WikiDer > Михаил Барышников
Михаил Барышников | |
---|---|
Барышников в 2017 году | |
Родившийся | Михаил Николаевич Барышников 27 января 1948 г. |
Гражданство | Латышский и американский |
Род занятий | Танцор, актер |
Активные годы | 1968 – настоящее время |
Высота | 1,65 м (5 футов 5 дюймов) |
Супруг (а) | |
Партнер (ы) | Джессика Лэнг (1976–82) |
Дети | 4 (включая Шура и Анна) |
Подпись | |
Михаил Николаевич Барышников (Русский: Михаи́л Никола́евич Бары́шников, IPA:[mʲɪxɐˈil bɐ'rɨʂnʲɪkəf]; Латышский: Михаил Баришников; родился 27 января 1948 г.),[1] родился в Латвии, русско-американский танцор, хореограф, и актер.[2] Он был выдающимся танцором классической музыки 1970-х и 80-х годов. Впоследствии он стал известным танцевальным руководителем.[3]
Рожден в Рига, Латвийская ССР, Барышников имел многообещающий старт в Кировский балет в Ленинград до того, как в 1974 году уехал в Канаду, чтобы получить больше возможностей в западных танцах. После танцев с Американский театр балетаон присоединился к Балет Нью-Йорка как солистка за один сезон, чтобы научиться Джордж БаланчинРусский неоклассический стиль движения. Затем он вернулся с Американским театром балета, где позже стал художественным руководителем. Барышников был инициатором многих собственных художественных проектов и, в частности, был связан с продвижением современный танец, премьера десятков новых произведений, в том числе многих собственных.[нужна цитата] Его успех в качестве драматического актера на сцене, в кино и на телевидении помог ему стать, пожалуй, самым признанным артистом современного балета. После бегства из Советского Союза в 1974 году Барышников ни разу не вернулся в Россию.[4]
В 1977 году он получил номинацию на Премия Оскар за лучшую мужскую роль второго плана и Золотой глобус номинация «Юрий Копейкин» в фильме. Поворотный момент. Он снялся в кино Белые ночи с Грегори Хайнс, Хелен Миррен, и Изабелла Росселлини, и имел повторяющуюся роль в последнем сезоне телесериала Секс в большом городе.
Ранние годы
Михаил Барышников родился в г. Рига, тогда Латвийская ССР, Советский союз, сейчас же Латвия.[5] Его родители были Россияне: Александра (портниха; урожденная Киселева) и Николай Барышников (инженер). По словам Барышникова, его отец был строгим военным-националистом, а мать познакомила его с театром, оперой и балетом.[4] Она покончила жизнь самоубийством, когда ему было 12 лет.[4]
Танцевальная карьера
1960–1974: Ранние годы
Он начал заниматься балетом в Риге в 1960 году, в возрасте 12 лет. В 1964 году он поступил в Ваганова школа, в том, что было тогда Ленинград (сейчас же Санкт-Петербург). Барышников вскоре завоевал главный приз в юниорском дивизионе. Варненский международный конкурс артистов балета. Он присоединился к Мариинский балет, который тогда назывался Кировским балетом, в 1967 году танцевал "Крестьянский" па-де-де в Жизель. Признавая талант Барышникова, в частности силу его сценического присутствия и чистоту его классической техники, несколько советских хореографы, включая Олега Виноградова, Константина Сергеева, Игоря Чернихова и Леонид Якобсон, поставленный балеты для него. Барышников исполнил авторские партии виртуозной партии Якобсона 1969 года. Вестрис вместе с очень эмоциональным Альбрехтом в Жизель.[6] Еще в Советском Союзе ему позвонил Нью-Йорк Таймс критик Клайв Барнс «самый совершенный танцор, которого я когда-либо видел».
