WikiDer > Культура Турции
В Турецкая культура очень уникален. Это началось в Алтайский горы Центральная Азия и распространились по всей Южной Азии, Средний Восток, Европа и Балканы.
Турки достигли этого, основав и создав империи, которые правили половиной мира, и они смогли распространить свою культуру вместе с этим. Несмотря на то что Турки известны как кочевники из Центральная Азия, они фактически являются изобретателями большей части культурного использования в Азия, Средний Восток, Европа и Балканы.
Люди
Турецкая культура очень похожа на арабскую,[1] с большим количеством сходств, чем различий,[2] но претерпел глубокие изменения за последнее столетие. Османская система была многоэтническим государством, которое позволяло людям внутри нее не смешиваться друг с другом и тем самым сохранять отдельные этнические и религиозные идентичности в пределах империи (хотя и с доминирующим правящим классом Турции и Южной Европы). После падения империи после Первой мировой войны Турецкая Республика применила унитарный подход, который заставил все различные культуры в пределах ее границ смешиваться друг с другом с целью создания национальной и культурной идентичности. Это смешивание вместо того, чтобы производить культурная гомогенизация, вместо этого привело к появлению множества оттенков серого, поскольку традиционные мусульманские культуры Анатолии[двусмысленный] столкнулся с космополитической современностью Стамбула и всего Запада.[нужна цитата]
Серия радикальных реформы Вскоре после этого центральным элементом этих реформ стала вера в то, что турецкое общество должно будет вестернизироваться как политически, так и культурно, чтобы модернизироваться. Изменения в политической, правовой, религиозной, культурной, социальной и экономической политике были призваны превратить новую Турецкую Республику в светский, современное состояние нации. Эти изменения были реализованы под руководством Мустафа Кемаль Ататюрк. В результате Турция является одной из самых западных стран с мусульманским большинством.
Литература
Турецкая литература представляет собой собрание письменных и устных текстов, составленных на турецком языке, либо в его Османская форма или в менее исключительно литературных формах, таких как та, на которой сегодня говорят в Турецкой Республике. Традиционные примеры для Турецкая народная литература включать рассказы о Карагёз и Хадживат, Келоглан, Инчили Чавуш и Насреддин Хока, а также произведения народных поэтов, таких как Юнус Эмре и Ашык Вейсел. В Книга Деде Коркут и Эпос о Кероглу были основными элементами турецкой эпической традиции в Анатолии на протяжении нескольких столетий.
Два основных потока Османская литература были стихи и проза. Из двух Османская диванная поэзия, высоко ритуализированная и символическая форма искусства, была доминирующим течением. Подавляющее большинство стихов Дивана было лирический в природе: либо газели или же касидас. Однако были и другие общие жанры, особенно Матнави (также известный как Mesnevî), типа стихотворный романс и, следовательно, множество повествовательная поэзия. Традиция Османская проза был исключительно научно-популярный в природе; поскольку художественная традиция ограничивалась повествовательной поэзией.
В Танзимат реформы 1839–1876 гг. внесли изменения в язык османской письменной литературы и представили ранее неизвестные западные жанры, в первую очередь роман и рассказ. Многие писатели периода Танзимат писали одновременно в нескольких разных жанрах: например, поэт Намик Кемаль также написал важный роман 1876 г. İntibâh (Пробуждение), а журналист Ибрагим Чинаси известен написанием в 1860 году первой современной турецкой пьесы, одноактный комедия "Air Evlenmesi«(Женитьба поэта). Большинство корней современной турецкой литературы возникло в период с 1896 по 1923 год. В целом, в этот период существовало три основных литературных движения: Эдебийят-и Седид (Новая литература) движение; то Fecr-i Âtî (Рассвет будущего) движение; и Милли Эдебийят (Национальная литература) движение. В Эдебийят-и Седид (Новая литература) движение началось с основания в 1891 году журнала Servet-i Fünûn (Научное богатство), который в значительной степени был посвящен прогрессу (как интеллектуальному, так и научному) по западной модели. Соответственно, литературные начинания журнала под руководством поэта Тевфик Фикрет, были ориентированы на создание западного стиля "высокое искусство" в индейке.
Поэзия
Поэзия - самая распространенная форма литературы в современной Турции.
