WikiDer > Телесериал-антология Уолта Диснея

Walt Disney anthology television series

Телесериал-антология Уолта Диснея
WWoDisney 2015.png
Начальное название для Чудесный мир Диснея используется с 2015 года
Также известен как
  • Диснейленд Уолта Диснея (1954–58)
  • Подарки Уолта Диснея (1958–61)
  • Прекрасный мир цвета Уолта Диснея (1961–69)
  • Чудесный мир Диснея (1979–81)
  • Уолт Дисней (1981–83)
  • Дисней воскресный фильм (1986–88)
  • Волшебный мир Диснея (1988–90)
  • Чудесный мир Диснея (1969–79, 1983–87, 1991 – настоящее время)
ЖанрСерия антологий
СозданУолт Дисней
ПредставленоУолт Дисней (1954–66)
Майкл Эйснер (1987–2002)
Эбигейл Дисней (2021-настоящее время)
ПередалДик Вессон (1954–79)
Марк Эллиот (1979–88)
Дэнни Дарк (1988–91)
Джон О'Херли (2021 – настоящее время)
Композитор музыкальной темыЛи Харлайн
Нед Вашингтон
Открытие темы"Когда вы желаете звезды»(1954–61, 1968–2012 и 2012 – настоящее время; различные инструментальные обработки)
«Чудесный мир цвета» (1961–68)
«Триумф небес» (2012 – настоящее время)
Конечная тема"Фантастический! Тематическая песня »(2021-настоящее время)
Страна происхожденияСоединенные Штаты
Исходный языканглийский
Нет. сезонов53
Нет. эпизодов1,224 (список серий)
Производство
Настройка камерыМультикамерный (размещенные сегменты)
Продолжительность156–180 минут
РаспределительBuena Vista Television
(1986–2007)
Домашнее телевидение Disney – ABC
(2007 – настоящее время)
Выпуск
Исходная сетьABC (1954–61, 1986–88 и 1997 – настоящее время)
NBC (1961–81 и 1988–91)
CBS (1981–86, 1991–97)
Формат изображения480i (SDTV),
720p (HDTV)
Оригинальный выпуск27 октября 1954 г. (1954-10-27) –
подарок (подарок)

Компания Уолта Диснея выпустил свой флагман антология телесериал под разными названиями с 1954 г.

Премьера оригинальной версии сериала состоялась ABC в среду, 27 октября 1954 года. Шоу транслировалось еженедельно по одному из Телевизионные сети Большой тройки до 1990 г. - 36-летний период с двухлетним перерывом в 1984–85. Сериал транслировался по воскресеньям 25 из тех лет. С 1991 по 1997 год сериал выходил в эфир нечасто.

Программа возобновила регулярный график в 1997 году по осеннему графику ABC, что совпало с недавней покупкой сети Disney. С 1997 по 2008 год программа регулярно выходила в эфир на канале ABC. С тех пор ABC продолжила серию эпизодических специальных презентаций с 2008 года, последняя из которых - праздничная музыкальная программа в ноябре 2019 года.[1] В мае 2020 года сериал вернулся с фильмами из Дисней + библиотека.

У шоу было всего два ведущего, основатель и бывший президент. Уолт Дисней, и бывший председатель и главный исполнительный директор, Майкл Эйснер.[2]

Шоу является второй по продолжительности передачей в прайм-тайм на американском телевидении после Зал славы клейма.

Титулы

История

Серия антологий - это продукт работы Уолта Диснея, ищущего финансирование для Диснейленд со своим братом Рой Дисней приближаясь ко всем сетям большой тройки с Американские радиовещательные театры Paramount принимая по рукам для программирования для ABC.[4]

Диснейленд Уолта Диснея (1954–1958)

Хотя Уолт Дисней был первым крупным кинопродюсером, который отважился на телевидение, два признанных независимых кинопродюсера успешно занялись телевизионным производством до Диснея: Хэл Роуч и Джерри Фэрбенкс. Дисней хотел выпустить телевизионную программу для финансирования развития Диснейленд парк культуры и отдыха. После того, как оба CBS и NBC, Дисней в конечном итоге подписал соглашение с ABC (которая объединилась с United Paramount Theaters в 1953 году) 29 марта 1954 года. Шоу содержало тизеры парка Уолта, а также эпизоды, представляющие жизнь в одной из основных частей парка: Страна приключений, Tomorrowland, Земля фантазии, и Frontierland, с открывающими названиями, используемыми с момента его создания до переезда шоу на NBC в 1961 году, показывая вход в сам Диснейленд, а также четыре вышеупомянутые земли, одна из которых затем была определена как главная особенность программы того вечера.

Следовательно, «Дэви Крокетт» и другие пионеры Старого Запада и американской истории в целом появились в «Frontier Land». Так же, 20000 лье под водой может быть в центре внимания вечера, проведенного в «Стране приключений», хотя документальный фильм о фильме также может быть представлен в качестве темы для таких эпизодов, включая отрывки из самого фильма. Темы «Страны фантазий» будут включать либо настоящие мультфильмы и анимационные фильмы, либо документальные фильмы о «Создание ...» (например, закулисные презентации Пегги Ли исполняя дуэт злых сиамских кошек в Леди и Бродяга, или квартет пропавших собак из парикмахерской в ​​муниципальном Dog Pound); выдержки из Реальное приключение также может быть включен документальный фильм (например, фильм о жизни и творчестве бобры и их строительство плотин) или тех, кто использует стробоскопический стоп-кадры (например, расследование того, что на самом деле произошло, когда капля дождя упала в лужу, в рамках эпизода «Страна фантазий»), объясняющие приемы мультипликационной анимации. Многоплоскостная камера, используемая для создания трехмерных эффектов Бэмби был также темой для телетрансляции "Fantasy Land". В одном эпизоде ​​четырем разным художникам было дано задание нарисовать одно и то же дерево, причем каждый художник использовал свои собственные предпочтительные способы рисования и воображения дерева;[нужна цитата] это привело к мультипликационным примерам деревьев с различной анимацией, как в некоторых из ранних Глупые симфонии короткометражки, а позже и полнометражные анимационные фильмы. «Земля будущего» была возможностью для сотрудников студии Диснея представить передовые достижения науки и технологий, а также предсказать возможное будущее, такое как футуристические автомобили и шоссе. Вернер фон Браун в качестве технического консультанта в эфире Человек и луна, который вышел в эфир 28 декабря 1955 года. Этот формат оставался в основном неизменным в течение 1980-х годов, хотя в последующие годы нового материала было мало. Другие эпизоды были отрывками из фильмов Диснея, таких как Остров Сил и Алиса в стране чудес, или мультфильмы Дональд Дак и другие резервные копии Disney.

Программа породила Дэви Крокетт повальное увлечение 1955 года с показом трехсерийного сериала (не показываемого в течение нескольких недель подряд) об историческом американском пограничнике, в главной роли Фесс Паркер в главной роли. Были проданы товары на миллионы долларов, относящиеся к главному герою, и музыкальной теме "Баллада о Дэви Крокетте", стал хитом того года. В конце 1954 - начале 1955 года транслировались три исторически основанные на часах программы, за которыми последовали две драматизированные части в следующем году. Позднее из телевизионных эпизодов были сняты два театральных фильма.

