WikiDer > Тим Брэди

Tim Brady

Брэди сфотографирован в Монреаль, Квебек, Канада в Église du Gesù в 2016 году.

Тимоти Уэсли Джон Брэди (родился 11 июля 1956 г.), канадец композитор, электрогитарист, музыкант-импровизатор, концертный продюсер, продюсер и культурный деятель. Работаем в сфере современная классическая музыка, экспериментальная музыка, и Musique Actuelle, в его композициях используются различные стили от сериализм к минимализм и часто включают современные инструменты, такие как электрогитары и другие электроакустический инструменты. Его музыка отмечена синтезом музыкальных языков, он развил способность использовать элементы многих музыкальных стилей, сохраняя при этом сильное чувство личного выражения. Некоторые из его ранних признанных работ - оркестровые пьесы 1982 года. Варианты и Видения, его Камерный концерт (1985), камерное трио ...в результате... (1985, 1988), и его цикл песен Революционные песни (1994).[1]

Он всемирно признан одним из ведущих мировых гитаристов экспериментальной / новой музыки (1997, Гитарист: «Один из 30 самых важных гитаристов будущего инструмента»), а в последние годы приобрел прочную репутацию одного из ведущих канадских композиторов камера, оркестровый и музыкальный театр произведения (Приз OPUS Composer of the Year 2003 г., присужденный Conseil québécois de la musique; награда Яна В. Матейчека 2006 г., присужденная СОКАН).

биография

Ранние годы и учеба

Брэди родился в Монреаль 11 июля 1956 года. Он начал играть гитара в возрасте одиннадцати лет и до девятнадцати лет в основном обучался самостоятельно, за исключением 18 месяцев начальных уроков игры на гитаре для начинающих (аккорды и бренчание, играя акустический Народная музыка). Он переключился с акустический к Электрогитара в шестнадцать лет и начал свой собственный рок-группа вскоре после. Группа (известная под именами Tosh и Mystrale) быстро стала инструментом не только для игры, но и для составление музыка и к девятнадцати годам его интерес к джаз и другие инструментальная музыка затмил способности камень (сейчас почти джаз-фьюжн) группа.

Брэди изучал музыку в Университет Конкордия в Монреаль (1975–1978, сочинение с Аланом Кроссманом, гитара с Клодом Дьоттом), затем последующее обучение в аспирантуре Музыкальная консерватория Новой Англии в Бостон (1978–1980, сочинение с У. Томасом МакКинли и гитара с легендарным Мик Гудрик).

Период Торонто (1980–1986)

В 1980 году Брэди переехал в Торонто где он начал работать как современный классический композитор и как джазовый гитарист. В Торонто его творчество как композитора все еще находилось под сильным влиянием модернист тенденции (то есть: Эллиот Картер, Антон Веберн, Пьер Булез), включая его самого раннего профессионального камера кусок для голос и ансамбль, 4 песни и интермеццо, и другие ранние работы, такие как его Струнный квартет # 1, камерная работа Пять настроек (1983 г., по заказу Arraymusic), а Камерный концерт (1985, по заказу New Music Concerts). Серия творческих, но традиционных модернистских камер и оркестровые произведения заработал бы репутацию Брэди как композитора по всей Канаде и принес бы ему 5 композиционных наград от CAPAC (сейчас же СОКАН) с 1982 по 1986 год, и он был финалистом в 1986 году. Канадская радиовещательная корпорация Конкурс молодых композиторов, с произведением Видения. Его самые амбициозные и сложные модернист работа, 1982 г. оркестровая партитура Variants была впервые представлена ​​оркестром Esprit в Торонто в сезоне 1987–1988, записана Канадской радиовещательной корпорацией в результате выигрыша в 1986 году Премии Мишлен Куломб Сен-Марку (CAPAC).