'народная поэзия'как указано выше, находился под сильным влиянием исламского Сунниты и шиитские традиции. Кроме того, что частично подтверждается преобладанием все еще существующих Ашик («ашык» или «озан») доминирующим элементом турецкой народной поэзии всегда была песня. Развитие народной поэзии на турецком языке, которое начало проявляться в 13 веке с участием таких выдающихся писателей, как Юнус Эмре, Султан Велед и Шейяд Хамза, получило большой импульс, когда 13 мая 1277 года Караманоглу Мехмед бей объявил турецкий официальным государственный язык Анатолиямощное государство Караманидов; впоследствии многие из величайших поэтов традиции будут продолжать выходить из этого региона.[нужна цитата]
Вообще говоря, существуют две традиции турецкой народной поэзии;
- традиция ашык / озан, которая, хотя и находилась под сильным влиянием религии, как упоминалось выше, была по большей части светской традицией;
- явно религиозная традиция, которые возникли из мест скопления (теккес) суфийских религиозных орденов и шиитских групп.
Большая часть поэзии и песен традиции ашык / озан, которая до XIX века была почти исключительно устной, остается анонимной. Однако есть несколько известных ашиков до того времени, имена которых сохранились вместе с их работами: вышеупомянутый Кероглу (16 век); Караджаоглан (1606? –1689?), Возможно, самый известный из ашиков до XIX века; Дадалоглу (1785? –1868?), Который был одним из последних великих ашиков до того, как традиция начала несколько сокращаться в конце 19 века; и несколько других. По сути, ашики были менестрелями, которые путешествовали по Анатолии, исполняя свои песни на багламе, инструменте, похожем на мандолину, чьи парные струны считаются символическим религиозным значением в культуре алевитов / бекташи. Несмотря на упадок традиции ашык / озан в 19 веке, она пережила значительное возрождение в 20 веке благодаря таким выдающимся деятелям, как Ашик Вейсел Чатыроглу (1894–1973), Ашик Махзуни Шериф (1938–2002), Нешет Эрташ (1938–2012) и многие другие.
Османская диванная поэзия был высоко ритуализированным и символическим видом искусства. От персидской поэзии, которая во многом его вдохновила, он унаследовал множество символов, значения и взаимосвязи которых - как сходства (مراعات نظير mura'ât-i nazîr / تناسب tenâsüb), так и оппозиции (تضاد tezâd) - были более или менее предписаны. Примеры распространенных символов, которые до некоторой степени противостоят друг другу, включают, среди прочего:
соловей (بلبل bülbül) - роза (ﮔل gül) мир (جهان cihan; عالم 'âlem) - сад роз (ﮔﻠﺴﺘﺎن gülistan; ﮔﻠﺸﻦ gülşen) аскет (زاهد zâhid) - дервиш در[нужна цитата]
В первые годы существования Турецкой Республики существовало несколько поэтических направлений. Такие авторы, как Ахмед Хашим и Яхья Кемал Бейятли (1884–1958), продолжали писать важные формальные стихи, язык которых в значительной степени был продолжением позднего периода. Османский традиция. Однако большая часть поэзии того времени была в традициях вдохновленного народом движения «силлабистов» (Five Syllabists или Беш Хеседжилер), которые возникли из движения национальной литературы и были склонны выражать патриотические темы, выраженные в слоговом метре, связанном с турецкой народной поэзией.[нужна цитата]
Первый радикальный шаг в сторону от этой тенденции был сделан Назим Хикмет, который - во время учебы в Советском Союзе с 1921 по 1924 год - познакомился с модернистской поэзией Владимира Маяковского и других, что вдохновило его начать писать стихи в менее формальном стиле.
Еще одна революция в турецкой поэзии произошла в 1941 году с публикацией небольшого сборника стихов, которому предшествовал очерк и озаглавленный Гарип (имеется в виду как «несчастный», так и «странный»). Авторами были Орхан Вели Каник (1914–1950), Мелих Джевдет Андай (1915–2002) и Октай Рифат (1914–1988). Явно противопоставляя себя всему, что было раньше в поэзии, они вместо этого стремились создать популярное искусство, «исследовать вкусы людей, определять их и заставлять их господствовать над искусством» [21]. С этой целью, отчасти вдохновленные современными французскими поэтами, такими как Жак Превер, они использовали не только вариант свободного стиха, введенного Назимом Хикметом, но и весьма разговорный язык, и писали в основном о повседневных вещах и обычных людях на земле. улица. Реакция была немедленной и поляризованной: большая часть академического истеблишмента и старые поэты поносили их, в то время как большая часть турецкого населения искренне принимала их.
