WikiDer > Двери

The Doors
Эта статья о группе. Об альбоме см. The Doors (альбом). Для использования в других целях см. Дверь (значения).

Двери
The Doors в 1966 году. Слева направо: Джон Денсмор, Робби Кригер, Рэй Манзарек, Джим Моррисон.
The Doors в 1966 году. Слева направо: Джон Денсмор, Робби Кригер, Рэй Манзарек, Джим Моррисон.
Исходная информация
ИсточникЛос-Анджелес, Калифорния, НАС.
Жанры
Активные годы1965 (1965)–1973 (1973), 1978
ЭтикеткиЭлектра
Связанные акты
Интернет сайтдвери.com
Прошлые участники

Двери были американцем камень группа сформирована в Лос-Анджелес в 1965 г., с вокалистом Джим Моррисон, клавишник Рэй Манзарек, гитарист Робби Кригер, и барабанщик Джон Денсмор. Они были одними из самых противоречивых и влиятельных рок-групп 1960-х годов, в основном из-за лирики и голоса Моррисона, а также его неустойчивого сценического образа, и группа широко рассматривалась как важная часть контркультура эпохи.[4]

Группа получила свое название от названия Олдос Хаксликнига Двери восприятия, сама ссылка на цитату автора Уильям Блейк. После подписания с Elektra Records, The Doors with Morrison выпустили шесть альбомов за пять лет, некоторые из которых считаются одними из величайших за все время.[5] включая Двери (1967),[6] Странные дни (1967),[7] и Лос-Анджелес женщина (1971).[8] Они были одной из самых успешных групп того времени, и к 1972 году The Doors продали более 4 миллионов альбомов внутри страны и почти 8 миллионов синглов.[9]

Моррисон умер при неизвестных обстоятельствах в 1971 году. Группа продолжала работать в составе трио до распада в 1973 году.[10][11] В 1970-х они выпустили еще три альбома, два из которых содержали более ранние записи Моррисона, и на протяжении десятилетий воссоединились на сцене в различных конфигурациях. В 2002 году Манзарек, Кригер и Ян Эстбери из культ по вокалу начал выступать как The Doors of the 21st Century. Денсмор и поместье Моррисонов успешно подали на них в суд за использование названия группы. Через короткое время в роли всадников шторма они остановились на названии Манзарек – Кригер и гастролировал до смерти Манзарека в 2013 году.

The Doors были первой американской группой, получившей восемь золотых пластинок подряд.[12] Согласно RIAA, они продали 33 миллиона пластинок в США.[13] и более 100 миллионов записей по всему миру,[14] что делает их одними из самые продаваемые группы всех времен.[15] The Doors были названы одними из величайших художников всех времен журналами, в том числе Катящийся камень, в результате чего они заняли 41-е место в своем списке "100 величайших художников всех времен".[16] В 1993 году они были введены в должность Зал славы рок-н-ролла.

История

Истоки (июль 1965 - август 1966)

Логотип Doors, разработанный Elektra Records Assistant, впервые появились на их дебютном альбоме 1967 года.

The Doors начались со встречи знакомых Джим Моррисон и Рэй Манзарек, оба посещали Школа театра, кино и телевидения UCLA, на Венис Бич в июле 1965 года. Моррисон сказал Манзареку, что пишет песни. Моррисон сказал: «Я делал заметки на фантастическом рок-н-ролльном концерте, который происходил в моей голове».[17] и с одобрения Манзарека спел "Moonlight Drive". Участники пришли из разнообразного музыкального фона джаза, рока, блюза и народных идиом.[18]

Клавишник Манзарек был в группе под названием Рик и вороны со своими братьями Риком и Джимом, в то время как барабанщик Джон Денсмор играл с Psychedelic Rangers и знал Манзарека по урокам медитации.[19] В августе 1965 года Денсмор присоединился к группе, которая была переименована в The Doors. Пятеро (Моррисон ранее присоединился к группе) вместе с бас-гитаристкой Пэтти Салливан[nb 1] записал демо с шестью песнями 2 сентября 1965 года в World Pacific Studios, Лос-Анджелес, Калифорния (официально выпущено гораздо позже в октябре 1997 года на лейбле The Doors ' Бокс-сет CD релиз). С тех пор это широко распространилось как пиратская запись. Группа получила свое название от названия Олдос Хаксликнига Двери восприятия, само получено из строки в Уильям Блейкс Брак Неба и Ада: «Если бы двери восприятия были очищены, все казалось бы человеку таким, какое оно есть: бесконечным».[20] В середине 1965 года, после ухода двух братьев Манзарека, гитарист Робби Кригер присоединился.[21]

Виски a Go Go

С февраля по май 1966 года группа проживала в «заброшенном» и «грязном» клубе Лос-Анджелеса. Лондонский туман, фигурирующая в счете с "Rhonda Lane Exotic Dancer".[22] Этот опыт придал Моррисону уверенность выступать перед живой аудиторией, а группе в целом - развивать и, в некоторых случаях, удлинять свои песни и превращать "The End" и "Light My Fire" в пьесы, которые будут появляться на их дебютный альбом.[22] Рэй Манзарек позже скажет, что в «Лондонском тумане» группа «стала этим коллективным лицом, этой единицей единства ... вот где начало происходить волшебство».[22]

Вскоре The Doors перешли в более уважаемую Whisky a Go Go, где они были хаус-группой (с мая 1966 г.), разогревавшей группы, в том числе Ван Моррисонгруппа Их. В свою последнюю совместную ночь две группы объединились для "В полночный час"И двадцатиминутный джем-сейшн Их"Глория".[23]

10 августа 1966 года их заметил Elektra Records президент Як Хольцман, который присутствовал по рекомендации Люблю певец Артур Ли, группа которого была с Elektra Records. После Хольцмана и продюсера Пол А. Ротшильд увидели два сета группы, играющие в Whiskey a Go Go, они подписали их с лейблом Elektra Records 18 августа - начало долгого и успешного партнерства с Rothchild и звукооператор Брюс Ботник. Двери были уволены из Whisky 21 августа 1966 года, когда Моррисон добавил явный пересказ и сквернословие греческого мифа об Эдипе во время "Конец".[24]

Двери и Странные дни (Август 1966 г. - декабрь 1967 г.)

The Doors выступают в Ярмарка фантазий и музыкальный фестиваль Magic Mountain в 1967 г.

