WikiDer > День, когда плакал клоун

День, когда плакал клоун
В сценарий обложка для фильма
Режиссер	Джерри Льюис
Произведено	Нат Ваксбергер (fr)
Сценарий от	Джерри Льюис
Рассказ	Джоан О'Брайен Чарльз Дентон
В главных ролях	Джерри Льюис Харриет Андерссон Антон Диффринг Ульф Пальме Пьер Этэ
Кинематография	Руна Эриксон
Отредактировано	Вик Челлин
Продолжительность	90 минут
Страна	Швеция Франция
Язык	английский

День, когда плакал клоун незавершенный 1972 года шведско-французский драматический фильм режиссер и в главной роли Джерри Льюис.^[1] Он основан на оригинальном сценарии Джоан О'Брайен и Чарльз Дентон, по сюжетной идее Джоан О'Брайен с дополнительным материалом от Джерри Льюиса.^[2] Фильм вызвал разногласия относительно его предпосылки и содержания, в котором изображен цирковой клоун, заключенный в тюрьму. Нацистский концентрационный лагерь.

Льюис неоднократно настаивал на том, что День, когда плакал клоун никогда не будет выпущен, но позже пожертвовал неполную копию фильма Библиотека Конгресса в 2015 году при условии, что его не будут показывать до июня 2024 года.^[3] По словам сына Льюиса, у фильма нет полного негатива, и нерешенные проблемы с авторским правом помешали его выпуску.

участок

Льюис играет в размытом немецком цирке клоун имени Гельмута Дорка в начале Вторая Мировая Война и Холокост. Хотя когда-то он был известным исполнителем, который гастролировал по Северной Америке и Европе с Братья РинглингДверк уже прошел расцвет и не пользуется большим уважением. После того, как Дорк становится причиной несчастного случая во время шоу, главный клоун убеждает владельца цирка понизить уровень Дорка. Вернувшись домой, Дверк признается в своих проблемах своей жене Аде, и она призывает его постоять за себя. Вернувшись в цирк, Гельмут слышит, как владелец цирка соглашается уволить его после того, как главный клоун выставляет ультиматум. Обезумевший Хельмут позже арестован Гестапо для разглагольствования о Германии и пьяных издевательств Адольф Гитлер в баре. После допроса в штабе гестапо он содержится в тюрьме. Нацистский лагерь для политические заключенные. В течение следующих трех-четырех лет он остается там, надеясь на суд и возможность отстаивать свое дело.

Он пытается сохранить свой статус среди других сокамерников, хвастаясь тем, каким известным исполнителем он когда-то был. Его единственный друг в тюрьме - добросердечный немец по имени Иоганн Кельтнер, причина интернирования которого никогда полностью не раскрывается, но подразумевается, что он открыто выступает против нацистов. Лагерь принимает большую группу Еврейский заключенные, в том числе несколько детей. Другие заключенные побуждают Дорка выступить для них, но он не понимает, что на самом деле он не очень хорош. Другие заключенные избили его и оставили во дворе дуться из-за его затруднительного положения. Он видит группу еврейских детей, смеющихся над ним с другой стороны лагеря, где еврейских заключенных держат подальше от всех остальных. Рад, что его снова оценили, Хельмут выступает для них и некоторое время собирает публику, пока не появится новая тюрьма. комендант приказывает ему остановиться.

Гельмут узнает, что братание с заключенными-евреями строго запрещено. Не имея возможности оставить детей в состоянии несчастья, он продолжает выступать для них. В SS охрана прерывает одно из его выступлений; они сбивают его с толку и предупреждают детей подальше от забора из колючей проволоки. В ужасе Келтнер отбивается от одного из охранников, но его быстро загоняют в угол и забивают до смерти. Дверь помещается в одиночное заключение. Увидев, что он полезен, комендант поручает ему погрузить еврейских детей в поезда, идущие из лагеря для интернированных, с обещанием, что его дело будет рассмотрено. По иронии судьбы он случайно сопровождает детей в товарном вагоне до Освенцим, и он в конечном итоге используется в Крысолов мода, чтобы помочь еврейским детям умереть в газовая камера.