Однако две работы периода Торонто указывают на будущее видение музыки как более унифицированного средства выражения без стилистических границ: НЕТ ЗВУКА (1983), за 40 саксофоны, 30 тромбоны, 30 трубы и 8 бас-барабаны (открытый спектакль шт. - не производилась до 1999 г.) и Видения (1984), за импровизацию солистка и струнный оркестр. Эта последняя работа должна была стать его первой CD выпуск 1988 г., в замечательном исполнении трубачей Кенни Уиллер, с оркестром Chambre de Монреаль.

Первые записи, первые постановки

Брэди также записал и спродюсировал свои первые 4 записи в Торонто - ECM- под влиянием джазовое трио набор оригинальных мелодий под названием Chalk Paper, запись 3-х камерных произведений для соло пианино (в исполнении Марка Уайдера), и две записанные в цифровом виде LP музыки для гитары соло и электроника: dR.E.aM.s (1985) и Постоянство видения (1987). Эти два соло записи начал зарабатывать репутацию новатора в области гитар как в Канаде, так и за рубежом.

Годы Брэди в Торонто также знаменуют начало его концертной деятельности. режиссер. В 1982 году он основал производственная компания Проекты современной музыки, и он будет продюсировать и выступать в крупных джазовый оркестр мероприятия с культовым американским джазом аранжировщик Гил Эванс (1984) и независимый канадский трубач / композитор Кенни Уиллер (1985).

В этот период его различные джазовые коллективы /большие группы выступал в клубах и концерты в Торонто и Монреале, а также записал свои оригинальные джазовые произведения для CBC Radio программа Джазовый бит, а также за новую музыку /современная классика программа Два новых часа. Первое крупное международное сотрудничество Брэди состоялось в 1983 году, когда он исполнил дуэтный концерт на фестивале Edmonton Jazz City Festival с венгерской бас виртуоз Аладар Пеге.

Лондонский интервал (1986–1987)

С 1986 по 1987 год Брэди жил в Лондон, Англия, изучение проведение в частном порядке с Одалин де ла Мартинес, играю джаз концерты с известными британскими джазовыми музыкантами, такими как Кларк Трейси и Гай Баркер, и запись студия концерт оригиналов для BBC.

Монреаль, часть 1: Bradyworks (1987–1997)

Вернувшись в Монреаль в 1987 году, Брэди основал собственную камерную группу и производственная компания чтобы иметь некоторый контроль над своей работой и своим новым видением творческой музыки. Группа называлась просто "Bradyworks".

Первым крупным проектом Bradyworks были Inventions, 90-минутная музыка и танцевать сотрудничество, созданное совместно с Оттава хореограф Джули Уэст. В работе приняли участие 5 музыкантов Bradyworks плюс джазовые солисты. Барре Филлипс (бас) и Джон Сурман (саксофоны). Компакт-диск с проектом был выпущен осенью 1991 года, что совпало с первым крупным туром группы, включающим 13 концертов по Канаде, а также выступление в Roulette, Нью-Йоркхорошо известный экспериментальная музыка Космос. В рамках тура была представлена ​​камерная работа под названием The Songline, премьера которой была заказана на Международном фестивале актуальной музыки Викториявилля (FIMAV).

Этот проект, как и почти все его записи с 1988 года, был спродюсирован в сотрудничестве с инженер и режиссер Моррис Апельбаум, который также работает вживую звукооператор для ансамбля Bradyworks.

В 1992 году вышел его знаковый сольный компакт-диск с гитарой и электроникой. Воображаемые гитары. За этим последовало еще несколько сольных гитарных компакт-дисков, на всех составление новая музыка для гитары с электроника и Лента: Сценарии (1994), Странные аттракторы (1997) и двойной компакт-диск 10 Сотрудничество (2000). Все эти записи были на Джастин Тайм Рекордс лейбл из Монреаля. Брэди много гастролировал в 1990-х в качестве соло-гитариста, в том числе выступал в 1993 году. Printemps de Bourges музыкальный фестиваль, 1993 Симфонический оркестр Виннипега Фестиваль новой музыки (со своей первой электрогитарой концерт, LOUD), фестиваль Bang On A Can в 1993 году, сотрудничество с Relâche в 1994 году. ансамбль в Филадельфия, тур по Великобритании 1995 г. Сеть Sonic Arts с выступлением для BBC на Южный берег (Лондон), заказ и сольное выступление на Maison Radio-France (В-ГРМ, Париж) в 1996 г. (и снова в 2001 г.), в 1997 г. Хаддерсфилд Фестиваль современной музыки и мировое турне Strange Attractor 1999 года с 23 концертами в Канаде, США, Европе, Австралия, Япония и Гонконг, в том числе выступление на международном фестивале джаза в Монреале.