Группа записала свой первый альбом с 24 по 31 августа 1966 года в г. Студия звукозаписи Sunset. Дебют альбом, Двери, был выпущен в первую неделю января 1967 года. Он включал большинство основных песен из их сета, включая почти 12-минутную музыкальную драму "Конец". В ноябре 1966 г. Марк Абрамсон снял рекламный фильм для главного сингла "Пробиться на другую сторону)". В целях продвижения сингла The Doors несколько раз появлялись на телевидении, например, на Шебанг, телешоу в Лос-Анджелесе, имитирующее "Break On Through".[nb 2] В начале 1967 года The Doors появились на Шоу Клея Коула (который транслировался в субботу вечером в 18:00 на канале WPIX 11 из Нью-Йорка), где они исполнили свой сингл "Break On Through". Поскольку "Break on Through" не имел большого успеха на радио, группа обратилась к "Зажги мой огонь"." Light My Fire "стал первым синглом Elektra Records, занявшим первое место в рейтинге Рекламный щит Горячий 100 чарт синглов, продано более миллиона копий.[27]

С 7 по 11 марта 1967 года The Doors выступили в Матричный клуб в Сан-Франциско, Калифорния. Шоу 7 и 10 марта записал совладелец The Matrix Питер Абрам. Эти записи примечательны тем, что они являются одними из самых ранних живых записей группы, которые распространяются. 18 ноября 2008 года The Doors опубликовали сборник этих записей, Жить в Матрице 1967, на лейбле группы Bright Midnight Archives.[28][29]

The Doors появились на американском телевидении 25 августа 1967 года, сыграв главную роль в эстрадном сериале. Малибу Ю, исполняющий "Light My Fire". Они не появлялись вживую. Группа замечена на пляже и исполняет песню в режиме воспроизведения. Клип не имел коммерческого успеха, и о выступлении почти забыли.[30] Так было до тех пор, пока они не появились на Шоу Эда Салливана что они привлекли внимание телевидения.[31]

The Doors выступают для Датское телевидение в 1968 г.

The Doors дебютировали на международном телевидении в мае 1967 года, записав версию "The End" для Канадская радиовещательная корпорация (CBC) в О'Киф Центр в Торонто.[32] Но после первых трансляций перформанс оставался невыпущенным, за исключением бутлега, до выпуска альбома. Представления The Doors Soundstage DVD 2002 года.[32]

17 сентября 1967 года The Doors дали запоминающееся исполнение "Light My Fire" на Шоу Эда Салливана.[31] По словам Рэя Манзарека, руководители сети попросили убрать слово «выше». Группа, похоже, согласилась, но исполнила песню в ее первоначальном виде, потому что либо они никогда не намеревались выполнить просьбу, либо Джим Моррисон нервничал и забыл внести изменения (Манзарек дал противоречивые сведения). Так или иначе, "выше" пели по национальному телевидению, и ведущий шоу Эд Салливан, отменили еще шесть запланированных концертов. После того, как продюсер программы сказал группе, что они больше никогда не будут играть в шоу, Джим Моррисон, как сообщается, ответил: «Привет, чувак. Мы просто сделал Шоу Салливана ".[31][33]

24 декабря The Doors исполнили "Light My Fire" и "Moonlight Drive" вживую для В Джонатан Винтерс Показать. Их выступление было записано на пленку для последующей трансляции. С 26 по 28 декабря группа выступала на Бальный зал Winterland в Сан-Франциско; во время одного сета группа перестала выступать, чтобы посмотреть на себя Шоу Джонатана Винтерса по телевизору, который катили на сцену.[34]

The Doors провели несколько недель в Sunset Studios в Лос-Анджелесе, записывая свой второй альбом. Странные дни, экспериментируя с новой технологией, в частности Синтезатор Moog теперь они были доступны.[35] Коммерческий успех Странные дни была средней, достигнув третьей строчки Рекламный щит альбомный чарт, но быстро падает вместе с серией неэффективных синглов.[27] Хор из сингла альбома "Люди странные"вдохновил название документального фильма 2009 года" Двери ", Когда ты странный.[20]

Хотя сессионный музыкант Ларри Кнехтель играл на басу на нескольких треках дебютного альбома группы,[36] Странные дни был первым альбомом Doors, записанным со студийным музыкантом на бас на большинстве треков, и это продолжалось на всех последующих студийных альбомах.[37] Манзарек объяснил, что его клавишные басы хорошо подходят для живых выступлений, но им не хватает «артикуляции», необходимой для студийной записи.[37] Дуглас Любан играл на Странные дни и следующие два альбома; но группа использовала для этой роли нескольких других музыкантов, часто используя более одного басиста на одном альбоме. Керри Мэгнесс, Лерой Виннегар, Харви Брукс, Рэй Неополитан, Лонни Мак, Джерри Шефф, Джек Конрад (сыгравший важную роль в послеморрисоновских гастролях с группой в 1971 и 1972 годах), Крис Этридж, Чарльз Ларки и Лиланд Склар считаются басистами, работавшими с группой.[38][39][40][41][42]

Инцидент в Нью-Хейвене (декабрь 1967 г.)

Фотография Моррисона сделана в Новый рай

9 декабря 1967 года The Doors дали печально известный концерт в Нью-Хейвен Арена в Нью-Хейвен, Коннектикут, который внезапно закончился, когда Моррисон был арестован местной полицией.[43] Моррисон стал первым рок-исполнителем, арестованным на сцене во время концертного выступления.[44][45] Моррисон целовал фанатку за кулисами в душевой кабине в ванной до начала концерта, когда на них наткнулся полицейский. Не зная, что он был солистом группы, собирающейся выступить, офицер сказал Моррисону и девушке уйти, на что Моррисон сказал: «Ешь». Полицейский достал банку булава и предупредил Моррисона: «Последний шанс», на что Моррисон ответил: «Последний шанс съесть это».[46][47] Есть некоторая разногласия относительно того, что произошло дальше: согласно Никто здесь не выходит живым, женщина убежала, и Моррисон был изрезан; но Манзарек рассказывает в своей книге, что и Джим, и поклонник были распылены.[46][48][49]

Главное действие The Doors было отложено на час, пока Джим выздоравливал, после чего The Doors вышли на сцену очень поздно. Согласно подтвержденному аккаунту фанатов, который Робби Кригер разместил на своей странице в Facebook, полиция все еще не считала проблему решенной и хотела предъявить ему обвинение. В середине первого выступления Моррисон приступил к созданию импровизированной песни (как показано в фильме Оливера Стоуна) о своем опыте общения с «маленькими человечками в синем». Это был непристойный отчет для аудитории, описывающий то, что произошло за кулисами, и насмешки над полицией, окружавшей сцену. Концерт был внезапно прерван, когда полиция утащила Моррисона со сцены. Публика, которая и без того волновалась от столь долгого ожидания выступления группы, стала неуправляемой. Моррисон был доставлен в местный полицейский участок, сфотографирован и зарегистрирован по обвинению в подстрекательстве к беспорядкам, непристойности и публичной непристойности. Обвинения против Моррисона, а также против трех журналистов, арестованных в ходе инцидента (Майк Зверин, Ивонн Шабрие и Тим Пейдж), были исключены через несколько недель за отсутствием улик.[45][48]

В ожидании солнца (Апрель – декабрь 1968 г.)

Афиша концерта 1968 г. Кобо Арена, Детройт

Запись третьего альбома группы в апреле 1968 года была омрачена напряжением из-за растущей зависимости Моррисона от алкоголь и отказ от 17-минутного "Праздник ящерицы"продюсером группы Полом Ротшильдом, который считал работу недостаточно коммерческой.[50] Приближаясь к пику своей популярности, The Doors сыграли серию уличных шоу, которые привели к безумным сценам между фанатами и полицией, особенно в Колизей Чикаго 10 мая.[51]

Группа начала отходить от своей первоначальной формы для этого третьего LP, и, поскольку они исчерпали свой первоначальный репертуар, они начали писать новый материал. В ожидании солнца стал их первым и единственным LP №1 в США, а сингл "Привет, я люблю тебя"(одна из шести песен, исполненных группой на их демо Aura Records 1965 г.) была их вторым синглом №1 в США. После выпуска" Hello, I Love You "в 1968 г. издатель перегибы"Хит 1964 года"Весь день и всю ночь"объявили, что планируют судебный иск против The Doors за нарушение авторских прав; однако автор песен Рэй Дэвис в конечном итоге предпочел не подавать в суд.[52][№ 3] Kinks гитарист Дэйв Дэвис особенно раздражало сходство.[54] На концерте Моррисон иногда пренебрегал песней, оставляя вокал Манзареку, как видно из документального фильма. Двери открыты.[55]

Робби Кригер в Карусель в Лондон Сентябрь 1968 г.