Зная, какой страх испытают дети, он умоляет позволить ему провести с ними последние несколько минут. Ведя их к «душам», он становится все более зависимым от чуда, но его нет. Он настолько полон раскаяния, что остается с ними, берет молодую девушку за руку и идет с ними в комнату.

Бросать

• Джерри Льюис как Helmut Doork
• Харриет Андерссон как Ада Дорк
• Антон Диффринг в роли полковника Бестлера
• Ульф Пальме как Иоганн Кельтнер
• Пьер Этэ как Густав Великий
• Томас Больме как Адольф
• Йонас Бергстрём как Франц
• Бо Брундин как Людвиг
• Ларс Эмбл как охранник концлагеря
• Свен Линдберг, Фредрик Ольссон как немецкие офицеры^[4]
• Ульф Пальме, Джон Эльфстрём, Тор Иседал, Курт Броберг и Ульф фон Цвейгбергк в плену^[4]
• Хайнц Хопф, Карл Биллквист как офицеры гестапо^[4]
• Нильс Эклунд как бармен^[4]
• Эгиль Хольмсен как охранник лагеря^[4]

Производство

Разработка

В 1971 году, выступая в театре «Олимпия», Льюис встретился с продюсером Нэтом Ваксбергером, который предложил ему сняться и снять фильм при полной финансовой поддержке со стороны его продюсерской компании и Europa Studios. Прежде чем ему сделали предложение, несколько звезд, таких как Бобби Дарин, Милтон Берл, и Дик Ван Дайк также обращались, но отказались. Поначалу Льюис не хотел брать на себя роль, особенно после прочтения сценария, о котором говорилось в его автобиографии. Джерри Льюис лично«Мысль о роли Гельмута все еще ужасно пугала меня». Вдобавок он чувствовал, что ошибся в этой роли из-за сильной темы. Он спросил Ваксбергера:

Почему бы тебе не попытаться получить Сэр Лоуренс Оливье? Я имею в виду, ему не так сложно задохнуться, играя Гамлет. Моя сумка - это комедия, мистер Ваксбергер, и вы спрашиваете меня, готов ли я доставить беспомощных детей в газовую камеру? Хо-хо. Некоторые смеются - как мне это сделать?

— Джерри Льюис

Перечитав первый черновик Джоан О'Брайен и Чарльза Дентона, Льюис почувствовал, что будет делать что-то стоящее, изображая ужасы Холокоста. Он подписался на проект, но для его реализации ему сначала пришлось договориться о выступлении в Caesars Palace в Лас Вегас на месяц, чтобы выполнить условия договора с гостиницей. В феврале 1972 года он посетил останки Освенцим и Дахау концентрационные лагеря и сняли для фильма некоторые внешние виды зданий в Париже, все время переделывая сценарий. Он похудел на тридцать пять фунтов за шесть недель, поев ничего, кроме грейпфрута.^[5]

Экранизация

Основная фотография началось в Швеция в течение апреля 1972 года, но съемка была сопряжена с множеством проблем. Кинотехника либо утеряна, либо доставлена ​​с опозданием, а необходимых денег нигде не видно. Льюиса неоднократно уверяли, что деньги будут получены от Ваксбергера, который вообще не появлялся на съемочной площадке.

