WikiDer > Мыслитель: Портрет Луи Н. Кентона - Википедия
Мыслитель: портрет Луи Н. Кентона | |
---|---|
Художник | Томас Икинс |
Год | 1900 |
Середина | Масло на холсте |
Размеры | 210 см × 110 см (82 дюйма × 42 дюйма) |
Место расположения | Метрополитен-музей, Нью-Йорк |
Мыслитель: портрет Луи Н. Кентона картина маслом 1900 года. Томас Икинс. Картина маслом представляет собой изображение зятя художника Луи Н. Кентона (1865–1947), и ее назвали «одним из самых запоминающихся портретов Икинса».[1] Картина является одним из серии стоящих в натуральную величину мужских портретов, написанных в конце карьеры Икинса.[1]
Фон
Луи Кентон был сыном продавца муки и зерна из Филадельфии. Хотя о его жизни мало что известно, он числился бухгалтером и клерком в справочниках этого города между 1889 и 1891 годами. В литературе о художнике он описывается как друг Икинса и позировал фоновой фигуре на картине 1898 года. Салютат.[2] Кентон женился на невестке Икинса, Элизабет Макдауэлл31 мая 1899 г.[3][4] Икинс подарил картину своей невестке к 1901 году, так что она вполне могла быть задумана как свадебный портрет. Брак был недолгим и несчастливым, с записками от Сьюзан Макдауэлл Икинсдневники, указывающие на то, что Кентон применял физическое насилие.[4][5]
Описание
Из портретов Икинса в полный рост предметом Мыслитель: портрет Луи Н. Кентона наименее известен: «Среди ученых и мыслителей Икинса он может быть единственным представителем рабочего класса».[3] Картина - самая запасная в презентации; в нем нет заметного повествования, а обстановка или костюм не обеспечивают явного драматического потенциала. Кентон стоит в центре композиции, смотрит вниз и внутрь, засунув руки в карманы. Его небрежная и интроспективная поза задает тон, соответствующий многим картинам Икинса, изображающим людей, в том смысле, что она отсылает, а впоследствии отвергает условности аристократического портрета.[3] Контраст темного силуэта фигуры и светлого невзрачного фона картина предполагает влияние Веласкес.[3] Биографу Икинса Ллойд Гудрич Сходства простираются до натуралистической правдоподобности и стилистической строгости концепций обоих художников.[6] Восхищение виртуозностью и сдержанной палитрой Веласкеса разделяли такие современники, как Мане, Джон Сингер Сарджент и Уильям Меррит Чейз, проходит модерацию в Мыслитель приверженностью Икинса к его академическому образованию, особенно очевидным в точных деталях анатомии и одежды.[1]
Хотя темные участки фигуры Кентона нарисованы широко, а контуры костюма размыты, чтобы создать впечатление атмосферы, такие детали, как его голова, цепочка для часов и туфли, изображены с особым вниманием к их трехмерному качеству.[4] Этот контраст техники, возможно, был предназначен для того, чтобы подчеркнуть скульптурное присутствие головы.[7] Это впечатление усиливает нежный цвет лица Кентона на жестком краю накрахмаленного белого воротничка.[4]Портрет рассматривался как подсознательно автобиографический из-за его акцента на интеллектуальном одиночестве и как воплощение желания Икинса построить «современную американскую жизнь среднего класса поверх великих европейских традиций».[3] Первоначальное название картины Икинса относилось исключительно к имени субъекта, подчеркивая его индивидуальность; только после смерти художника Мыслитель был добавлен, по сути придавая картине более абстрактную и общую характеристику, как и другим его большим портретам, таким как Археолог и Виолончелист.[3] Добавление к названию произошло из надписи, скорее всего, написанной миссис Икинс на подрамнике картины, и, возможно, было вызвано отчуждением Кентона от семьи Икинс.[1]
Прием
Между 1900 и 1916 годами Икинс выставлял картину по крайней мере тринадцать раз, в том числе на таких крупных площадках, как Ежегодная выставка Института Карнеги в 1900–1901 годах, Ежегодная выставка Пенсильванской академии и Панамериканская выставка в Буффало.[4][6] Необычно для портрета Икинса, Мыслитель: портрет Луи Н. Кентона получил уведомление вскоре после того, как он был окрашен.[8] Мешковатый костюм фигуры и неформальное поведение заставили первых поклонников описать фигуру и картину как уродливые и неуклюжие.[3] Несколько раз Чарльз Генри Каффин писал о картине с восхищением, делая то, что в то время было новаторской ссылкой в американской художественной критике, на психологические, а не живописные или анекдотические характеристики изображения.[8] Каффин писал, что «сама грубость реализма в высшей степени впечатляет ... Субъект действительно был удивлен, когда он шагал по полу, погруженный в некоторую мысленную абстракцию; он, кажется, совершенно не подозревал о присутствии художника, и последний забыл себя в своем поглощении предметом ".[4]
Осмотр мемориальной выставки работ Икинса в Метрополитен-музей в 1917 г. искусствовед Генри Макбрайд выделил Мыслитель: портрет Луи Н. Кентона как «самое сдержанное, самое классическое из всех полотен Икинса».[9] Позже в том же году картину приобрел музей Метрополитен.[9]
Небольшой этюд маслом к портрету находится в собрании Художественный музей Фарнсворта. Это похоже на законченную картину, за исключением удлинения теней на полу, введения стены позади Кентона и добавления его очков. Свободное и энергичное обращение с этюдом было устранено в большой картине.[8]
Примечания
Рекомендации
- Белэнджер, Памела Дж. и другие. Мэн в Америке: американское искусство в художественном музее Фарнсворта. Университетское издательство Новой Англии, 2000. ISBN 0-918749-08-5
- Гудрич, Ллойд: Томас Икинс, Vol. II. Издательство Гарвардского университета, 1982. ISBN 0-674-88490-6
- Гомер, Уильям Иннес: Томас Икинс: его жизнь и искусство. Abbeville Press, 1992. ISBN 1-55859-281-4
- Сидни Киркпатрик. Месть Томаса Икинса. Издательство Йельского университета, 2006. ISBN 0-300-10855-9
- Сьюэлл, Даррел; и другие. Томас Икинс. Издательство Йельского университета, 2001. ISBN 0-87633-143-6
- Уилмердинг, Джон. Томас Икинс. Вашингтон, округ Колумбия: издательство Smithsonian Institution Press, 1993. ISBN 1-56098-313-2
- Святой Иоанн Мандель, Эмили: Стеклянный отель. Penguin Random House LLC, 2020. Стр. 155. ISBN 9780525521143
дальнейшее чтение
- Американская живопись: Каталог коллекции Метрополитен-музея, том 2, стр. 622–626. Метрополитен-музей, 1985. ISBN 0870994395
внешняя ссылка
- Соединенные Штаты Америки, каталог из библиотек Художественного музея Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), содержащий материалы по этой картине (стр. 86)