Электрический фестиваль тела (1997)

С 1994 года Брэди руководит концертом. производственная компания Innovations en Concert, продюсирование множества различных мероприятий в Монреале, некоторые из которых посвящены его музыке, но также продюсирование концертов многих гастролирующих и местных музыкантов. В 1995 году у Брэди появилась идея организовать первый в истории международный фестиваль современной камерной и оркестровой музыки для электрогитары.

В сотрудничестве с партнерами в Торонто, Жонкьер, Виннипег, Виктория, Ванкувер, и Нью-Йорк, он создал фестиваль The Body Electric / Guitarévolution, который проводился в 1997 году, в общей сложности представив 23 концерты. На мероприятии выступили исполнители Дэвид Торн, то Квартет Фреда Фрита, Эллиот Шарп, Рене Люсье, Рон Самворт, Грег Лоу, Джон Оливер, Капсер Теплиц, Скотт Джонсон и Пол Дрешер. Брэди также представил свой второй концерт для электрогитары, Тело электрическое (1997), в последний вечер мероприятия, работа, заказанная Канадской радиовещательной корпорацией и выполненная Esprit Orchestra. Вторая, несколько уменьшенная версия фестиваля прошла в 2002 году.

Bradyworks - вокальная музыка (1997–2000)

Параллельно с работой в качестве гитариста его интерес к опера, музыкальный театр и вокальная музыка стала одной из его главных художественных забот. С 1989 по 1992 год работал на камерная опера версия Букеровский призроман-победитель Костяные люди, к Новая Зеландия автор Кери Халме. Проект так и не был завершен из-за трудностей в работе с Хьюмом, но он вызвал живой интерес к вокальной музыке и музыкальному театру, который продолжается и в его нынешних работах.

Из этого неудачного оперного опыта родился его первый большой цикл песен под названием Революционные песни (1993), основанный на различных стихотворениях в английский, Французский и испанский. Поет сопрано Натали Паулин, музыка для Bradyworks, премьера работы состоялась в Музее современного искусства Монреаля, а затем выпущена на компакт-диске в 1996 году при поддержке тура по 5 городам Канады. В произведении сочетаются пульсирующий, джазовый и минималист склонен гармонии с искаженный рок-гитара и большой набор звуков электронной ленты, чтобы создать 40-минутный портрет опыта политической революции. В 2001 году у работы было три американских спектакля в The Kitchen (Нью-Йоркв исполнении Bradyworks), в Канзас-Сити (Новый ансамбль уха), а в Бостон (Ансамбль новой музыки "Аурос").

Затем последовал второй цикл песен Bradyworks под названием The Knife Thrower's Partner (1997), в котором использовался только квартет акустические инструменты в постановке текста канадского поэта Дуглас Бернет Смит (чью работу Брэди снова использовал бы в 2009 году). Bradyworks ознакомился с этой работой Канада в 2000 г., дав 8 спектаклей с меццо-сопрано Анн-Мари Донован.

