WikiDer > Глэдис Нильссон
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Глэдис Нильссон | |
---|---|
Родившийся | |
Национальность | Американец |
Образование | Художественный институт Чикаго |
Известен | Картина |
Движение | Чикаго имажинизм |
Супруг (а) | Джим Натт |
Глэдис М. Нильссон (родился 6 мая 1940 г.) - американский художник, один из первых Волосатых Кто Чикагские имажинисты, группа в 1960-х и 1970-х годах, которая обратилась к изобразительному искусству. Ее картины «представляют сюрреалистическую смесь фантазии и домашнего уюта в непрерывном параде хаотических образов».[1] Замужем за товарищем по художнику и Волосатые кто член Джим Натт.[2]
биография
Глэдис Нильссон родилась в семье шведских иммигрантов. Ее отец был заводским рабочим в Солнечный лучик и ее мать официантка.[3] Она выросла в северной части Чикаго и посещала среднюю школу Лейк-Вью, а также посещала дополнительные уроки рисования. Вопреки чувствительности своих родителей, она посещала Школа Художественного института Чикаго, где познакомилась со своим будущим мужем, однокурсником Джимом Наттом.[3] Нильссон и Натт поженились в июле 1961 года, а их сын Клод родился в 1962 году.[3] Хотя изначально Нильссон писал масляные краски, она перешла на акварели во время беременности, чтобы избежать опасности скипидар.[3] Сначала ей было трудно найти баланс между материнством и своей карьерой в живописи, хотя она заявляет, что никогда не думала о том, чтобы бросить живопись. [нужна цитата]
В 1963 году Нильссон и Натт были представлены в Школе Института искусств Чикаго профессора истории искусств. Уитни Холстед, который стал учителем, наставником и другом.[3] Он представил их в свою очередь Дон Баум, директор выставки в Центр искусств Гайд-парка в Чикаго.[3] В 1964 году Нильссон и Натт стали инструкторами молодежи в Центр искусств Гайд-парка.[3]
Художественный стиль
Глэдис Нильссон оказала огромное влияние на Немецкий экспрессионизм, Итальянская живопись 15 века, Фрески египетских гробниц, Кубизм, и, более конкретно, Уитни Холстед, Кэтлин Блэкшир, Джеймс Энсор, Джордж Гросс, Пауль Клее, Жорж Сёра, Джон Марин, и Чарльз Берчфилд. В результате получился стиль, граничащий с сюрреализмом и поп-музыкой, фэнтези и мультфильмом. Она взяла человеческую фигуру как свой главный объект, увеличивая, умножая и искажая эти фигуры по своему усмотрению.
Волосатые годы
В 1964 году Джим Натт и Глэдис Нильссон начали вести детские классы в Центре искусств Гайд-парка в Чикаго. Они и Джеймс Фалконер обратились к директору выставок центра Дону Бауму с идеей группового шоу, состоящего из троих и Арт Грин и Суэллен Рокка. Баум согласился и также предложил включить Карл Вирсум.[3] Название группового шоу «Hairy Who?» Стало названием группы. Он был придуман Карлом Вирсумом как ссылка на WFMT искусствовед Гарри Борас.[4] В 1966, 1967, 1968 и 1969 годах в Художественном центре Гайд-парка проходили выставки. Выставка 1968 года проходила в Институт искусств Сан-Франциско, а последняя выставка в 1969 г. Галерея искусств Коркоран в Вашингтон, округ Колумбия.[3]
Более поздняя карьера
В 1969 году влиятельный чикагский галерист Филлис Кинд согласился представлять Нильссона и Джима Натта,[3] давая им обоим свои первые сольные шоу.[5] В том же году Нильссон и Натт переехали в Сакраменто, Калифорния, где он работал доцентом кафедры искусства в Государственный колледж Сакраменто.[3] В 1973 году Нильссон был первым участником Hairy Who, который провел сольное шоу в Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке. Две ее картины были украдены с выставки.[3] В 1974 году Нильссон и ее семья вернулись в Чикаго.[3] Они жили в Wilmette с 1976 г.[3]
Ее общий стиль не претерпел значительного развития со времен Hairy Who. С 1960-х годов по сегодняшний день она продолжает наполнять свои картины дикими аллегориями человеческого распутства, которые остаются изысканными и элегантными, несмотря на дурацкие фигуры. Петлевые люди часто объединяются в гетеросексуальные пары, и хотя может показаться, что их тела реагируют на стимуляцию, вполне возможно, что выступающие гениталии и выпуклые груди больше являются результатом сил внутри структуры композиции. Есть также сильные темы человеческого существования, которые варьируются от детства до материнства, взросления и женских фантазий об обожании мужчин.
