WikiDer > Джон Мейсон (художник)
Джон Мейсон | |
---|---|
Родившийся | 30 марта 1927 г. |
Умер | 20 января 2019 г., | (91 год)
Национальность | Американец |
Образование | Художественный институт Отиса, Художественный институт Chouinard |
Известен | Керамическое искусство, Скульптура |
Джон Мейсон (30 марта 1927 - 20 января 2019) был американским художником, который экспериментировал с керамика.[1] Работа Мейсона была сосредоточена на изучении физических свойств глины и ее «чрезвычайной пластичности».[2] Один из группы художников, учившихся у керамиста-пионера. Питер Вулкос, он создавал настенные барельефы и экспрессионистские скульптуры, часто монументальные.[1][3]
биография
Мейсон провел свое раннее детство на Среднем Западе; его семья переехала в Фаллон, Невада в 1937 г., где окончил начальную и среднюю школу.[4] Он поселился в Лос-Анджелесе в 1949 году в возрасте 22 лет.[5] Он присутствовал Художественный институт Отиса, а в 1954 г. поступил в Художественный институт Chouinard, где он стал учеником и близким другом керамиста Питера Вулкоса. В 1957 году они вместе арендовали студию, которую делили, пока Вулкос не переехал в Беркли, штат Калифорния, осенью 1958 года.[2]
Ранние вертикальные скульптуры Мэйсона с начала 1960-х годов были связаны с современными тенденциями в абстрактном экспрессионизме, а также с эстетикой примитивизма. Писатель Ричард Маршалл прокомментировал, что по своей «грубости, непосредственности и выразительности [пьесы] производят впечатление, будто они созданы силами природы. Формальные и технические аспекты баланса, пропорции и стабильности - хотя и целенаправленно спланированы и контролируются - входят в категорию самим наличием самого материала ».[6]
Позже Мейсон оборудовал свою студию для изготовления, обработки и обжига монументальных скульптур из глины, многие из которых должны были быть обожжены кусками весом более тонны в печах, которые уже были приспособлены для его крупномасштабных целей, прежде чем быть собраны на плите. стена.[2] По словам писателя и куратора Барбара Хаскелл, который написал введение к каталогу ретроспективы Мэйсона 1974 г. Художественный музей Пасадены«Эти изделия обладают монументальностью и физическими размерами, не имеющими аналогов в современной керамике».[7]
Последующая серия представляет более концептуальный подход к интересу Мэйсона к математике, который меньше касается физических свойств глины как среды и больше того, что эти свойства позволяют представить. Как писал Ричард Маршалл:
В Firebrick Скульптуры, начатая в начале 1970-х годов, показывает сдвиг в творчестве Мэйсона от вовлечения материалов и техники к вовлечению в концептуализацию и систематизацию пьесы, которая удалена от ее фактической реализации. Сохраняя ассоциацию с керамической традицией - огнеупорные кирпичи изготавливаются из керамического материала и используются для строительства печей - их нейтральный цвет и стандартизованная форма позволяют создавать и выполнять крупномасштабные геометрические конфигурации сложенных кирпичей, таких как Река Гудзон, серия VIII (1978), во множестве математически построенных аранжировок.[6]
Рекомендации
- ^ а б Гензлингер, Нил (7 февраля 2019 г.). "Джон Мейсон, который расширил границы керамики, умер в возрасте 91 года". Нью-Йорк Таймс. Проверено 17 марта 2019.
- ^ а б c Хаскелл, Барбара. "Джон Мейсон. Хронология", Керамическая скульптура Джона Мейсона. Пасадена: Музей современного искусства Пасадены, 1974, стр.5.
- ^ "Джон Мейсон. "Smithsonian American Art Museum. Americanart.si.edu. Проверено 17 марта 2019.
- ^ «Джон Мейсон: Установка Пивина, 1979». Рино: Университет Невады, 1979.
- ^ Копланс, Джон. "Скульптура Джона Мейсона", Джон Мейсон: Скульптура. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1966-67 (введение)
- ^ а б Маршалл, Ричард. Керамическая скульптура: шесть художников. Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1981, стр.56.