1974: бегство в Канаду
Талант Барышникова был очевиден с юности, но его рост был 5 футов 5 дюймов (165 см),[7] возможно 5 футов 6 дюймов (168 см),[8] таким образом, ниже ростом, чем большинство танцоров, он не мог возвышаться над балериной. на пуантах и поэтому был отнесен к второстепенным частям. Еще больше его расстраивало то, что советский танцевальный мир строго придерживался традиций 19-го века и сознательно избегал творческих хореографов Запада, чьи работы Барышников иногда мельком видел в турне и фильмах. Основная цель Барышникова, уезжая из Советского Союза, заключалась в сотрудничестве с этими новаторами.
29 июня 1974 года во время турне по Канаде с Большой, Барышников дезертированный, запрашивая политическое убежище в Торонто, и присоединился к Национальный балет Канады на короткое время в роли гостя.[9][10] Он также объявил танцевальному миру, что не вернется в СССР. Позже он заявил, что Кристина Берлин, американская подруга, помогла спровоцировать его побег во время его турне по Лондону в 1970 году. Его первое выступление на телевидении после временного уединения в Канаде было с Национальный балет Канады в Ла Сильфида. Затем он отправился в Соединенные Штаты.[11] В декабре 1975 года он и его партнерша по танцам Наталья Макарова фигурирует в одном из эпизодов BBC телесериал Арена.
В первые два года после побега он танцевал не менее чем для 13 разных хореографов, включая Джером Роббинс, Глен Тетли, Элвин Эйли, и Твайла Тарп. «Неважно, успешен каждый балет или нет», - сказал он. Нью-Йорк Таймс танцевальный критик Анна Киссельгофф в 1976 году: «Новый опыт дает мне многое». Он сослался на свое восхищение тем, как Эйли смешала классическую и современную технику, и на свой первоначальный дискомфорт, когда Тарп настоял на том, чтобы он использовал эксцентричные личные жесты в танце.
1974–1978: солистка Американского театра балета.
С 1974 по 1978 год Барышников был солистом театра Американский театр балета (ABT), где он сотрудничал с Гелси Киркланд.[12]
1978–1979: солистка труппы New York City Ballet.
В 1978 году он оставил карьеру внештатного сотрудника, чтобы проработать 18 месяцев в качестве директора Балет Нью-Йорка, управляемый легендарным Джордж Баланчин. «Мистер Би», как звали Баланчина, редко приветствовал приглашенных артистов и отказывался работать как с Нуреевым, так и с Макаровой. Решение Барышникова посвятить все свое внимание нью-йоркской труппе ошеломило танцевальный мир. Баланчин никогда не создавал новой работы для Барышникова, хотя он тренировал молодого танцора в его самобытном стиле, а Барышников победил в таких характерных ролях, как Аполлон, Блудный сын, и Рубины. Джером Роббинс однако создали Opus 19 / Мечтатель для Барышникова и фаворита NYCB Патрисии МакБрайд.[13][14]
Барышников выступил с Балет Нью-Йорка в качестве солиста 15 месяцев с 1978 по 1979 год.[15] 8 июля 1978 года он дебютировал с Джордж Баланчинкомпании и Линкольна Кирстайна в Саратога-Спрингс в роли Франца в Коппелия.
12 октября 1979 года исполнил партию Поэта в балете Баланчина. La Sonnambula с Городским балетом в Кеннеди Центр в Вашингтоне, округ Колумбия.Это было последнее выступление Барышникова с New York City Ballet из-за тендинита и других травм. Его пребывание там совпало с периодом плохого здоровья Баланчина, который последовал за ранее перенесенным сердечным приступом и завершился успешной операцией на сердце в июне 1979 года. Барышников покинул труппу, чтобы стать художественным руководителем Американского театра балета в сентябре 1980 года, и взял отпуск на его травмы.[15]
1980–2002: Художественный руководитель Американского театра балета и танцевального проекта White Oak Dance.
Барышников вернулся в Американский балетный театр в сентябре 1980 года в качестве художественного руководителя и занимал эту должность до 1989 года. Он также выступал в качестве танцора с ABT.[15] Увлечение Барышникова новым сослужило ему хорошую службу. Как он заметил: «Неважно, насколько высоко вы поднимаете ногу. Эта техника подразумевает прозрачность, простоту и серьезную попытку».[16] Барышников также гастролировал с балетом и современный танец компании по всему миру за пятнадцать месяцев. Для него создано несколько ролей, в том числе в Опус 19: Мечтатель (1979), автор Джером Роббинс, Рапсодия (1980), автор Фредерик Эштон, и Другие танцы с Наталья Макарова пользователя Джером Роббинс.