Хотя ее внимание всегда было сосредоточено на акварели на бумаге, Нильссон также работала с коллажами, особенно в 2014 году. Она признается, что в юном возрасте она любила играть с вырезанными из бумаги куклами. В своей недавней работе Нильссон вырезает образы из модных журналов, чтобы исследовать женские идеалы красоты.[6]
Весной 2010 года она провела ретроспективу своего творчества в Украинский институт современного искусства в Чикаго.
Выставки
Избранные персональные выставки
1971
- Глэдис Нильссон, Художественная галерея, Государственный колледж Чико, Чико, Калифорния
- Глэдис Нильссон, Галерея Candy Store, Фолсом, Калифорния
1973
- Глэдис Нильссон, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, 12 апреля - 13 мая.
1979
- Глэдис Нильссон, Портлендский центр изобразительных искусств, Орегон, 18 января – 18 февраля.
1979–1980
- Глэдис Нильссон: Обзор работ на бумаге, 1967–1979, Галерея изящных искусств, Университет Уэйк Форест, Уинстон-Салем, Северная Каролина, 17 сентября - 17 октября 1979 г .; Галерея искусств, Государственный университет Корпус-Кристи, Техас, 8–31 января 1980 г .; Музей изящных искусств Вустума, Расин, Висконсин, 17 февраля - 23 марта 1980 г.
1984
- Глэдис Нильссон: Лучшие хиты из Чикаго, Избранные произведения 1967–1984, Галерея Randolph Street, Чикаго, 5 мая - 23 июня.
- Глэдис Нильссон, Галерея Candy Store, Фолсом, Калифорния, ноябрь
1993
- Sum Daze: раскрашенные вручную офорты Глэдис Нильссон, Музей Дайма, Чикаго, 10 сентября - 4 октября.
1996
- Глэдис Нильссон, Художественный музей Крокера, Сакраменто, Калифорния, март – апрель
2000
- Глэдис Нильссон, Rosemont College, Роузмонт, Пенсильвания, 3 февраля - 3 марта.
2003
- Глэдис Нильссон, Адриан Колледж, Адриан, Мичиган, 6–25 января.
- Глэдис Нильссон, Художественная галерея университета, Государственный университет Сагино-Вэлли, Университетский центр, Мичиган, 3–29 октября
2006
- Глэдис Нильссон, Центр искусств Тарбл, Университет Восточного Иллинойса, Чарльстон, 21 января - 26 февраля.
2010
- Глэдис Нильссон: Работы с 1966 по 2010 год, Украинский институт современного искусства, Чикаго, 9 апреля - 23 мая.
Коллекции
- Художественный институт Чикаго
- Музей искусств Брауэра, Университет Вальпараисо, Индиана
- Художественный музей Кресге, Университет штата Мичиган, Лансинг
- Музей искусств округа Лос-Анджелес
- Мэдисонский музей современного искусства, Висконсин
- Художественный музей Майера в Рэндольф-колледже, Линчберг, Вирджиния
- Музей искусств Мэри и Ли Блок, Северо-Западный университет, Эванстон, Иллинойс
- Среднезападный музей американского искусства, Элкхарт, Индиана
- Художественный музей Милуоки
- Библиотека Моргана, Нью-Йорк
- Музей современного искусства, Чикаго
- музей современного искусства, Нью-Йорк
- Museum Moderner Kunst, Вена
- Музей искусств Нового Орлеана
- Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия
- Художественный музей Филадельфии
- Художественный музей Феникса
- Коллекция исследований Роджера Брауна, Школа Художественного института Чикаго
- Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия
- Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
- Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
Рекомендации
- ^ Лиза Штайн, «Цвета Нильссона становятся все более яркими», Чикаго Трибьюн, Четверг, 15 октября 1998 г., раздел 2, стр. 5
- ^ Барбара Б. Буххольц, «Стиль Чикаго: смелый, независимый, дерзкий: новое шоу отражает наши художественные качества: Джим Натт и Глэдис Нильссон: двое из сериалов« Кто есть кто из волосатых кто »», Чикаго Трибьюн Журнал, 1 декабря 1996 г., стр. 14-21.
- ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п Кристин Ньюман, «Когда Джим встретил Глэдис», журнал «Чикаго», Vol. 60 No. 2, февраль 2011 г., стр. 78-81,92,146-148,164
- ^ Дэн Надел, «Волосатый Кто: история Волосатого Кто». The Ganzfeld 3. Нью-Йорк: Monday Morning, 2003. стр. 121-2.
- ^ Смит, Роберта (10 октября 2018 г.). «Филлис Кинд, арт-дилер, принимавший посторонних, умерла в возрасте 85 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 13 апреля 2020.
- ^ Рудик, Николь (24 ноября 2014 г.). "Зрительный контакт: интервью с Глэдис Нильссон".