WikiDer > Конец (песня Beatles)
"Конец" | |
---|---|
Обложка нот песни | |
Песня от Битлз | |
из альбома Abbey Road | |
Выпущенный | 26 сентября 1969 г. |
Записано | 23 июля и 5, 7, 8, 15 и 18 августа 1969 г. |
Студия | EMI, Лондон |
Жанр | |
Длина | 2:20 |
метка | яблоко |
Автор (ы) песен | Леннон – Маккартни |
Производитель (и) | Джордж Мартин |
"Конец"- песня английской рок-группы Битлз из их альбома 1969 года Abbey Road. Он был составлен Пол Маккартни и зачислен на Леннон – Маккартни. Это была последняя песня, записанная всеми четырьмя Beatles,[2] и это последняя песня попурри это составляет большую часть второй стороны альбома. В песне есть одно из немногих барабанных соло, записанных Ринго Старр.
Композиция и запись
Маккартни сказал: «Я хотел, чтобы [попурри] закончилось небольшим содержательным двустишием, поэтому я последовал Бард и написал куплет."[3] В своем интервью 1980 г. Плейбой, Джон Леннон признал авторство Маккартни, сказав: «Это снова Пол ... У него была строчка:« И в конце концов, любовь, которую вы получаете, равна той любви, которую вы дарите », что является очень космической философской строкой. доказывает, что если он хочет, он может думать ».[4] Леннон неверно процитировал фразу; на самом деле слова таковы: «И, в конце концов, любовь, которую вы принимаете, равна любви, которую вы занимаетесь ...»[5]
Запись началась 23 июля 1969 года, когда Beatles записали один минутный тридцать второй мастер-дубль, который был продлен через наложения до двух минут и пяти секунд. На тот момент песня называлась «Ending».[6] Первый вокал для песни был добавлен 5 августа, дополнительный вокал и гитарные наложения были добавлены 7 августа, а бас и ударные - 8 августа, в день Abbey Road была сделана обложка.[7] Оркестровые наложения были добавлены 15 августа, а заключительное фортепиано и сопровождающий вокал - 18 августа.[8][9]
У всех четырех Beatles есть соло в "The End", включая Ринго Старр барабанное соло. Старр не любил соло, предпочитая исполнять ударные, а не петь в конкретном исполнении.[10] Его соло на "The End" было записано с двенадцатью микрофонами вокруг его ударной установки; в своей игре он сказал, что скопировал часть Рон Бушибарабанит по Железная бабочка трек "In-A-Gadda-Da-Vida".[11] Дубль, в котором Старр исполнил соло, изначально сопровождался гитарой и бубном.[6] но другие инструменты были отключены во время смешивание, создавая эффект барабанного соло.[12]
Маккартни, Джордж Харрисон и Леннон исполняют вращающуюся последовательность из трех гитарных соло с двумя тактами.[2][13] Идея инструментальной гитары над этой частью принадлежала Харрисону, и Леннон предложил каждому из троих сыграть отдельную часть.[14] Соло начинаются примерно на 53 секунде песни. Джефф Эмерик, инженер звукозаписи Beatles, позже вспоминал: «Джон, Пол и Джордж выглядели так, как будто они вернулись в прошлое, как будто они снова были детьми, играющими вместе ради чистого удовольствия. Больше всего они напомнили мне стрелков, с прикрепленными гитарами, взгляды со стальными решительными взглядами, полные решимости превзойти друг друга. И все же не было никакой вражды, никакого напряжения - можно было сказать, что они просто развлекались ».[15]
Первые два такта играет Маккартни, вторые два - Харрисон, а третьи два - Леннон, затем последовательность повторяется.[2][16] У каждого из них есть особый стиль, который, по мнению Маккартни, отражает их индивидуальность. Сразу после третьего соло Леннона начинаются фортепианные аккорды финальной строчки «И в конце ...». Затем начинается оркестровка, и Харрисон играет финальное гитарное соло, которое завершает песню.
