WikiDer > Ритм в Африке к югу от Сахары - Википедия

Rhythm in Sub-Saharan Africa - Wikipedia

Африканский барабан, сделанный Джеральд Ачи
Барабанщики в Аккре, Гана

Музыка Африки к югу от Сахары характеризуется «сильным ритмическим интересом»[1] который имеет общие характеристики во всех регионах этой огромной территории, так что Артур Моррис Джонс (1889–1980) описал многие местные подходы как составляющие одна основная система.[2] К. К. Ладзекпо также подтверждает глубокая однородность подхода.[3] Западноафриканские ритмические техники, перенесенные через Атлантику, были фундаментальными составляющими в различных музыкальных стилях Америки: самба, Forró, маракату и кокосовый в Бразилии афро-кубинская музыка и афро-американские музыкальные жанры, такие как блюз, джаз, ритм-н-блюз, фанк, душа, регги, хип-хоп, и рок-н-ролл таким образом имели огромное значение в популярной музыке 20 века.[нужна цитата] Барабан известен по всей Африке.

Ритм в африканской культуре южнее Сахары

Карта африканских языковых групп
Народный целитель (сангома) из Южная Африка танцы под ритм барабана в честь своих предков
Дети в Городка Александра, Южная Африка, играет на барабанах своего отца

Много К югу от Сахары в языках нет слова для ритм, или даже Музыка. Ритмы представляют собой саму ткань жизни и воплощают взаимозависимость людей в человеческих отношениях. Перекрестные ритмы могут символизировать сложные моменты или эмоциональный стресс: их игра, полностью основанная на основных ритмах, подготавливает человека к поддержанию жизненной цели при решении жизненных проблем.[4] Звучание трех ударов против двух ощущается в повседневной жизни и помогает развить «двумерное отношение к ритму». Повсюду в Западной и Центральной Африке детская игра включает игры, развивающие чувство множества ритмов.[5] Поскольку африканская музыка не отделена от своего социального и культурного контекста, для жителей Запада будет ошибкой слушать африканскую музыку так же, как они слушали бы западную (европейскую) музыку.[6][требуется разъяснение]

Среди характеристик подхода к ритму в странах Африки к югу от Сахары: синкопа и перекрестные удары которые можно понимать как устойчивые и систематические полиритмы, остинато двух или более различных ритмических цифры, шаблоны или фразы однажды. Одновременное использование контрастных ритмических узоров в одной и той же схеме акцентов или метра лежит в основе африканской ритмической традиции. Все такие «асимметричные» модели исторически и географически взаимосвязаны.[7]

Инструменты

А джембе барабан

Африканская музыка в значительной степени опирается на быструю, оптимистичную ритмичную игру на барабанах, распространенную по всему континенту, хотя некоторые стили, такие как Тауншип музыка из Южная Африка не слишком много используют барабан и кочевые группы, такие как Масаи традиционно не используют барабаны. В другом месте барабан - это знак жизни: его биение - это сердцебиение сообщества.[8]

Барабаны классифицируются как мембранофоны и состоят из оболочки или «барабанной перепонки», натянутой на открытый конец рамы или «оболочки». Хорошо известные африканские барабаны включают джембе[9] и говорящий барабан[9]

Многие аспекты африканской игры на барабанах, в первую очередь хронометраж, основаны на таких инструментах, как шейкеры, сделанные из плетеных корзин или тыкв, или двойной звонок, сделанный из железа и создающий два разных тона.[10] Каждый регион Африки разработал свой стиль двойных колоколов, но основная технология изготовления колоколов одинакова для всего континента, как и часто роль колокола как хранителя времени. Южноамериканский агого вероятно, является потомком этих африканских колоколов. Другой идиофоны включить Уду и щелевой барабан или бревенчатый барабан.

Настроенные инструменты, такие как mbira и маримба часто имеют короткий приступ и затухание, что облегчает их ритмическую роль.