17 июля 1955 года открытие Диснейленда транслировалось в прямом эфире. Дата: Диснейленд,[5] который технически не считается частью серии. Организатором выступил Art Linkletter, с которым Уолт Дисней до открытия заключил сделку, позволяющую Линклеттеру арендовать магазин на Мейн-стрит в обмен на трансляцию.[6] Арту Линклеттеру помогали Боб Каммингс и Рональд Рейган, и в программе участвовали и другие гости, включая различные выступления самого Уолта, когда он посвящал различные земли Диснейленда.[7]

Подарки Уолта Диснея (1958–1961)

В 1958 году сериал был переименован. Подарки Уолта Диснея[8] и перешел на временной интервал пятница-вечер; к 1960 году ABC переключила его на воскресные вечера, где он оставался в течение 21 года. Во время этой итерации Рассказ Петра Чайковского, эпизод, созданный для рекламы последнего анимационного фильма Уолта, Спящая красавица, был одним из первых стерео одновременные передачи по телевизору; в данном случае это было 3-х канальное стерео. FM-радиостанции по всей стране транслировали левый канал, в то время как ABC транслировали телешоу в моно, которое служило центральным каналом, а радиостанции AM транслировали правый канал. Во второй половине шоу длинный клип Спящая красавица был показан с его 6 каналами (70-миллиметровая версия), сведенными в 3 для трансляции. Уолт явно хотел, чтобы люди увидели Спящая красавица в 70 мм, поэтому во введении он объяснил разницу между 35 мм и 70 мм и показал карточку с обоими размерами на ней.[9] Помимо эпизодов, посвященных последним новинкам Диснейленда, многие эпизоды этого периода были вестернами, такими как "Техас Джон Слотер" и "Эльфего Бака", в то время как другие говорили о Растущие усилия США по исследованию космического пространства и другие, такие как "Мучи из Малой лиги", были установлены в то время и в наши дни. Некоторые эпизоды даже смешивали живое действие и анимацию, показывая Микки Мауса, Дональда Дака, Гуфи и Джимини Крикета, разговаривающих с самим Уолтом, в то время как одна серия 1959 года обратила внимание на Чипа и Дейла, объединив их театральные мультфильмы с смешанной техникой. вокруг кадра.

Прекрасный мир цвета Уолта Диснея (1961–1969)

Хотя основной формат остался прежним, серия перешла на NBC 24 сентября 1961 года, чтобы воспользоваться возможностью этой сети транслировать программы в цвет.[5] Кроме того, отношения Уолта Диснея с ABC испортились, поскольку сеть сопротивлялась продаже своей доли в тематическом парке, прежде чем сделать это в 1960 году.[10] Проявив дальновидность, Дисней снял многие из своих ранних шоу в цвете, что позволило легко повторить их на NBC; поскольку все полнометражные фильмы Диснея, кроме трех, также были сделаны в цвете (три черное и белое исключения были Лохматая собака, Рассеянный профессор, и Сын Флаббера, все семейные комедии с участием Фред МакМюррей), теперь они также могут транслироваться в этом формате.

Чтобы подчеркнуть новую особенность, сериал был переименован. Прекрасный мир цвета Уолта Диснея когда NBC начал его транслировать,[11] сохраняя это прозвище до 1969 года, к тому времени Большая тройка сетей все транслировались в цвете. Первый эпизод NBC даже имел дело с принципами цвета, как объяснил новый персонаж по имени Людвиг фон Дрейк (озвучивает Пол Фрис), неуклюжий профессор с сильным немецким акцентом, дядя Дональд Дак. Фон Дрейк был первым персонажем Диснея, созданным специально для телевидения.

Прекрасный мир цвета Уолта Диснея последовательность заголовков

Уолт Дисней умер 15 декабря 1966 года, через 12 лет после премьеры антологии. В то время как трансляция, которая вышла в эфир через три дня после его смерти, была посвящена памяти Отчет Хантли-Бринкли якорь Чет Хантли со звездой кино и телевидения Дик Ван Дайк,[12] вступления, которые Уолт уже снял перед своей смертью, продолжали транслироваться до конца сезона. После этого студия решила, что образ Уолта как ведущего был такой ключевой частью привлекательности шоу для зрителей, что ведущий сегмент был исключен.

Чудесный мир Диснея (1969–1979)

Сериал был переименован Чудесный мир Диснея в сентябре 1969 года, так как предыдущее название больше не было необходимо из-за вышеупомянутых изменений в цветном радиовещании. Он продолжал получать солидные рейтинги, часто входя в топ-20, до середины 1970-х годов.

В 1976 году Disney показал свой хит 1961 года. Ловушка для родителей на телевидении впервые, в качестве 2½-часового специального выпуска. Это ознаменовало собой важный шаг в трансляции для студии, которая никогда не показывала по телевидению один из своих самых популярных фильмов в промежутке времени более часа (хотя и показывала Теперь ты его видишь, а теперь нет и Наполеон и Саманта в двухчасовом формате в 1975 г.).[13] Walt Disney Productions также начала запускать некоторые из своих многоэпизодных телевизионных программ, например, 1962 года. Сэмми Выходной Печать, как показанные по телевидению художественные фильмы из серии антологий. Немного отредактированная версия фильма Диснея 1954 года 20000 лье под водой дебютировал на телевидении как двухчасовой специальный выпуск на NBC в октябре 1976 года.[13] Несколько других фильмов Диснея, некоторые из них не особенно успешны (например, Superdad, который был откровенно провальным в его первоначальном театральном выпуске) также транслировались в программе в виде двухчасовых передач в том году. Однако многоэпизодный формат для художественных фильмов не был прекращен; еще в 1981 году такие фильмы, как Поллианна все еще показывались в программе Диснея несколькими частями с интервалом в неделю.[13]

В начале 1970-х годов в шоу все меньше внимания уделялось мультипликационным, драматическим или комедийным фильмам, а акцент стал делаться на программах, ориентированных на природу (например, Реальные приключения).[13]

Продолжающийся успех шоу в период после Уолта закончился в сезоне 1975–76. В это время Walt Disney Productions столкнулась с падением состояния из-за падения кассовых сборов, в то время как рейтинг NBC в целом также падал. Цикл антологии стал еще более зависимым от показа игровых номеров, его Реальные приключения, повторы старых серий и сборники мультфильмов. Ничего из Мультфильмы Disney canon в эфир, за исключением Алиса в стране чудес и Дамбо, как часть давней политики Disney в отношении программы. Кроме того, в 1975 г., когда CBS вернула права на трансляцию фильма 1939 г. Метро Goldwyn Mayer фильм Волшебник страны Оз, это было запланировано напротив Дисней, как это было между 1960 и 1968 годами. В то время телепередачи этого фильма были ежегодными событиями с высоким рейтингом, которые в значительной степени привлекали ту же семейную аудиторию, что и сериал Дисней. С 1968 по 1975 год, когда NBC владела телевизионными правами на Унция (который он приобрел у CBS в 1967 году), он обычно Дисней показать это. Однако самая жесткая еженедельная конкуренция в шоу исходила от новостного журнала CBS. 60 минут.

