WikiDer > Мевати Гарана - Википедия

Mewati gharana - Wikipedia

В Мевати Гхарана (также известный как Джайпур-Мевати гхарана)[1][2][3] это племя музыкального ученичества из Классическая музыка хиндустани. Известен тем, что Пандита Джасраджа музыкальная линия, гхарана был основан братьями Юнайтед Гагге Назир Хан и Юнайтед Вахид Хан (бенкар) из Индор[4] в конце 19 века на Индорский суд.[5] Следовательно, он также известен (хотя и реже) как Индор бинкаар гхарана Мия банд Али Хан.[6][7]

Обладая собственной отличной эстетикой, стилями, практиками и репертуаром, гхарана возникла как ответвление Каввал Бакчон (Дели) музыкальные традиции.[8] Гхарана приобрела известность в конце 20 века после Pt. Джасрадж популяризировал гаяки.[9]Умер 17 августа 2020 года.

История

Гагге Назир Хан и Вахид Хан считаются первоисточниками Мевати гхараны.[10] Они были потомками Каввал Баччон гхарана (Каввал Баччон Ка Гарана).[11]

Имя

Братья Гагге Назир Хан и Вахид Хан основали Мевати Гхарана, названную в честь региона в Дели откуда родом их семья, Mewat (не Мевар регион Раджастхан).[12]

Происхождение

Гагге Назир Хан и Вахид Хан унаследовали традиции Каввал Баччон гаяки от родителей.[13] Их отец, Баде Мохаммед Хан, сын Шаккар Хана из Лакхнау, происходил из традиции Каввал Бакчон.[14] Их мать, дочь Хадду-хана из Гвалиора, происходила из традиции Гвалиора. Благодаря их союзу, Баде Мохаммед Хан приобрел статус представителя Гвалиора гхараны и был признан за его репертуар "таан бази".[15] Другой потомок Баде Мухаммеда Хана, Баде Мубарак Али Хан, как говорят, оказал влияние Алладия Хан гаяки из-за его склонности к Taans.[16]

Из-за политики и конкуренции с семьей Натте Хан,[17] Баде Мохаммед Хан переехал в Rewa в Бхопал как придворный музыкант махараджи.[18] Следовательно, Гагге Назир Хан и Вахид Хан связаны с регионом Бхопал в музыкальной литературе. Как и их брат, Баде Мубарак Али Хан, Гагге Назир Хан и Вахид Хан переехали в Джайпур регион после смерти их отца, где бывший был придворным музыкантом. Позже Гагге Назир Хан стал придворным музыкантом Джодхпура.[19]

География

В поисках музыкального покровительства их предки иммигрировали из Дели и Гвалиора, поселившись сначала в Бхопале, а затем. западный Раджастан.[20]

Эти миграции повлияли на новое развитие музыкальных стилей и эстетики гхараны. В конце концов, эти изменения привели к тому, что Mewati гаяки становится отчетливым, хотя и напоминает стили Гвалиора и Каввал Баччон. Следовательно, считается, что гхарана отличается как музыкально, так и генеалогически от этих групп.

Генеалогия

Иллюстрация ниже основана на историческом отчете, предоставленном Сирадж Хан.[21]

Дхрупад Традиция
Вазир Хан
(дхрупадия)
Имдад Хан
(дхрупадия)
Вахид Хан
(сын)
Гагге Назир Хан
(сын)
Мунаввар Хан
(сын)

Педагогика

Гхагге Назир Хан передал свои музыкальные традиции своим выдающимся ученикам Мунаввару Хану, Натхулалу Пандиту и Чиманлалу Пандиту.[22] Натхулал передал эту традицию своему племяннику Мотираму, который разделил эту традицию со своим братом Джотирамом примерно в начале 20 века.[23] В этот период музыканты Мевати служили под покровительством монархов в качестве придворных музыкантов.Гхарана Аур Парампара [Семья и традиции] (DVD) (на хинди). Индия: Архивы Доордаршана. 2005. Событие происходит на 60 мин.

Позже Джотирам стал учеником Раджаб Али Хан, чей отец, Манглу Хан,[24] был учеником Баде Мохаммед Хана и Банде Али Хана (например, член расширенной гхараны).[25] Мотирам передал эту традицию своим сыновьям, Манираму и Пратапу Нараянам. После неожиданной кончины Мотирама Манирам и Пратап Нараян сыграли важную роль в уходе за своим младшим братом, Джасрадж, в традиции Мевати после того, как последний отказался от игры табла, его основная подготовка в то время. Первоначально на Джасраджа повлияла музыка Амир Хан и Бегум Ахтар но позже разработали отдельный стиль. Он ввел новые стилистические элементы в традиционный стиль Мевати, следуя романтике, начатой Омкарнатх Тхакур и создание более эмоционального, религиозного, ритмичного и лирического стиля.

