WikiDer > Дело жизни и смерти (фильм)

A Matter of Life and Death (film)

Вопрос жизни и смерти
Дело жизни и смерти Cinema Poster.jpg
Режиссер
Произведено
  • Майкл Пауэлл
  • Эмерик Прессбургер
Написано
  • Майкл Пауэлл
  • Эмерик Прессбургер
В главных ролях
ПередалДжон Лонгден
Музыка отАллан Грей
КинематографияДжек Кардифф
ОтредактированоРеджинальд Миллс
Производство
Компания
РаспространяетсяФильмы об орле-льве (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)
Дата выхода
  • 1 ноября 1946 г. (Премьера в Великобритании)
  • 15 декабря 1946 г. (Общее в Великобритании)
Продолжительность
104 минуты
Странаобъединенное Королевство[1]
Языканглийский
Бюджет320 000 фунтов стерлингов (оценка) или 650 000 фунтов стерлингов[2][3] или 257 000 фунтов стерлингов[4]
Театральная касса1,750,000 $ (США)[5]

Вопрос жизни и смерти британец 1946 года фантазия-романтический фильм действие происходит в Англии во время Вторая мировая война. Автор, продюсер и режиссер Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер, кинозвезды Дэвид Нивен, Роджер Ливси, Раймонд Мэсси, Ким Хантер и Мариус Горинг.

Изначально фильм был выпущен в США под названием Лестница в небеса, который заимствован из самых известных особенный эффект: за границу эскалатор связь Земли с загробная жизнь. Решение снять сцены из «Иного мира» в черно-белом еще больше усложнило ситуацию. Их снимали в Трехполосный Technicolor, но цвет не был добавлен во время печати, придавая перламутровый оттенок черно-белым снимкам, процесс, указанный в титрах экрана как «Цвет и краситель-монохромный, обработанный в Разноцветный". Это изменило эффект в Волшебник из страны Оз.[nb 1] Фотография растворяется между "Technicolor Dye-Monochrome" (Другой мир) и Трехполосный техниколор (Земля) используются несколько раз во время фильма.

В 1999 году, Вопрос жизни и смерти занял 20-е место в рейтинге Британский институт киносписок 100 лучших британских фильмов.[7] В 2004 г. опрос журнала Всего Фильм 25 кинокритиков названы Вопрос жизни и смерти второй величайший британский фильм за всю историю Получить Картера.[8] Он занял 90-е место среди критиков и 322-е место среди режиссеров в рейтинге 2012 Зрение и звук опросы лучших фильмов, когда-либо созданных.[9]

участок

2 мая 1945 г. Командир эскадрильи Питер Картер, РАФ пилот, летит на сильно поврежденном и горящем Ланкастерский бомбардировщик над Английский канал, после завершения миссии Германия. Картер ожидает смерти после того, как приказал своей команде спастись, не раскрывая им, что его собственная парашют был разрушен. Единственный радист принимает его в июне, в USAAF база на побережье Англии. Несколько минут Картер беседует с Джун, прежде чем прыгнуть с Ланкастера без парашюта.

Питер должен был умереть в этот момент, но кондуктор 71, проводник, послал проводить его в Другой мир, скучает по нему в густой туман над Английский канал. Летчик просыпается на пляже недалеко от базы Джун. Сначала он предполагает, что находится в загробная жизнь но, когда de Havilland Mosquito низко летит над головой, к своему недоумению обнаруживает, что все еще жив.

Питер встречает июнь кататься на велосипеде обратно в свою квартиру после ночной смены, и они влюбляются. Дирижер 71 (француз аристократ гильотинированный в Революция) останавливает время, чтобы объяснить ситуацию, убеждая Питера принять его смерть и сопровождать его в Иной Мир, но Питер требует апелляции. Пока кондуктор 71 советуется со своим начальством, Петр продолжает жить. Кондуктор 71 возвращается и сообщает ему, что его апелляция была удовлетворена и у него есть три дня на подготовку дела. Он может выбрать защитник среди всех людей, которые когда-либо умерли, но ему трудно выбрать одного.

Видения Питера были диагностированы очарованным другом Джун доктором Ривзом как симптом черепно-мозговой травмы. арахноидит из небольшого сотрясение двумя годами ранее - и ему назначили операцию. Ривз погиб в аварии на мотоцикле, когда пытался найти скорую, которая должна отвезти Питера в больницу. Смерть Ривза позволяет ему действовать как Питер советник.