Через месяц после бурного концерта в Певица Bowl в Нью-Йорке группа прилетела в Великобританию на свое первое выступление за пределами Северной Америки. Они провели пресс-конференцию в Галерея ICA в Лондоне и выступали в Карусель. Итоги поездки транслировались по телеканалу Granada TV. Двери открыты, позже выпущен на видео. Они отыграли концерты в Европе вместе с Джефферсон Самолет, в том числе шоу в Амстердаме, где Моррисон потерял сознание на сцене после запоя с наркотиками (включая марихуану, гашиш и неуказанные таблетки).[56]

Группа вернулась в США и отыграла еще девять концертов в США, прежде чем вернуться к работе в ноябре над своим четвертым альбомом. Они закончили год успешным новым синглом "Дотронься до меня"(выпущен в декабре 1968 г.), занявший 3-е место в рейтинге Рекламный щит Горячий 100 и №1 в Касса 100 лучших в начале 1969 года (третий и последний сингл группы номер один в Америке).

Инцидент в Майами (март 1969 г.)

Джим Моррисон в день осуждения в Майами за ненормативная лексика и непристойное обнажение

1 марта 1969 г. Dinner Key Auditorium в Кокосовая роща окрестности Майами, The Doors дали самое противоречивое выступление в своей карьере, чуть не "сорвавшее группу".[10] Зрительный зал представлял собой переоборудованный ангар для гидросамолетов, в котором не было кондиционера в ту жаркую ночь, а места были сняты промоутером, чтобы повысить продажи билетов.[57][58]

Моррисон пил весь день и пропустил стыковочные рейсы в Майами. К тому времени, когда он пришел пьяный, концерт опоздал более чем на час.[57][59] Неугомонная толпа из 12 000 человек, упакованная в помещение, рассчитанное на 7 000 человек, была подвергнута чрезмерной тишине в пении Моррисона, напрягая музыку с самого начала выступления. Моррисон недавно посетил играть в экспериментальной театральной труппой Живой театр и был вдохновлен их «антагонистическим» стилем перформанса.[60][61] Моррисон насмехался над толпой, выражая как любовь, так и ненависть, говоря: «Любите меня. Я больше не могу этого выносить без хорошей любви. Я хочу немного любви. Разве никто не полюбит мою задницу?» и поочередно: «Вы все гребаные идиоты!» и кричать "Что ты собираешься с этим делать?" снова и снова.[62][63][59]

Когда группа начала свою вторую песню «Touch Me», Моррисон начал кричать в знак протеста, заставляя группу остановиться. В какой-то момент Моррисон снял шляпу с офицера полиции на сцене и бросил ее в толпу; Офицер снял шляпу Моррисона и бросил ее.[64] Менеджер Билл Сиддонс вспоминал: «Концерт был странным, похожим на цирк, там был парень с овцой и самые дикие люди, которых я когда-либо видел».[65] Начальник отдела оборудования Винс Трианор сказал: «Кто-то вскочил и облил Джима шампанским, поэтому он снял рубашку, он был насквозь мокрый.« Давайте посмотрим немного кожи, давайте разденемся », - сказал он, и публика начала снимать одежду. . "[65] Сняв рубашку, Моррисон поднес ее к паху и начал за ней делать движения руками.[66] Манзарек охарактеризовал случившееся как массовую «религиозную галлюцинацию».[66]

5 марта офис шерифа округа Дейд выдал ордер на арест Моррисона, заявив, что Моррисон обнажил свой пенис, когда он был на сцене, выкрикивал непристойности толпе, симулировал оральный секс на гитариста Робби Кригера и был пьян во время своего выступления. Моррисон отказался от сделки о признании вины, согласно которой Doors должны были дать бесплатный концерт в Майами. Он был осужден и приговорен к шести месяцам тюремного заключения с исправительными работами и оштрафован на 500 долларов.[67][68] Моррисон оставался на свободе, ожидая рассмотрения апелляции по приговору суда, и умер до того, как вопрос был разрешен законом. В 2007 Губернатор Флориды Чарли Крист предположил возможность посмертного прощение для Моррисона, который был объявлен успешным 9 декабря 2010 г.[69] Денсмор, Кригер и Манзарек опровергли обвинения в том, что Моррисон раскрыл себя на сцене той ночью.[70][71][72]

Мягкий парад (Май – июль 1969 г.)

Четвертый альбом The Doors, Мягкий парад, выпущенный в июле 1969 г., содержал латунь и нить распоряжения. В главном сингле "Touch Me" выступил саксофонист. Кертис Эми.

В то время как группа пыталась сохранить прежний импульс, попытки расширить свое звучание придали альбому экспериментальный вид, заставив критиков атаковать их музыкальную целостность. По словам Джона Денсмора в его биографии Всадники на шторме индивидуальные авторские кредиты были отмечены впервые из-за нежелания Моррисона петь текст песни Робби Кригера "Скажи всем людямПьянство сделало его трудным и ненадежным, а записи заняли несколько месяцев. Расходы на студию росли, и The Doors были близки к распаду. Несмотря на все это, альбом имел огромный успех, став четвертым хитом группы.[73]

Моррисон Отель и Абсолютно живой (Ноябрь 1969 - декабрь 1970)

фото Генри Дилтц использован на обложке Отель Моррисон

Во время записи своего следующего альбома, Моррисон ОтельВ ноябре 1969 года Моррисон снова оказался в затруднительном положении с законом из-за преследований сотрудников авиакомпании во время полета в Феникс, Аризона чтобы увидеть катящиеся камни на концерте. И Моррисон, и его друг и попутчик Том Бейкер были обвинены в «препятствовании полетам межконтинентального самолета и в пьянстве».[74] Если бы Моррисон был признан виновным по самому серьезному обвинению, ему грозило бы федеральное тюремное заключение сроком на десять лет за этот инцидент.[75] Обвинения были сняты в апреле 1970 года после того, как стюардесса авиакомпании изменила свои показания и сказала, что она ошибочно опознала Моррисона как Бейкера.[76]

The Doors вернулись к своей форме со своим LP 1970 года. Отель Моррисон, их пятый альбом. Благодаря последовательному Тяжелый рок звук, открывающий альбом был "Придорожный блюзПластинка достигла 4-го места в США и вернула их статус среди их основных фанатов и рок-прессы. Дэйв Марш, редактор журнала Creem Журнал сказал об альбоме: «Самый ужасающий рок-н-ролл, который я когда-либо слышал. Когда они хороши, они просто непобедимы. Я знаю, что это лучшая запись, которую я когда-либо слушал… пока».[75] Рок-журнал назвал его «без всякого сомнения своим самым смелым (и лучшим) альбомом на сегодняшний день».[75] Цирк журнал похвалил его как «возможно, лучший альбом от The Doors», «хороший хард, злой рок и один из лучших альбомов, выпущенных в этом десятилетии».[75] Альбом также видел, как Джим Моррисон вернулся в качестве основного автора песен, написав или соавтор всех треков альбома. Переиздание компакт-диска 40-летия Отель Моррисон содержит отрывки и альтернативные варианты, в том числе разные версии "Шпион" и "Блюз роудхауса" (с Лонни Мак на бас-гитаре и Ловинная ложкас Джон Себастьян на губной гармошке).