- ^ Хаскелл, Барбара. "Джон Мейсон. Хронология", Керамическая скульптура Джона Мейсона. Пасадена: Музей современного искусства Пасадены, 1974, стр.6.
дальнейшее чтение
- 2000
- Музей искусств округа Лос-Анджелес. Цвет и огонь: создание моментов в студийной керамике, 1950-2000 гг.. Текст: Джо Лаурия, Гретхен Адкинс, Гарт Кларк, Ребекка Нидерландер, Сьюзан Петерсон, Питер Селц. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес, 2000.
- Музей искусств округа Лос-Анджелес. Сделано в Калифорнии: искусство, образ и самобытность, 1900–2000 гг.. Очерки Стефани Бэррон, Шери Бернстайн, Майкла Дира, Говарда Н. Фокса, Ричарда Родригеса. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес.
- Пагель, Дэвид. «Живое путешествие по истории керамики», Лос-Анджелес Таймс, Раздел «Календарь», 18 июня 2000 г., стр. 52–53, иллюстрировано.
- Рыцарь, Кристофер. «Видимая трещина в хрупком искусстве», Лос-Анджелес Таймс, Раздел «Календарь», 23 июля 2000 г.
- Джонсон, Кен. "Джон Мейсон и Питер Вулкос" New York Times Art Review, 3 ноября 2000 г., стр. В-36.
- Мучник, Сюзанна. "Джон Мейсон" Американское ремесло, т. 61, нет. 2., апрель - май 2000 г., иллюстрировано.
- Петерсон, Сьюзен. Современная керамика. Издатель Лоуренса Кинга, 2000.
- 1999
- Беллоли, Джей и др. Радикальное прошлое: современное искусство и музыка в Пасадене, Калифорния. Эссе: Джей Беллоли, Сюзанна Мучник, Питер Плагенс, Джефф Вандер Шнидт. Пасадена: Художественный музей Нортона Саймона, 1999.
- Государственный университет Аризоны. Музей Анны и Сэма Дэвис (каталог). Темпе: Художественный музей государственного университета Аризоны, Темпе, Аризона, 1999.
- 1998
- Метрополитен-музей. Глина в искусстве: избранные из собрания современной керамики. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1998.
- 1997
- Мучник, Сюзанна. "Джон Мейсон" ARTnews, т. 96, № 4, апрель 1997 г., стр. 137–138.
- Фрэнк, Питер. «Выбор искусства недели», LA Weekly, 7–13 марта 1997 г. с. 132 (показано).
- 1990
- Линн, Марта Дрекслер. Глина сегодня. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес.
- Маркс, Бен. «Концептуальное путешествие Джона Мейсона», Американское ремесло, т. 50, нет. 6, декабрь 1990 г. / январь 1991 г., стр. 36–41.
- 1987
- Белый, Шерил. «Выставки: замкнутая геометрия», ArtWeek, 2 мая 1987 г., иллюстрировано.
- Перри, Барбара и Рон Кучта. Американская керамика сейчас. Сиракузы: Художественный музей Эверсона, 1987.
- 1986
- Бенезра, Нил. «Но разве это искусство? Всегда непрочное отношение ремесла к искусству», Нью-Йорк Таймс, Раздел «Искусство и досуг», 19 октября 1986 г., стр. 1, 34 (с иллюстрациями).
- Келли, Джефф. "Джон Мейсон" ArtForum, т. 24, вып. 10, Summer 1986, pp. 132, 133 (иллюстрировано).
- 1982
- Перро, Джон. "Боязнь глины", ArtForum, т. 20, апрель 1982. С. 22–25.
- Дэвис, Дуг. "Смелые подвиги глины", Newsweek, т. 99, 11 января 1982 г.
- 1981
- Шельдаль, Питер. "Калифорния идет в горшок" Деревенский голос, 23–29 декабря 1981 г.
- Крамер, Хилтон. «Керамическая скульптура и вкус Калифорнии». Нью-Йорк Таймс, 20 декабря 1981 г.
- Маршалл, Ричард и Сюзанна Фоли. Керамическая скульптура: шесть художников. Нью-Йорк: Художественный музей Уитни, 1981.