Педагогическая генеалогия

Визуальное представление Мевати гхараны и ее более ранних корней.[26]

Гвалиор Гарана
Гуру Парампара
Каввал Баччон Гарана
Гуру Парампара
Kirana Gharana
Гуру Парампара
Дагар Гхарана
Гуру Парампара
Хадду Хан
(Гвалиор)
Садик Али Хан
(Кирана)
Бехрам Хан
(Дагарбани)
(Дочь)Баде Мохаммед
Хан (Рева)
Чоте Мохаммед
Хан (сын)
Банде Али Хан
(бенкар)
Варис Али Хан
(сын)
Вахид Хан
(соучредитель,
bekar)
Гагге Назир Хан
(соучредитель,
вокалист)
Чиманлал
Пандит
Натхулал
Пандит
Мунаввар Али
Хан
Бегум
Хасибанбай
Маджид
Хан
Латиф
Хан
Хамид
Хан
Саддан
Хан
Мотирам
Пандит
Гулам Кадир
Хан
Мохаммед
Шафи
Джйотирам
Пандит
Джайвант Сингхджи
Вагела
Мохаммед
Хан
Бегум Каниз
Фатима
Манирам
Пандит
Пратап Нараян
Пандит
Пуранчандра
Пандит
Раис Хан
(ситарист)
Джасрадж
Пандит
Джатин Пандит и
Лалит Пандит
Сирадж Хан (ситарист)
Кришнакант
Парих
Гириш
Вазальвар
Шобха
Абхьянкар
Арвинд Тэтт
(Гармониумист)
Ротанг Мохан
Шарма
Санджив
Абхьянкар
Madhup
Mudgal
Кала Рамнатх
(скрипач)
Трипти
Мукерджи
Светлана
Джавери
Асад Хан
(ситарист)
Сандип
Ranade
Анкита
Джоши
Притам
Бхаттачарджи
Рамеш
Нараян

Обзор

Певец Mewati Gharana Сандип Ранаде выступает в Bhave Natya Mandir, Sangli, декабрь 2012 года.

Эстетические подходы

Хотя гаяки имеет корни в стиле и тенденциях Гвалиор и ДелиМевати гаяки обладает некоторыми отличительными качествами. Мевати гаяки подчеркивает важность бхава и литература (банальный).[27] Гаяки включает существенное использование саргам и Тихаис.[28] В грубом смысле подход к таанкари похож на Патиала гаяки и Таппа Гаяки в исполнении, но ближе к Гвалиор гаяки в приложении.

Гаяки исправлять приложения были оценены за их гладкость и естественность.[29]

Философия

Манирам и Джасрадж описали основную философию традиции Мевати как основанную на «шуддха вани» (чистый звук), «шуддха мудра» (чистое выражение) и «шуддха сур» (чистые ноты).[30][31]

Религиозные темы

Через Суфиана маусики и бхактичный влияний, Мевати гаяки включает теистические и духовные элементы, в которых религиозные стихи из индуизм и Шиитский ислам (особенно Исмаилизм) включены не только в грамматическое содержание музыки, но и как неотъемлемые элементы мелодического выражения.[32] Джайвант Сингхджи[33] а Джасрадж внес множество религиозных сочинений в репертуар гхараны.[34]

В некоторых современных композициях упоминаются имя и атрибуты Ага Хан как манифест Имам и десятое воплощение Господа Вишну согласно дашаватара.[нужна цитата] Стих «Ом Шри Анант Хари Наарааян» обычно используется как начало выступления и как грамматический носитель для алап.[нужна цитата]

Фирменные раги и композиции

Mewati Gharana хранит раги, уникальные для его традиции.[35] К ним относятся:

  • Рааг Джайванти Тоди: смесь раг Ахир Бхайрав и Тоди, созданный Джайвантом Сингхджи.
  • Рааг Джайвант Саранг: смесь тряпок Джайджайванти и Саранг, созданный Джайвантом Сингхджи.
  • Рааг Гьяанкали: Вдохновленный Раагом Горах Калян, созданный Джайвантом Сингхджи.
  • Raag Rajrajeshwari: Создано Jaiwant Singhji.
  • Raag Bagkauns: Создано Jaiwant Singhji.
  • Рааг Дин Ки Пурия
  • Рааг Аудав Багешри
  • Рааг Хамадж Бахар
  • Рааг Бхавани Бахар

Хавели Сангит

Узнав о традиции киртанкара гхараны, Джасрадж исследовал Хавели Сангит Матхуры и Бриндавана. Следовательно, в репертуар гхараны вошли многие религиозные композиции.[36]

Члены

Юнайтед Гагге Назир Хан

"Гагге" Назир Хан (ок. 1850 - ок. 1920) родился у Имдад-хана, дхрупадии, в Регион Меват. Он учился вокальной музыке в Юн. Чоте Мохаммед Хан (его дядя по материнской линии) и Юн. Варис Али Хан (его старший брат).[37] Детей у него не было. Он учил музыке Pt. Натхулал, пт. Чимманлал и Юнайтед. Мунаввар Хан (его младший брат).