Ривз утверждает, что не по его вине его клиенту было предоставлено дополнительное время на Земле, и что за это время он влюбился и теперь имеет земные обязательства, которые должны иметь приоритет над претензиями на него загробной жизни. Дело доходит до апогея - параллельно с операцией на головном мозге Питера - перед небесным судом; камера отдаляется от амфитеатр чтобы показать, что он размером с спиральная галактика. Обвинитель - американец Авраам Фарлан, который ненавидит британцев за то, что они сделали его первой жертвой Американская революционная война. Ривз оспаривает состав жюри, которое состоит из представителей, настроенных против британцев. Честно говоря, жюри заменено на мультикультурный смесь современных американцев, чье происхождение столь же разнообразно, как и те, кого они заменяют.

Ривз и Фарлан сравнивают себя с другой национальностью, чтобы поддержать свою позицию. В конце концов, Ривз заставляет Джун встать на ноги (проводник 71 заставляет ее заснуть в реальном мире, чтобы она могла свидетельствовать) и доказать, что она искренне любит Питера, сказав ей, что единственный способ спасти его жизнь - это занять его место. после чего она без колебаний ступает на лестницу в Иной мир и уносится, оставив Питера позади. Лестница резко останавливается, и Джун бросается обратно к Питеру. Как торжествующе объясняет Ривз, «... во Вселенной нет ничего сильнее закона, но на Земле нет ничего сильнее любви».

Жюри решило в пользу Петра. Судья показывает Ривзу и Фарлану новую продолжительность жизни, предоставленную подсудимому; Ривз называет это «очень щедрым», и Фарлан в шутку жалуется, а затем соглашается. Затем они подшучивают друг над другом и против сурового главного регистратора, который протестует против нарушения закона. Затем сцена переходит в операционную, где хирург объявляет операцию успешной.

Бросать

В порядке появления:

Ким Хантер и Дэвид Нивен в фильме.

Примечания к ролям:

Герингу предложили роль дирижера, но он настоял на том, чтобы вместо этого он хотел сыграть Питера; Однако Пауэлл и Прессбургер были настроены на то, чтобы Нивен играл роль, и в конце концов сказали Герингу, что Дирижер был его единственным выбором: если он откажется, они подойдут к Петр Устинов играть роль.[11]

Пауэлл и Прессбургер отправились в Голливуд, чтобы сыграть роль Джун, не имея в виду ни одной возможной актрисы, кроме, возможно, Бетти Филд, который в то время играл в пьесе в Нью-Йорке. Предложение Ким Хантер пришло от Альфред Хичкок, который недавно использовал ее, чтобы читать строки из-за камеры для Ингрид Бергманэкранный тест для Завороженный. Хантер имел сценический опыт и был заключен контракт с Дэвид О. Селзник два года. Пауэлл и Прессбургер почти сразу же при их первой встрече решили, что она подходит для этой роли, и договорились с Селзником использовать ее.[12]

Производство

Вопрос жизни и смерти был снят на студии D&P и Denham Studios в Денхэм, Бакингемшир, Англия, а также в Девоне и Суррее. Сцена на пляже снималась в Saunton Sands в Девоне, а деревня в камера-обскура был Шер в Суррее. Производство проходило со 2 сентября по 2 декабря 1945 года, было использовано 29 комплектов и оценено в 320 000 фунтов стерлингов, что эквивалентно 13 910 000 фунтов стерлингов в 2019 году.[13][14]

Вопрос жизни и смерти имел обширный предсерийный период из-за сложности производства: огромный эскалатор, соединяющий этот мир с другим, названный «Operation Ethel» фирмой инженеров, которые построили его под эгидой Лондонский совет по пассажирскому транспорту, на изготовление ушло три месяца и стоило 3000 фунтов стерлингов, что эквивалентно 130000 фунтов стерлингов в 2019 году. «Этель» имела 106 ступенек, каждая шириной 20 футов (6,1 м), и приводилась в движение 12 л.с. двигатель. Полный кадр был завершен подвесные миниатюры.[10][страница нужна] Шум техники мешал записать саундтрек вживую - все сцены с эскалатором были дублированы в пост-продакшене.

Девятимесячный срок ожидания кинопленки и Разноцветный камеры, потому что они использовались армией США для создания учебных фильмов.[6][страница нужна] Решение снять сцены из «другого мира» в черно-белых тонах усложнило ситуацию. Там, где виден «другой мир», он был снят в трехцветном режиме, но в процессе печати не было добавлено никакого цвета, что придало жемчужный оттенок черно-белым снимкам, процесс, указанный на экране как «Цвет и Краситель-монохром, обработанный в цвете ".[6] (Как замечает Дирижер 71 во время раннего перехода: «Там наверху жаждут Technicolor».)