Кросс-ритм

Африканская ритмическая структура полностью вызывающий разногласия в природе[11] но может разделять время на разные части одновременно, обычно с помощью гемиола или же три на два (3: 2), которую Новотней назвал основой всех полиритмических текстур Западной Африки.[12] Это взаимодействие нескольких элементов, неразделимых и одинаково важных, которое производит «меняющиеся ритмические плотности или движения» кросс-ритмической текстуры.[13] 3 и 2 принадлежат одному гештальту.[14]

Кросс-ритм - основа большей части музыки Нигер – Конго народы, носители самой большой языковой семьи в Африке. Например, он "пронизывает южные Музыка Ewe".[15]

Ключевые шаблоны

Стандартный образец звонка в простом и сложном часах. Об этом звукеИграть в дупле (помощь·Информация), Об этом звукеИграть тройной (помощь·Информация), и Об этом звукеИграть оба (помощь·Информация) для сравнения.
Основная статья: Звонок

Ключевые шаблоны, также известные как колокольчики, шаблоны временной шкалы, шаблоны направляющих и формулировка референтов выражают организующий принцип ритма, определяя ритмическую структуру и воплощая полную ритмическую матрицу. Они представляют собой сжатое выражение всех движений, открытых для музыкантов и танцоров.[16] Ключевые паттерны обычно хлопают в ладоши или играют на идиофоны такие как колокольчики, или еще на высокой барабанной пластине.[17] Музыка, организованная вокруг ключевых паттернов, передает двухклеточную (бинарную) структуру, сложный уровень африканского перекрестного ритма.[18]

Стандартный шаблон

3.2 построение стандартного сложнометрового раструба. Четыре ноты внизу - это основные доли. Верхние части показывают; а) два клетки из 3: 2, начиная с долей 1 и 3 (Об этом звукеИграть в (помощь·Информация)); б) то же, начиная со 2-й и 4-й долей (Об этом звукеИграть в (помощь·Информация)); в) одна ячейка из а) и одна из б) дает г) стандартное обозначение колоколообразного узора (Об этом звукеИграть в (помощь·Информация))

Наиболее часто используемый ключевой образец в Африке к югу от Сахары - это семистрочная фигура, известная в этномузыкологии как стандартный образец.[19][20][21] Стандартный рисунок, состоящий из двух поперечно-ритмических фрагментов, встречается как в просто (4/4 или 2/2) и сложный (12/8 или 6/8) метрических конструкций.[22]

До 1980-х годов этот ключевой шаблон, распространенный в Йоруба музыка, Музыка Ewe и многие другие музыкальные произведения широко интерпретировались как состоящие из дополнительных групп. Однако стандартный паттерн представляет собой не серию значений длительности, а серию точек атаки, которые разделяют основной ритм с кросс-ритмической структурой.[23]

Тресильо

Основная статья: Тресильо (ритм)
Тресильо.[24][25] Об этом звукеИграть в (помощь·Информация)

Самая простая фигура с двумя импульсами, встречающаяся в музыке Африки к югу от Сахары, - это фигура, которую кубинцы называют тресильо, испанское слово, означающее «тройня». Основная фигура также находится в широком географическом поясе, простирающемся от Марокко в Северной Африке в Индонезия в Южной Азии. Этот образец мог мигрировать на восток из Северной Африки в Азию с распространением ислам: использование шаблона в Марокканская музыка можно проследить до рабов, привезенных на север через пустыню Сахара из наших дней. Мали.[26] В африканской музыке это перекрестно-ритмический фрагмент, генерируемый перекрестным ритмом: 8 импульсов ÷ 3 = 2 перекрестных удара (состоящих из трех импульсов каждый) с остатком частичного перекрестного удара (охватывающего два импульса). В разделительной форме штрихи тресилло противоречат битам, в то время как в аддитивной форме штрихи тресилло находятся удары. С метрической точки зрения, два способа восприятия тресилло составляют два разных ритма. С другой стороны, с точки зрения схемы точек атаки, тресильо является общим элементом традиционной народной музыки от северо-западной части Африки до юго-восточной оконечности Азии.