Подобно тому, как движение Гарипа было реакцией на более раннюю поэзию, так - в 1950-х годах и позже - была реакция против движения Гарипа. Поэты этого движения, вскоре известного как Икинджи Йени («Второе новое» [22]), противопоставляли себя социальным аспектам, преобладающим в поэзии Назима Хикмета и поэтов Гарипа, и вместо этого - частично вдохновлялись разрушением языка в такие западные движения, как дадаизм и сюрреализм, стремились создать более абстрактную поэзию за счет использования резкого и неожиданного языка, сложных образов и ассоциации идей. В некоторой степени движение можно рассматривать как обладающее некоторыми характеристиками постмодернистская литература. Самыми известными поэтами, писавшими в духе «Второй новой», были Тургут Уяр (1927–1985), Эдип Кансевер (1928–1986), Джемаль Сюрейя (1931–1990), Эдже Айхан (1931–2002) и Ильхан Берк ( 1918–2008).
Помимо движений Гарипа и «Второго нового», процветал ряд выдающихся поэтов, таких как Фазил Хюсню Дагларджа (1914–2008), который написал стихи, посвященные фундаментальным концепциям, таким как жизнь, смерть, Бог, время и космос. ; Бехчет Некатигил (1916–1979), чьи несколько аллегорические стихи исследуют значение повседневной жизни среднего класса; Джан Юсель (1926–1999), который - помимо своей весьма разговорной и разнообразной поэзии - был также переводчиком на турецкий язык разнообразной мировой литературы; и Исмет Озель (1944–1944), чья ранняя поэзия была крайне левой, но чья поэзия с 1970-х годов демонстрирует сильное мистическое и даже исламистское влияние.
Проза
Стиль нынешних романистов можно проследить до журнала «Молодые ручки» (Генч Калемлер) в период Османской империи. Молодые ручки были опубликованы в Селаник под Омер Сейфеттин, Зия Гёкалп и Али Канип Йонтем. Они охватывали социальные и политические концепции своего времени с националистической точки зрения. Они были ядром движения, получившего название «национальная литература».
С провозглашением Турецкой республики в 1923 году турецкая литература заинтересовалась фольклорными стилями. Это также был первый случай с 19 века, когда турецкая литература ускользнула от западного влияния и начала смешивать западные формы с другими формами. В 1930-е гг. Якуп Кадри Караосманоглу и Ведат Недим Тор опубликовали Кадро, который был революционным в своем взгляде на жизнь.
Стилистически ранний проза Турецкой Республики по сути, был продолжением движения национальной литературы с преобладанием реализма и натурализма. Кульминацией этой тенденции стал роман 1932 года. Ябан (The Wilds) к Якуп Кадри Караосманоглу. Этот роман можно рассматривать как предшественник двух тенденций, которые вскоре разовьются: соцреализм, и «деревенский роман» (köy romanı). Движение соцреалистов возглавил рассказчик. Саит Фаик Абасиянык. Основными писателями традиции "деревенских романов" были Кемаль Тахир, Орхан Кемаль, и Яшар Кемаль. Автор сатирических рассказов придерживался совсем другой традиции, но демонстрировал такую же сильную политическую точку зрения. Азиз Несин. Другими важными романистами этого периода были Ахмет Хамди Танпынар и Огуз Атай. Орхан Памук, победитель 2006 г. Нобелевская премия по литературе, входит в число новаторских романистов, чьи произведения демонстрируют влияние постмодернизм и магический реализм. Важный поэты периода Турецкой Республики включают Ахмет Хашим, Яхья Кемаль Беятли и Назим Хикмет (кто представил свободный стих стиль). Орхан Вели Каник, Мелих Джевдет Андай и Октай Рифат возглавил Гарип движение; а Тургут Уяр, Эдип Кансевер и Джемаль Сюрейя возглавил Икинджи Йени движение. Вне Гарип и Икинджи Йени движения, ряд других значительных поэтов, таких как Фазил Хюсню Дагларджа, Бехчет Некатигил и Кан Юсель тоже процветал.
Орхан Памук ведущий турецкий писатель постмодернистский литература. Его произведения переведены более чем на двадцать языков. Он является лауреатом крупных турецких и международных литературных премий, таких как 2006 Нобелевская премия по литературе.
Архитектура
Ранняя архитектура (1299–1437)
Ранний османский период (1299–1326)
С созданием Османская империя, 1300–1453 годы представляют собой ранний или первый период Османской империи в архитектуре, когда османское искусство находилось в поисках новых идей. В этот период было три типа мечетей: многоярусные, одноглавые и сублимированные. Мечеть Гаджи Озбека (1333 г.) в Изник, первый важный центр османского искусства, является первым примером османской одноглавой мечети.
