WikiDer > Вариации на тему Фрэнк Бридж - Википедия

Вариации на тему Фрэнка Бриджа, Соч. 10, это работа для струнный оркестр к Бенджамин Бриттен. Он был написан в 1937 году по просьбе Бойд Нилдирижировал своим оркестром на премьере произведения в том году Зальцбургский фестиваль. Именно эта работа привлекла к Бриттену международное внимание.^[1]

Фон

Бенджамин Бриттен учился с Фрэнк Бридж с 1927 г. В 1932 г. он начал писать вариации на тему из одной из работ Бриджа, как дань уважения своему учителю, но его отвлекли другие дела, и работа ни к чему не привела.^[2]

В мае 1937 г.^[3] организаторы Зальцбургский фестиваль приглашен Бойд Нил и его оркестр исполнят три произведения на фестивале того года, в августе, всего через три месяца. Одно из этих произведений должно было быть произведением британского композитора, которое ранее не исполнялось. Нил знал, что Бриттен работал над музыкой к фильму Любовь от незнакомца в 1936 г.,^[3] поэтому он попросил его написать новое произведение для струнного оркестра. Бриттен принял заказ и сразу же приступил к работе над новым набором вариаций на тему Бриджа.^[2] Бриттен взял в качестве своей темы вторую из работ Бриджа. Три идиллии для струнного квартета, Соч. 6, №2.^[4] Первый эскиз был выполнен за 10 дней,^[3] и работа была полностью оценена к 12 июля.^[2]

Он с любовью и восхищением посвятил свою работу «Ф. Б. Дани».^[3] И Бридж, и Бриттен присутствовали на репетициях произведения.^[1]

Премьера произведения, как и планировалось, состоялась 27 августа 1937 года в Зальцбурге. Однако его премьера в эфире состоялась двумя днями ранее; это было сыграно вживую на Радио Хилверсюм 25 августа.^[5] Его британская премьера состоялась 5 октября того же года.^[2]

Впервые он был записан в 1938 году Нилом, дирижировавшим его собственным струнным оркестром. Запись, дирижирующая сам Бриттен, появлялась только в 1967 году. Английский камерный оркестр для Decca. Он также был записан многими другими ансамблями, в том числе дирижерами. Герберт фон Караян, Иегуди Менухин, Сэр Чарльз Гроувс, Сэр Александр Гибсон и Стюарт Бедфорд.

Структура

Работа построена следующим образом:

• Введение и тема
• Вариант 1: Адажио
• Вариант 2: март
• Вариант 3: Романтика
• Вариант 4: Ария Итальяна
• Вариант 5: классическое бурре
• Вариант 6: Винер Вальцер
• Вариант 7: Moto perpetuo
• Вариант 8: Траурный марш
• Вариант 9: Пение
• Вариант 10: Фуга и финал

Каждая вариация является намеком на определенное качество личности Бриджа, но отражается через призму собственной личности Бриттена.^[6] Adagio олицетворял целостность моста; марш был его энергией; Романтика его обаяние; его юмор - Aria Italiana; Бурре - его традиция; Винер Вальцер - его энтузиазм; Moto perpetuo его жизненная сила; Похоронный марш - его сочувствие; Песнь была его почитанием; его умением была фуга (в ней есть отсылки к другим произведениям Бриджа);^[7] и их взаимная привязанность проявляется в Финале.^[1][3] Эти связи были четко обозначены в партитуре, которую Бриттен представил Бриджу, но они не появляются в печатной партитуре.^[3]

Бриттен также подражал стилям ряда композиторов, таких как Джоачино Россини, Морис Равель и Игорь Стравинский.^[1]

Пол Килдеа пишет о произведении:

Хотя тема разыгрывается во вступительной части, это сделано довольно причудливо, и только в конце пьесы она изложена с весом и ясностью. Когда он приходит, он осмысливает все, что было до него, требует, чтобы мы начали все сначала, снова услышав работу, на этот раз настороженно.^[8]

Балетные аранжировки

В 1942 г. Колин Макфи, близкий друг Бриттена, аранжировал вариации для двух фортепиано, чтобы Лью Кристенсенбалет Джинкс.^[5][9]

В 1949 г. Артур Олдхэм, единственный частный ученик Бриттена, организовал работу для полного симфонического оркестра, для Фредерик Эштонбалет Le Rêve de Léonor. Его первое представление состоялось 26 апреля 1949 года в лондонском Prince's Theatre в исполнении Ballet de Paris de Paris. Ролан Пети.^[10]

Твайла Тарп также использовал музыку для балета, Как близко к небесам.^[11][9]

Рекомендации