"The End" изначально задумывался как последний трек на Abbey Road, но в итоге за ним последовал "Ее Величество". Хотя" The End "является последней известной новой записью с участием всех четырех участников Beatles, одна дополнительная песня".я мне мой", был записан тремя участниками группы (Леннон отсутствовал из-за своего личного ухода в сентябре 1969 года) в январе 1970 года для альбома Будь как будет.
Сборник 1996 года Антология 3 содержит ремикс-версию "The End", восстанавливающую бубен и гитарные наложения, смешанные из оригинала, и отредактированные, чтобы подчеркнуть гитарные соло и оркестровые наложения.[9] За дорожкой следует вариант длинного фортепианного аккорда, который заканчивается "День в жизни", завершая сборник.[9] Позже барабанное соло использовалось в начале "Вернуться"в альбоме 2006 г. Любить.
Музыкальная структура
Песня начинается с ля мажора, с первоначальной структурой I – IV – II – V – I, совпадающей с вокалом в "Oh, yeah, all right!" Далее следует ♯iv dim – I шаблон (D♯тускло до аккорда ля) на "сны сегодня вечером". При этом сопровождающий бас и одна гитара хроматически перемещаются от A к B и D.♯, в то время как вторая гитара гармонизирует второстепенную треть выше, чтобы достичь F♯.[17] Соло на барабанах из восьми тактов как последнее признание их "твердого и твердого барабанщика".[18] заканчивается крещендо восьмых нот и баса и ритм-гитары в септаккордах к песнопению «Люблю тебя».[19] Последовательные три гитарных соло чередуются через I7 (А7 аккорд) –IV7 (D7 аккорд) изменяет тональность ля-ля в смеси «мажорных и минорных пентатонических гамм со слайдами, двойными остановками, повторяющимися нотами, низко-басовыми струнами и завывающими изгибами».[20] Гулд называет эти живые студии "небольшими набросками персонажей":
Пол открывается характерной плавной и мелодически сбалансированной партией, в которой звучит высокая ля ля, а затем идет октава вниз по шкале; Джордж отвечает, взлетая на еще более высокое ре и выдерживая его в течение половины такта, прежде чем опускаться в синкопированных парах шестнадцатых нот; Затем Джон выбирает образец шестнадцатых ступеней Джорджа с серией прерывистых третей, которые безжалостно стучат по второй и сглаженной седьмой ступеням шкалы. Во второй раз Пол отвечает на блюз Джона, сглаживающий 7-е с блюзовыми минорными терциями, а затем переходит к повторению более ранней строчки Джорджа, поднимаясь по спирали до того же самого высокого D; Джордж отвечает небольшими третями своей собственной, имитируя прерывистый ритм партии Джона; Затем Джон опускает две октавы, чтобы получить рычащую линию из одной ноты. В этом заключительном соло из двух тактов Пол играет почти только минорные трети и сглаженные седьмые в резком ритме, который заканчивается внезапным падением к низкому ля; Затем Джордж тянется к звездам круто восходящей линией, которая расположена на октаву выше всех слышимых ранее нот; и Джон заканчивает серией настойчивых и сильно искаженных четвертых, сформулированных в триоли, которые тянутся за битом и режут гармонию на фоне.[19]
Финальное «Ah» находится в C с духовно вызывающей воспоминания Plagal cadence IV – I (аккорд F – C) на фортепиано, в то время как голоса переходят от F к E.[21] «И, в конце концов, любовь, которую ты берешь» - ля мажор, но аккорд G / A, поддерживающий слово «любовь», начинает растворять нашу уверенность в том, что мы находимся в A, добавляя ♭VII. Следующая строка переносит нас к новой тональности C с аккордом iv (F), который угрожает доминированию уходящей тональности F♯: «Is eq-ual» (последовательно подкрепленные аккордами IV (F) –iii (Em) и басовой партией A – G) «to the love» (последовательно подкрепленные ii (Dm) –vi (Am) –ii7 (Дм7) аккорды с басовой линией F – E) «вы делаете» (поддерживается V7 (Г7) аккорд).[22] Последние такты в тональности C включают I – II–♭III рок-прогрессия и успокаивающая каденция IV – I, которые, кажется, инстинктивно примиряют разные музыкальные жанры.[23]
Критический прием
Ричи Унтербергер из Вся музыка считают "The End" "подходом группы к импровизированному джему, обычному для тяжелого рока конца 60-х, хотя, как обычно, The Beatles сделали это с гораздо большей экономической точностью, чем кто-либо другой".[24] Джон Мендельсон из Катящийся камень сказал, что это «прекрасная эпитафия для нашего визита в мир мечтаний Битлз:« Любовь, которую ты принимаешь, равна той любви, которую ты занимаешь »».[25]
В 2007 году «Конец» занял 7 строчку рейтинга. Q список журнала "20 величайших гитарных треков".[26]
Наследие
- Песня включена на бис на бис Битлз: рок-группа.