Период Бурсы (1326–1437)
Купольный архитектурный стиль произошел от Бурса и Эдирне. В Улу Джами (Священная мечеть) в Бурсе была первой Сельджук мечеть переоборудовать в купольную. Эдирне (Адрианополь) был столицей Османской империи между 1365 и 1453 годами, когда Стамбул (Константинополь) стал новой столицей, и именно здесь мы становимся свидетелями заключительных этапов архитектурного развития, которые завершились строительством великих мечетей Стамбула. Здания, построенные в Стамбуле в период между турецким завоеванием города в 1453 году и строительством Стамбула Мечеть Баязида II также считаются произведениями раннего периода. Среди них Мечеть Фатих (1470 г.), мечеть Махмут Паша, черепичный дворец и Дворец Топкапы. Османы интегрировали мечети в общину и добавили столовые, духовные школы, больницы, Турецкие бани и гробницы.
Классический период (1437–1703 гг.)
В классический период планы мечети изменились и теперь включают внутренний и внешний дворы. Внутренний двор и мечеть были неразделимы. Мастер-архитектор классического периода, Мимар Синан, родился в 1492 г. Кайсери и умер в Стамбуле в 1588 году. Синан начал новую эру в мировой архитектуре, построив 334 здания в разных городах. Первой важной работой Мимара Синана была Мечеть Шехзаде, завершена в 1548 году. Его второй значимой работой была Мечеть Сулеймание и окружающий комплекс, построенный для Сулейман Великолепный. В Мечеть Селимие в Эдирне был построен в 1568–74 годах, когда Синан был на пике карьеры архитектора. В Мечеть Рустем Паша, Мечеть Михримах Султан, мечеть Ибрагима Паши и Мечеть Шехзаде, так же хорошо как тюрбы (мавзолей) Сулейман Великолепный, Роксолана и Селим II являются одними из самых известных произведений Синана. Большинство классических дизайнов того периода использовали Византийская архитектура соседних Балканы в качестве его основы, а оттуда были добавлены этнические элементы, создавая другой архитектурный стиль.
Примеры османской архитектуры классического периода, помимо Турции, также можно увидеть в Балканы, Венгрия, Египет, Тунис и Алжир, где были построены мечети, мосты, фонтаны и школы.
Период вестернизации (1703–1876 гг.)
Во время правления Ахмед III (1703–1730) и под влиянием его великого визиря Ибрагим Пашанаступил период мира. Из-за тесных отношений между Османской империей и Францией, османская архитектура начала испытывать влияние Барокко и Рококо стили, которые были популярны в Европе. Стиль, очень похожий на Барокко был разработан Турки-сельджуки, по мнению ряда ученых.[3][4] Примеры создания этого вида искусства можно увидеть в Диврини Больница и мечеть, ЮНЕСКО объект всемирного наследия, а также в Сивас Ifte Minare, Конья İnce Minare музеи и многие другие здания периода сельджуков в Анатолия. Его часто называют «порталом сельджукского барокко». Отсюда он снова появился в Италии, а позже стал популярным среди турок в период Османской империи. Различные посетители и послы были отправлены в европейские города, особенно в Париж, чтобы познакомиться с современными европейскими обычаями и жизнью. Декоративные элементы европейского барокко и рококо оказали влияние даже на религиозную османскую архитектуру. С другой стороны, Меллин, французский архитектор, был приглашен сестрой султана Селима III в Стамбул и изобразил Босфор берега и особняки на набережной, называемые Ялы. В течение тридцатилетнего периода, известного как Период тюльпанавсе взоры были обращены на Запад, и вместо монументальных и классических произведений вокруг Стамбула были построены виллы и павильоны. Однако примерно в это же время строительство на Исхак Паша Дворец (1685–1784) в Восточной Анатолии.
Период тюльпанов (1703–1757 гг.)
Начиная с этого периода, высший класс и элита Османской империи начали часто использовать открытые и общественные места. Традиционный, замкнутый образ жизни общества начал меняться. Фонтаны и прибрежные резиденции, такие как Айналыкавак Касры стал популярным. Водоканал (другое название - Цетвел-и Сим) и площадка для пикника (Кагытхане) были созданы как зоны отдыха. Хотя Период тюльпана закончился Патрона Халил восстания, это стало образцом для взглядов вестернизации. В 1720–1890 гг. Османская архитектура отклонилась от принципов классического времени. После показа Ахмеда III, Махмуд I занял трон (1730–1754). Именно в этот период начали строиться мечети в стиле барокко.