Монреаль, часть 2: оперы, Ambiance magnétiques, CNMN (2002–2005)

В 2002 году Брэди мирно расстался с Джастин Тайм Рекордс и начал работать с Ambiance Magnétiques базируется в Монреале. Первым релизом стала его работа 20 Quarter Inch Jacks, пьеса для 20 электрогитар, созданная по заказу фестиваля Les Coups de Théâtre. В 2003 году выпустил Унисонные ритуалы, компакт-диск с его музыкой для саксофона и камерного ансамбля, включая первое из многих совместных работ с квартетом саксофонов Quasar, а также записанное и уменьшенное исполнение произведения 1983 года. НЕТ ЗВУКА, для 100 духовых и 8 бас-барабанов. Позже в 2003 году Bradyworks провела свой первый европейский тур с концертами в Лондоне (для BBC на Майда Вейл), Абердинский университет (Шотландия) и в Центр Project Arts в Дублине (Ирландия) в рамках Ансамбль аварииФестиваль новой музыки.

2002 год ознаменовался премьерой его 45-минутного многодвижения «Игра на гитаре: Симфония №1» для электрогитары соло. пробоотборник и 15 музыкантов. Работа исполнялась в Монреале (зал Оскара Петерсона, Университет Конкордия - октябрь 2002 г.), Марсель (GMEM - Festival Les Musiques - май 2003 г.) и Нью-Йорк (Interpretation Series, Merkin Hall - ноябрь 2002 г.) его уполномоченным, Nouvel Ensemble Moderne, и был выпущен на компакт-диске в 2004 году. премьера его оркестрового произведения Через три или четыре дня после смерти Курта Кобейна Симфонического оркестра Монреа под управлением Рафаэля Фрубека де Бургоса, затем Симфонический оркестр Виннипега в 2004 г.

Следующие несколько лет будут заняты созданием и постановкой двух камерных опер Брэди: Танцовщица Саломеи (2005 - либретто Джона Собола, спродюсировано и заказано концертами NUMUS на фестивале Open Ears Festival, с Bradyworks in the pit, дирижер Пол Пулфорд, под руководством Анн-Мари Донован), и Три города из жизни доктора Нормана Бетьюна (2003 - текст либретто композитора по заказу La Société Radio-Canada, премьера которой состоялась в Монреале с участием Bradyworks и баритона Майкла Донована. У Бетьюна были последующие постановки в Lennoxville, Торонто и Гвельф (проводится Пьер Симар), и был выпущен на компакт-диске в 2005 году.

Брэди покинул Innovations на концерте производственная компания в 2004 году, чтобы сосредоточиться на своих собственных проектах (работающих под баннером Bradyworks) и поработать над тем, что в конечном итоге стало Канадской новой музыкальной сетью (CNMN, 2005).[2] CNMN - это крупное панканадское движение, стремящееся сделать современную творческую концертную музыку более яркой частью канадского общества. Организация объединяет художников на ежегодном мероприятии под названием FORUM, которое ежегодно проводится в разных городах Канады (Виннипег - 2007 г., Торонто - 2008 г., Монреаль - 2009 г.).[3] Брэди - нынешний президент CNMN (2005–2010). С 2004 года он входит в совет директоров The Music Gallery.

Возвращение сольных (теперь мультимедийных) гитаристов / оркестровых маневров (2006 – настоящее время)

В 2006 году Брэди выпустил свой первый сольный диск за 6 лет. ИДТИ [одержимость гитарой], что свидетельствует о возобновлении интереса к музыке на электрогитаре. Диск объединил несколько его работ с произведениями композиторов Алекса Бертона, Тристан Мурайл, Жан-Франсуа Ляпорт и Лоуренс Крейн. Он гастролировал с музыкой из CD к Нидерланды в январе 2007 г. в сотрудничестве с Квазар квартет саксофонов (концерты в Эйндховен, Утрехт и в BIMHAUS в Амстердам), а в июле того же года гастролировал с проектом по Австралия, выступая в Брисбен (Электростанция с топологией), Перт (Tura Concerts) и на Дарвиновском международном фестивале гитары. Он вернулся в Нидерланды в сентябре 2007 года для нескольких выступлений, а также для чтения лекции о новой музыке и электрогитаре на фестивале электрогитары OUTPUT, который проходил в Музикгебау в Амстердаме.