Юнайтед Вахид Хан (бенкар)

Вахид Хан (ок. 1840-1933) родился у Имдад-хана, дхрупадии, в Регион Меват. Он выучил Рудра Вина из Юнайтед Банде Али Хан (его дядя по материнской линии через брак).[38] Под влиянием Dhrupad ang, Вахид Хан обучал инструментальной музыке своих шестерых детей, которые также стали музыкантами.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ http://www.culturopedia.net/Music/gharanas.html
  2. ^ http://www.ipaac.org/Abhyankar.htm
  3. ^ http://www.ipaac.org/Sanjeev2015.htm
  4. ^ http://mewatheritage.khamayati.org/about/
  5. ^ https://www.academia.edu/34585877/Obituary_Rais_Khan
  6. ^ https://forum.chandrakantha.com/post/mewati-gharana-8674324?trail=45
  7. ^ https://www.facebook.com/LegendsofMewatiGharana/photos/a.109660156032330/109660159365663/?type=1&theater
  8. ^ http://thecompass.in/evolution-of-hindustani-music-patron-and-patronage-1181
  9. ^ Нагаркар, Самарт (2013). Рага Сангит: понимание классической вокальной музыки хиндустани. Нью-Йорк: Chhandayan, Inc.
  10. ^ Афшан Ахмед, Афшан (15 декабря 2013 г.). «Пандит Джасрадж привносит в Дубай свой стиль Мевати из классической музыки хиндустани». Национальный. Получено 25 января 2019.
  11. ^ Рой, Ашок (2 февраля 2004 г.). Музыкальные мастера: живые легенды индийской классической музыки. Rupa & Co. стр. 97.
  12. ^ Чиб, Сатьендра Кришен Сен (2004). Компаньон классической музыки Северной Индии. Паб Munshiram Manoharlal. п. 171.
  13. ^ https://www.thehindu.com/entertainment/music/pt-jasraj-a-star-of-mewati/article22761937.ece
  14. ^ Уэйд, Бонни С. (1984). Кьял: творчество в традициях классической музыки Северной Индии. Великобритания: Издательство Кембриджского университета. п. 37.
  15. ^ Дхар, Сунита (1989). Senia gharana, ее вклад в индийскую классическую музыку. Паб Reliance. Жилой дом. п. 15.
  16. ^ Хададакара, Бабанарава (2001). Эстетика традиций Агры и Джайпура. Популярный Пракашан. п. 16.
  17. ^ http://www.sharadsathe.com/gwalior_gharana.html
  18. ^ Мукхопадхьяна, Кумарапрасада (2006). Затерянный мир хиндустанской музыки. Индия: Книги Пингвинов. п. 64.
  19. ^ https://newslinemagazine.com/magazine/the-maestro-departs/
  20. ^ Дашашарма, Амала (1 декабря 1993 г.). Музыканты Индии: прошлое и настоящее: хараны хиндустанской музыки и генеалогии. Ная Прокаш. С. 78, 239–240.
  21. ^ Надкарни, Мохан (1999). Великие мастера: профили классической вокальной музыки хиндустани. Индия: Издательство HarperCollins, Индия. п. 38.
  22. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/tree.html
  23. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/ghulam_qadir.html
  24. ^ Шафи, Афшана (2017). НАСЛЕДИЕ ГАНГУБАЙСКОГО ХАНГАЛА. Книги Горизонта. п. 125.
  25. ^ https://www.parrikar.org/vpl/profiles/rajabali_profile.pdf
  26. ^ "Линия Мевати Гхарана". Получено 20 декабря 2018.[ненадежный источник?]
  27. ^ https://www.culturalindia.net/indian-music/hindustani-gharanas.html
  28. ^ http://harmonyom.blogspot.com/2010/11/ptmaniram-and-brothers-22.html
  29. ^ Чаттерджи, Партха (6 декабря 2017 г.). "На перекрестке". foundtainink.in. Получено 25 января 2019.
  30. ^ Госвами, О. (1957). История индийской музыки. Издательский дом Азия. п. 180.
  31. ^ https://www.youtube.com/watch?v=th21X-7T0G4
  32. ^ Надкарни, Мохан (29 июня 1980 г.). "Музыка хиндустани в Раджастане". Иллюстрированный еженедельник Индии. Получено 30 октября 2018.
  33. ^ https://www.parrikar.org/hindustani/todi/
  34. ^ Зутши, Минна (22 апреля 2006 г.). «Сангит Самрат». The Tribune (Индия). Получено 25 января 2019.
  35. ^ Сингхджи Вагела, Джайвант (1974). Шри Сангит Саураб. Сананд, Гуджарат.
  36. ^ Рэй, Н. Р. (1990). Словарь национальной биографии. Калькутта: Институт исторических исследований. п. 173.
  37. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/ghagge_nazir.html
  38. ^ http://www.visualfxindia.com/mewatigharana/html/wahidkhan.html