Период барокко (1757–1808 гг.)
В структурах этого периода преобладают круглые, волнистые и изогнутые линии. Основными примерами являются Мечеть Нур-у Османие, Мечеть Зейнеп Султан, Мечеть Лалели, Гробница Фатиха, Гостиница Лалели Чукурчешме, Бирги Особняк Чакирага, Дворец Айналыкавак, а Казармы Селимие. Мимар Тахир (также известный как Мехмед Тахир Ага) был важным архитектором этого периода.
Период Империи (1808–1876 гг.)
Мечеть Нусретие, Мечеть Ортакёй, Могила султана Махмуда, Галатская ложа дервишей Мевлеви, Дворец Долмабахче, Дворец Бейлербейи, Садулла Паша Ялы и Казармы Кулели являются важными примерами этого стиля, развитого параллельно с процессом вестернизации. Архитекторы из Семья Бальян были ведущими в то время. Этот период был отмечен зданиями смешанного неоклассицизма, барокко, рококо и ампира, такими как дворец Долмабахче, мечеть Долмабахче и мечеть Ортакёй.
Поздний османский период (1876–1922)
Мечеть Пертевниял Валиде Султана, Группа зданий Шейх Зафир, Медицинская школа Хайдарпаша, Здание Дуюн-у Умумие, Титул Стамбула, крупные почтовые отделения, такие как Меркез Постане (Центральное почтовое отделение) в стамбульском районе Сиркеджи, и апартаменты Харикзедеган в Лалели. важные сооружения этого периода, когда эклектичный стиль был доминирующим. Раймондо Томмазо Д'Аронко и Александр Валлори были ведущими архитекторами того времени.
Республиканская эпоха
В первые годы Турецкой Республики, основанной в 1923 году, турецкая архитектура находилась под влиянием Османская архитектура, в частности, во время Первого национального архитектурного движения. Однако с 1930-х годов архитектурные стили начали отличаться от традиционной архитектуры, в том числе в результате увеличения числа иностранных архитекторов, приглашенных для работы в стране, в основном из Германия и Австрия.[5] Вторая мировая война была периодом изоляции, во время которого возникло Второе национальное архитектурное движение. Похожий на Фашистская архитектура, движение было направлено на создание современной, но националистической архитектуры.
Начиная с 1950-х годов изоляция от остального мира начала уменьшаться, что привело к тому, что турецких архитекторов все больше вдохновляли их коллеги из остального мира. Однако их сдерживало отсутствие технологической инфраструктуры или недостаточные финансовые ресурсы до 1980-х годов.[6] После этого либерализация экономики и переход к рост за счет экспорта,[7] проложили путь к тому, что частный сектор стал ведущим фактором влияния на архитектуру.
Первый Зираат Банк Штаб (1925–29) в г. Анкара спроектированный Джулио Монгери, является важным символом Первого национального архитектурного движения.
Создан Чекипом Акалыном, Центральный вокзал Анкары (1937) - заметный арт-деко дизайн своей эпохи.
Оперный театр Анкары, разработано Evki Balmumcu (1933–34) и реконструкция Пол Бонац (1946–47).
Аныткабир разработано Эмин Халид Онат и Ахмет Орхан Арда (1944–53)
Стамбульский университет Факультет естественных наук и литературный факультет Здания (1944–52) по проекту Седад Хакки Элдем и Эмин Онат
Skycrapers в Левент район Стамбула
Башня Isbank 1 (1995–2000) в Левент район Стамбула
Стамбул Сапфир (2006–11) - самое высокое здание в индюк и 4-й в Европа.