В 1975 году поправка к Правило доступа в прайм-тайм дал воскресенье 19:00 по восточному времени слот обратно в сети, позволяя NBC перемещаться Дисней назад на полчаса. Это также позволило CBS запланировать 60 минут 7 декабря в 19:00 по восточному времени; перед этим, 60 минут выходил в эфир в 18:00 по восточному времени и начинал свои сезоны только после Национальная футбольная лига сезон закончился. Дисней выпали из топ-30, а 60 минут значительно выросли его рейтинги.

Чудесный мир Диснея (1979–1981)

В сентябре 1979 года студия согласилась с тогдашним президентом NBC. Фред СильверманПросьба внести изменения в программу. Шоу сократило свое название до Чудесный мир Диснея, и обновили вступительную последовательность с помощью компьютерного логотипа и дискотекастилизована под музыкальную тему, но в основном сохранена в том же формате. Проблемы для шоу продолжались. В результате рейтинга 60 минут, что усугубляется низкими рейтингами, все менее оригинальным материалом и частыми упреждениями (в основном из-за спортивных мероприятий, таких как Телетрансляции игр НФЛ),[14] NBC отменен Дисней в 1981 г.[15] Одним из факторов, не зависящих от Disney и NBC, была 94-дневная забастовка Гильдия киноактеров которые сократили количество шоу в сезоне 1980–1981 гг.,[16] но ущерб, тем не менее, был нанесен.

Уолт Дисней (1981–1984)

После объявления NBC об отказе от серии антологий, CBS взял программу и начал ее транслировать по субботам в 20:00 по восточному времени в сентябре 1981 года. Несмотря на более сложную последовательность титров и другое изменение названия, просто Уолт Диснейформат сериала остался без изменений. В течение сезона 1981–1982 годов в сериале снова был материал на весь сезон, но мало что из этого было новым. Среди немногого, что на самом деле было новым, было несколько пилотов, основанных на Поллианна, Побег на Гору Ведьм, и Банда яблочных клецок, но только последний из трех пилотов был продан и стал получасовым ситкомом. Gun Shy В следующем сезоне это одна из первых записей студии в этом жанре, но длилась всего шесть серий.

В сезоне 1982–1983 годов было достаточно материала, чтобы заполнить временной интервал, но почти весь он был уже существующим материалом, единственным исключением была церемония открытия, посвященная знаменитостям. Epcot 23 октября. Также не помогло то, что NBC разместила семейные ситкомы Различные штрихи и Серебряные ложки в 20:00 и 20:30 против него, чтобы отвлечь детей от CBS. После переезда во вторник в начале 1983 г. он взял перерыв 15 февраля, в то время как вышеупомянутый Gun Shy занял вторую половину своего временного интервала. Когда он вернулся на летние показы 3 мая, это было еще во вторник в 8:00 вечера; его последняя сетевая трансляция состоялась 24 сентября, завершив непрерывный 29-летний сеанс работы во всех трех сетях.

Окончание показа совпало с запуском студии кабельное телевидение сеть, канал Диснея. Хотя рейтинги были фактором, окончательное решение о прекращении шоу было принято тогдашним генеральным директором Walt Disney Productions. Card Walker, которые считали, что включение и шоу, и нового канала приведет к каннибализации аудитории.[17] Новый канал станет домом для повторов шоу в течение следующих двух десятилетий, но в настоящее время присутствие Disney на американском сетевом телевидении будет ограничено периодическими выпусками праздничных мероприятий, годовщинами тематических парков или сборниками мультфильмов.

Дисней воскресный фильм (1986–1988)

После того, как в студии, которая была переименована в компанию Уолта Диснея в 1986 году, произошла смена руководства, Дисней попытался вернуть какие-то программы для телевещания. Их усилия привели к премьере Дисней воскресный фильм, который дебютировал 2 февраля 1986 года на канале ABC.[18] Многие имена рассматривались как ведущие возобновленного шоу, в том числе Джули Эндрюс, Дик Ван Дайк, Кэри Грант, Том Хэнкс,[17] Уолтер Кронкайт, Рой Э. Дисней (который очень походил на своего дядю), и даже Микки Маус.[19] Студия наконец решила Майкл Эйснер, недавно нанятый генеральный директор компании, вел сериал. Хотя он не был артистом, после того, как он снял тестовое видео со своей женой Джейн и членом его исполнительной команды (для чего требовалось несколько дублей), руководство студии поверило, что он справится с хостингом. Эйснер нанял Майкла Кея, директора по политической рекламе тогдашнегоСенатор США Билл Брэдли, чтобы помочь ему улучшить свою работу на камере.[19]

Дисней воскресный фильм Первоначально транслировался как вводная программа ABC по воскресеньям с 19:00 до 21:00 по восточному времени.[18] К этому моменту формат был похож на фильм недели. Руководил программой Гэри Бартон, старший вице-президент Disney. Требуется помощь: дети был фильм первой серии. Другими фильмами первого года возрождения были: Снова молодой, Самый богатый кот в мире, Я-человек (Скотт Бакула в главной роли),[20] и Мой город. Иногда в слоте вместо драматических материалов показывались специальные материалы, такие как «Дисней идет на Оскар» с участием победителей киностудии «Оскар» и «Величайшие моменты в анимации Диснея».[18] Горстка Оригинальные фильмы Disney Channel дебютировали на сетевом телевидении во время этой итерации,[21] но в программе не было ни одного фильма Disney's Дочерняя компания Touchstone поскольку такие фильмы не считались подходящими для детей. Однако, Всплеск, тоже, продолжение фильм 1984 года, транслировавшаяся в сериале в течение двух недель в мае 1988 года. Сериал повысил посещаемость парка Дисней и вечерние рейтинги ABC по воскресеньям в среднем на 27% до конца сезона. Дисней, желая сделать его регулярным просмотром, предоставил ABC дополнительные фильмы из своей библиотеки, в том числе Старый вопль, Банда яблочных клецок, и Свеча для нормального среднегодового периода повторного прогона. Последний электрический рыцарь Серийный фильм произвел спин-офф, первоначально называвшийся Пацан каратист для сезона 1987 года ABC.[21]

Несмотря на улучшение показателей ABC, рейтинги программы никогда не были такими высокими, как установленные. 60 минут и сценарий детективного сериала Она написала убийство на CBS, оба из которых Дисней конкурировал за зрителей, оставались ведущими программами в прайм-тайм по воскресеньям. В 1987 году ABC сократила Дисней воскресный фильм от двух часов до часа. Этот шаг не помог повысить рейтинги, и сеть решила не продлевать контракт с Disney и не забирать четвертый сезон второй итерации серии антологий.

Дисней воскресный фильм также был запущен на канал Диснея, также организованный Эйснером.[2]

Волшебный мир Диснея (1988–1990)

Весной 1988 года NBC решила возобновить сотрудничество с компанией после того, как семь лет назад она разорвала связи с серией антологий; сеть принесла сериал, теперь названный Волшебный мир Диснея, чтобы выступить в качестве предводителя воскресного состава в сентябре 1988 года. Как и в прошлом сезоне, когда программа Дисней воскресный фильм, Волшебный мир Диснея пробежал один час, выход в эфир в 19:00 по восточному времени; Майкл Эйснер также вернулся в качестве ведущего. В течение этого периода в шоу была предпринята попытка восстановить вращающийся формат, с которого шоу началось в 1954 году.[22] Он также представил новые версии фильмов и телешоу времен Уолта, такие как Рассеянный профессор, перезагрузка Дэви Крокетт, и мюзикл Полли, основанный на книге Поллианна от Элеонора Х. Портер и Экранизация Уолта Диснея 1960 года. В сезоне 1989–1990 гг., Когда компания вела переговоры с Джим Хенсон покупать Маппеты, они показали два специальных выпуска Маппет; один из них был Маппеты в Уолте Диснея, который оказался последним выпуском Маппетов Хенсона. Он умер 16 мая 1990 года, через 10 дней после выхода специального эфира, и компания приобрела The Muppets только более чем десять лет спустя.