Внешнее видео | |
---|---|
Барышников танцует Перголези как хореография для него Твайла Тарп во время гастролей с Танцевальный проект белого дуба в 1995 г. |
С 1990 по 2002 год Барышников был художественным руководителем Танцевальный проект белого дуба, туристическая компания, которую он основал вместе с Марк Моррис. Проект White Oak Project был создан для создания оригинальных работ для танцоров старшего возраста. В серии, завершившейся незадолго до своего 60-летия в 2007 году, он появился в постановке четырех коротких пьес Сэмюэл Беккет в постановке авангардного режиссера Джоанн Акалайтис.
Барышников был избран членом Американская академия искусств и наук в 1999 году.[17] В 2000 году он был награжден Национальная медаль искусств.[18]
2002 – настоящее время: Центр искусств Барышникова и награды.
В 2003 году он выиграл Приз Бенуа де ла Данс для достижения на всю жизнь.
В 2005 году он запустил Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Летом 2006 года Барышников гастролировал с Hell's Kitchen Dance, спонсором которого выступил Центр искусств Барышникова. Здесь представлены работы резидентов Центра искусств Барышникова Азсура Бартон и Бенджамин Мильпье, труппа гастролировала по США и Бразилии. Он получил три почетных степени: 11 мая 2006 г. Нью-Йоркского университета; 28 сентября 2007 г. из Консерватории Шенандоа Университета Шенандоа; и 23 мая 2008 г. из Государственного университета Монклера. В конце августа 2007 года Барышников исполнил Матс Экс Место (оригинальное шведское название, Ställe) с Ана Лагуна в Dansens Hus в Стокгольм. В 2012 году Барышников получил Приз Вилчека в танце.[19]
Барышников выступал в Израиль трижды: в 1996 году, когда он выступал с танцевальным проектом White Oak Dance Project в римском театре в г. Кесария; в 2010 году, когда он выступал с Аной Лагуной; и в 2011 году, когда он снялся в девяти спектаклях «В Париже», спектакле по рассказу А. Иван Бунин, на Сюзанна Деллал Центр в Тель-Авив. В интервью Гаарец газете в 2011 году, он выразил свое несогласие с артистическим бойкотом Израиля и описал энтузиазм по поводу современный танец в Израиле как поразительно.[4]
Репертуар
Барышников работал с Джордж Баланчин и как постоянный приглашенный артист с Королевский балет.
Кино, телевидение и театр
Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка. (Июнь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Барышников дебютировал в танцах на американском телевидении в 1976 г. PBS программа В исполнении Live from Волчья ловушка. В настоящее время программа распространяется на DVD по Культура Видео.
Вовремя Рождественский сезон 1977 г., CBS привез свою получившую высокую оценку постановку классического балета Чайковского в Американском театре балета. Щелкунчик на телевидение, с Барышниковым в главной роли в сопровождении артистов Американского театра балета, в том числе Гелси Киркланд и Александр Минц.[20]
Хотя балет Чайковского много раз транслировался по телевидению в разных версиях, версия Барышникова - одна из двух, номинированных на премию. Премия Эмми.[нужна цитата]
Барышников также участвовал в двух телевизионных выпусках, удостоенных Эмми, в одном из ABC и один на CBS, в котором он танцевал под музыку из Бродвей и Голливуд, соответственно. В течение 1970-х и 1980-х годов он много раз выступал с Американским театром балета на Прямой эфир из Линкольн-центра и Великие выступления. За эти годы он также появился на нескольких телепередачах Кеннеди-центр с отличием.[нужна цитата]
Первую роль в кино Барышников сыграл вскоре после приезда в Нью-Йорк. Он сыграл Юрия Копейкина, известного русского балеринщика, в фильме 1977 года. Поворотный момент, за что получил Оскар номинация. Он снялся с Грегори Хайнс и Изабелла Росселлини в 1985 фильм Белые ночи, в постановке Твайла Тарп; и он был показан в 1987 фильм Танцоры. На телевидении в последнем сезоне Секс в большом городе, он сыграл русского артиста, Александр Петровский, кто ухаживает Кэрри Брэдшоу безжалостно и увозит ее в Париж. Он снялся в Компания Бизнес (1991) с Джин Хэкман.