- Второе гитарное соло Маккартни, последнее гитарное соло Леннона и барабанное соло Старра были использованы во вступлении к "Вернуться"в Битлз" Любить.
- В Ральф Бакшифильм 1972 года Кот Фриц, Фриц цитирует строчку «любовь, которую вы дарите, равняется любви, которую вы получаете», когда решает не закладывать бомбу на атомной электростанции и отвергает жестокую революционную политику. Создатель персонажа, Роберт Крамб, осудил этот диалог как "красный шею и фашистский".[27]
- В Beastie Boys пробовали отрывок из "The End" для своего трека "Звуки науки" от Бутик Павла.[28]
- Крис Фарли как известно, спросил Маккартни на Крис Фарли Шоу пародия на Субботняя ночная жизнь, правда ли, что «любовь, которую ты принимаешь, равна любви, которую ты занимаешь». Маккартни ответил, к радости Фарли, что, по его опыту, он сказал: «Чем больше ты отдаешь, тем больше получаешь».
- Пол Маккартни исполнила заключительную куплет "Конец" на Церемония открытия летних Олимпийских игр 2012 года непосредственно перед закрытием мероприятия исполнением песни "Привет, Джуд".
- Питер Браун использовал текст песни в качестве названия своей книги о Битлз, Твоя любовь.
- Заключительный куплет поет к.д. язык и частично говорит Робин Уильямс (как персонаж Лавлейс) в конце фильма Счастливые ноги.
- Финальный эпизод многолетнего американского сериала ER (1994–2009) назван в честь некоторых слов песни "И в конце концов...", а также название для Преступные умы финал сериала.
- Песня была использована в качестве финальной песни на радиостанциях классического рока КМЕТ[29][30] и KSWD[31][32] в Лос-Анджелес а также WNEW-FM[33] и WPLJ в Нью-Йорк.
Известные кавер-версии
- Фил Коллинз покрыл полную смесь на Джордж Мартинальбом 1998 года В моей жизни (который также включает "золотые сны" & "Неси этот вес").
Персонал
- Пол Маккартни – вести и бэк-вокал, бас-гитара, пианино, гитарное соло (Казино Epiphone)
- Джон Леннон - гармоничный вокал, ритм-гитара, гитарное соло (Epiphone Casino)
- Джордж Харрисон - гармоничный вокал, ритм и соло-гитара, гитарное соло (Fender Telecaster)
- Ринго Старр – ударные, бубен[34]
- Персонал выше на Ян Макдональд[2]
- Джордж Мартин – оркестровка[8]
- не указан - 12 скрипок, четыре альта, один контрабас, четыре валторны, три трубы, один тромбон, один бас-тромбон[34]
Заметки
- ^ Унтербергер, Ричи. "Битлз Abbey Road". Вся музыка. В архиве из оригинала 29 мая 2012 г.. Получено 1 февраля 2018.
- ^ а б c d Макдональд 2005, п. 361.
- ^ Мили 1997, п. 558.
- ^ Шефф 2000, п. 204.
- ^ Хэл Леонард 1993С. 252–253.
- ^ а б Льюисон 1988, п. 181.
- ^ Льюисон 1988С. 185–186.
- ^ а б Льюисон 1988, п. 190.
