджи (февраль 1977 г.). «Бхартенду Натья Кендра». Сватантра Бхарат, Лакхнау.
  39. ^ «Маленькие акты жизни». Индийский экспресс, Мадрас. 30 июля 1983 г.
  40. ^ «Бхартенду Натья Кендра набирает популярность». Пионер. 13 февраля 1977 г.
  41. ^ а б Нагар, г-н Шарад (6 июня 1967 года). «Урок в коробке Лакхнау». Принять.
  42. ^ а б «Редкое удовольствие для театралов». Национальный Вестник. 6 мая 1967 г.
  43. ^ «Любители крадут шоу». Enlite. 10 июня 1967 г.
  44. ^ а б c «Меню из трех блюд». Enlite. 6 января 1968 г.
  45. ^ "'Умение на Равиндралайе ». Пионер. 31 марта 1968 г.
  46. ^ а б c «Хет-трик TAW - Реализм, уклонение и абсурд». Пионер. 14 октября 1968 г.
  47. ^ "Лучше и лучше". Пионер. 21 октября 1968 г.
  48. ^ Шеперд, Кейт (5 сентября 1971). «Одинокие шаги по доскам». Национальный Вестник.
  49. ^ а б c Ачарья, Лена. «Десятилетие TAW». Национальный Вестник.
  50. ^ Шаши (13 мая 1977 г.). "'Суно Джанамеджая '- Критический обзор ". Пионер, Лакхнау.
  51. ^ Мудраракши (9–15 марта 1980 г.). "Андха Юг: Найе Ранг-Бодх Ки Талаш". Дхармаюг.
  52. ^ "'Adhe Adhure '- технически превосходная игра ". Индус, Мадрас. 14 августа 1983 г.
  53. ^ а б «Зонд в жизнь». Индус, Мадрас. 17 августа 1983 г.
  54. ^ "'Сунити: Шикарное производство ». The Times of India, Лакхнау. 29 августа 1984 г.
  55. ^ Нагпал, Кавита (2 декабря 1989 г.). "Шаг в правильном направлении". The Hindustan Times, Лакхнау.
  56. ^ а б «Смешанный ответ на пьесы TAW». The Times of India, Лакхнау. Ноябрь 1984 г.
  57. ^ Панди, Ниши (23 января 2000 г.). "Радж вернулся с Раазом". Hindustan Times, Лакхнау.
  58. ^ Манджул, Тараннум (12 ноября 2000 г.). «Мужской поиск идентичности». Hindustan Times, Лакхнау.
  59. ^ Агравал, Сурья (9 апреля 2008 г.). «Бисария вернулась с Макбетом». Hindustan Times, Лакхнау.
  60. ^ «Театральная перемена! - The Times of India». Таймс оф Индия.
  61. ^ Кришна, Шармила (19 мая 2010 г.). «Сохранение Шекспира на сцене». Пионер, Лакхнау.
  62. ^ "Король Лир приводит публику в восторг". The Times of India, Лакхнау. 19 мая 2010 г.
  63. ^ "Публикации Таймс оф Индия". Lite.epaper.timesofindia.com. 19 мая 2010 года. Получено 18 февраля 2015.
  64. ^ а б "TAW играет это и как". Hindustan Times, Лакхнау. 15 февраля 2011 г.
  65. ^ Пахва, Минакши (19 февраля 2012 г.). «ЛЕЧЕНИЕ ДЛЯ ЛЮБИТЕЛЕЙ ТЕАТРА». Hindustan Times, Luckonw.
  66. ^ «Садда Хак». Hindustan Times. 20 марта 2012 г.
  67. ^ Продолжайте TAW! В архиве 2014-05-31 в Wayback Machine
  68. ^ "The Times of India: Последние новости Индии, новости мира и бизнеса, крикет и спорт, Болливуд". Таймс оф Индия.
  69. ^ Баджели, Диван Сингх. "Лучшая сторона жизни". Индуистский. Получено 6 февраля 2014.
  70. ^ Баджели, Диван Сингх (27 июня 2013 г.). «Показывать жизнь такой, какая она есть». The Hindu, Нью-Дели. Ченнаи, Индия. Получено 15 июля 2013.
  71. ^ Сингх, Мадхулика. "В погоне за счастьем". Hindustan Times. PMID 21847245. Получено 28 мая 2013.
  72. ^ «Трагедия отчуждения». Hindustan Times. 20 августа 2014 г.
  73. ^ Чандра, Видита (21 августа 2014 г.). «Когда время игры становится серьезным». Таймс оф Индия.
  74. ^ Баджели, Диван Сингх. «Цезарь возвращается в центр». Индуистский. Получено 11 июн 2015.
  75. ^ Нагпал, Кавита. "Юлий Цезарь чувствует свое присутствие в NSD". asianage.com. Азиатский век. Получено 15 июн 2015.
  76. ^ Сингх, Пиюш Чатерджи (3 марта 2016 г.). "Рааз Бисарии". Hindustan Times - HT City.
  77. ^ а б Верма, Радж Саран (4 февраля 2005 г.). "Весь мир - театр". Дайник Джагран, Лакхнау.
  78. ^ Падма Шри Награды (1990–1999)
  79. ^ http://www.sangeetnatak.org/sna_hindi/events2005-06/2005-06awards-ceremony2004.htm
  80. ^ «Добро пожаловать в Сангит Кала Кендра». Sangitkalakendra.org. Получено 18 февраля 2015.
  81. ^ Малик, Рохит. «18-я церемония вручения наград в честь памяти Чамана Лала 2012 года в аудитории Siri Fort Auditorium, Август Кранти Марг> 19:00 14 апреля 2012 года». События в Дели. Получено 18 февраля 2015.
  82. ^ Хусейн, Юсра. «Профессор Радж Бисария пригласит Калидаса Саммана из правительства Мадхья-Прадеша в театр». Таймс оф Индия. Получено 7 июн 2017.

внешняя ссылка