2006 год стал первым из двух крупных совместных проектов с Монреалем. видео художник Мартин Мессье: работа была озаглавлена Мой 20 век, музыка /видео/работа в театре для ансамбля Bradyworks. Работа гастролировала Квебек в 2008 году, в том числе выступление на Международном фестивале актуальной музыки Victoriaville, а осенью 2009 года совершили тур по 9 городам Канады, что совпало с выпуском компакт-диска и DVD на тему Ambiance magnètiques.

Возобновление интереса Брэди к сольному исполнению привело к его второму сотрудничеству с Мессье: 65-минутная работа для видео и электрогитары под названием 24 кадра, премьера которого состоялась в Монреале в октябре 2008 года. Еще один многолетний сотрудник - ансамбль Topology. Брисбен. Австралия выпустила компакт-диск с камерными работами Брэди в 2007 году под названием SCAT, об Ambiance magnètiques. Его работа 2002 года 20-дюймовые домкраты состоялась американская премьера в январе 2009 г., производство CALARTS состоялось на REDCAT Зал Disney Auditorium, в Лос-Анджелеси в Rosza Hall в Калгари в 2012 году.

После многих лет отсутствия оркестровой композиции, 2007 год стал годом значительного увеличения оркестровых работ Брэди. Эта новая оркестровая музыка сильно отличается от его более ранних модернистских произведений. Недавние оркестровые партитуры включают Хореография времени: Симфония # 2 (для квартета саксофонистов и оркестра, еще одно сотрудничество с группой Quasar и Симфоническим оркестром Виннипега), Противоположности притягиваются, а бас-кларнет концерт по заказу оркестра CBC Radio для Лори Фридман, Симфония "Угадай, кто", серия радикальной деконструкции песен 1960-1970-х гг. рок-группа Угадай, кто (также комиссия Канадской радиовещательной корпорации), Реквием 21.5 (для скрипки соло с оркестром) и Un Amour, un Hiver, для голоса с оркестром, с текстом Квебека поп значок Мишель Ривар. Последние два произведения являются частью его работы с Симфоническим оркестром Лаваля, где он работал композитором по месту жительства (2008–2013).

Отношения с Лавалем создали первую версию его произведения «Реквием 21.5 - концерт для скрипки с оркестром», а также его «Концерт для альта», написанный для альтистки OSL Ютты Пуххаммер-Седилло. С 2011 по 2015 год Брэди тесно сотрудничал с Симфоническим оркестром Новой Шотландии в Галифаксе, выпустив как финальную версию «Реквиема 21.5», так и заказную работу: «Как и почему памяти: Симфония № 4». Эти две работы вместе с концертом для альта были записаны для Centrediscs и выпущены в 2015 году. Этот компакт-диск получил премию East Coast Music Award как лучший классический компакт-диск.

Его работа "Atacama: Symphony # 3" была впервые представлена ​​в 2012 году, выпущена в ATMA Classique в 2013 году и в том же году была номинирована на премию Juno. Он также был исполнен на Международном фестивале современной музыки в Викториявилле (2013) и в Нью-Йорке на National Sawdust в 2015 году, но с ансамблем новояза Дэвида Т. Литтла и хором Тринити Уолл-Стрит под управлением Джулиана Вахнера.

В 2015 году состоялась премьера его камерной оперы «Призрачное танго» (либретто Дугласа Смита) в Галифаксе (Нью-Йорк) и Китченере (ON), а в 2016 году был выпущен первый компакт-диск его нового квартета электрогитар «Инструменты счастья». на американском лейбле Starkland Records. С 2014 по 2017 год он также работал над музыкой для мультимедийной пьесы хореографа Изабель ван Гримде «Symphonie 5.1» в сотрудничестве с барабанщиком Томом Госсейджем. Работа гастролировала в Канаде, Нидерландах и Франции. Квартет «Инструменты счастья» совершил крупный тур по Канаде в 2017 году, выступив в Эдмонтоне, Галифаксе, Реджине, Брэндоне, Виннипеге, Виктории и Монреале.