У Ваксбергера не только закончились деньги до завершения фильма, но и его выбор продюсировать фильм истек еще до начала съемок. Он заплатил О'Брайен первоначальный гонорар в размере 5000 долларов, но не смог отправить ей дополнительные 50 000 долларов, причитающихся ей до начала производства. В конце концов, Льюис оплатил производственные расходы 2000000 долларов из собственных денег, чтобы закончить съемки фильма.^[6] но стороны, участвовавшие в его производстве, так и не смогли прийти к соглашению, разрешившему выпуск фильма. О'Брайену показали черновик фильма в попытке получить необходимые права на выпуск фильма, но после просмотра продукта решил, что он не подходит для выпуска, и поэтому не заключил соглашение с продюсерами. или Льюиса за неразрешенную производную работу. После съемок Льюис объявил прессе, что Ваксбергер не выполнил свои финансовые обязательства и даже не взял на себя обязательства по производству. Ваксбергер в ответ пригрозил подать в суд на нарушение контракта и заявил, что у него достаточно, чтобы закончить и выпустить фильм без Льюиса. Желая гарантировать, что фильм не будет потерян, Льюис взял грубая резка фильма, а студия сохранила весь негатив фильма. В январе 1973 года Льюис публично заявил, что фильм находится в финальном производстве, его пригласили в кинотеатр. Каннский кинофестиваль в мае, а после этого он выйдет в Америке.^[7] Фильм так и не был официально выпущен и до сих пор не выпускается из-за неспособности обеспечить основные права от О'Брайена.^[8]

Критика и изменения

Фильм стал источником легенд практически сразу после его производства. В мае 1992 г. появилась статья в Шпион журнал цитирует комика и актера Гарри Ширер, который утверждает, что видел черновик фильма в 1979 году:

В большинстве подобных случаев вы обнаруживаете, что предвкушение или концепция лучше, чем сама вещь. Но просмотр этого фильма был действительно впечатляющим, поскольку вы редко оказывались рядом с идеальным объектом. Это был идеальный объект. Этот фильм настолько в корне ошибочен, его пафос и его комедия так дико неуместны, что вы не могли бы в своей фантазии о том, на что он мог бы быть похож, улучшить то, что он есть на самом деле. «О, Боже мой!» - это все, что вы можете сказать.

— Гарри Ширер, Шпион журнал, 1992^[9]

Ширер, который не знал Льюиса при жизни последнего, высказал свое мнение, почему Льюис снимет фильм: он считал, что " Академия не могу игнорировать это ». Когда его попросили подытожить впечатления от фильма в целом, он ответил, что самое близкое, что он мог бы подойти, было« если бы ты полетел вниз Тихуана и вдруг увидел картина на черном бархате Освенцима. Вы бы просто подумали: «Боже мой, подожди минутку!» Это не смешно, и это нехорошо, и кто-то слишком старается не в том направлении, чтобы передать это сильное чувство ».

В статье цитируется Джоан О'Брайен, которая сказала, что черновик, который она увидела, был «катастрофой». В нем также говорится, что она и соавтор оригинального сценария, Чарльз Дентон, никогда не разрешат выпуск фильма, отчасти из-за изменений в сценарии, сделанных Льюисом, которые сделали клоуна более отзывчивым и отзывчивым. Эммет Келли-подобно. В оригинальном сценарии главным героем был высокомерный, эгоцентричный клоун по имени Карл Шмидт, который, по словам О'Брайена, был «настоящим ублюдком». По имеющимся сведениям, в ее сценарии он пытался использовать свою жену, которая знала начальника манежа, чтобы устроить ему лучшую работу, и, по-видимому, сообщил почти всем, кого знал, после допроса за издевательства над Гитлером. Она заявила, что первоначальный черновик был об искуплении эгоистичного человека, но Льюис практически превратил всю историю в темную комедию в стиле Чаплина. а ля Великий диктатор.

Если бы продюсер Ваксбергер сохранил права на материал, Льюис мог бы адаптировать сценарий, изменив главного героя. Не имея прав, он был вынужден искать одобрения автора.

