WikiDer > Симфония № 94 (Гайдн)

Symphony No. 94 (Haydn)

В Симфония No. 94 в Соль мажор (ЧАС. 1/94) является вторым из двенадцати Лондонские симфонии написано Йозеф Гайдн. Это широко известно как Симфония-сюрприз.

Композиция и премьера

Гайдн написал симфонию в 1791 в Лондоне для серии концертов, которые он дал во время своего первого визита в Англию (1791–1792). Премьера состоялась в Номера на Ганноверской площади в Лондоне 23 марта 1792 года, Гайдн руководил оркестром, сидящим в фортепиано.

Оценка и длина

Симфония-сюрприз оценивается по Классический-era оркестр, состоящий из двух флейты, гобоев, фаготы, рога, трубы, плюс литавры, и обычный секция строки состоящий из скрипки (первый и второй), альты, виолончели, и контрабасы. Спектакли Симфонии-сюрприза длятся около 23 минут.

Ник

Музыкальные партитуры временно отключены.
Такты с 1 по 16 партии первой скрипки во второй части.
«Сюрприз» наступает в такте 16, когда остальной оркестр присоединяется к первым скрипкам в фортиссимо Соль мажорный аккорд.

В музыке Гайдна много шуток, и Симфония сюрпризов включает, пожалуй, самую известную из них: внезапный фортиссимо аккорд в конце в противном случае пианино вступительная тема в вариационной форме второй части. Затем музыка возвращается к своей первоначальной тишине. динамичный как ни в чем не бывало, и последующие вариации анекдота не повторяют. По-немецки произведение именуется «Симфония». mit dem Paukenschlag, или, с ходом литавры.

В старости Гайдна его биограф Джордж Август Гризингер спросил его, написал ли он этот «сюрприз», чтобы разбудить публику. Гайдн ответил:

Нет, но мне было интересно удивить публику чем-то новым и сделать блестящий дебют, чтобы моя ученица Плейель, который в то время был нанят лондонским оркестром (в 1792 году) и чьи концерты открывались за неделю до меня, не должен превзойти меня. Первый Аллегро моей симфонии уже встретили бесчисленное количество Браво, но энтузиазм достиг своего пика на Анданте с Ударом барабана. На бис! На бис! звучало в каждом горле, и сам Плейель похвалил меня за мою идею.[1]

Работа была популярна на премьере. В Регистр Вудфолла критик писал:

Третьей пьесой HAYDN была новая увертюра [т.е. симфония], весьма необычайного достоинства. Это было просто, глубоко и возвышенно. В анданте движение вызывало особенное восхищение.[2]

В Утренний вестник критик писал:

Вчера вечером зал был переполнен .... Новая композиция от такого человека, как HAYDN, - большое событие в истории музыки. - Его вчерашней новинкой была грандиозная увертюра, тема которой была удивительно простой, но изысканно расширенной до огромного усложнения [sic] модулированный и поразительный по эффекту. Критические аплодисменты были горячими и обильными.[3]

Симфония по-прежнему популярна сегодня, ее часто исполняют и записывают.

Движения

Как и все "Лондонские" симфонии Гайдна, произведение состоит из четырех частей, отмеченных следующим образом:

Первая часть имеет лирическое 3
4 вступление, предшествующее высокоритмичной основной части в 6
8 время.

Второе, «неожиданное» движение - это анданте. тема и вариации в 2
4 время в субдоминанта ключ от До мажор. Тема состоит из двух частей по восемь тактов, каждая из которых повторяется. Повторение в конце первого раздела пианиссимо с пиццикато в нижних струнах, чтобы настроить сюрприз. Далее следуют четыре вариации темы, начиная с украшения шестнадцатыми нотами первых скрипок и переходя к бурной вариации в музыкальном стиле. До минор с трубами и литаврами, затем последуют соло для первого гобоист и флейтисти заканчивая стремительным и лирическим форте повторить тройными. В разделе кода вступительные ноты повторяются еще раз, на этот раз перегармонизированные с мягко диссонирующими уменьшенные септаккорды над тоником педаль.

Третья часть - это менуэт и трио, в троичная форма в тонизирующем ключе (Соль мажор). Темп, allegro molto (очень быстро), примечателен, поскольку он отмечает исторический сдвиг от старого менуэта (который исполнялся в более медленном танцевальном темпе) к скерцо; своими последними квартетами Гайдн начал отмечать свои менуэты Presto.

Четвертая часть - характерно ритмичный, энергичный и движущий финал Гайдна. Движение написано на форма сонаты рондо с открывающими барами, появляющимися как в начале, так и в середине раздела разработки. Шевеление кода подчеркивает литавры.

Позже использует

Ближе к концу своей активной карьеры Гайдн сплел тему второй части в ария его оратория Сезоны (1801), в котором бас-солист изображает пахаря, насвистывающего мелодию Гайдна во время работы.

Эта же тема также часто используется для обучения начинающих музыкальных исполнителей; видеть Папа Гайдн.

Композитор Чарльз Айвз написал пародию на вторую часть в 1909 году, написав слова «Приятные маленькие легкие звуки сахарной сливы» под вступительными нотами. Айвз был недоволен концертной аудиторией, которая без приключений сопротивлялась сложной современной музыке - как показывают другие слова в его пародии: «Прекрасные сладкие мелодии из шелкового чепца ... приятные, ароматные звуки для ушей, обтянутых подушкой для белья».[4] Поскольку вступительные ноты второй части Гайдна очень просты, они подходили для Айвза.

Дональд Суонн создали версию Симфонии-сюрприза «с дополнительными сюрпризами» для юмористических Музыкальный фестиваль Хоффнунг.[5]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Гайдн: Два современных портрета, переведенный и отредактированный Георгом Августом Гризингером; Вернон Готвалс; Альберт Кристоф умирает (Мэдисон, University of Wisconsin Press, 1968), стр. 33.
  2. ^ Лэндон 1976, 149.
  3. ^ Лэндон 1976, 149.
  4. ^ Синклер 572–573
  5. ^ http://www.donaldswann.co.uk/instrumental.html#instrumental

Рекомендации

  • Лэндон, Х. С. Роббинс (1976) Гайдн: Хроника и произведения, Vol. 3. Блумингтон: издательство Индианского университета.
  • Синклер, Джеймс Б. (1999) Описательный каталог музыки Чарльза Айвза. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 0-300-07601-0.

внешняя ссылка