Рекомендации

  1. ^ Стэплтон К. и Мэй К., Африканские все звезды, Паладин 1989, стр. 6
  2. ^ Джонс, А. М. (1959), Исследования в области африканской музыки, Лондон: Издательство Оксфордского университета. Издание 1978 года: ISBN 0-19-713512-9.
  3. ^ Ladzekpo, C.K. (1996), Культурное понимание полиритмии http://home.comcast.net/~dzinyaladzekpo/PrinciplesFr.html.
  4. ^ Гринвуд, Дэвид Пеньялоса; Питер; сотрудник; редактор (2009). Матрица клавы: афро-кубинский ритм: его принципы и африканское происхождение. Редвей, Калифорния: Bembe Books. п. 21. ISBN 978-1-886502-80-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  5. ^ Шагая в блюз пользователя Jacqui Malone. Университет Иллинойса Press. 1996. стр. 21. ISBN 0-252-02211-4
  6. ^ «Африканский ритм и африканская чувствительность» Джона Миллера Черноффа. Издательство Чикагского университета. 1979. стр. 33. ISBN 0-226-10345-5
  7. ^ Кубик, Герхард (1999). Африка и блюз ([Nachdr] ред.). Джексон: Университетское издательство Миссисипи. п. 54. ISBN 1-57806-145-8.
  8. ^ Бакаре, Себастьян (1997). Барабан жизни.
  9. ^ а б http://search.eb.com/eb/article-57072
  10. ^ Урибе, Эд. Суть афро-кубинской перкуссии и ударной установки. Альфред.
  11. ^ Новотней, Юджин Д. (1998), Отношения трёх против двух как основа хронологии в западноафриканской музыке, Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса, стр. 147.
  12. ^ Новотней, Юджин Д. Отношения трое против двух как основа хронологии в западноафриканской музыке Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса (1998 г.), стр. 201. UnlockingClave.com.
  13. ^ «Миф о кросс-ритме». Home.comcast.net. Получено 30 января 2014.
  14. ^ Агаву, Кофи (2003). Представление африканской музыки: постколониальные ноты, запросы, позиции. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Лондон: Рутледж. ISBN 0-415-94390-6.
  15. ^ Локк, Дэвид (1982). "Принципы внебитового тайминга и кросс-ритма в южной танцевальной игре на барабанах эве" Журнал Общества этномузыкологии 11 ноя. (1982), стр. 231
  16. ^ Агаву, Кофи (2006: 1-46). «Структурный анализ или культурный анализ? Сравнение взглядов на« стандартный образец »западноафриканского ритма» Журнал Американского музыковедческого общества v. 59, n. 1.
  17. ^ Пеньялоса (2009: 51).
  18. ^ Пеньялоса (2009: 53).
  19. ^ Джонс, А. (1971). Исследования в африканской музыке ([1-е изд., Отв.]. Ред.). Лондон: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-713512-9.
  20. ^ Король, Энтони (1960). "Использование стандартного паттерна в музыке йоруба" Журнал Американского музыкального общества.
  21. ^ «3-2 РЕЗЮМЕ». Разблокировка клэйва. Получено 30 января 2014.
  22. ^ Гринвуд, Дэвид Пеньялоса; Питер; сотрудник; редактор (2009). Матрица клавы: афро-кубинский ритм: его принципы и африканское происхождение. Редвей, Калифорния: Bembe Books. С. 58, 63–64. ISBN 978-1-886502-80-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  23. ^ Новотней, Юджин Д. Отношения трое против двух как основа хронологии в западноафриканской музыке, Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса (1998), стр. 158
  24. ^ Гаррет, Чарльз Хироши (2008). В борьбе за определение нации: американская музыка и ХХ век, п. 54. ISBN 978-0-520-25486-2. Показывается в обычное время, а затем в сокращенном времени с привязанными шестнадцатой и восьмой нотами, а не паузами.
  25. ^ Сублетта, Нед (2007). Куба и ее музыка: ОТ ПЕРВЫХ БАРАБАНОВ ДО МАМБО (1. ред.). Чикаго: Торговля без одобрения. ISBN 978-1-55652-632-9.
  26. ^ Гринвуд, Дэвид Пеньялоса; Питер; сотрудник; редактор (2009). Матрица клавы: афро-кубинский ритм: его принципы и африканское происхождение. Редвей, Калифорния: Bembe Books. п. 236. ISBN 978-1-886502-80-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)

Источники

  • Агаву, Кофи (2003). Представление африканской музыки: постколониальные ноты, запросы, позиции. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Лондон: Рутледж. ISBN 0-415-94390-6.
  • Новотней, Юджин Д. (1998). Отношения трое против двух как основа хронологии в западноафриканской музыке. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса.
  • Гринвуд, Дэвид Пеньялоса; Питер; сотрудник; редактор (2009). Матрица клавы: афро-кубинский ритм: его принципы и африканское происхождение. Редвей, Калифорния: Bembe Books. ISBN 978-1-886502-80-2.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Ладзекпо, К. К. (1995). «Миф о кросс-ритме», Базовый курс по африканскому танцу и барабану (веб-страница, по состоянию на 24 апреля 2010 г.).

дальнейшее чтение

  • Годфрид Т. Туссен, «К вопросу о метре в африканском ритме: количественная математическая оценка», In Proceedings of Bridges: математика, музыка, искусство, архитектура и культура, Г. Харт и Р. Сарханги, (ред.), Эншенде, Нидерланды, 27–31 июля 2013 г., стр. 559–562, Phoenix: Tessellations Publishing.