Исторические споры и похвалы

В 1949–1972 годах Льюис был известен прежде всего благодаря фарс и прицел комедия. Хотя он заявил, что фильм - это драма, существовало мнение, что он сделает непочтительный юмор из серьезных и ужасных событий. Этот спектакль, за десять лет до его драматической роли в Король комедии,^[10] заставило некоторых поверить, что он не подходит для этой роли. Однако это не помешало кинорежиссеру. Жан-Люк Годар из сказанного в интервью с Дик Каветт, «это отличная идея», «прекрасная идея», и что Льюису «следует поддерживать» его усилия.^[11]

В июне 2001 г. Вращение статья "Всегда оставляйте их смеяться", автор Боумен Хэсти пишет о Жизнь прекрасна и Якоб лжец, похожие тематические фильмы о Холокосте были выпущены спустя двадцать с лишним лет после выхода фильма Льюиса. День, когда плакал клоун«Все три фильма беззастенчиво используют Холокост - и неминуемую смерть детей - как средство для самых низменных, сентиментальных идей звезды о его собственном благотворном самоотверженности и человечности. Но только Льюис подвергся критике за это».^[12]

В той же статье комик Джейнэн Гарофало дал намек на другую проблему, преследовавшую постановку Льюиса: насмешки. У Льюиса, часто поляризуемого человека, были недоброжелатели. Гарофало сказал: «Публичная критика Льюисом более молодых комиксов ... Клоун навязчивые. "Публичные чтения сценария в комедийных залах, прерванные прекратить и воздерживаться Порядок (не Льюиса), дававший возможность посмеяться, а также четыре десятилетия шуток и безжалостных допросов Льюиса сформировали извращенное восприятие фильма.

В 2006 году писатель и редактор Лоуренс Леви написал о своем интервью с Майклом Баркли, который в 1991 году планировал новую постановку фильма. Клоун, "The Клоун блестящий сценарий ... большая часть того, что написано о фильме, неверно или несправедливо; его особенно возмутили комментарии Гарри Ширера (цитируется в Шпион 1992)."^[13]

18 июля 2012 г. французский режиссер Ксавье Джанноли заявлено на Франция Интер кинопоказ Подвеска les travaux, le cinéma reste ouvert что ему удалось найти 75-минутную копию фильма и что он показал ее ряду людей, среди которых были известные французские кинокритики Жан-Мишель Фродон.^[14] В 2013 году Фродон опубликовал в антологии текст, посвященный фильму под названием «Джерри сделал свой день». Последний смех. Странные юморы кино Отредактировано Мюррей Померанс.^[15] Французская версия того же текста под названием «Le Jour de Jerry, et la nuit» была позже опубликована в киножурнале. Трафик.^[16]

В 2017 году, вскоре после смерти Льюиса, статья Брюса Хэнди в Ярмарка Тщеславия, Французский критик, который посмотрел печально известный фильм Джерри Льюиса о холокосте и полюбил его, выявило ранее неопубликованное интервью с Жан-Мишель Фродон. Французский критик утверждал, что видел копию фильма в 2004 или 2005 годах по приглашению режиссера. Ксавье Джанноли кто владел пиратской копией. Фродон не знал, как Джанноли получил свою копию, и Джанноли отклонил просьбу Хэнди дать комментарий. Фродон сообщил, что хотя копия, которую он смотрел, была явно грубым предварительным редактированием, она в целом следовала опубликованному сценарию и, похоже, не упускала никаких основных элементов истории. Его опыт просмотра фильма выглядит следующим образом:

Я убежден, что это очень хорошая работа. Это очень интересный и важный фильм, очень смелый по обоим вопросам, что, конечно, Холокост, но даже помимо этого, как история о человеке, который посвятил свою жизнь тому, чтобы рассмешить людей, и задается вопросом, что это такое, чтобы рассмешить людей. Я думаю, что это очень горький и тревожный фильм, и именно поэтому он был так жестоко отвергнут теми людьми, которые смотрели его или его элементы, включая авторов сценария.