После двух сезонов с такими же невысокими рейтингами, которые были получены в конце своего первоначального показа NBC и его последующих выпусков на CBS и ABC, Disney решила прекратить телетрансляцию телеканала. Волшебный мир Диснея и начал транслировать антологию на канале Дисней - в том же временном интервале, что и в течение последнего десятилетия - начиная с сентября 1990 года, расширившись до двухчасового формата. Поскольку канал Disney работал как премиальный канал в то время фильмы, представленные в сериале, демонстрировались без коммерческих перерывов. Волшебный мир Диснея первоначально транслировалась по кабельному каналу как еженедельная программа только по воскресеньям в течение первых пяти с половиной лет; но в сентябре 1996 года, в рамках первой фазы программной модернизации, которая завершилась его формальным преобразованием в бесплатный базовый кабельный канал в апреле 1997 года, Disney Channel расширил Волшебный мир Бренд будет охватывать киноблок с понедельника по субботу в прайм-тайм, сохраняя 19:00 по восточному времени.

Чудесный мир Диснея (1991 – настоящее время)

Чудесный мир Диснея вернулся в 1991 году в качестве зонтичного названия для специальных выпусков Disney, транслируемых в крупных сетях (в эфирах CBS использовалось историческое название Чудесный мир Диснея первые несколько лет, в то время как другие сети транслируют шоу под другим названием, Особый Дисней).

В 1997 году, когда Disney приобрела ABC в предыдущем году, ABC дала сериалу постоянное место в расписании.[2] Создан генеральный директор Disney Эйснер Дисней Telefilms к 1995 г. поставить оригинальные фильмы в сериал[23][24] и программируем вместе с ABC.[2] Он возглавил воскресный вечерний состав сети в 19:00. Восточный временной интервал,[25] что привело к вытеснению воскресной опоры Самые смешные домашние видео Америки, который занимал этот слот с 1992 года.[нужна цитата] 28 сентября 1997 г. Чудесный мир Диснея состоялась премьера на сетевом телевидении История игрушек. 5 октября 1997 года состоялась первая постановка Disney Telefilms, Беззубый, дебютировал в сериале. В дополнение к запланированным 16 оригинальным телефильмам Disney, ABC и Disney добавили несколько фильмов для прямой трансляции и фильмов из других источников.[2]

В 2001 году состоялась премьера испаноязычной версии программы. Telemundo (который, кстати, был приобретен бывшим домом английской версии, NBC, в том же 2001-2010 году) как Эль Маравильосо Мундо де Дисней, с большим упором на театральные фильмы Диснея, чем на английские передачи в то время для бывшей испанской версии Канал Дисней (Латинская Америка).

В сентябре 2003 г. Чудесный мир Диснея перенесен на субботу в 20:00 по восточному времени, с предыдущим воскресным временным интервалом AFV (который в том сезоне вернулся к воскресеньям) и драматический сериал в 20:00. За это время случались редкие исключения из формата программы; например, Маленький домик в прерии в 2004 году мини-сериал шел несколько недель под Чудесный мир Диснея баннер. На протяжении большей части своего второго выпуска на ABC программа транслировалась в течение телевизионного сезона, за исключением сезона 2005–06 (когда она транслировалась только в середине сезона), а также в 2007 и 2008 годах (когда она была переведена на летние месяцы). ), с более широким спектром фильмов, занимающих субботний прайм-тайм сети в другое время, когда спортивное программирование не транслировал. Сериал закончился как обычная программа в 2008 году.

В этот момент сериал начал смещать акцент на театральные фильмы Диснея, меньше полагаясь на оригинальные телевизионные фильмы; однако в сериале были показаны два оригинальных фильма Disney Channel (2002 г. Кадет Келли и 2008-е Camp Rock, в настоящее время единственный телевизионный фильм Disney Channel, который транслировался внутри страны в сети, не принадлежащей Disney Channel) во время его показа на канале ABC. Второе возрождение ABC также включало некоторые ориентированные на семью фильмы, снятые другими студиями, кроме Disney, под Замечательный мир баннер, например Звуки музыки от 20 век Фокс (который в настоящее время принадлежит Disney) и Гарри Поттер серии фильмов и Космический джем от Warner Bros., а также телевизионные фильмы, такие как Принцесса воров от Granada Productions и римейк 2001 года Песня Брайана от Columbia TriStar Television (теперь известный как Sony Pictures Television).

12 декабря 2015 года ABC's Чудесный мир Диснея официально вернулся в формат антологии с показом Мэри Поппинс впервые с 2002 года на канале ABC, ведущим которого является Дик Ван Дайк. Ван Дайк пригласил зрителей на экскурсию по архивам Диснея, где они изучали реквизит и костюмы из производства Мэри Поппинс и обсудили историю фильма и контекст в наследии Диснея.[26] Затем он был показан 21 февраля 2016 г. со специальным Диснейленд 60, посвященный 60-летию Диснейленда;[27] 24 ноября 2016 г., во время празднования Волшебного праздника, снятого в Walt Disney World;[28] а 11 декабря 2016 г. - премьера телеканала Замороженный.[29] 5 августа 2019 года было объявлено, что Чудесный мир Диснея представит Русалочка живая! 5 ноября того же года с Аули'и Кравальо, Куин Латифа и Лохматый в главных ролях Ариэль, Урсула и Себастьян соответственно.[30] В состав также вошли Джон Стамос как шеф-повар Луи и Грэм Филлипс как принц Эрик.[31] Специально представленная музыка из фильма и бродвейской сценической версии, номинированной на премию Тони, была исполнена перед живой аудиторией с гигантской проекционной поверхностью.[32] Название было снова использовано 28 ноября 2019 года для двухчасового музыкального специального выпуска. Чудесный мир Диснея: празднование волшебного праздника, организованный Эмма Бантон и Мэтью Моррисон.[33]

7 мая 2020 года было объявлено, что Чудесный мир Диснея вернет свой баннер для серии театральных фильмов из Дисней + библиотека, которая включает Моана, Тор: Темный Мир, Вверх, и Большой герой 6, на четыре недели, начиная с 20 мая 2020 г.[34] Позже была добавлена ​​пятая неделя с участием фильма Disney / Pixar 2010 года. История игрушек 3, исполняющий десять лет с момента выхода в прокат.[35] Программа вернулась 23 сентября 2020 г. Чудо фильм стражи Галактики, заполняя пробел в расписании ABC на осень 2020 года. 9 октября 2020 года ABC объявила, что программа вернется в эфир 14 октября, когда будет транслироваться телевизионная премьера фильма Disney / Pixar 2017 года. Коко.