В июле 1970 года The Doors выпустили свой первый концертный альбом, Абсолютно живой, которая достигла 8-го места.[77] В альбом вошел первый релиз "Celebration of the Lizard".

Хотя The Doors продолжали сталкиваться с фактическими запретами на более консервативных американских рынках и заработали новые запреты на Солт-Лейк-Ситис Соляной дворец и Детройтс Кобо Холл после бурных концертов,[78][79] группе удалось отыграть 18 концертов в США, Мексике и Канаде после инцидента в Майами в 1969 году,[80] и 23 концерта в США и Канаде в первой половине 1970 года.[81]

Во время суда над Моррисоном в Майами группа добралась до Фестиваль острова Уайт 29 августа. Они выступили вместе Джими Хендрикс, ВОЗ, Джони Митчелл, Jethro Tull, Вкус, Леонард Коэн, Майлз Дэвис, Эмерсон, Лейк и Палмер и Хитрый и семейный камень. Две песни из шоу были показаны в документальном фильме 1995 года. Послание к любви.[82]

8 декабря 1970 года, когда ему исполнилось 27 лет, Моррисон записал еще одну поэтическую сессию. Часть этого закончится Американская молитва в 1978 году с музыкой и в настоящее время находится во владении семьи Курсон. Вскоре после этого Блюз тур у дороги для продвижения их грядущего альбома потребуется всего три концерта.[нужна цитата] Два концерта прошли в г. Даллас 11 декабря. Во время последнего публичного выступления The Doors с Моррисоном в Склад в Жители Нового Орлеана12 декабря 1970 года у Моррисона явно случился срыв на сцене. В середине выступления он несколько раз ударил микрофоном по полу сцены, пока платформа под ним не была разрушена, затем сел и отказался выступать до конца выступления.[83] Барабанщик Джон Денсмор вспоминает инцидент в своей биографии Всадники в шторм, где после шоу он встретился с Рэем и Робби; они решили закончить свое выступление, сославшись на взаимное согласие, что Моррисон готов уйти из выступления.[84]

Лос-Анджелес женщина и смерть Моррисона (декабрь 1970 - июль 1971)

Могила Джима Моррисона на Кладбище Пер-Лашез в Париже

Несмотря на убеждение Моррисона и последствия их появления в Новом Орлеане, The Doors намеревались вернуть себе статус ведущей группы с Лос-Анджелес женщина в 1971 г.[согласно кому?] В альбом вошел ритм-гитарист Марк Бенно на нескольких треках и выдающийся басист Джерри Шефф, наиболее известный своей работой в Элвис Преслис TCB Band. Несмотря на сравнительно низкую Рекламный щит пик графика под №9, Лос-Анджелес женщина содержал два лучших хита и стал их вторым студийным альбомом-бестселлером, уступив лишь дебюту по продажам. Альбом исследовал их R&B корни, хотя во время репетиций они поссорились с Полом Ротшильдом, который был недоволен усилиями группы. Объявив "Love Her Madly" "музыкой для коктейлей", он ушел и передал постановку Брюсу Ботнику и The Doors.[85]

В заглавный трек и два сингла ("Безумно люблю ее" и "Всадники в шторм") остаются опорой рок-радиопрограмм,[86] причем последний из них вводится в Зал славы Грэмми за его особое значение для записанной музыки. В песне «Женщина Лос-Анджелеса» Джим Моррисон анаграммирует свое имя и повторяет «Мистер Моджо Рисин».[87] Во время сессий был снят короткий клип группы, исполняющей "Crawling King Snake". Насколько известно, это последний клип The Doors, выступающего с Моррисоном.

13 марта 1971 г., после записи Лос-Анджелес женщинаМоррисон взял отпуск в Двери и переехал в Париж с Памела Курсон. Он был в городе прошлым летом; он был найден мертвым в ванне 3 июля 1971 года Курсоном.[88] Отсутствие официального вскрытия в сочетании со свидетельством о смерти без указания причины смерти, кроме сердечной недостаточности, оставило много вопросов относительно причины смерти.[согласно кому?] Моррисон был похоронен в «Угле поэтов» г. Кладбище Пер-Лашез 7 июля. Эпитафия на его надгробии имеет греческую надпись «ΚΑΤΑ ΤΟΝ ΔΑΙΜΟΝΑ ΕΑΥΤΟΥ», буквально означающую «Согласно его собственному даймуну» и обычно интерпретируемую как «Верная его собственному духу».[89][90]

Моррисон умер в возрасте 27 лет, в том же возрасте, что и несколько других известных рок-звезд в 27 Клуб. В 1974 году подруга Моррисона Памела Курсон также умерла в возрасте 27 лет.[91]

После Моррисона

Другие голоса и Полный круг (Июль 1971 - январь 1973)

Денсмор, Кригер и Манзарек в 1971 году

Лос-Анджелес женщина'следующий альбом, Другие голоса планировалось, когда Моррисон умер. Группа надеялась, что он вернется из поездки в Париж, чтобы закончить альбом. Выжившие участники изначально рассматривали возможность замены Моррисона новым вокалистом, но вместо этого Кригер и Манзарек взяли на себя ведущие вокальные обязанности. Другие голоса был записан с июня по август 1971 года и выпущен в октябре 1971 года. На нем был представлен сингл "Tightrope Ride", который транслировался по радио. Трио снова начало выступать с дополнительными участниками 12 ноября 1971 г. Муниципальный зал Першинга в Линкольне, Небраска, затем состоялись показы в Карнеги-холле 23 ноября 1971 г. и Голливуд Палладиум 26 ноября 1971 г.[92]

Записи для Полный круг произошел год спустя после Другие голоса весной 1972 года, и альбом был выпущен в августе 1972 года. Для туров в этот период Doors привлекли басиста Джека Конрада (который играл на нескольких треках как на "Other Voices", так и на "Full Circle"). как Бобби Рэй Хенсон на ритм-гитаре. Они начали европейский тур, охватывающий Францию, Германию, Нидерланды и Великобританию, включая появление на немецком шоу. Бит-клуб. Группа распалась в 1973 году.[10]

Воссоединения

Третий альбом пост-Моррисона, Американская молитва, был выпущен в 1978 году. Он состоял из группы, добавляющей музыкальные минусовки к ранее записанным устным выступлениям Моррисона, декламирующего свои стихи. Пластинка имела коммерческий успех, получив платиновый сертификат.[93] Американская молитва был переработан и переиздан с бонус-треками в 1995 году.[94] Трое играли вместе на альбоме Кригера 1982 года. Версии.