- 1979
- Кларк, Гарт. Век керамики в США, Нью-Йорк: E.P. Даттон, 1979 (иллюстрировано)
- 1978
- Миннеаполисский колледж искусства и дизайна. 4 художника, 16 проектов. Миннеаполис: Миннеаполисский колледж искусства и дизайна, 1978.
- Краусс, Розалинда. «Джон Мейсон и постмодернистская скульптура: новые впечатления, новые миры», Искусство в Америке, т. 67, нет. 3, май – июнь, 1978 г., стр. 120–127 (с иллюстрациями).
- Макдональд, Роберт. «Джон Мейсон: структура и пространство», Неделя искусства, т. 9, вып. 29, 9 сентября 1978 г., стр. 1,20 (иллюстрировано)
- Конн, Кэтрин и Розалинда Краусс. Джон Мейсон: Установки из серии "Река Гудзон". Йонкерс: Музей реки Гудзон, 1978.
- 1977
- Левин, Элейн. «Основы из глины», ArtWeek, т. 8, вып. 21, 21 мая 1977 г., стр. 3 (показано)
- 1976
- Беллоли, Джей и Барбара Хаскелл. Американские художники: новое десятилетие. Форт-Уэрт: Художественный музей Форт-Уэрта, 1976.
- Хопкинс, Генри. Живопись и скульптура в Калифорнии: современная эпоха. Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско, 1976.
- Тернбулл, Бетти. Последний раз я видел Феруса, 1957-1966 гг.. Ньюпорт-Бич: Художественный музей Ньюпорт-Харбора, 1976.
- Музей американского искусства Уитни, 200 лет американской скульптуре, Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1976.
- 1974
- Нойберг, Джордж. Общественная скульптура / Городская среда. Окленд: Музей Окленда, 1974.
- Канавье, Елена Карина. "Ретроспектива Джона Мейсона", ArtWeek, 1 июня 1974 г.
- Уилсон, Уильям. «Монолиты масонов оставляют свой след»,Лос-Анджелес Таймс, 20 мая 1974 г.
- О'Догерти, Брайан. «Гранд-Рапидс», Искусство в Америке, т. 62, нет. 1, январь – февраль 1974 г., стр. 78–79.
- Плагенс, Питер. Саншайн Муза. Издательство Praeger, 1974.
- Хаскелл, Барбара и другие. Керамическая скульптура Джона Мейсона. Пасадена: Художественный музей Пасадены, 1974.
- 1969
- Эштон, Доре. Современная американская скульптура. Гарри Абрамс, 1969 год.
- Копланс, Джон. Западное побережье 1945-1969 гг.. Пасадена: Художественный музей Пасадены, 1969.
- 1967
- Тухман, Морис. Американские скульпторы шестидесятых. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1967.
- Векслер, Джудит. «Лос-Анджелес - Джон Мейсон», Artforum, т. V, нет. 6, February 1967, pp. 64–65 (с иллюстрациями).
- Лангснер, Жюль. "Лос-Анджелес," Новости искусства, т. 65, нет. 9, январь 1967, стр. 26
- Копланс, Джон. Скульптура Джона Мейсона. Лос-Анджелес: Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1967.
- Копланс, Джон. "Абстрактная экспрессионистская керамика", Artforum, т. V, нет. 3 ноября 1966 г.
- 1964
- Институт искусств Чикаго, 67-я американская выставка. Чикаго: Институт искусств Чикаго, 1964.
- 1963
- Лангснер, Жюль. «Второй город искусства Америки», Искусство в Америке, т. 51, нет. 2 апреля 1963 г.
- Копланс, Джон. «Скульптура в Калифорнии», Artforum, т. 2, вып. 2, август 1963 г., стр. 4,33 (иллюстрировано).
- Копланс, Джон и Филип Лейдер. "Искусство западного побережья: три образа", Artforum, т. 1, вып. 12 июня 1963 г., стр. 23, 25.
- 1962
- Каллер, Джордж и Ллойд Гудрич. Пятьдесят калифорнийских художников. Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни, 1962.
- 1961
- Сливка, Роза. «Новое керамическое присутствие», Создавайте горизонты, т. 21 нет. 4, июль / август 1961. стр. 30–37 (иллюстрировано).