В 2015 году его работа над 100 пространственными электрогитарами "100 Very Good Reasons Why" была исполнена на фестивале Montreal / Nouvelles Musiqeu. Видео с этой работой на YouTube оказалось весьма популярным. В 2016 году он представил еще одну работу для 100 гитар - «100 вопросов, 100 ответов», на этот раз в церкви. Работа была представлена ​​в статье об истории электрогитары в британской газете Guardian в августе 2016 года.

В 2014 году, проработав 9 лет во главе Канадской новой музыкальной сети, он ушел с поста президента. Он работал в совете директоров до 2017 года, но по-прежнему активно участвует в разработке культурной политики. Он был удостоен награды Канадского музыкального центра / Канадской лиги композиторов «Друзья канадской музыки» в 2016 году за свою работу в CNMN.

Его самые последние крупные произведения были представлены на Международном фестивале современной музыки в Викториявилле в 2017 году: «Дезир: концерт для электрогитары и большого ансамбля» и «8 песен о: Симфония № 7». Брэди был солистом концерта и дирижировал симфонией, в которой звучали голоса Винсента Раналло и Сары Альбу. Обе работы предназначены для камерной группы из 13 исполнителей и были записаны к выпуску в 2018 году.

Орудия счастья (2015 -)

Записи

Как руководитель / композитор / солист

Компакт-диски

  • 2016 - Инструменты счастья - квартет электрогитар (Starkland records)
  • 2016 - Of Sound, Mind and Body: концерт # 3 (импровизированная музыка) (Redshift Records)
  • 2015 - Как и почему памяти - Симфония Новой Шотландии (Центредиски)
  • 2013 - Атакама: Симфония # 3 (ATMA Classique)

CD и DVD на Атмосфера магнетики

  • 2011-24 кадра: Scatter
  • 2010-24 кадра: Транс
  • 2009 - Мой 20 век
  • 2007 - SCAT (потому что у всех нас есть голоса и есть что рассказать)
  • 2006 - GO [одержимость гитарой]
  • 2005 - Три города из жизни доктора Ф. Норман Бетьюн
  • 2004 - Игра на гитаре: Симфония #1
  • 2003 - Ритуалы унисона
  • 2002 - Двадцать четверть дюйма

Компакт-диски на Джастин Тайм Рекордс

  • 2000 - 10 коллабораций
  • 1997 - Странные аттракторы
  • 1996 - Революционные песни
  • 1994 - Сценарии
  • 1992 - Воображаемые гитары
  • 1991 - Изобретения
  • 1990 - Двойные вариации (с Джоном Аберкромби)
  • 1988 - Видения

Винил

  • 1987 - Постоянство видения (отчеты о видениях)
  • 1985 - dR.E.aM.s (Apparition Records)
  • 1984 - Музыка для сольного фортепиано (Apparition Records)
  • 1983 - Бумага для мела (отчеты C-Note)

Как композитор

На компакт-дисках также представлены следующие композиции Тима Брэди:

Источники

Журнальные статьи и обзоры

  • Гитарист Журнал - обзор 1985 г .; статьи: 1994, 1997, 2007
  • Down Beat Журнал - обзоры компакт-дисков 1999, 2001, 2003, 2005; превью статьи, 2008
  • Журнал Musicworks - 1997 статья Эндрю Херлбата, многочисленные компакт-диски и концерт отзывы на протяжении многих лет статьи Брэди по разным вопросам[4]
  • Провод - статья, 1991 г .; обзор, 2007
  • La Scena Musicale - обложка, 2004 г.
  • Журнал Paroles & Musique (СОКАН) - обложка, 2002 г.[5]
  • Канадский композитор (CAPAC) - статья, 1983 г.
  • Вариант - статья, 1989 г.
  • Журнал канадских музыкантов – 1993[6]
  • Журнал Avancées (Франция) - 1993 г.
  • Le Dauphiné (Анси, Франция) - 1993 г.
  • La Nouvelle République (Франция) - 1993 г.
  • Торонто ГЛАЗ Журнал - статья, 1993 г.[7]
  • Журнал OPUS (Торонто) - статья, 2007 г.[8]
  • Журнал Whole Note (Торонто) - статья, 2004 г.[9]
  • Электронный музыкант - статья, 1 июля 2005 г.[10]
  • Опера Канада Журнал - обзор, 2005 г.[11]
  • Журнал Grok (Перт) - статья, 2007 г.
  • Allaboutjazz (онлайн-издание) - обзор, 22 мая 2008 г.[12]