В 1993 году The Doors были введены в Зал славы рок-н-ролла.[95] На церемонии Манзарек, Кригер и Денсмор снова воссоединились, чтобы исполнить "Roadhouse Blues", "Break On Through" и "Light My Fire". Эдди Веддер исполнял ведущий вокал, а Дон был играл на басу. В бокс-сете 1997 года выжившие участники The Doors снова воссоединились, чтобы завершить "Orange County Suite". Трек был написан и записан Моррисоном с вокалом и фортепиано.

The Doors воссоединились в 2000 году, чтобы выступить на Рассказчики VH1. Для живого выступления к группе присоединились Анджело Барбера и многочисленные приглашенные вокалисты, в том числе Ян Эстбери (Культа), Скотт Вейланд, Скотт Стэпп, Перри Фаррелл, Пэт Монахан и Трэвис Микс. После записи Рассказчики: праздник, участники группы присоединились, чтобы записать музыку для Stoned Immaculate: Музыка дверей альбом дани.[96]29 мая 2007 г. Перри Фарреллгруппа спутниковая вечеринка выпустил свой первый альбом Ultra Payloaded на Columbia Records. На альбоме представлена ​​новая песня "Woman in the Window" с музыкой и заранее записанное вокальное исполнение, предоставленное Джим Моррисон.

«Я люблю говорить, что это первый новый трек Doors 21 века», - сказал Рэй Манзарек о новой песне, которую он записал с Робби Кригером, Джоном Денсмором и ди-джеем / продюсером. Скриллекс (Сонни Мур). Запись и песня являются частью документального фильма, Re: ПОКОЛЕНИЕ, который нанял пять популярных ди-джеев / продюсеров для работы с артистами из пяти разных жанров и заставил их записать новую музыку. У Манзарека и Скриллекса возникла непосредственная музыкальная связь. "Сынок играет свой бит, все, что ему нужно было сделать, это сыграть одну вещь. Я послушал его и сказал: «Черт возьми, это сильно, - говорит Манзарек. - По сути, это вариация на тему«Вехи', к Майлз Дэвис, и если я сам так говорю, звучит чертовски здорово, чертовски жарко ".[97] Трек под названием "Разбить пот", был включен в EP Skrillex Бангаранг.

В 2013 году остальные участники The Doors записались с рэпером. Tech N9ne за песню "Strange 2013", вошедшую в его альбом Что-то другое, в котором представлены новые инструменты группы и образцы вокала Джима Моррисона из песни "Странные дни".[98] В своем последнем сотрудничестве перед смертью Манзарека три выживших Двери оказали поддержку поэту. Майкл С. Фордальбом Смотрите друг другу в уши.

12 февраля 2016 г., в Театр Фонда В Голливуде Джон Денсмор и Робби Кригер воссоединились впервые за 15 лет, чтобы выступить в честь Рэя и принести пользу Stand Up to Cancer. В тот день Рэю исполнилось бы 76 лет.[99] На вечере присутствовали Эксин Червенка и Джон Доу из группы. Икс, Рами Джеффи из Foo Fighters, Пилоты Каменного ХрамаРоберт Делео, Зависимость ДжейнСтивен Перкинс, Эмили Армстронг из Мертвая Сара, Эндрю Ватт, среди прочего.[100]

После дверей

После смерти Моррисона в 1971 году Кригер и Денсмор сформировали Butts Band как следствие попытки найти нового солиста вместо Моррисона. Оставшиеся в живых участники Doors отправились в Лондон в поисках нового вокалиста, потому что они не смогли набрать в США. Группа Butts Band образовалась в 1973 году, подписав контракт с Blue Thumb Records. Они начали работу над своим первым альбомом под названием Butts Band который был выпущен в том же году. Они распались в 1975 году после выхода второго альбома. Фил Чен, сыгравший на бас-гитаре во втором альбоме группы, позже снова присоединится к Робби с Манзарек – Кригер.

Манзарек записал три сольных альбома с 1974 по 1983 год и сформировал группу под названием Ночной город в 1975 году, выпустив два альбома с 1977 по 1978 год. Кригер выпустил шесть сольных альбомов с 1977 по 2010 год.[101] Все сольные альбомы бывших Doors встретили неоднозначные отзывы. В последние годы Денсмор сформировал джаз-группу под названием Tribaljazz, и в 2006 году они выпустили одноименный альбом.

В 2002 году Рэй Манзарек и Робби Кригер создали новую версию Doors, которую они назвали Двери 21 века. После судебных тяжб по поводу использования имени Doors с барабанщиком Джоном Денсмором в феврале 2003 года, который подал судебный запрет на своих бывших коллег по группе, они несколько раз меняли свое имя и в конечном итоге гастролировали под этим именем "Манзарек – Кригер"или" Рэй Манзарек и Робби Кригер из The Doors ". В июле 2007 года Джон Денсмор заявил, что откажется играть с группой, если ее не будет возглавлять Эдди Веддер, потому что Денсмор утверждал, что Веддер поет на уровне Моррисона.[нужна цитата] Группа была посвящена исполнению музыки The Doors и Джима Моррисона. Группа выступала в Мексика, Боливия, Франция, Израиль, Россия, Италия, Чехия, то Нидерланды и Австрия в 2011[102]

20 мая 2013 года Рэй Манзарек скончался в больнице в Розенхайме, Германия, в возрасте 74 лет из-за осложнений, связанных с раком желчных протоков.[103] Робби Кригер и Джон ДенсморДвое оставшихся в живых участников Doors собрались 12 февраля 2016 года, чтобы почтить память Рэя Манзарека под названием «Праздник для Рэя Манзарека». Вся выручка пошла на "Противостоять раку."[104]

Наследие

Начиная с конца 1970-х годов наблюдалось устойчивое возрождение интереса к Doors, что породило новое поколение поклонников. Возрождение возрождения восходит к выходу альбома. Американская молитва в конце 1978 года, который содержал живую версию "Придорожный блюз"который получил широкое распространение на альбомно-ориентированный рок радиостанции. В 1979 году песня "Конец"было драматично показано в фильме Апокалипсис сегодня а в следующем году - бестселлер биографии Моррисона, Никто здесь не выходит живым, был опубликован. Первый альбом The Doors, Двери, снова вошел в Рекламный щит 200 в чарте альбомов в сентябре 1980 года, и компания Elektra Records сообщила, что альбомы Doors продавались лучше, чем за любой год с момента их первого выпуска.[105] В ответ новый сборник, Величайшие хиты, был выпущен в октябре 1980 года. Альбом достиг 17-й строчки в рейтинге Рекламный щит и оставался в чарте почти два года.[106]

Возрождение продолжилось в 1983 году выпуском Жива, она плакала, альбом ранее не издававшихся концертных записей. Трек "Глория"достигла 18 места на Рекламный щит Лучшие треки Диаграмма[107] и видео было в тяжелое вращение на MTV.[108] Еще один сборник, Лучшая из дверей был выпущен в 1987 году и прошел сертификацию Алмаз в 2007 г. Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки для продажи 10 миллионов сертифицированных единиц.