Мультсериал, Рассказы Михаила Барышникова из детствапоявился на американском PBS сетей с 1996 по 1998 год. Мультики созданы Российским домом анимации. Союзмультфильм, и дублирован американскими голосами, в том числе Джим Белуши, Лаура Сан Джакомо, Харви Фирстайн и Кирстен Данст. Барышников вел шоу, представив свои любимые народные сказки, в том числе Красавица и чудовище: повесть о багровом цветке, Снежная королева, Последний лепесток и Золотой Петух. Серии также были выпущены на домашнем видео.[21]
2 ноября 2006 г. Барышников и шеф-повар. Элис Уотерс были показаны в эпизоде Канал Sundanceоригинальная серия Иконоборцы. У двоих давняя дружба. Они обсудили свой образ жизни, источники вдохновения и социальные проекты, которые делают их уникальными. Во время программы Элис Уотерс посетила Центр искусств Барышникова в Нью-Йорке. Танцевальный тур Hell's Kitchen привел его Беркли посетить ресторан Алисы Уотерс Chez Panisse. 17 июля 2007 года PBS Час новостей с Джимом Лерером показал профиль Барышникова и его Центра искусств. Барышников появляется в титрах не указан в фильме 2014 года. Джек Райан: Призрачный рекрут как министр внутренних дел Сорокин.[22]
В продолжение его интереса к современный танец, Барышников снялся в рекламе дизайнера одежды 2015 года. Тряпка и кость вместе с артистом уличных танцев Лил Бак.[23]
На сцене как актер
Барышников - исполнитель в авангард театр. Его прорывное выступление на Бродвее произошло в 1989 году, когда он сыграл Грегора Замса в «Метаморфозах», адаптации одноименного романа Франца Кафки. Его дебют принес ему номинацию Тони.[24]
В 2004 году он появился в Запретное Рождество или Доктор и пациент в Линкольн-центре Нью-Йорка, а в 2007 году в Шорты Beckett в New York Theater Workshop.[25]
11–21 апреля 2012 г. Барышников снялся в новом спектакле Дмитрия Крымова « В Париже. Спектакль был представлен в Центре исполнительских искусств колледжа Санта-Моники, на Брод-сцене. Его партнершей по фильму стала Анна Синякина.
Затем он появился в постановке оперы Антона Чехова. Человек в футляре.[26] Как он сказал:
Я вырос на чтении рассказов и пьес Чехова. В течение некоторого времени я хотел исследовать историю Чехова для сцены, и я рад представить «Человека в чемодане» представителю Беркли. Обе истории об одиноких мужчинах и их добровольных ограничениях. Мы очень мало знаем о персонаже первого рассказа «Человек в футляре», за исключением того, что он преподает классический греческий язык, и он отчасти эксцентричен и консервативен. Но потом с ним происходит что-то неожиданное. Второй рассказ «О любви» резко контрастирует с первым произведением. По сути, обе истории о любви. И я думаю, что это романтическое шоу во многих отношениях идеально подходит для публики Berkeley Rep.