- ^ а б c Победа 2009, п. 317.
- ^ Шоу Ларри Кинга 2007.
- ^ Womack 2014С. 258, 259.
- ^ Apple Records 1996 г..
- ^ Битлз 2000, п. 337.
- ^ "100 величайших песен группы Битлз: 23. 'Abbey Road Medley'". Катящийся камень. 19 сентября 2011. Архивировано с оригинал 22 января 2014 г.. Получено 10 марта 2018.
- ^ Womack 2014С. 258–59.
- ^ Победа 2009, п. 316.
- ^ Доминик Педлер. Секреты написания песен Битлз. Music Sales Limited. Омнибус Пресс. NY. 2003. С. 392–394.
- ^ Джонатан Гулд. Любовь не купишь: Битлз, Британия и Америка. Пяткус 2007 с. 589–590.
- ^ а б Гулд, стр. 590
- ^ Коробейник, стр. 669
- ^ Коробейник, стр. 33
- ^ Коробейник, стр. 669–670.
- ^ Коробейник, стр. 671
- ^ Унтербергер 2007.
- ^ Мендельсон 1969.
- ^ Womack 2014, п. 259.
- ^ Маремаа, Томас (2004) [1972]. «Кто эта крошка?». В Холме, Д. К. (ред.). Р. Крамб: Беседы. Univ. Пресса Миссисипи. п. 28. ISBN 1-57806-637-9.
- ^ Поиск
- ^ «KMET оседлал волну, стал KTWV» (PDF). Радио и записи. 20 февраля 1987 г.. Получено 23 апреля 2018.
- ^ "KMET становится Smooth Jazz 94.7 The Wave KTWV". Форматировать архив изменений. Получено 25 декабря 2017.
- ^ Ларсен, Питер (16 ноября 2017 г.). "Звук тишины: классическая рок-станция The Sound FM 100.3 сыграла свои последние песни и покинула эфир в четверг". Регистр округа Ориндж. Получено 25 декабря 2017.
- ^ "KLOVE приходит в SoCal, когда заглушается" звук "". RBR. Получено 18 ноября 2017.
- ^ Коллинз, Гленн (14 сентября 1999 г.). «WNEW-FM, первопроходец рока, переходит в формат All-Talk». Нью-Йорк Таймс. Получено 23 апреля 2018.
- ^ а б Дорога Эбби (книга супер-люкс). Apple Corps. 2019. стр. 55.
использованная литература
- Антология 3 (буклет). Битлз. Лондон: Apple Records. 1996. 34451.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
- Битлз (2000). Антология Битлз. Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN 0-8118-2684-8.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- The Beatles - Полные партитуры. Милуоки: издательство Hal Leonard Publishing Corporation. 1993 г. ISBN 0-7935-1832-6.
- «Стенограмма интервью». Шоу Ларри Кинга. 26 июня 2007 г.. Получено 25 апреля 2009.
- Льюисон, Марк (1988). Сеансы звукозаписи The Beatles. Нью-Йорк: Книги Гармонии. ISBN 0-517-57066-1.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Макдональд, Ян (2005). Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые (Второе исправленное изд.). Лондон: Пимлико (Рэнд). ISBN 1-84413-828-3.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Мендельсон, Джон (15 ноября 1969). "Обзор Abbey Road". Катящийся камень. Получено 1 марта 2007.
- Майлз, Барри (1997). Пол Маккартни: много лет спустя. Нью-Йорк: Генри Холт и компания. ISBN 0-8050-5249-6.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Шефф, Дэвид (2000). Все, что мы говорим: последнее серьезное интервью с Джоном Ленноном и Йоко Оно. Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. ISBN 0-312-25464-4.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Унтербергер, Ричи (2007). "Обзор" The End"". Вся музыка. Получено 1 марта 2007.
- Винн, Джон С. (2009). Это волшебное чувство: записанное наследие Битлз, том второй, 1966–1970 гг.. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Уомак, Кеннет (2014). Энциклопедия Битлз: Все великолепная четверка. Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
внешние ссылки
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Abbey Road |