Второе возрождение, привлекшее еще одно поколение фанатов, произошло в 1991 году после выхода фильма на экраны. Двери, режиссер Оливер Стоун и в главной роли Вэл Килмер как Моррисон. Стоун создал сценарий из более чем сотни интервью людей, которые были в жизни Джима Моррисона. Он создал фильм, выбрав песни, а затем добавив к ним соответствующие сценарии.[109] Первым участникам группы не понравилось изображение событий в фильме. В книге ДвериМанзарек заявляет: «Эта штука с Оливером Стоуном нанесла реальный ущерб парню, которого я знал: поэту Джиму Моррисону». Вдобавок Манзарек утверждает, что хотел, чтобы фильм был о всех четырех участниках группы, а не только о Моррисоне.[110] Денсмор сказал: «Третья часть - выдумка». В том же томе Кригер соглашается с двумя другими, но также говорит: «Все могло быть намного хуже». Фильмы альбом саундтреков достиг № 8 на Рекламный щит диаграмма альбома и Величайшие хиты и Лучшая из дверей повторно вошел в график, при этом последний достиг новой пиковой позиции №32.

Награды и похвалы критиков:

  • В 1993 году The Doors были введены в Зал славы рок-н-ролла.[111]
  • В 1998 году "Light My Fire" был включен в список Зал славы Грэмми в категории Rock (трек).[112]
  • В 1998 году VH-1 составил список 100 величайших исполнителей рок-н-ролла. The Doors заняли 20-е место среди ведущих музыкальных исполнителей, а читатели Rock on the Net поставили их на 15-е место.[113]
  • В 2000 году The Doors заняли 32-е место в рейтинге VH1100 величайших исполнителей хард-рока,[114] а "Light My Fire" заняла седьмое место в рейтинге величайших рок-песен VH1.[115]
  • В 2002 году их одноименный альбом'был введен в Зал славы Грэмми в категории "Рок (альбом)".[112]
  • В 2004 г. Катящийся камень поставили Doors на 41-е место в своем списке 100 величайших художников всех времен.[16]
  • Также в 2004 г. Катящийся камень список журнала 500 величайших песен всех времен включены две их песни: "Light My Fire" под номером 35 и "Конец"под номером 328.[116]
  • В 2007 году The Doors получили награду Премия Грэмми за жизненные достижения.[117]
  • В 2007 году The Doors получили звезду на Голливудская Аллея славы.[118]
  • В 2010 году «Всадники шторма» были включены в список Зал славы Грэмми в категории Rock (трек).[112]
  • В 2011 году The Doors получили премию "Грэмми" в категории "Лучшее длинное музыкальное видео" за фильм. Когда ты странный, режиссер Том ДиЧилло.[119]
  • В 2012, Катящийся камень список журнала 500 лучших альбомов всех времен включены три их студийных альбома; одноименный альбом под номером 42, Лос-Анджелес женщина под номером 362, и Странные дни под номером 407.[120]
  • В 2014 году за двери проголосовали британцы. Классический рок читатели журнала получат в этом году Свиток Почета Томми Вэнс Премия «Вдохновение».[121]
  • В 2015 г. Библиотека Конгресса выбранный Двери для включения в Национальный регистр звукозаписи исходя из его культурного, художественного или исторического значения.[122]
  • The Doors отметили 50-ю годовщину выпуска своего одноименного альбома 4 января 2017 года, когда город Лос-Анджелес объявил эту дату «Днем дверей».[123] На церемонии в Венеции член Совета Лос-Анджелеса Майк Бонин представил выживших членов Денсмора и Кригера, вручил им воззвание в рамке и зажег вывеску Doors под знаменитыми буквами «Венеция».[124]
  • Музыкальный и кинофестиваль в Эсбери-Парк 2018 объявил победителей конкурса. Церемония прошла в воскресенье, 29 апреля, в отеле Asbury. Ее принимала Шелли Сонштейн, двукратный обладатель премии Грейси, соведущий утреннего рок-н-ролльного шоу Джима Керра на Q104.3 и член правления APMFF. Фильм Break on Thru: празднование Рэя Манзарека и The Doors, выиграл лучший полнометражный фильм на фестивале.[125]

Участники группы

Дискография

Основная статья: Дискография The Doors

Студийные альбомы

Видеосъемка

Примечания

  1. ^ Позже Пэтти Салливан использовала свое женское имя Патрисия Хансен в фильме The Door 1997 года. Бокс-сет CD релиз
  2. ^ Автор Ричи Вайдман писал, что это был Новый год 1967 года.[25] или 6 марта 1967 года, по словам автора Джиллиан Г. Гаар.[26]
  3. ^ В биографии The Doors Никто здесь не выходит живым, говорит, что суды Великобритании приняли решение в пользу Дэвиса и ему выплачиваются гонорары за песню.[53]