— Михаил Барышников.[27]
21 апреля 2015 г. Нью-Йорк Таймс сообщил, что Барышников должен был выступить с чтением нобелевского лауреата поэт. Иосиф Бродский в Риге в 2015 году.[28] Спектакль назывался «Бродский / Барышников», был исполнен на оригинальном русском языке, а его премьера состоялась 15 октября 2015 года. Его международный тур начался в Тель-Авиве в январе 2016 года, а затем был поставлен в Нью-Йорке в марте 2016 года. все еще на оригинальном русском. (Барышников познакомился с Бродским в 1974 году, вскоре после того, как советские власти вынудили поэта покинуть родную страну и переехать в США. Они оставались друзьями до самой смерти Бродского в 1996 году.)[28]
Личная жизнь
У Барышникова есть дочь, Александра 'Shura' Барышникова (родился 5 марта 1981 г.),[29] от его отношений с актрисой Джессика Лэнг. Когда Барышников и Ланге встретились, он очень мало говорил по-английски; вместо этого они общались на французском.[нужна цитата] В конце концов он выучил английский, смотря телевизор.[30] С 1982 по 1983 год он встречался Вторник сварка,[31] Лучший друг Ланге.[32]
Барышников имеет давние отношения с бывшей балериной Лиза Райнхарт. У них родилось трое детей: Петр (родился 7 июля 1989 г.), Анна (род. 22 мая 1992 г.) и София (род. 24 мая 1994 г.). Хотя он сказал Ларри Кинг в 2002 году, что он «не верил в брак обычным образом»,[30] он и Райнхарт поженились в 2006 году.[33]
Барышников поддержал кандидата от демократов Хиллари Клинтон в преддверии президентских выборов в США 2016 года.[34]
Гражданство
3 июля 1986 года Барышников стал натурализованный гражданин Соединенных Штатов.[35] На вопрос, чувствует ли он себя американцем, он ответил: «Мне нравится думать, как будто я человек мира. Я чувствую себя полностью парижанином в Париже. Полностью парижанком. У меня здесь свое место, здесь много близких друзей и соратников. , с которыми я действительно чувствую, что могу поговорить с ними о серьезных делах. Человеческий бизнес, а не бизнес. Париж всегда был мечтой моего детства. Мы выросли на французском искусстве, как и все русские. Америка, США, Север Америка - это новая страна. Конечно, если бы кто-нибудь попросил меня выбрать «Париж или Нью-Йорк», я бы выбрал Нью-Йорк. Но духовно, каким-то образом, я люблю Европу ».[4]
27 апреля 2017 года Барышников получил гражданство Латвийская Республика за выдающиеся заслуги.[36] Заявление в латвийский парламент вместе с письмом Барышникова, в котором он выразил желание стать гражданином того, что сегодня составляет его родную страну, было подано 21 декабря 2016 года. Он заявил, что решение было основано на воспоминаниях его первых 16 лет. лет, проживающих в Латвии, что и послужило основой для его остальной жизни. «Именно там мое увлечение искусством привело меня к открытию моей будущей судьбы как исполнителя. Рига до сих пор остается местом, где я нахожу художественное вдохновение», - написал Барышников в письме Латвийский парламент.[37]
В то время в Латвии были трения с этническими русскими, такими как Барышников, отец которого работал в армии СССР.[нужна цитата]
Награды
- 1966 Варненский международный конкурс артистов балета (золотая медаль, юниорский дивизион)[38]
- 1969 Московский международный конкурс артистов балета (золотая медаль)[39]
- 1969 Приз Нижинского Парижской Академии Танца за исполнение в Вестрисе.
- 1977 номинация на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана, Академия кинематографических искусств и наук за «Поворотный момент».
- Номинация на «Золотой глобус» 1977 года за лучшую мужскую роль второго плана Академии иностранной кинопрессы за фильм «Поворотный момент».
- 1978 Премия от журнала Dance.
- 1979 D.F.A. из Йельского университета.
- 1987 Человек года от Hasty Pudding Theatricals, США
- 2000 Кеннеди-центр Честь.
- Приз Джерома Роббинса 2004 года.
- 2005 Национальная художественная премия.
- 2006 Премия Джорджа и Джуди Маркус за заслуги перед жизнью.
- 2006 Почетная степень Нью-Йоркского университета.
- 2007 г. Почетная степень консерватории Университета Шенандоа.
- 2008 Почетная степень Государственного университета Монклера.
- 2019 Почетная степень Университета Южной Калифорнии.