Волшебный мир мультяшек

Волшебный мир мультяшек был ежедневным программным блоком в прайм-тайм с ключевыми сериями персонажей, совпадающим с запуском его канала, Мультфильмы Дисней, 18 апреля 1998 г.[36] Так продолжалось как минимум до 2003 года.[37]

Волшебный мир Disney Junior

В 2012, Дисней Младший выпустила вариант антологии ночного кино как Волшебный мир Disney Junior на своем новом круглосуточном канале.[38] На канале также состоялась премьера первого оригинального фильма Disney Junior. Счастливая утка в течение Волшебный мир в пятницу, 20 июня 2014 г.[39]

Повторы

Перед запуском Disney Channel несколько фильмов и специальных выпусков, снятых для серии антологий, были лицензированы для сетей платного телевидения, таких как HBO; в случае с HBO, названия калейдоскопического образца, которые предшествовали им в оригинальном выпуске, были сохранены.[40][41]

Примерно в то же время, когда воплощения 1980-х годов транслировались по каналам ABC и NBC, повторы старых серий антологии Диснея выходили в эфир под Чудесный мир Диснея баннер, были синдицированный транслировать телеканалы по всей территории США[42][43] а также на различных международных рынках. В Австралии программу транслировали на Сеть Семь по субботам в 18:30, до того, как в 1994 г. Optus Vision (позже Foxtel) запуск отечественной версии канал Диснея, с участием Суббота Дисней заменив его как основной блок диснеевских фильмов на канале.

Повторные показы шоу были основным продуктом канала Disney в течение нескольких лет под названием Подарки Уолта Диснея (в котором использовалась та же последовательность заголовков, что и в воплощении CBS 1980-х годов), когда он был выходом для старинных диснеевских мультфильмов, телесериалов и фильмов, в основном выполняя ту же функцию, что и сериал антологии в дни до появления кабельного телевидения. Первоначальные вступительные названия были восстановлены для эпизодов в 1997 году. Повторные показы серии антологий были прекращены, когда 8 сентября 2002 года канал удалил весь винтажный материал с удалением ночного блока Vault Disney.[44] Тем не менее, несколько избранных эпизодов доступны на VHS или DVD (некоторые из них являются эксклюзивными для Disney Movie Club) с возможностью дополнительных выпусков в будущем.

Недавно в эфире телеканалов Диснея с 1950-х по 1980-е гг. Классические фильмы Тернера, без коммерческих перерывов, в неразрезанном виде и с почтовый ящик в сети Стандартное определение подача.

Все эпизоды и существующие материалы, использованные в сериале до 1996 года, перечислены в книге Билла Коттера. Чудесный мир телевидения Диснея, который был выпущен в 1997 году компанией Книги Гипериона (которая принадлежала компании Уолта Диснея на момент публикации книги).[7]

Программирование

Первоначально организованный самим Уолтом Диснеем, оригинальный формат серии антологий Диснея состоял из баланса театрального мультики, особенности живых выступлений и другие информационные материалы (некоторые оригинальные, некоторые уже существующие) из библиотеки студии. В течение многих лет в шоу также участвовали отредактированные одночасовые версии таких недавних фильмов Диснея, как Алиса в стране чудес, а в других случаях - телепередачи полных фильмов Диснея, разделенных на два или более одночасовых эпизода.[5] Более поздние оригинальные программы состояли из инсценировок других исторических личностей и легенд по образцу Дэви Крокетт мини-сериал. К ним относятся мини-сериал по мотивам Дэниела Буна (не характеристика Фесса Паркера), Техас Джон Слотер, Эльфего Бака, Фрэнсис Марион ("Болотная лиса") и 1977-х Кит Карсон и горный человек (с участием Кристофер Коннелли так как Кит Карсон, Роберт Рид так как Джон К. Фремонт, и Грегг Палмер в роли горца Джим Бриджер).

Иногда может быть представлен более образовательный сегмент (например, История анимационного рисунка), включая программы для природы и животных, аналогичные Реальные приключения которые были выпущены в кинотеатрах, а также различные драматические части, которые были структурированы как одночастные, двухчастные, а иногда и многосерийные издания. Большая часть оригинальных информационных отрывков предназначалась для повышения осведомленности о Диснейленде. Несмотря на то, что парк фактически служил рекламой, акцент был сделан на развлекательной ценности, а также для того, чтобы шоу было приятным. Некоторая часть информационного содержания программы была отформатирована для рекламы предстоящих релизов художественных фильмов студией (например, 20000 лье под водой и Дарби О'Гилл и маленькие люди), а некоторые программы посвящены искусству и технологиям самой анимации.

Музыкальная тема

  • С 1954 по 1961 год в сериале использовалась песня "Когда вы желаете звезды"в качестве темы. Запись была взята непосредственно из саундтрека к фильму. Пиноккио.
  • С 1961 по 1969 год использовалась оригинальная песня «Чудесный мир цвета», написанная Ричард М. Шерман и Роберт Б. Шерман. Эта песня помогла в своих текстах подчеркнуть использование цвета.
  • С 1969 по 1979 год (Чудесный мир Диснея), оркестровые попурри из различных диснеевских песен из фильмов и тематических парков в качестве тематических песен.
  • С 1979 по 1980 гг. (Чудесный мир Диснея), а дискотекатема была написана, чтобы подчеркнуть новые визуальные изменения, хотя формат остался прежним. Джон Дебни сочинил мелодию, а текст написал Джон Клавиттер.
    • С 1980 по 1981 год в сериале отказались от темы Дебни / Клавиттера и вернулись к более ранней оркестровой попурри, сохранив мотив и название 1979 года.
  • С 1981 по 1983 г. (Уолт Дисней), короткую дискотеку из песни "When You Wish Upon a Star" в аранжировке Фрэнк Гари, служила темой на фоне сложной современной компьютерной графики. CBC Television в Канаде также использовали эту последовательность заголовков и музыкальную тему для своих версий шоу. Последовательность также использовалась в качестве вступительной на международных Домашнее видео Уолта Диснея выпускает до 1987 года.
  • С 1986 по 1988 гг. Синтезированный, поп рок Темой была аранжировка "When You Wish Upon a Star" с аплодисментами. Это было снова использовано в сезоне 1989–90 гг. Волшебный мир Диснея и пробег 1991–96 гг. канал Диснея.
  • В 1988 году оркестровое попурри "Мечта - это желание твоего сердца"и" Когда ты хочешь стать звездой ". Это было возвращено к теме 1987 года в 1989 году.
  • С 1991 по 1997 год - оркестровое попурри из песен "When You Wish Upon a Star" и "Часть твоего мира"(последнее из недавнего хита Диснея Русалочка) использовался для сетевых трансляций шоу (известного как Чудесный мир Диснея на CBS и Особый Дисней в других сетях), а также 100 жизней Блэк Джека Сэвиджа, сотрудничество с Стивен Дж. Каннелл Продакшнз. Эта тема также использовалась на международном уровне.
  • С 1997 по 2002 год - оркестровое попурри из песен «Когда хочешь на звезду» и «Целый новый мир» (последний использовался в фильме Аладдин) были использованы; также иногда использовался хит Луи Армстронга "Что за чудесный мир". Эта тема до сих пор используется на международном уровне.
  • С 2002 по 2007 год новая оркестровая аранжировка "When You Wish Upon a Star" с бессловесным хором использовалась для передач ABC в Соединенных Штатах.
  • С 2007 по 2008 год - очередная оркестровая аранжировка "When You Wish Upon a Star" (на самом деле тема из нынешнего Дисней логотип, составленный Марк Мансина) и совершенно новый вступительный заголовок (изображающий монтаж работы компании со звуком самого Уолта Диснея) используются для трансляций ABC в Соединенных Штатах.
  • С 2012 года "Небесный триумф", сочиненный Робертом Этоллом через Q-Factory, используется вместе с совершенно новой вступительной последовательностью заголовков (обновленной более длинным закадровым голосом Уолта Диснея, включая Звездные войны и Чудо свойства).