Рекомендации

  1. ^ Debolt, Abbe A .; Джеймс С. Богесс (декабрь 2011 г.). Энциклопедия шестидесятых: десятилетие культуры и контркультуры. ABC-CLIO. С. 544–. ISBN 978-0-313-32944-9.
  2. ^ Уоллес, Ричард (18 сентября 2010 г.). Ленивый интеллектуал: максимум знаний, минимум усилий. Адамс Медиа. С. 68–. ISBN 978-1-4405-0888-2.
  3. ^ Виол, Клаус-Ульрих (2006). Музыкальные автоматы: современная британская фантастика, популярная музыка и культурная ценность. Зима. ISBN 978-3-8253-5039-0.
  4. ^ Вайль, Мартин (20 мая 2013 г.). «Рэй Манзарек, клавишник и один из основателей The Doors, умер в возрасте 74 лет». Вашингтон Пост. Архивировано из оригинал 16 декабря 2013 г.. Получено 14 декабря, 2013.
  5. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 31 мая 2012 г.. Получено 10 декабря, 2019.
  6. ^ "500 величайших альбомов всех времен: The Doors - Двери". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 16 июля 2019 г.. Получено 24 декабря, 2019.
  7. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 31 мая 2012 г.. Получено 4 сентября, 2019.
  8. ^ "Rolling Stone: 500 величайших альбомов всех времен". rockonthenet.com. Получено 5 мая, 2015.
  9. ^ "'Doors продали 4 190 457 альбомов "Судебный отчет". Рекламный щит. 18 декабря 1971 г.
  10. ^ а б c Рульманн, Уильям; Унтербергер, Ричи. "Двери - Биография". Вся музыка. Получено 1 января, 2010.
  11. ^ "Двери". Катящийся камень. 16 марта 2012 г. Архивировано с оригинал 11 мая 2011 г.. Получено 16 августа, 2016.
  12. ^ «Танец в огне». Video.yandex.ru. Событие происходит в 49:46. Получено 20 февраля, 2019. На официальном DVD Танец в огне в титрах песни 'Riders on the Storm': "Они станут первой американской группой, которая накопит восемь золотых и платиновых пластинок подряд.".[постоянная мертвая ссылка]
  13. ^ «Самые продаваемые художники». RIAA. Получено 29 сентября, 2020.
  14. ^ «Рэй Манзарек, один из основателей The Doors, умер в возрасте 74 лет». CBS News. 21 мая, 2013. Получено 14 мая, 2015.
  15. ^ Куан, Дениз (25 июня 2013 г.). "The Doors планируют концерт в честь Рэя Манзарека". CNN. Получено 14 мая, 2015.
  16. ^ а б Мэнсон, Мэрилин (15 апреля 2004 г.). "Бессмертные - величайшие художники всех времен: № 41 Двери". Катящийся камень.
  17. ^ Батлер, Патрисия (25 мая 2010 г.). Танцуют ангелы и ангелы умирают: трагический роман Памелы и Джима Моррисона. Омнибус Пресс. п. 94. ISBN 978-0857123596.
  18. ^ The Doors (10 июля 2012 г.). Словарь американской музыки Grove (2-е изд.).
  19. ^ Двери интервью на Поп-хроники (1969)
  20. ^ а б Двери (2010). Когда ты странный (Документальный). Rhino Entertainment.
  21. ^ Манзарек 1998, п. 139.
  22. ^ а б c Вайдман 2011С. 120–121.
  23. ^ "Whisky a Go Go 1971". Shadowplays.com. Получено 24 декабря, 2009.
  24. ^ Вишня 2013, п. 13.
  25. ^ Вайдман 2011, п. 251.
  26. ^ Дж. Гаар, Джиллиан (8 июля 2015 г.). Двери: иллюстрированная история. Voyageur Press. п. 41. ISBN 978-0760346907.
  27. ^ а б Бродский, Иоиль (февраль 2004 г.). «Психотическая реакция». Mojo.
  28. ^ Симпсон, Дэйв (19 декабря 2008 г.). «Кино и музыка: рок и поп: компакт-диски, которые мы пропустили: The Doors: Live at the Matrix 1967: 4 звезды: (Rhino)». Хранитель.
  29. ^ Селвин, Джоэл (17 ноября 2018 г.). «Психоделическое прошлое города снова в поле зрения на дисках Doors 'Matrix». Хроники Сан-Франциско.
  30. ^ Двери. Двери - Зажги мой огонь (1967) Malibu U TV. Dailymotion.com. Получено 3 октября, 2020.
  31. ^ а б c "Двери Эд Салливан". Шоу Эда Салливана (SOFA Entertainment). Получено 24 ноября, 2010.
  32. ^ а б Двери (2002). Представления The Doors Soundstage (DVD). Торонто, Копенгаген, Нью-Йорк: Орлиное зрение.
  33. ^ Хоган, Питер К. (1994). Полное руководство по музыке дверей. Группа продаж музыки. п. 30. ISBN 978-0-7119-3527-3.
  34. ^ Дэвис 2005С. 219–220.
  35. ^ Дэвис 2005, п. 197.
  36. ^ Фонг-Торрес 2006, п. 71.
  37. ^ а б Манзарек 1998, п. 258.
  38. ^ "Двери: Странные дни - Кредиты ». Вся музыка. Получено 31 августа, 2020.
  39. ^ "Двери: В ожидании солнца - Кредиты ». Вся музыка. Получено 31 августа, 2020.
  40. ^ "Двери: Мягкий парад - Кредиты ». Вся музыка. Получено 31 августа, 2020.
  41. ^ "Двери: Отель Моррисон - Кредиты ». Вся музыка. Получено 31 августа, 2020.
  42. ^ "Двери: Лос-Анджелес женщина - Кредиты ». Вся музыка. Получено 31 августа, 2020.
  43. ^ «Полиция Нью-Хейвена закрывает двери; сообщается об использовании булавы». Нью-Йорк Таймс. 10 декабря 1967 г.. Получено Двадцать первое ноября, 2010.
  44. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 20. ISBN 978-0-688-11915-7.
  45. ^ а б Дэвис 2005, п. 216.
  46. ^ а б Хопкинс и Сагерман 1980, п. 160.
  47. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 202. ISBN 978-0-688-11915-7.
  48. ^ а б Манзарек 1998, п. 272.
  49. ^ Хьюи, Стив. «Джим Моррисон - Биография». Вся музыка. Получено 1 января, 2009.
  50. ^ Уолл, Мик (30 октября 2014 г.). Любовь становится погребальным костром: биография The Doors. Hachette UK. п. 197. ISBN 978-1409151258.
  51. ^ Вайдман 2011, п. 268.
  52. ^ Hinmen, Дуг. Изгибы: весь день и всю ночь (2004): 119–120
  53. ^ Адриан Деевой (11 мая, 2017). "The Kinks" Рэй Дэвис: Brexit "больше, чем Берлинская стена'". Хранитель. Получено 3 сентября, 2020.
  54. ^ "Верные боли: мальчики Дэвис все еще в этом". Архивировано из оригинал 7 сентября 2006 г.. Получено 23 декабря, 2006.
  55. ^ Двери (1968). Двери открыты (Концертный / Документальный). The Roadhouse, Лондон.
  56. ^ Галлуччи, Майкл (15 сентября 2015 г.). "Когда Рэй Манзарек должен был заменить обессиленного Джима Моррисона". Безупречный классический рок. Получено 3 октября, 2020.
  57. ^ а б Хопкинс и Сагерман 1980, п. 227.
  58. ^ Риордан, Джеймс; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 293. ISBN 978-0-688-11915-7.
  59. ^ а б Манзарек 1998, п. 312.
  60. ^ Манзарек 1998, п. 310.
  61. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. С. 292–293, 295. ISBN 978-0-688-11915-7.
  62. ^ Риордан, Джеймс; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 295. ISBN 978-0-688-11915-7.
  63. ^ Хопкинс и Сагерман 1980, п. 230.
  64. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 296. ISBN 978-0-688-11915-7.
  65. ^ а б Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 297. ISBN 978-0-688-11915-7.
  66. ^ а б "BBC Radio 2 - г-н Моджо Рисин'". BBC. 29 июня 2011 г.
  67. ^ «5 марта 1969: Джим Моррисон обвиняется в непристойном поведении на концерте в Майами». History.com. Получено 20 августа, 2011.
  68. ^ "Письмо губернатору Кристу 2007 г.". Doors.com. Архивировано из оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 20 августа, 2011.