Фильмография
Появления в фильмах
- Юрий Копейкин, Поворотный момент, Twentieth Century-Fox, 1977[40]
- Когда я думаю о России, 1980
- Рассказчик, Это танцует !, Metro-Goldwyn-Mayer / United Artists, 1985
- Николай 'Коля' Родченко, Белые ночи, Колумбия, 1985
- Антон Сергеев, Танцоры (также известные как Жизель), Голан-Глобус / Пушка, 1987
- Петр Грушенко, Company Business, Metro-Goldwyn-Mayer / Pathe, 1991
- Сезар, Кабинет доктора Рамиреса, 1991
- Русский праздник (также известный как Русская рулетка, Видео, 1994), 1992
- Загадка Вавилонской, 2001
Хореограф фильма
- «Свадьба Авроры» и "Корсар" сегменты, Поворотный момент, Twentieth Century-Fox, 1977
- Дополнительная хореография, Белые ночи, Колумбия, 1985 г.
- "Жизель" сегменты, Танцоры (также известный как Жизель), Голан-Глобус / Пушка, 1987 г.
Телевизионные выступления
Специальные
- «Вечер с Михаилом Барышниковым», В спектакле в Wolf Trap, PBS, 1976
- Альбрехт, Жизель. Прямой эфир из Линкольн-центра, PBS, 1977
- Заглавная роль, Щелкунчик, CBS, 1977
- 32-я ежегодная премия Тони, 1978
- «Тема с вариациями», Прямой эфир из Линкольн-центра, PBS, 1978
- Дон Кихот, PBS, 1978
- «Американский театр балета при Метрополитен-опера», Прямой эфир из Линкольн-центра, 1978
- «Хореография Баланчина: Часть IV», Танцы в Америке, 1979
- Барышников в Белом доме, PBS, 1979
- «Боб Хоуп на пути в Китай», Боб Хоуп Специальный, NBC, 1979
- Хозяин, IBM представляет Барышникова на Бродвее, ABC и PBS, 1980
- Награды Центра Кеннеди, 1980, 1981, 1983
- Уолт Дисней ... Мечта одного человека, 1981
- "Вечер с Американским театром балета", Прямой эфир из Линкольн-центра, 1981
- Американский институт кино приветствует Фреда Астера, 1981
- Хозяин, Барышников в Голливуде, CBS, 1982 г.
- "Барышников Тарпа с Американским Театром Балета", Танцы в Америке, PBS, 1984
- Базилио, Дон Кихот, 1984
- Награды Центра Кеннеди, CBS, 1985
- Американский институт кино приветствует Джина Келли, CBS, 1985
- Торжественная церемония открытия пятидесятой годовщины президента, Азбука, 1985
- Великие выступления: прямой эфир из Линкольн-центра, PBS, 1985
- Выходные Liberty, Азбука, 1986
- 58-я ежегодная премия Академии, Азбука, 1986
- "Празднование Гершвина", Великие выступления, PBS, 1987
- "Танцы в Америке: Дэвид Гордон, сделанный в США", Великие выступления, PBS, 1987
- Гала-концерт звезд в Театре Форда, Азбука, 1987
- Поэт, La sonnambula, "Баланчин и Каннингем: вечер в Американском театре балета", Великие выступления, PBS, 1988
- Торжественная церемония открытия президента, CBS, 1989
- От всего сердца ... Первый Международный фестиваль особенных искусств, NBC, 1989
- Танцовщица, "Кого это волнует?" и "Аполлон", "Танец в Америке: Барышников танцует Баланчина с Американским театром балета", Великие выступления, PBS, 1989
- Американская дань уважения Вацлаву Гавелу и празднование демократии в Чехословакии, PBS, 1990
- Братья Николая: мы поем и танцуем, Искусство и развлечения, 1992
- Танцовщица, "Zoetrope", "Специальное предложение к 20-летию великих выступлений", Великие выступления, PBS, 1992
- "Марта Грэм: раскрытая танцовщица", Американские мастера, PBS, 1994
- Интервьюируемый, "Дэнни Кэй: наследие смеха", Американские мастера, PBS, 1996
- 53-й гала-концерт инаугурации президента, CBS, 1997
- Honoree, Награды Центра Кеннеди, CBS, 2000
- Мерс Каннингем: Танец на всю жизнь (документальный), PBS, 2001
- (В архиве) Борн танцевать (документальный), 4 канал, 2001
Также появлялся в фильмах «Блудный сын», «Стойкий оловянный солдатик», «Па де де Чайковского» и «Другие танцы». Танцы в Америке, PBS; Барышников: Танцовщица и танец, PBS; и Карменпо французскому телевидению.
Серии
- Магия танца, 1982
- Хозяин, Рассказы из моего детства (также известный как Рассказы Михаила Барышникова из детства), 1997
Телевизионная работа
Серии
- Режиссер, Рассказы из моего детства (также известный как Рассказы Михаила Барышникова из детства), 1997
Художественный руководитель телевидения
Специальные
- "Барышникова Тарпа с Американским театром балета", Танцы в Америке, PBS, 1984
Телевизионный хореограф
Специальные
- Щелкунчик, CBS, 1977
- "Празднование Гершвина", Великие выступления, PBS, 1987
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Стерлинг, Мэри Э. (1998). Семидесятые. Ресурсы, созданные учителем. п. 43. ISBN 1-57690-029-0. В архиве из оригинала от 3 марта 2016 г.
- ^ Михаил Барышников В архиве 4 февраля 2017 г. Wayback Machine Британская энциклопедия
- ^ Михаил Барышников (русско-американский танцор) - онлайн-энциклопедия Britannica Britannica.com. Проверено 31 августа, 2020.
- ^ а б c d е Михаил Барышников танцует на пути в Тель-Авив В архиве 28 марта 2012 г. Wayback Machine, Гаарец
- ^ Михаил Барышников (русско-американский танцор) - онлайн-энциклопедия Britannica В архиве 8 ноября 2010 г. Wayback Machine. Britannica.com. Проверено 14 сентября, 2011.
- ^ «Биография Михаила Барышникова». Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди. Архивировано из оригинал 3 января 2008 г.. Получено 29 января, 2008.
- ^ Михаил Барышников: «Все в России - чертова мыльная опера» В архиве 18 октября 2017 г. Wayback Machine, Сара Кромптон, The Telegraph, 3 июля 2013 г.
- ^ См. Другие, менее надежные источники. Рост Барышникова, кажется, приукрашен.
- ^ "Михаил Барышников перебежчики из Советского Союза". CBC Новости. 30 июня 1974 г. В архиве с оригинала 1 августа 2012 г.. Получено 28 июня, 2011.
- ^ "Михаил Барышников". IMDb. В архиве с оригинала 25 сентября 2017 г.. Получено 3 мая, 2018.
- ^ Макарова, Наталья (12 ноября 1979 г.). Танцевальная автобиография. Альфред А. Кнопф. п.152. ISBN 0-394-50141-1.
- ^ Михаил Барышников В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine, сайт Американский театр балета.
- ^ Кеглер, Хорст (14 октября 1982 г.). Краткий Оксфордский словарь балета. Oxford University Press. ISBN 0-19-311330-9.
- ^ Рейнольдс, Нэнси (сентябрь 1977 г.). Репертуар в обзоре: 40 лет балету Нью-Йорка. Doubleday. ISBN 0-385-27100-X.
- ^ а б c Танцевальный вид, статья Анны Киссельгофф о Михаиле Барышникове, Нью-Йорк Таймс, 28 октября 1979 г.
- ^ Барышников, Михаил (12 марта 1978 г.). Барышников за работой. Альфред А. Кнопф. ISBN 0-394-73587-0.
- ^ "Книга членов, 1780–2010: Глава B" (PDF). Американская академия искусств и наук. В архиве (PDF) из оригинала 25 июля 2011 г.. Получено 20 мая, 2011.
- ^ Пожизненные награды - Национальная медаль искусств В архиве 4 марта 2010 г. Wayback Machine. Nea.gov. Проверено 14 сентября, 2011.
- ^ «Король танца русского происхождения отмечен в США». RT английский. Архивировано из оригинал 17 ноября 2015 г.. Получено 11 ноября, 2015.
- ^ Патрик, К. С. (2000). «Щелкунчики, безрукавки и радость миру». Танцевальный журнал. Архивировано из оригинал 29 апреля 2009 г.. Получено 15 ноября, 2008.
- ^ Эриксон, Хэл (2005). Телевизионные мультфильмы: иллюстрированная энциклопедия, 1949–2003 гг. (2-е изд.). McFarland & Co. стр. 551. ISBN 978-1476665993.
- ^ «Сможет ли Shadow Recruit соответствовать прошлым фильмам Джека Райана?». newsday.com. В архиве из оригинала 3 марта 2016 г.. Получено 3 мая, 2018.
- ^ «Михаил Барышников и Лил Бак завораживают в новом танце для Rag & Bone». elle.com. 6 февраля 2015 года. В архиве с оригинала от 9 апреля 2016 г.. Получено 3 мая, 2018.
- ^ «Биография для Михаила Барышникова». Классические фильмы Тернера. В архиве из оригинала от 29 сентября 2017 г.. Получено 29 сентября, 2017.
- ^ «Следующие шаги Миши». Американский театр. 23 февраля 2016 г. В архиве с оригинала 30 августа 2016 г.. Получено 24 сентября, 2016.
- ^ "Барышников отправится в путь с" человеком в чемодане "'". Хартфорд Курант. 11 октября 2013 г. В архиве с оригинала 18 октября 2013 г.. Получено 18 октября, 2013.
- ^ "Михаил Барышников доведет человека до суда в Беркли, 25–2 июня 2014 г.". BroadwayWorld. 2 октября 2013 г. В архиве с оригинала 18 октября 2013 г.. Получено 18 октября, 2013.
- ^ а б Нью-Йорк Таймс, «Барышников выступит в спектакле по поэзии Бродского», Рослин Сулькас, 21 апреля 2015 г.
- ^ Уинтерс, Джон Дж. (15 марта 2017 г.). Сэм Шепард: Жизнь. Counterpoint Press. ISBN 9781619029842 - через Google Книги.
- ^ а б «Выходные CNN Ларри Кинга: интервью с Михаилом Барышниковым». CNN. 5 мая 2002 г. В архиве с оригинала от 22 декабря 2007 г.
- ^ "Парад личности Вальтера Скотта". Бостонский глобус. 20 февраля 1983 г.
- ^ Макколл, Шерил. «После того, как Джессика Ланж вырастила Каина в« почтальоне », она с любовью вырастила малышку Барышникова». 15 июня 1981 г.
- ^ Сушил Чима (11 октября 2010 г.). «Финал Дома Барышникова». Wall Street Journal. В архиве с оригинала от 28 июня 2017 г.
- ^ Фанг, М. The Huffington Post 17 августа 2016 г.
- ^ "Биографии танцоров Михаила Барышникова". www.biography-center.com. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 3 мая, 2018.
- ^ "Саэйма предоставила латвийское гражданство всемирно известному художнику Михаилу Барышникову". saeima.lv. В архиве с оригинала 28 апреля 2017 г.. Получено 27 апреля, 2017.
- ^ «Звезде балета Барышникову может быть предоставлено латвийское гражданство». LSM.lv. В архиве из оригинала 27 апреля 2017 г.. Получено 27 апреля, 2017.
- ^ «Всемирно известные звезды IBC». Варна. 2016. Архивировано с оригинал 17 февраля 2017 года.
- ^ "История". Московский международный конкурс артистов балета. 2017. Архивировано с оригинал 4 февраля 2017 г.
- ^ Прочитайте больше: [https://web.archive.org/web/20111028211208/http://www.filmreference.com/film/29/Mikhail-Baryshnikov.html В архиве 28 октября 2011 г. Wayback Machine Михаил Барышников Биография (1948–)], filmreference.com.
внешняя ссылка
В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Михаил Барышников |
Викискладе есть медиафайлы по теме Михаил Барышников. |