Международные передачи

Аргентина

Эпоха Telefe

Эль Мундо де Дисней (Мир Диснея) впервые вышел в эфир OTA сеть Telefe в 1990 году, организованный Леонардо Греко.[45] Он оставался единственным ведущим шоу, которое длилось до 1995 года, когда сериал завершился. Программа начала выходить в эфир в 20:00 каждый вечер со второй половины 1990 года до декабря 1992 года. К 1993 году она была переведена на 17:00 в будние дни. Когда он подходил к концу, примерно в 1994 году, он перешел на воскресный день после обеда и показал длинный марафон фильмов и мультфильмов. По словам Греко, эта программа стала возможной благодаря дистрибьютору, который приобрел материал, и ей было разрешено демонстрировать ее без соблюдения строгого формата, поскольку компания этого хотела.[46]Telefe захотела вернуться и назначила шеф-повара и ведущего Мару Ботана (в то время сетевая личность) для презентации. Планета Дисней (Disney Planet) в воскресенье вечером, в 20:00, начиная с 21 ноября 2004 г.[47] С 9 июля 2005 г.[48] Ботана была заменена двумя людьми, нанятыми Диснеем, Каролиной Ибаррой и Дэни Мартинс. Они оба разделили обязанности по ведению этого шоу и южноамериканского издания Zapping Zone на канал Диснея. Это продолжалось полтора года с относительным успехом.[49]

Эпоха канала 13

В то время как Telefe имел большой успех, предлагая мультфильмы и некоторые сериалы, такие как Цвести или Динозавры (распространяется Buena Vista Television), Канал 13 увидел возможность покупать материалы у компании и транслировать их (иногда конкурируя с программой Telefe) во второй половине дня по воскресеньям, начиная с 1994 года, когда в то время проходили телепередачи древних аргентинских фильмов 1950-х, 1960-х или 1970-х годов, а также повторы Тарзан и Три марионетки. Единственная явная разница заключалась в том, что только фильмы с участием актеров-людей, например Читти Читти Банг Банг или Остров на вершине мира, можно было транслировать, а не мультики. Этот эксперимент длился до начала 1996 года.[50]К 2007 году сеть сняла с Telefe эксклюзивные права на показ всех фильмов и программ по франшизе Disney и начала транслировать свои фильмы по воскресеньям вечером в 19:00 без ведущего. Это также позволило Canal 13 задержать права на другие шоу, не связанные с Disney, но с ABC сеть, как Потерял или Анатомия Грея, и создать локализованную версию кассового фильма Мюзикл средней школы.[51]

Австралия

Спустя более 30 лет существования сети Seven Network в 2019 году она транслируется на Девять Сети и дальше 9Го!.

Бразилия

ABC запуск программы под Волшебный мир Диснея название, первоначально транслировавшееся в этой стране под названием Кино Дисней, теперь как O Mundo Mágico de Disney и Сессан де Доминго Дисней, на бразильско-португальской версии Sistema Brasileiro de Televisão (SBT) в партнерстве с Компания Уолта Диснея. ABC запуск программы под Чудесный мир Диснея название, первоначально транслировавшееся в этой стране под названием О Маравильосо Мундо де Дисней на бразильской португальской версии канал Диснея; программа переехала в SBT как Мундо Дисней в 2015 году для возврата в партнерстве с Компания Уолта Диснея, для завершения партнерства в 2018 году от 2 лет.

Гонконг

Эпизоды

Основная статья: Список эпизодов телесериала антологии Уолта Диснея

Рейтинги

Сезонные рейтинги Nielsen

СетьВремя годаВременной интервалТВ СезонПремьера сезонаФинал сезонаВремя года
Ранг		Зрители (м)
ABC1Среда 19:00 ET1954–195527 октября 1954 г.13 июля 1955 г.#612.00
21955–195614 сентября 1955 г.30 мая 1956 г.#413.05
31956–195712 сентября 1956 г.5 июня 1957 г.#1412.37
41957–195811 сентября 1957 г.14 мая 1958 г.
5Пятница 19:00 ET1958–19593 октября 1958 г.29 мая 1959 г.
61959–19602 октября 1959 г.1 апреля 1960 г.
7Воскресенье 19:00 ET1960–196116 октября 1960 г.11 июня 1961 г.
NBC81961–196224 сентября 1961 г.15 апреля 1962 г.#2311.02
91962–196323 сентября 1962 г.24 марта 1963 г.#2411.22
101963–196429 сентября 1963 г.17 мая 1964 г.#2111.87
111964–196520 сентября 1964 г.4 апреля 1965 г.#1113.54
121965–196619 сентября 1965 г.10 апреля 1966 г.#1712.49
131966–196711 сентября 1966 г.2 апреля 1967 г.#1911.85
141967–196810 сентября 1967 г.28 апреля 1968 г.#2511.73
151968–196915 сентября 1968 г.23 марта 1969 г.#2212.41
161969–197014 сентября 1969 г.29 марта 1970 г.#913.81
171970–197113 сентября 1970 г.14 марта 1971 г.#1413.46
181971–197219 сентября 1971 г.9 апреля 1972 г.#1913.66
191972–197317 сентября 1972 г.1 апреля 1973 г.#915.23
201973–197416 сентября 1973 г.13 марта 1974 г.#1314.76
211974–197515 сентября 1974 г.23 марта 1975 г.#1815.07
221975–197614 сентября 1975 г.25 июля 1976 г.
231976–197726 сентября 1976 г.22 мая 1977 г.
241977–197818 сентября 1977 г.4 июня 1978 г.#56[52]17.3[52]
251978–197917 сентября 1978 г.13 мая 1979 г.#55[53]16.9[53]
261979–198016 сентября 1979 г.27 июля 1980 г.
271980–198114 сентября 1980 г.16 августа 1981 г.
CBS28Суббота 19:00 ET1981–198226 сентября 1981 г.31 июля 1982 г.
291982–198325 сентября 1982 г.24 сентября 1983 г.
ABC301985–19861 февраля 1986 г.21 июня 1986 г.
311986–198720 сентября 1986 г.29 августа 1987 г.
321987–19883 октября 1987 г.21 мая 1988 г.
NBC331988–19898 октября 1988 г.22 июля 1989 г.
341989–199030 сентября 1989 г.25 августа 1990 г.
CBS35Воскресенье 19:00 ET1990–199123 сентября 1990 г.15 сентября 1991 г.
361991–199222 сентября 1991 г.13 сентября 1992 г.
371992–199320 сентября 1992 г.12 сентября 1993 г.
381993–199419 сентября 1993 г.11 сентября 1994 г.
391994–199518 сентября 1994 г.10 сентября 1995 г.
401995–199617 сентября 1995 г.25 августа 1996 г.
411996–19978 сентября 1996 г.1 декабря 1996 г.
ABC421997–199828 сентября 1997 г.18 мая 1998 г.#3013.50[54]
431998–199927 сентября 1998 г.30 мая 1999 г.#4511.90[55]
441999–200026 сентября 1999 г.14 мая 2000 г.#2912.82[56]
452000–20018 октября 2000 г.27 мая 2001 г.#3912.10[57]
462001–200216 сентября 2001 г.19 мая 2002 г.#3811.20[58]
472002–20033 ноября 2002 г.27 июля 2003 г.#5310.10[59]
48Суббота 20:00 ET2003–200427 сентября 2003 г.8 мая 2004 г.#997.39[60]
492004–200516 октября 2004 г.18 июня 2005 г.#966.93[61]
502005–20065 ноября 2005 г.8 июля 2006 г.#1375.30[62]
512006–200716 декабря 2006 г.4 августа 2007 г.#208[63]4.28[64]
522007–200822 декабря 2007 г.20 декабря 2008 г.#172[65]4.01[66]

Награды и номинации

Эмми Награды

Выиграл

  1. Лучшая индивидуальная программа года (Операция под водой, 1955)
  2. Лучший монтаж телевизионного фильма (Линн Харрисон, Грант К. Смит, Операция под водой, 1955)
  3. Лучший боевик или приключенческий сериал (1956)
  4. Лучший продюсер - сериал (Уолт Дисней, 1956)
  5. Выдающиеся достижения программы в области детского программирования (1963 г.)
  6. Выдающиеся программные достижения в сфере развлечений (Уолт Дисней, 1965)
  7. Специальная классификация выдающихся программ и индивидуальных достижений - Программы (Рон Миллер, исполнительный продюсер, 1971)
  8. Выдающийся дизайн основного названия (1998)

Назначен

  1. Лучший монтаж телевизионного фильма (Честер В. Шеффер, «Дэви Крокетт: Индийский боец», 1955)
  2. Лучшая сингловая программа года («Дэви Крокетт и Ривер Пиратс», 1956)
  3. Лучший музыкальный вклад для телевидения (Оливер Уоллес, 1957)
  4. Выдающиеся достижения программы в области детского программирования (1962 г.)
  5. Выдающиеся программные достижения в области эстрады и музыки - эстрадная музыка (1962)
  6. Выдающаяся детская программа (Уолт Дисней, Рон Миллер (Дальнейшие приключения Галлахера, 1966)
  7. Выдающиеся достижения в детском программировании - программы (Рон Миллер, исполнительный продюсер, 1969)
  8. Выдающиеся достижения в детском программировании - программы (Рон Миллер, исполнительный продюсер, 1970)
  9. Специальная классификация выдающихся программ и индивидуальных достижений - общее программирование (Рон Миллер, продюсер, 1972)
  10. Специальная классификация выдающихся достижений в программе (Рон Миллер, исполнительный продюсер, 1977)
  11. Программа выдающихся детей (Искусство анимации Диснея, 1981) [67]

Домашние СМИ

В несколько выпусков домашних СМИ были включены эпизоды из серии антологий.

В 1980-х годах Walt Disney Home Video выпустила 15 томов серии антологий на видеокассетах, в то время как многие эпизоды были выпущены на DVD либо из киноклуба Диснея, либо из программы фильмов по запросу поколений Диснея (MOD). Amazon.com.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ «Чудесный мир Диснея возвращается в ABC - Rotoscopers». www.rotoscopers.com.
  2. ^ а б c d е ж г Пирс, Скотт (28 сентября 1997 г.). «ABC возрождает еженедельный диснеевский сериал». Deseret News. Солт-Лейк-Сити. Получено 14 марта, 2016.
  3. ^ а б c d е ж г час Гриффин, Шон. "Программы Уолта Диснея". Энциклопедия телевидения. Музей радиовещания. Получено 17 марта, 2017.
  4. ^ Уолт Дисней - Легенды поп-культуры Джима Фаннинга, 1994. Страница 100. Польссон, Кен. «Хронология тематического парка Диснейленд». Хронология компании Уолта Диснея. Кен Полссон. Получено 5 мая, 2015.
  5. ^ а б c "Подарки Уолта Диснея (Руководство по названиям и датам выхода в эфир)". Epguides. 5 августа 2012 г.. Получено 15 октября, 2013.
  6. ^ Дэвид Унеал (11 февраля 2014 г.). «Вымершие достопримечательности: Линклеттер легенды Диснея с Дэвидом Онилом, часть 1» - через YouTube.
  7. ^ а б Билл Коттер (1997). Чудесный мир телевидения Диснея. Нью-Йорк: Книги Гипериона. п. 17. ISBN 0-7868-6359-5.
  8. ^ Брукс, Тим; Марш, Эрл (2007). Полный справочник сетевых и кабельных телешоу Prime Time, 1946-настоящее время (9-е изд.). Нью-Йорк: Ballantine Books. п. 1482. ISBN 9780345497734. Получено 12 ноября, 2017.
  9. ^ "Рассказ Петра Чайковского (Телевидение)". D23. Компания Уолта Диснея. Получено 22 декабря, 2016.
  10. ^ «Хронология тематического парка Диснейленд (1960–1965)». Kpolsson.com. 1 февраля 1956 г.. Получено 15 октября, 2013.
  11. ^ «История цветного телевидения». 161.58.9.168. Получено 15 октября, 2013.
  12. ^ Тим Брукс; Эрл Марш (1985). Полный каталог сетевых и кабельных телешоу Prime Time с 1946 г. по настоящее время (3-е изд.). Нью-Йорк: Ballantine. п.1092. ISBN 0-345-31864-1.
  13. ^ а б c d «Приложение B - Серия антологий». BillCotter.com. Получено 15 октября, 2013.
  14. ^ Коттер, Билл. «Приложение B: расписания серии антологий» (PDF). billcotter.com. Получено 22 декабря, 2016.
  15. ^ Скотт, Вернон (8 мая 1981 г.). "Мир Скотта: Сетевые пушки". United Press International. Новости World Communications. Получено 22 декабря, 2016.
  16. ^ Таунсенд, Эд (24 июля 1980 г.). «Забастовка актеров может задержать осенний телесезон». csmonitor.com. Christian Science Monitor. Получено 22 декабря, 2016.
  17. ^ а б Джеймс Б. Стюарт (2005). "1". Диснейвар (1-е изд.). Нью-Йорк: Саймон и Шустер. стр.76–78. ISBN 0-684-80993-1.
  18. ^ а б c Гендель, Морган (9 января 1986 г.). «Дисней делает ставку на новые сериалы». Лос-Анджелес Таймс. Компания Times Mirror. Получено 3 апреля, 2017.
  19. ^ а б Ким Мастерс (2000). «13». Ключи к королевству: восстание Майкла Эйснера и падение всех остальных (2-е изд.). Нью-Йорк: ХарперКоллинз. С. 189–190. ISBN 0-06-662109-7.
  20. ^ Голдберг, Ли (2015). Лучшие сериалы, которых никогда не было.
  21. ^ а б "Стоддард намечает долгий путь ABC впереди" (PDF). Журнал радиовещания: 38–39. 30 июня 1986 г.
  22. ^ Миллер, Рон (22 марта 1988 г.). «Nbc движется вперед с составом« Back to Basics »». Чикаго Трибьюн. Tribune Publishing. Получено 22 декабря, 2016.
  23. ^ Романо, Эллисон (14 марта 2004 г.). "Геймбой". Радиовещание и кабельное телевидение. НьюБей Медиа, ООО. Получено 30 декабря, 2015.
  24. ^ Литтлтон, Синтия (9 марта 1998 г.). "Disney Telefilms ups exex". Разнообразие. Получено 30 декабря, 2015.
  25. ^ «Дисней устанавливает ABC Pix». Разнообразие. Penske Media Corporation. 1 мая 1997 г.. Получено 30 декабря, 2015.
  26. ^ Дик Ван Дайк будет вести «Мэри Поппинс» в «Удивительном мире Диснея» Inside the Magic, дата обращения 12 декабря 2015 г.
  27. ^ Специальная программа ABC отмечает 60-летие Диснейленда WBAY, Проверено 28 января, 2016
  28. ^ "Чудесный мир Диснея: волшебный праздник | ABC Press". www.disneyabcpress.com. Получено 12 декабря, 2016.
  29. ^ Премьера фильма Disney's Frozen состоится 11 декабря в сети | Афиша. Афиша. TotalTheater. Получено 12 декабря, 2016.
  30. ^ Бентли, Жан (5 августа 2019 г.). "Русалочка в прямом эфире с Аулии Кравальо в главной роли на канале ABC". Голливудский репортер. Получено 6 августа, 2019.
  31. ^ Петски, Дениз (25 сентября 2019 г.). "Джон Стамос и Грэм Филлипс присоединяются к" Русалочке вживую! " На ABC ". Крайний срок Голливуд. Получено 26 сентября, 2019.
  32. ^ Белый, Питер (5 августа 2019 г.). "'Живой мюзикл "Русалочка": Аули'и Кравальо, Шэгги и Хэмиш Гамильтон идут под воду, чтобы описать "Интересный гибрид" ABC - TCA ". Крайний срок Голливуд. Получено 6 августа, 2019.
  33. ^ «Ночь Дня благодарения на канале ABC транслируется на канале« Чудесный мир Диснея: волшебный праздник »» from Disney Parks (11 ноября 2019 г.)
  34. ^ Портер, Рик (7 мая 2020 г.). "ABC возрождает баннер" Прекрасный мир Диснея "для сериала". Голливудский репортер. Получено 7 мая, 2020.
  35. ^ "Удивительный мир Диснея расширен на канале ABC с выходом" Истории игрушек 3 "в среду, 17 июня". Место смеха. 10 июня 2020 г.. Получено 24 июня, 2020.
  36. ^ «Запуск мультяшного Диснея». Сеть Анимационного Мира. Май 1998. Получено 26 февраля, 2014.
  37. ^ ABC Cable Network Group (10 июля 2001 г.). «Пеппер Энн из Диснея в поисках прохлады обращается к мультяшному Диснею с сентября 2001 года; 3 сентября канал All-Toon представляет новое расписание». Деловой провод. Получено 6 марта, 2014.
  38. ^ Диксон, Джереми (10 января 2012 г.). «Disney Junior запускается в марте, Marvel блокируют на XD». Детский экран. Получено 17 февраля, 2014.
  39. ^ Миллиган, Мерседес (12 мая 2014 г.). "Первый детский фильм Disney" Lucky Duck "назвал главных шарлатанов". Журнал анимации. Получено 19 августа, 2018.
  40. ^ Канал Fun & Games (27 августа 2011 г.), 16 марта 1982 г., HBO Next Ons & Movie: заставки, получено 11 мая, 2019
  41. ^ Канал Fun & Games (15 августа 2011 г.), 31 декабря 1981 г. Промо-ролики HBO., получено 11 мая, 2019
  42. ^ Аль Делугач (28 октября 1985 г.). «Disney направит 20 фильмов в серию телесериалов». Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times.
  43. ^ Дайан Хайтман (1 июля 1987 г.). "KTTV предлагает ежедневную дозу Disney". Лос-Анджелес Таймс. Компания Times Mirror.
  44. ^ Джим Хилл (6 сентября 2002 г.). "Что делает Убежище Вуда?". Джим Хилл Медиа. Получено 15 октября, 2013.
  45. ^ Леонардо Греко: «Amo este país, aunque hay que arreglarle algunas cosas»"".
  46. ^ Новентосос (9 октября 2009 г.). "Entrevista con Leonardo Greco, la cara de Disney en la Argentina de los 90".
  47. ^ ""Planeta Disney "en la órbita de Telefé".
  48. ^ "Vuelven Pluto y compañía".
  49. ^ "Una órbita siempre ampiada - Espectáculos".
  50. ^ "1995 - TV Programación de TV - domingo 3 de diciembre de 1995".
  51. ^ "Página / 12 :: espectaculos".
  52. ^ а б https://www.americanradiohistory.com/hd2/IDX-Business/Magazines/Archive-BC-IDX/78-OCR/1978-05-01-BC-OCR-Page-0036.pdf
  53. ^ а б https://www.americanradiohistory.com/hd2/IDX-Business/Magazines/Archive-BC-IDX/79-OCR/BC-1979-06-18-OCR-Page-0056.pdf#search=%22rounding%20up % 20% 20рейтингов% 22
  54. ^ "Последний отсчет". Entertainment Weekly. Time Inc. 29 мая 1998 г.. Получено 15 октября, 2013.
  55. ^ «Окончательные рейтинги телесезона 1998–1999 гг.». Компания Уолта Диснея. Архивировано из оригинал 29 октября 2009 г.. Получено 15 октября, 2013 - через Интернет-архив.
  56. ^ Джастин Оппелаар (9 октября 2002 г.). "Графики все встряхнули". Разнообразие. Reed Business Information. Получено 15 октября, 2013.
  57. ^ "Неприятный остаток". Entertainment Weekly. Time Inc. 1 июня 2001 г.. Получено 15 октября, 2013.
  58. ^ "Какова была оценка вашего любимого шоу?". USA Today. Компания Gannett. 28 мая 2002 г.. Получено 15 октября, 2013.
  59. ^ "Ранг и файл". Entertainment Weekly. Time Inc. 6 июня 2003 г.. Получено 15 октября, 2013.
  60. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. Архивировано из оригинал 30 сентября 2007 г.. Получено 15 октября, 2013 - через Интернет-архив.
  61. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. Архивировано из оригинал 10 марта 2007 г.. Получено 15 октября, 2013 - через Интернет-архив.
  62. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. 23 мая 2006 г.. Получено 15 октября, 2013.
  63. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. 5 июня 2007 г.. Получено 15 октября, 2013.
  64. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. 21 августа 2007 г.. Получено 15 октября, 2013.
  65. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. 28 мая 2008 г.. Получено 15 октября, 2013.
  66. ^ «ABC Medianet». ABC Medianet. Компания Уолта Диснея. 5 августа 2008 г.. Получено 15 октября, 2013.
  67. ^ "Награды за Диснейленд (1956)". IMDb. Amazon. Получено 15 октября, 2013.

внешние ссылки