WikiDer > Джозеффо Зарлино

Gioseffo Zarlino
Джозеффо Зарлино

Джозеффо Зарлино (31 января или 22 марта 1517 г. - 4 февраля 1590 г.) Итальянский теоретик музыки и композитор из эпоха Возрождения. Возможно, он был самым известным европейским теоретиком музыки между Аристоксен и Рамо, и внес большой вклад в теорию контрапункт а также музыкальный тюнинг.

Жизнь

Зарлино родился в Кьоджиа, возле Венеция. Его раннее образование было с Францисканцы, а позже он сам присоединился к ордену. В 1536 году он был певцом в Кьоджиа собор, а к 1539 году он стал не только диаконом, но и главным органистом. В 1540 году он был рукоположен, а в 1541 году отправился в Венецию, чтобы учиться у известного контрапунтиста и маэстро ди капелла из Сан-Марко, Адриан Уилларт.

В 1565 г. при отставке Чиприано де Роре, Зарлино занял пост маэстро ди капелла Святого Марка, одной из самых престижных музыкальных должностей в Италии, и занимал ее до самой смерти. Пока маэстро ди капелла он обучал некоторых из основных фигур Венецианская школа композиторов, в том числе Клаудио Меруло, Джироламо Дирута, и Джованни Кроче, а также Винченцо Галилей, отец астронома, известный реакционный полемист Джованни Артузи.

Работы и влияние

Иллюстрация из Le istitutioni Harmonyhe, клавиатура с 19 клавишами на октаву.

Хотя он был умеренно плодовитым композитором, и его мотеты отполированы и демонстрируют мастерство канонического контрапункт, его основная претензия на известность заключалась в работе теоретика. Пока Пьетро Аарон возможно, был первым теоретиком, описавшим версию имел ввиду, Зарлино, кажется, был первым, кто сделал это с точностью, описав 2/7-запятую в своем Le istitutioni Harmonyhe в 1558 г. Зарлино также описал, что 1/4 запятой означает один, а 1/3 запятой означает один, считая, что все три темперамента пригодны для использования. Это предшественники 50-, 31- и 19-тональных равные темпераменты, соответственно. В его Димостратион гармони в 1571 году он пересмотрел нумерацию ладов, чтобы финалы ладов соответствовали нотам естественного гексахорда.[1]

Зарлино был первым, кто теоретизировал примат триада над интервал как средство построения гармонии. Его экспозиция просто интонация на основе пропорций в пределах «Senario» (1, 2, 3, 4, 5, 6) и 8 является отклонением от ранее установленных Пифагорейский диатоническая система, передаваемая Боэций. Видеть: Интенсивная диатоническая гамма Птолемея. Он также был одним из первых теоретиков, которые предложили объяснение запрета параллельных квинт и октав в контрапункте и изучили эффект и гармонические последствия ложного отношения.

Зарлино, в основном опубликованные Франческо Франчески, распространившиеся по Европе в конце 16 века. Переводы и аннотированные версии были обычным явлением в Франция, Германия, а также в Нидерланды среди студентов Свилинк, таким образом оказывая влияние на следующее поколение музыкантов, представлявших ранние Барокко стиль.

Произведения Зарлино более консервативны по идиоме, чем произведения многих его современников. Его мадригалы избегают гомофонических текстур, обычно используемых другими композиторами, оставаясь полифоническими во всем, как его мотеты. Его произведения были опубликованы между 1549 и 1567 годами и включают 41 мотет, в основном для пяти и шести голосов, и 13 светских произведений, в основном мадригалов, для четырех и пяти голосов. Его 10 мотетов на Песня песней использовал текст Исидоро Киариперевод Библия.

Записи

  • Джозеффо Зарлино, Кантикум Кантикорум Саломонис. Майкл Нун, Ensemble Plus Ultra. GCD921406
  • "Zarlino: Modulationes sex voice", певица Pur, OEHMS CLASSICS 873 (2013)

Рекомендации

  1. ^ Атчерсон, Уолтер. «Тональность и мода в книгах по теории музыки семнадцатого века». Журнал теории музыки 17, вып. 2 (1973): 210.
  • Статья "Джозеффо Зарлино", в Словарь музыки и музыкантов New Grove, изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
  • Гюстав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко, 1954 год. ISBN 0-393-09530-4
  • Джозеффо Зарлино, Istituzioni armoniche, тр. Оливер Странк, в «Источники по истории музыки». Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко., 1950.

внешняя ссылка