— Жан-Мишель Фродон, Ярмарка Тщеславия 2017

Фродон также отрицает, что в фильме присутствует какая-либо сентиментальность, называя его «очень значимым» и заявляя, что Льюис «не балуется собой, он изображает себя в карикатуре». Он играет очень несимпатичного персонажа. Он эгоистичный и совершенно глупый. ... Фильм находит то, что я считаю кинематографическим ответом на некоторые реальные, серьезные вопросы, используя своего рода стилизованную обстановку, как в костюмах, так и в декорациях. Это не претендует на реалистичность. Напротив, у него очень очевидное ощущение сказки - не сказки, а сказки. ... Есть детали как в Братья Гримм. »и« Для меня одним из многих факторов, которые вызывают такую ​​негативную реакцию на фильм в США, является то, что этот спектакль очень далек от того, что от него ожидается ». Это был один из первых мейнстримных фильмов, в которых Холокост и прямо изобразить нацистские концлагеря.^[17]

Льюис интервью и отзывы

Из-за загадочности и мифологии фильма Льюис десятилетиями сталкивался с вопросами репортеров. Льюис высказал мнение, что все было плохо, художественная неудача, потому что «я потерял магию». Цитируется в Entertainment Weekly: «Вы никогда этого не увидите. Никто никогда не увидит, потому что меня смущает плохая работа».^[18] В 2001 году «любознательный критик» упомянул фильм Льюису во время одной из его мотивационных речей, указав, что этот человек слышал, что фильм может быть в конечном итоге выпущен. Льюис ответил на этот комментарий «Не твое, черт возьми, дело!»^[19] В том же году Льюис ответил на отправленный по факсу запрос репортера о предоставлении информации о фильме, позвонив ему и сказав: «Что касается обсуждения [фильма], забудьте его! Если вы хотите увидеть что-нибудь из этого, забудьте его!»^[20] 12 января 2013 года Льюис появился на Cinefamily Вопросы и ответы на мероприятии Лос-Анджелес Тихий кинотеатр. Его спросил актер Билл Аллен, "Мы когда-нибудь увидим День, когда плакал клоун? »Льюис ответил отрицательно и объяснил, почему фильм никогда не будет выпущен в прокат, потому что« с точки зрения этого фильма я был смущен. Мне было стыдно за эту работу, и я был благодарен за то, что у меня была сила вместить все это и никогда не позволять никому ее видеть. Это было плохо, плохо, плохо ». Затем он в шутку добавил:« Но я расскажу вам, чем это закончится ».^[21] В Каннах во время продвижения Макс Роуз, Льюиса спросили о День, когда плакал клоун и сказал: «Это была плохая работа. Вы никогда этого не увидите, и никто другой».^[22]

В октябре 2012 года австралийская кинокомпания Traces Films записала одно из самых откровенных и эмоциональных интервью с Джерри Льюисом о День, когда плакал клоун. Он своими словами заявляет о своей мотивации взяться за проект и о своих чувствах во время съемок фильма. Помимо предположений Ширера, Льюис заявляет, что его мотивация для проекта как таковая:

Если бы я смог сделать это снова, я бы сделал это. Я шел вперед, как этого хотела каждая студия, но все было наоборот. Они отвернулись от него. Кроме меня. Это сделало его более аппетитным. Я считал, что это может быть черная метка для людей, которые чувствуют силу от ненависти. Я чувствую слабость от ненависти. Больше всего меня зацепило то, что детей из (проклятого) концлагеря клоун отнес к печам, и это поразило меня. Я был напуган, но ты остаешься и побеждаешь, потому что у тебя есть более важная работа. Трудно говорить об этом проекте так, чтобы все его понимали.

— Джерри Льюис

Далее он сказал относительно эмоциональной нагрузки и сложности предмета: «Я поговорил с самим собой в зеркале и сказал:« Поймите, однажды вы почувствуете себя прекрасно, а на следующий день вас захочет вырвать ». потому что читать это тебе противно, но играть в нее - двойное отвращение ».^[23] Он сказал Нью-Йорк Таймс«Есть что-то в риске, в мужестве, которое требуется, чтобы противостоять риску ... Я не добьюсь величия, если мне не придется идти на это со страхом и неуверенностью».^[24]

В интервью с Льюисом в 2013 году Крис Нашавати из Entertainment Weekly написал: «Когда его спросили обо всех спекуляциях вокруг фильма, он (Льюис) сказал:« Я думаю, что это плохая реклама.

Для того, чтобы он стал тем, чем он стал, кажется несправедливым - несправедливым по отношению к проекту и несправедливым по отношению к моим благим намерениям ». Дурная слава клоуна настолько возросла, добавил он, что теперь должно быть либо« лучше Гражданин Кейн или худший кусок дерьма, который кто-либо когда-либо загружал в проектор ".

— Джерри Льюис

Тем не менее, Льюису, казалось, нравилось быть хранителем одной из самых больших загадок Голливуда. «Чем больше я об этом слышу, тем больше мне это нравится».^[25]

Наследие

Помимо Дневник Анны Франк (1959) и Ростовщик (1964), День, когда плакал клоун была самой ранней попыткой голливудского режиссера затронуть тему Холокоста и первой явно изобразить лагеря смерти.

В документальном фильме 2016 года Последний смех, который исследовал пределы юмора в отношении Холокоста, комик Дэвид Кросс размышлял, что Льюис «слишком опередил свое время. Если бы он ждал 25 лет, то он бы перепрыгивал через те сиденья, хватаясь за свои Оскар".^[26] Точно так же Эми Уоллес в Журнал GQ писал: «Его безжалостно критиковали за попытку смешать комедию с последней трагедией. Однако в 1999 году, когда Роберто Бениньис Жизнь прекрасна выиграл три «Оскара» за похожую сюжетную линию, многие отметили, что Льюис попробовал это первым ».^[27]

После смерти Льюиса в августе 2017 года Ричард Броуди из Житель Нью-Йорка написал: "Я не знаю, настолько ли плох фильм, как сказал сам Льюис. Дело в том, что в начале 1970-х годов, когда сам термин"Холокост"было малоизвестно, и когда истребление шести миллионов евреев нацистской Германией было мало обсуждаемым явлением, в то время как раньше Клод Ланцманн сделали Шоа, Льюис взял его на себя. Возможно, он был наивен, сделав это с помощью комедийного акцента, возможно, он был наивен, сделав это с таким бескомпромиссно прямым и безмятежным кинематографическим изображением, - но он также пошел туда, куда другие режиссеры не осмелились пойти, взяв на себя ужасающее ядро современной истории и противостоять ее ужасам. Какое может быть детство с такими знаниями и какая комедия? Моральное соучастие, самоубийственное обвинение в роли клоуна в развлечении детей на пути к их гибели, само по себе является столь же яростным вызовом самому себе и развлечениям того времени, как и любой другой самый суровый критик СМИ. . "^[28]

Льюис был в авангарде того, что стало Голливудом. жанр, фильмы, исследующие события и личный опыт Холокоста. Он делал это в то время, когда практически не было Стипендия Холокоста в академических кругах - минимальное признание потери Европейский идиш культуры, с ограниченной публичной документацией, и только первые попытки свидетельские показания выживших.^[29]

Просмотры и кадры

9 апреля 2012 г. фламандская государственная телекомпания VRT переиздал - на своем культурном веб-сайте Cobra.be - фрагмент фильма, который его предшественник BRT был показан 40 годами ранее в тот же день на киносеансе Première-Magazine. Он включает закулисные кадры, снятые в парижском цирке, и некоторые берет со звуком из фильма.^[30] 3 февраля 2016 г. на Немецком общественном телевидении. ARD вышел в эфир двухчасовой документальный фильм под названием Der Clown.^[31] Немецкий кинорежиссер Эрик Фридлер показывает интервью, 31-минутную версию оригинальных кадров и повторно поставленные сцены по оригинальным сценариям с некоторыми шведскими актерами, которые участвовали в фильме Льюиса. Наконец, в фильме показано первое полное интервью с Льюисом о его творчестве за 43 года. Позже документальный фильм был записан на DVD и показан в Немецком киноинституте. В июне 2016 года 31-минутная версия от Der Clown был загружен на YouTube и Vimeo редактором Кей Браун и дублирован на немецкий язык с английскими субтитрами, что стало первой версией День, когда плакал клоун был сделан доступным для широкой публики.^[32][33] С тех пор он был удален.

Поклонники и критики в одинаковой степени надеются на выход фильма. На официальном веб-сайте музея Джерри Льюиса (в архиве) говорится: «С тех пор по фильму ведутся тяжбы, и все вовлеченные стороны так и не смогли достичь приемлемого урегулирования. Джерри надеется когда-нибудь завершить работу над фильмом, но это еще предстоит сделать. этот день является значительным выражением кинематографического искусства, приостановленного в пучине международных судебных разбирательств ».^[1]

В июне 2018 года на публичном аукционе предметов из поместья Льюисов был представлен оригинальный аннотированный сценарий, поляроиды экстерьеров и оригинальный костюм.

В январе 2019 года в интервью World Over сын Льюиса, Крис, заявил, что у фильма нет полного негатива и что нерешенные проблемы с авторским правом помешали его выпуску.

Ранние возможные ремейки

Джим Райт раскрыл прессе свой план по созданию новой версии День, когда плакал клоун, и он упомянул, что Ричард Бертон в виду заглавная роль. Несмотря на большой шум вокруг проекта, из этапов планирования ничего конкретного не вышло. К 1991 году продюсер Майкл Барклай объявил, что он и Текс Рудлофф (очевидно, с помощью Вашингтон лоббист Джек Абрамофф^[34][35]) готовили совместное производство Клоун с российской киностудией Ленфильм. Робин Уильямс якобы ему предложили главную роль и дали копию сценария. Джереми Каган, тот, кто сделал Избранный, как сообщается, должен был снять фильм, но снова идея была отброшена до того, как он был официально зеленый свет. В 1994 г. Уильям Хёрт считалось, что сыграет роль, но ничего не вышло.

Обсуждение фильма в массовой прессе возобновилось в конце 1990-х годов в связи с выпуском двух фильмов схожей тематики: Жизнь прекрасна (1997) и римейк Якоб лжец (1999).^[36][37] Последний снялся Робин Уильямс, имя которой ранее было прикреплено к запланированному ремейку. Фильм Адам Воскресший (2009), адаптировано из Йорам КанюкРоман с одноименным названием, опубликованный в 1968 году, также вызвал сравнения.^[38]

Владение Библиотекой Конгресса

5 августа 2015 г. Лос-Анджелес Таймс сообщил, что Льюис подарил копию фильма Библиотека Конгресса,^[39] при условии, что его не будут показывать до июня 2024 года.^[40] Библиотека Конгресса намеревается в конечном итоге показать его в своем аудиовизуальном кампусе в г. Калпепер, Вирджиния.^[41] Роб Стоун, куратор Библиотеки Конгресса, заявил, что они не смогут одалживать фильм другим театрам или музеям без разрешения поместья Льюиса. Стоун также заявил, что у них нет намерения выпускать фильм на каких-либо домашних носителях.^[42] В статье за ​​декабрь 2018 г. Нью-Йорк ТаймсСтоун заявил, что у LOC нет полной копии фильма.^[43]

Смотрите также

• Список фильмов о холокосте

Рекомендации

внешняя ссылка

• День, когда плакал клоун на IMDb
• Джерри Льюис День, когда плакал клоун Раскрытый!, Фильм Угроза
• Резюме фильма из Официального музея комедии Джерри Льюиса
• "Джерри Льюис отправляется в лагерь смерти" 1992 Шпион статья в журнале о День, когда плакал клоун, включая комментарии актеров и людей, которые якобы видели черновик
• "День, когда плакал клоун - Ежедневный сценарий ». Получено 12 августа, 2013.
• Энк, Брайан. "Посмотрите на Джерри Льюиса в недавно появившихся кадрах День, когда плакал клоун". Новости Yahoo. Получено 12 августа, 2013.
• Хэнди, Брюс (21 августа 2017 г.). «Французский кинокритик, который посмотрел печально известный фильм Джерри Льюиса о Холокосте и полюбил его». Журнал Vanity Fair.