Газеты

Множественные ссылки

Глобус и почта, Торонто Стар, Журнал Toronto NOW, Монреаль Ла Пресс, Газета, Le Devoir, Voir (Монреаль, Квебек), Halifax Chronicle-Herald, Ванкувер Грузия прямо, Китченер-Ватерлоо Рекорд, Philadelphia Inquirer, Виннипег Free Press

Отдельные ссылки

New York Village Voice (1991), Эдмонтон Журнал (1991), Маннхеймер Морган (2007), Rhein-Neckar Zeitung (2007), Die Reihnpalz (1995), Rochester Democrat and Chronicle Union Times (1993), Квебек Le Soleil (1996), Шотландец из Глазго (1999), AF of M International Musician (1999), Sydney Morning Herald (2000), Копенгаген Berlingske Tilden (2001), Больцано Corriere delle Apli (2001), Бользанно Il Mattino (2001), Дублин Irish Times (1998), Baseler Agenda (2004), Шербрук La Tribune (2005)

Программ

Фестиваль современной музыки в Хаддерсфилде, В-ГРМ (Радио-Франция), Виннипег симфонический оркестр Новый Музыкальный фестиваль, Международный фестиваль актуальной музыки Victoriaville, Фестиваль Bang on a Can, ансамбль Relâche, Esprit Orchestra, Orchester symphonique de Монреаль, Симфонический оркестр Лаваля, G.M.E.M. (Марсель), Интерпретации (Нью-Йорк), Кухня, Auros New Music Ensemble, New Ear Ensemble, Conseil québécois de la musique - Prix OPUS, Festival Les Coups de Théâtre (Монреаль), Фестиваль OUTPUT, театр CALARTS REDCAT (Лос-Анджелес), Эдмонтон Джаз-Сити, Международный джазовый фестиваль Монреаль.

Книги

  • [1] = Энциклопедия музыки в Канаде
  • Путеводитель Blackwell по записанной современной музыке Брайан Мортон ISBN 0-631-20138-6 и ISBN 978-0-631-20138-0

Каталоги записей

Архивы

  • Инновации на концерте
  • Bradyworks
  • Канадская новая музыкальная сеть
  • Канадский музыкальный центр
  • Архив музыкальной галереи
  • Архивы Канадской радиовещательной корпорации
  • Сосьете Радио-Канада архивы
  • Архивы Британской радиовещательной корпорации
  • Архив Радио-Франс (ИНА-ГРМ)

Примечания

  1. ^ а б Тимоти Брэди, Энциклопедия музыки в Канаде, Джеймс Хейл, 30 августа 2019 г.
  2. ^ http://www.newmusicnetwork.ca/en/about/tim-brady-qc-president-2005-present/
  3. ^ http://www.newmusicnetwork.ca/en/forum/
  4. ^ [1]
  5. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 26 июня 2009 г.. Получено 20 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  6. ^ [2]
  7. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 9 сентября 2009 г.. Получено 20 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  8. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 6 сентября 2008 г.. Получено 20 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  9. ^ [3]
  10. ^ Шестиструнная симфония Мэтт Галлахер
  11. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 17 апреля 2009 г.. Получено 20 сентября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  12. ^ Международный фестиваль современной музыки Викториявилль: день 2 - 16 мая 2008 г. Джон Келлман

внешняя ссылка