Мечеть Чакирин (2005–09)
Интерьер Мечеть Чакирин (2005–09)
Кинотеатр
Турецкие кинорежиссеры за последние годы завоевали множество престижных наград. Нури Бильге Джейлан выиграл Премия за лучшую режиссуру на 2008 Каннский кинофестиваль с фильмом Юч Маймун.[9] Это был четвертый раз, когда Джейлан получила награду на Канны, после награждения за фильм Узак (который также был номинирован на Золотая пальма) на фестиваль 2003 года и 2004, и фильм Иклимлер (также номинирован на Золотую пальмовую ветвь) на 2006 Каннский кинофестиваль.[10] Эти три фильма, наряду с другими важными работами Джейлана, такими как Касаба (1997) и Mayıs sıkıntısı (1999) также получил награды на других крупных международных кинофестивалях; в том числе Первый европейский кинофестиваль в Анже (1997 и 1999), кинофестиваль в Анкаре (2000), кинофестиваль Золотой апельсин в Анталии (1999, 2002 и 2006), Bergamo Film Meeting (2001), Берлинский кинофестиваль (1998), Brothers Manaki Film Фестиваль (2003), Международный фестиваль независимого кино в Буэнос-Айресе (2001), Каннский кинофестиваль (2003, 2004 и 2006), Чикагский кинофестиваль (2003), кинофестиваль Cinemanila (2003), European Film Awards (2000), Istanbul Film Фестиваль (1998, 2000, 2003 и 2007), кинофестиваль в Мехико (2004), фестиваль средиземноморского кино в Монпелье (2003), кинофестиваль в Сан-Себастьяне (2003), Сингапурский кинофестиваль (2001), кинофестиваль в Софии (2004), Токио Кинофестиваль (1998 г.) и Кинофестиваль в Триесте (2004 г.).[10]
В последнее время, Семих Капланоглу выиграл Золотого Медведя на 60-й Берлинский международный кинофестиваль с его Мед (фильм 2010 года); третья и последняя часть «Трилогии Юсуфа», в которую входят «Яйцо и молоко».[11] Это был второй раз, когда турецкий фильм получил награду; первое существо Сусуз Яз к Метин Эрксан в 1964 г.
Турецкий кинорежиссер Фатих Акын, который живет в Германии и имеет двойное турецко-немецкое гражданство, выиграл Премия Золотой Медведь в 2004 году Берлинский кинофестиваль с фильмом Недвусмысленно.[12] Фильм получил множество других наград на многих международных кинофестивалях.[13] Фатих Акин был номинирован на Золотую пальмовую ветвь и выиграл Приз за лучший сценарий на 2007 Каннский кинофестиваль; а также «Золотой апельсин» на кинофестивале в Анталии в 2007 году; премия Лино Брока на кинофестивале "Синеманила" 2007 года; награда за лучший сценарист на конкурсе European Film Awards 2007; награды за лучшую режиссуру, лучший сценарий и лучший полнометражный фильм на церемонии вручения наград German Film Awards 2008; награды за лучший полнометражный фильм и лучший сценарий на кинофестивале RiverRun 2008; Баварская кинопремия 2008 года; и Люкс Приз посредством Европейский парламент, с фильмом Край Небес.[13] Другие важные фильмы Akın, такие как Kurz und Schmerzlos (1998), Им Джули (2000), Солино (2002), и Переход через мост: шум Стамбула (2005) завоевал множество наград.[13]
Другой известный турецкий кинорежиссер - Ферзан Озпетек, чьи фильмы нравятся Хамам (1997), Гарем суаре (1999), Le Fate Ignoranti (2001), La finestra di fronte (2003), Куоре Сакро (2005) и Saturno contro (2007) принес ему международную известность и награды.[14] Фильм La finestra di fronte (2003) был особенно успешным, получив награды жюри за лучший фильм и стипендию в 2003 году. Награды Давида ди Донателло, то Хрустальный шар и награды за лучшую режиссуру на конкурсе 2003 г. Международный кинофестиваль в Карловых Варах, 2003 год Серебряная лента за лучшую оригинальную историю от Итальянский национальный синдикат киножурналистов, приз фестиваля на кинофестивале в Фойле в 2004 году, приз зрительских симпатий на фестивале независимых фильмов в Рехобот-Бич в 2004 году и приз зрительских симпатий на Международном кинофестивале во Фландрии 2004 года.[14]
Спортивный
Традиционный турецкий национальный вид спорта был Yağlı güreş (Промасленная борьба) с османских времен.[15] Ежегодный международный турнир yağlı güreş (борьба в масле), который проводится в Кыркпынар возле Эдирне является старейшим в мире постоянно проводимым и санкционированным спортивным соревнованием, проводимым ежегодно с 1362 года.
Самый популярный вид спорта в Турции - это футбол.[16] Лучшие команды Турции включают Фенербахче, Галатасарай и Бешикташ. В 2000 году «Галатасарай» закрепил за собой роль крупного европейского клуба, выиграв турнир. Кубок УЕФА и Суперкубок УЕФА. Два года спустя сборная Турции заняла третье место в 2002 Чемпионат мира по футболу проводились в Японии и Южной Корее, а в 2008 году сборная вышла в полуфинал Евро-2008 конкуренция.
Другие основные виды спорта, такие как баскетбол и волейбол также популярны. Турция принимала Чемпионат мира ФИБА 2010 международный турнир по баскетболу и вышел в финал. Мужская сборная по баскетболу заняла второе место в Евробаскет 2001; пока Efes Pilsen S.K. выиграл Кубок Корача в 1996 году занял второе место в Кубок Сапорта 1993 года и попал в Финал четырех Евролига и Супролига в 2000 и 2001 гг.[17] Турецкие баскетболисты также добились успеха в НБА. В июне 2004 г. Мехмет Окур выиграл 2004 Чемпионат НБА с Детройт Пистонс, став первым турецким игроком, выигравшим титул НБА. Окур был выбран в Команда звезд Западной конференции для Матч всех звезд НБА 2007 года, также став первым турецким игроком, участвовавшим в этом событии. Еще один успешный турецкий игрок в НБА - Хидайет Тюркоглу, которому дали Награда за самый прогрессивный игрок НБА на сезон 2007–2008 гг. - 28 апреля 2008 г.[18] Женские волейбольные команды, такие как Eczacıbaşı, Vakıfbank Güneş Sigorta, и Фенербахче Аджибадем были самыми успешными в любом командном виде спорта, выиграв множество чемпионских титулов и медалей Европы.
Автоспорт стали популярными в последнее время, особенно после включения Ралли Турции к FIA Чемпионат мира по ралли календарь на 2003 год,[19] и включение Гран-при Турции к Формула один гоночный календарь на 2005 год.[20] Другие важные ежегодные мероприятия по автоспорту, которые проводятся в Истанбул Парк гоночная трасса включает MotoGP Гран-при Турции, то FIA Чемпионат мира по кузовным автомобилям, то Серия GP2 и Серия Ле-Ман. Время от времени Стамбул и Анталия также проведет турецкий этап Гонки на моторных лодках F1 чемпионат; а турецкая нога Мировая серия Red Bull Air Race, воздушные гонки соревнование проходит над Золотой рог В Стамбуле. Серфинг, сноуборд, скейтбординг, парапланеризм и другие экстремальные виды спорта с каждым годом становятся все более популярными.
Международные стили борьбы регулируются ФИЛА Такие как Вольная борьба и греко-римская борьба также популярны, поскольку турецкие борцы завоевывают множество титулов на чемпионатах Европы, мира и Олимпийских игр как индивидуально, так и в составе национальной команды.[21] Еще один важный вид спорта, в котором турки добились международного успеха, - это гиревой спорт; поскольку турецкие тяжелоатлеты, как мужчины, так и женщины, побили множество мировых рекордов и выиграли несколько европейских,[22] Мировой и Олимпийский[23] чемпионские титулы. Наим Сулейманоглу и Халил Мутлу достигли легендарного статуса как один из немногих штангистов, выигравших три золотые медали на трех Олимпийских играх.
Турция принимала Летняя универсиада 2005 г. в Измир и Зимняя универсиада-2011 в Эрзурум.
Кухня
Турецкая кухня унаследовал его Османское наследие что можно было бы охарактеризовать как слияние и уточнение Тюркский и Персидский кухни.[24] Турецкая кухня также оказала влияние Греческий, Армянский, арабский, Персидский, Балкан и Средний Восток кухни и другие соседние кухни, а также кухни Западной Европы. Османы соединили различные кулинарные традиции своего царства с влияниями Ближневосточный кухни, наряду с традиционными тюркскими элементами из Центральной Азии, такими как йогурт. Османская империя действительно создала огромное количество технических специальностей. Можно заметить, что в различных регионах Османской империи есть обломки огромных османских блюд. В целом турецкая кухня неоднородна. Помимо обычных турецких деликатесов, которые можно найти по всей стране, есть также региональные. В Черное море кухня региона (северная Турция) основана на кукурузе и анчоусах. Юго-восток -Урфа, Газиантеп и Адана- славится своими шашлык, мезе и десерты на основе теста, такие как пахлава, кадайф и Künefe. Особенно в западных частях Турции, где в изобилии выращивают оливковые деревья, оливковое масло это основной вид масла, используемого для приготовления пищи.[25] Кухни Эгейское море, Мармара и Средиземноморье регионы отображают основные характеристики Средиземноморская кухня так как они богаты овощами, зеленью и рыбой. Центральная Анатолия славится своими фирменными кондитерскими изделиями, такими как Keşkek (кашкак), манты (особенно из Кайсери) и Gözleme.
Название специальности иногда включает название города или региона (в Турции или за ее пределами). Это говорит о том, что блюдо является деликатесом в этой области, или может относиться к определенной технике или ингредиентам, используемым в этой области. Например, чем отличается урфа кебаб от Адана кебаб - это использование чеснока вместо лука и большего количества острого перца, чем в кебабе.
Смотрите также
- Турецкий фольклор
- Образование в Турции
- Туризм в Турции
- Музеи Турции
- Список музеев Турции
- Рог изобилия (журнал)
- История Турции
- Реформы в Османской империи
Примечания и ссылки
- ^ Монте Палмер (24 ноября 2018 г.). Будущее Ближнего Востока: вера, сила и финансы. Роуман и Литтлфилд. С. 137–. ISBN 978-1-5381-1789-7.
- ^ Türk-Arap ilişkileri: geçmişte, bugün ve gelecekte, 18-22 Haziran 1979. Hacettepe Üniversitesi, Türkiye ve Orta Doğu Araştırma Enstitüsü. 1980 г.
- ^ Хоаг, Джон Д. (1975). Исламская архитектура. Лондон: Фабер. ISBN 0-571-14868-9.
- ^ Асланапа, Октай (1971). Турецкое искусство и архитектура. Лондон: Фабер. ISBN 0-571-08781-7.
- ^ "Deutschsprachige Architekten in der frühen Republik" (на немецком). Goethe Institut. Получено 20 января, 2012.
- ^ «1950-е годы и модернизм». ArchMuseum.org. Архивировано из оригинал 13 сентября 2011 г.. Получено 26 января, 2012.
- ^ «Картографирование Турции, краткая история архитектуры». www.culturalexchange-tr. Архивировано из оригинал 11 декабря 2011 г.. Получено 26 января, 2012.
- ^ Лучший режиссер - Нури Бильге Джейлан в фильме «Три обезьяны»[постоянная мертвая ссылка], Каннский фестиваль
- ^ Каннский фестиваль: 2008 - Приз за лучшую режиссуру[постоянная мертвая ссылка]
- ^ а б IMDb: Награды Нури Бильге Джейлан
- ^ Берлинале: Берлинский кинофестиваль достигает апогея с церемонии награждения. 21 февраля 2010 г.
- ^ Берлинале: 54-й Берлинский международный кинофестиваль. 5-15 февраля 2004 г.
- ^ а б c IMDb: Награды для Фатих Акин
- ^ а б IMDb: Награды для Ферзана Озпетека
- ^ Бурак Сансал (2006). "Масляная борьба". allaboutturkey.com. Получено 2006-12-13.
- ^ Бурак Сансал (2006). «Спорт в Турции». allaboutturkey.com. Получено 2006-12-13.
- ^ Исторические достижения баскетбольной команды Efes Pilsen В архиве 3 мая 2008 г. Wayback Machine
- ^ AFP: Туркоглу из Турции назван самым прогрессивным игроком НБА В архиве 2011-12-18 на Wayback Machine
- ^ WRC Rally of Turkey: краткая история мероприятия В архиве 30 июня 2008 г. Wayback Machine
- ^ BBC Sport: Автодром Формулы-1: Стамбул, Турция
- ^ База данных FILA Wrestling В архиве 13 марта 2009 г. Wayback Machine
- ^ Турецкая федерация тяжелой атлетики: Список европейских рекордов (Avrupa) среди штангистов мужского и женского пола[постоянная мертвая ссылка]
- ^ Турецкая федерация тяжелой атлетики: Список мировых (Dünya) и олимпийских (Olimpiyat) рекордов штангистов мужского и женского пола[постоянная мертвая ссылка]
- ^ Нур Илькин - Вкус турецкой кухни
- ^ Этническая кухня - Турция от Terrie Wright Chrones
внешняя ссылка
- Турецкий культурный портал
- Культура Турции
- Живая культура Турции
- Традиции в Турции
- Интернет-телевидение о турецкой культуре
- Искусство и культура Турции
- ATON, то Уйсал-Уокер Архив турецких устных рассказов в Техасском технологическом университете
- Турецкое телевидение в прямом эфире
- Туризм в Турции
- Журнал Cornucopia[постоянная мертвая ссылка]
- «Жизнь и культура в Турции» (Обучение в Турции)