  69. ^ "Флорида прощает Джима Моррисона Дорса". Рейтер. 9 декабря 2010 г.. Получено 9 декабря, 2010.
  70. ^ «Барабанщик говорит, что Джим Моррисон никогда не разоблачал себя». Рейтер. 2 декабря 2010 г.. Получено 9 декабря, 2010.
  71. ^ Манзарек 1998, п. 314.
  72. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 299. ISBN 978-0-688-11915-7.
  73. ^ Денсмор, Джон (1990). Наездники шторма: Моя жизнь с Джимом Моррисоном и Двери. Нью-Йорк: книги в мягкой обложке Delta Trade. ISBN 0307429024. OCLC 519516426.
  74. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1991). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 347. ISBN 978-0-688-11915-7.
  75. ^ а б c d Хопкинс и Сагерман 1980, п. 284.
  76. ^ Хопкинс и Сагерман 1980, п. 290.
  77. ^ "История Doors Chart (Рекламный щит 200)". Рекламный щит. Получено 31 августа, 2020.
  78. ^ Лифтон, Дэйв (9 мая 2015 г.). "Как двери забанили на арене Кобо в Детройте". Безупречный классический рок. Получено 15 января, 2020.
  79. ^ "Двери отменили выступления | Солт-Лейк-Сити 1970". mildequator.com. Получено 15 января, 2020.
  80. ^ "Даты концерта The Doors и информация 1969". mildequator.com. Получено 15 января, 2020.
  81. ^ "Даты концерта The Doors и информация 1970". mildequator.com. Получено 15 января, 2020.
  82. ^ Унтербергер, Ричи. "Фестиваль острова Уайт". Вся музыка. Получено 3 октября, 2020.
  83. ^ Риордан 1991С. 438–439.
  84. ^ Хопкинс и Сагерман 1980, п. 309.
  85. ^ Джексон, Блэр (3 июля 1981 г.). "Интервью BAM с Полом Ротшильдом". wait-forthe-sun.net.
  86. ^ Хохман, Стив (3 августа 2003 г.). «Двери 21 века принимают серьезное решение». Лос-Анджелес Таймс. Получено 15 января, 2020.
  87. ^ Уитмен, Ховард. "Обзор фильма Blu-ray: Двери - Мистер Моджо Рисин: История женщины Лос-Анджелеса". Technologytell. www.technologytell.com.
  88. ^ Фонг-Торрес, Бен (5 августа 1971 г.). "Джеймс Дуглас Моррисон, Поэт: умер в 27 лет". Катящийся камень. В архиве с оригинала 22 февраля 2018 г.. Получено 14 марта, 2018.
  89. ^ Дэвис 2005, п. 472.
  90. ^ Олсен 2007, п. 105.
  91. ^ Сегалстад, Эрик; Хантер, Джош (2008). 27-е годы: величайший миф о рок-н-ролле. Озеро Беркли, Джорджия: Самадхи Творения. п.157. ISBN 9780615189642.
  92. ^ Аллен, Джим. "Когда двери продолжались без Джима Моррисона" Другие голоса". Безупречный классический рок. Получено 3 мая, 2019.
  93. ^ "RIAA News Room - Платиновые сертификаты 2001". RIAA. Архивировано из оригинал 2 января 2016 г.
  94. ^ Айенгар, Вик. "Американская молитва - Рассмотрение". Вся музыка. Получено 14 декабря, 2009.
  95. ^ Рид, Райан (29 мая 2015 г.). "Два вышедших из печати альбома Doors готовы к переизданию". Катящийся камень. Получено 3 мая, 2019.
  96. ^ "Камни непорочного: музыка дверей". Вся музыка. Получено 15 августа, 2020.
  97. ^ Балтин, Стив (6 октября 2011 г.). "Остальные участники Doors записывают со Skrillex для нового документального фильма". Катящийся камень. Получено 13 октября, 2011.
  98. ^ "Tech N9ne работает с дверями". Катящийся камень. 24 июня 2013 г.. Получено 9 июля, 2017.
  99. ^ Льюис, Рэнди (1 февраля 2016 г.). "Двери выживших участников воссоединятся в честь Рэя Манзарека". Лос-Анджелес Таймс.
  100. ^ "Surviving Doors, Alt-Rock Royalty, чествуйте Рэя Манзарека - Rolling Stone". Катящийся камень. 13 февраля 2016 г.
  101. ^ Goldmine1 (8 мая 2017 г.). "КАПСУЛА ВРЕМЕНИ: Рэй Манзарек, 12 февраля 1979 г.". Журнал Goldmine. Получено 10 мая, 2019.
  102. ^ «Рэй Манзарек и Робби Кригер из группы The Doors Tour Dates». 23 апреля 2011 г. Архивировано с оригинал 23 апреля 2011 г.. Получено 10 мая, 2019.
  103. ^ "Рэй Манзарек, член-основатель The Doors, скончался в возрасте 74 лет". Двери. 3 августа 2013 г. Архивировано с оригинал 7 августа 2013 г.. Получено 10 мая, 2019.
  104. ^ «Робби Кригер и Джон Денсмор из THE DOORS в честь Рэя Манзарека на концерте в Лос-Анджелесе! - The Doors». www.thedoors.com. Получено 10 мая, 2019.
  105. ^ Бреслин, Розмари (19 сентября 1981 г.). "Джим Моррисон: он горячий, он сексуальный и мертвый". Катящийся камень. Нью-Йорк. Получено 27 января, 2020.
  106. ^ Уитберн, Джоэл (2001). Лучшие поп-альбомы 1955–2001 гг.. Menomonee Falls: Record Research Inc. стр.247. ISBN 0-89820-147-0.
  107. ^ Уитберн, Джоэл (2002). Рок-треки. Menomonee Falls: Record Research Inc. стр. 49. ISBN 0-89820-153-5.
  108. ^ «Программирование видео музыки». Рекламный щит. Нью-Йорк: Billboard Inc., 7 января 1984 г.
  109. ^ Джеймс Риордан; Джерри Прочницки (1996). Прорыв: жизнь и смерть Джима Моррисона. Перо. п. 311. ISBN 978-0-688-11915-7.
  110. ^ Броске, П. (10 марта 1991 г.). «Бурный всадник». Sunday Herald.
  111. ^ Черри, Джим (11 января 2017 г.). "12 января 1993 г ​​.: The Doors входят в Зал славы рок-н-ролла". Ревизор дверей, Redux. Архивировано из оригинал 8 октября 2017 г.. Получено 8 октября, 2017.
  112. ^ а б c Зал славы Грэмми В архиве 7 июля 2015 г. Wayback Machine. Санта-Моника, Калифорния: Академия звукозаписи. Доступ 8 октября 2017 г.
  113. ^ "VH1: 100 величайших исполнителей рок-н-ролла". RockOnTheNet. Получено 13 октября, 2017.
  114. ^ «VH1:« 100 величайших исполнителей хард-рока »: 1–50 1–50 - 51–100 (составлено VH1 в 2000 году)». RockOnTheNet. Получено 11 октября, 2017.
  115. ^ «VH1:« 100 величайших рок-песен »(составлено VH1 в 2000 году)». RockOnTheNet. Получено 11 октября, 2017.
  116. ^ "The RS 500 величайших песен всех времен". 9 декабря 2004 г. В архиве с оригинала 22 июня 2008 г.. Получено 10 апреля, 2008.
  117. ^ Фонг-Торрес, Бен (15 мая 2017 г.). "Дань дверям". GRAMMY.com. Получено 11 октября, 2017.
  118. ^ «Двери, удостоенные звезды на голливудской аллее славы». Fox News (Associated Press). 28 февраля 2007 г.. Получено 11 октября, 2017.
  119. ^ «Грэмми 2011: победители и номинанты 53-й премии Грэмми». 12 марта 2014 г.. Получено 14 октября, 2017. Прокрутите вниз, чтобы найти Лучшее длинное музыкальное видео.
  120. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Катящийся камень. 31 мая 2012 г.. Получено 14 октября, 2017.
  121. ^ Килти, Мартин (5 ноября 2014 г.). "Allman, Doors, Metallica, Queen выигрывают награды Classic Rock Awards". Классический рок. Получено 14 октября, 2017.
  122. ^ «Новые записи в Национальном реестре звукозаписи». Библиотека Конгресса. Получено 14 мая, 2015.
  123. ^ Блистейн, Джон (29 декабря 2017 г.). "Doors Plot Празднование 50-летия в Лос-Анджелесе". Катящийся камень. Получено 3 января, 2017.
  124. ^ «» Двери получают знак и «День дверей» - Венецианские новости ». Veniceupdate.com. Получено 9 июля, 2017.
  125. ^ "Победители фестиваля музыкальных фильмов в Эсбери-парке". Thedoors.com. 1 мая 2018 года.

Источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка