WikiDer > Симфония № 2 (Штраус)
Симфония No. 2 | |
---|---|
Симфония к Рихард Штраус | |
Рихард Штраус через год после премьеры Симфонии фа минор. | |
Ключ | Фа минор |
Каталог | Опус 12, ТрВ 126. |
Составлен | 1885. |
В Симфония № 2 фа минор был написан Рихард Штраус между 1883 и 1884 годами. Иногда его называют просто Симфония фа минор. Он дал ему Номер опуса 12, а также в других каталогах как TrV 126 и Hanstein A.I.2. Он не указан в каталоге фон Асова.
В симфония, написанная для стандартного оркестра, состоящего из 2 флейты, 2 гобоев, 2 кларнеты в Б-кв, 2 фаготы, 4 рога в F, 2 трубы в F и C, 3 тромбоны, туба, литавры, и струнных, был впервые показан Теодор Томас проведение Нью-Йоркский филармонический оркестр 13 декабря 1884 г.[1] Европейская премьера под дирижером Штрауса состоялась в октябре 1885 г. (в эту же ночь он был солистом спектакля. Моцартс Концерт для фортепиано № 24, К. 491, с собственной каденцией).[2][3] В 1887 году он снова сыграл ее с Лейпцигский Гевандхаус Оркестр.[4] Произведение было исполнено только один раз на BBC Proms, в сезоне 1905 года, 1 сентября в Королевском зале. Генри Вуд дирижирует оркестром New Queens Hall.[5]
Симфония состоит из четырех обычных частей, хотя скерцо и медленная часть меняются со своих обычных позиций, как в произведении Бетховена. Симфония № 9:
- Allegro ma non troppo, un poco maestoso, Фа минор, 2/4
- Скерцо: Престо, Ля-бемоль мажор, 3/4 с трио в До минор
- Анданте кантабиле, До мажор, 3/8
- Финал: Allegro assai, molto appassionato, Фа минор переход на Фа мажор, сократить время
Первая часть - это сонатная форма аллегро на три темы. Способы, которыми Штраус развивает свой материал в этой симфонии, во многом обязаны музыке среднего периода Бетховена, в частности «медленному движению Седьмая симфония (в хроматически измененном ступенчатом спуске на 139—43 мм первой части) развитие Eroica, первая часть (повторение тутти ударов одиночного диссонанса, в первой части, мм. 193—99), и Эгмонт Увертюра, на этот раз в той же тональности (усиление через повторение восходящего мотива над доминирующей гармонией, в четвертой части, мм. 346–49) ».[6] Раздел перепросмотра необычен, потому что он модулирует Ля-бемоль мажор для второй группы, а не оставаться в тонусе или переходить на параллельный мажор.
Скерцо имело успех, и оба раза Штраус дирижировал симфонией в Милане в 1887 году.[7]
Переходный медный мотив из первой части вторгается в лиризм медленной части.
Основная тема четвертой части - «взволнованная мелодия низких струн, поднимающаяся под тремоло и очень похожая на Bruckner."[8] Ближе к концу, примерно на полпути между репетиционные письма T и U, Штраус напоминает темы из трех предыдущих частей, хотя Анданте упоминается вторым, а Скерцо третьим. Брукнера Симфония № 3в своей версии 1873 года также напоминает темы из предыдущих частей финала в аналогичном месте.[9]
Иоганнес БрамсПервой реакцией на произведение было два слова: "ganz hübsch".[10] ("довольно мило"). Позже он разработал свой совет, призвав Штрауса «хорошенько взглянуть на танцы Шуберта», чтобы остерегаться «тематической несоответствия» и что «нет никакого смысла в нагромождении множества тем, которые только ритмически противопоставляются одной трезвучии». . "[11] Бела Бартокс Концерт для оркестра содержит «интересное сходство между каноном для труб и рожков в трех парах, разделенных колчаном в медленной части, и каноном для духовых инструментов в первой части»,[12] то, что первым заметил Теодор Блумфилд.[13]
Хотя музыкальный стиль Штрауса перешел от его второй симфонии, он иногда программировал ее позже в своей жизни, например, дирижировал ее 28 февраля 1899 года в Гейдельберге, а затем 29 января 1903 года с оркестром. Королевский оркестр Консертгебау в Амстердаме.[14] 5 ноября 1935 г. он также вел радиопередачу с Симфонический оркестр Берлинского радио.[15] Штраус записал несколько своих собственных сочинений, но этой симфонии среди них не было, и запись радиопередачи 1935 года в настоящее время утеряна. Немногочисленные дирижеры, записавшие эту симфонию: Майкл Халаш, Неэме Ярви, Карл Антон Рикенбахер, Хироши Вакасуги и Себастьян Вейгле. Версия для фортепианный дуэт также был записан.
Смотрите также
- Другие "симфонии" Рихарда Штрауса: Симфония № 1 ре минор, Симфония Домашняя, Альпийская симфония
- Антона Брукнера Этюд симфонии фа минор
Избранные записи
Год выпуска | Дирижер | Оркестр | Этикетка | Номер каталога |
---|---|---|---|---|
2000 | Майкл Халас | Словацкий государственный филармонический оркестр | Марко Поло | 220358 |
2004 | Неэме Ярви | Королевский шотландский национальный оркестр | Чандос | 10236 |
2015 | Себастьян Вейгле | Франкфуртская опера и музейный оркестр | Oehms | 890 |
2020 | Герман Боймер | Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslauteren | CPO | 555290 |
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Рихард Штраус. |
Рекомендации
- ^ Кеннеди (1976), стр. 6
- ^ Кеннеди (1999), стр. 40
- ^ Кеннеди (1976), стр. 9
- ^ Schuh (1982), стр. 100
- ^ Архив BBC Proms, 12 выпуск 1905 года
- ^ Юманс (2005), стр. 236
- ^ Джефферсон (1975), стр. 19
- ^ Юманс (2005), стр. 237
- ^ Новак (1975)
- ^ Кеннеди (1999), стр. 41 год
- ^ Кеннеди (1976), стр. 9
- ^ Кеннеди (1976), стр. 123
- ^ Блумфилд (1974), стр. 25
- ^ Треннер, страницы 178 и 233.
- ^ Треннер, стр. 566
- Блумфилд, Теодор (1974). Симфония фа минор Рихарда Штрауса, март Музыка и музыканты
- Дель Мар, Норман (1962). Лондон Рихард Штраус: критический комментарий к его жизни и творчеству Барри и Роклифф
- Иноуэ, Сацуки (1993). Denon CO-75284 Thompson (переводчик) Робин. Nippon Columbia Co. Ltd. Япония
- Джефферсон, Алан (1975). Лондон Рихард Штраус Macmillan London Limited
- Кеннеди, Майкл (1999). Кембридж Рихард Штраус: человек, музыкант, загадка Издательство Кембриджского университета
- Шух, Вилли (1982). Кембридж Рихард Штраус: хроника первых лет 1864–1898 гг. Издательство Кембриджского университета. Уиттолл (переводчик) Мэри.
- Треннер, Франц (2003) "Рихард Штраус Хроник", Verlag Dr Richard Strauss Gmbh, Вена, ISBN 3-901974-01-6.
- Юманс, Чарльз (2005). Блумингтон и Индианополис Оркестровая музыка Рихарда Штрауса и немецкая интеллектуальная традиция: философские корни музыкального модернизма Издательство Индианского университета