Другие эпизоды также представляли проблемы, такие как игра в настольный теннис с остановками, для которой Хантер и Ливси были обучены чемпионами. Алан Брук и Виктор Барна;[10] сцена, где Картер моется на пляже, снята первая сцена, в которой оператор Джек Кардифф затуманил объектив камеры своим дыханием, чтобы создать желаемый вид; и длинная 25-минутная пробная последовательность, для которой требовался комплект с задником длиной 350 футов (110 м) и высотой 40 футов (12 м).[15]

Релиз

Вопрос жизни и смерти был выбран впервые Королевский фильм 1 ноября 1946 г. Империя Театр, В Лондоне.[16] Спектакль был в помощь Благотворительный фонд торговли кинематографом и 30 000 фунтов стерлингов (1 253 565 фунтов стерлингов в фунтах стерлингов 2020 г.[17]) был поднят.[16] Затем он пошел в общий выпуск в Великобритании 15 декабря 1946 года.[18] Впоследствии фильм вышел в прокат в США в Нью-Йорке 25 декабря 1946 года под названием Лестница в небеса.[19]

Согласно отраслевым газетам, в 1947 году фильм был "заметным кассовым сбором" британских кинотеатров.[20]

В 1986 году фильм был показан вне конкурса на Каннский кинофестиваль.[21]

Критический прием

После премьеры в Нью-Йорке Босли Кроутер сказал «тонкий шарм, взрослый юмор и визуальная виртуозность этого фильма Майкл Пауэлл-Прессбургер делает это, бесспорно, лучшим из партии Рождественские шоу... Остроумие и ловкость продюсеров, которые также писали и руководили работой, раскрываются в картине бесчисленными восхитительными способами: например, в использовании Technicolor для фотографирования земных сцен и сепии в которые позволяют увидеть гигиенические области Запредельного (так что небесный «посланник», нисходящий, побуждается сказать: «Ах, как там наверху изголодался по Technicolor!» ».[22]

Согласно книге 2006 года, "поток фильмов появился сразу после окончания Вторая мировая война, включая Это прекрасная жизнь (1946) и Лестница в небеса (1946), возможно, опираясь на переживания многих людей потери близких и предлагая своего рода утешение ».[23]

В декабре 2017 года отреставрированная цифровая версия была показана в британских кинотеатрах. Кевин Махер, писать в Времена, сказал, что реставрация была "четкой", в то же время описывая фильм как "окончательную классику фэнтези", а также как "необходимый просмотр".[24]

Сохранение

В Архив фильмов Академии сохранился Вопрос жизни и смерти в 1999 году.[25]

Анализ

Название

По словам Пауэлла в его Жизнь в кино, Соединенные Штаты были единственным рынком, на котором название фильма было изменено, за исключением того, что большинство европейских стран использовали "A Вопрос жизни и смерти ", а не" А Иметь значение жизни и смерти ». Американское название было идеей Артур Крим и Роберт Бенджамин, два юриста, только начинающие работать в кинобизнесе, которые будут продавать фильм в США, и настаивали на том, что ни один фильм никогда не преуспел там со словом «смерть» в названии. Когда Прессбургер выступил против хитового фильма Смерть берет отпуск, в их ответе было указано, что это удалось, потому что сам факт, что Смерть была в отпуске, означал, что в фильме не будет смерти.[26][27]

Вопрос о видениях Картера

Повествование фильма не проясняет, реальны ли видения Картера или галлюцинаторные. Тот факт, что один и тот же актер играет небесного судью и нейрохирурга, обычно указывает на то, что это галлюцинации. По словам Дайан Бродбент Фридман, чтобы убедиться, что симптомы Картера - включая его видения - соответствовали изображенному диагнозу и лечению, создатели фильма прочитали и интегрировали значительный объем медицинских исследований.[28]

Интерпретации видений Картера «потустороннего мира» как сверхъестественного в контексте повествования фильма могут быть подкреплены элементами сюжета. Ключевой вопрос, который упоминается в диалоге фильма, касается маловероятности того, что Картер переживет падение с самолета. (Тем не менее, в небольшом количестве исторических случаев люди выжил при падении с большой высоты, без серьезных травм или стойкой инвалидности.) Аналогичным образом, две сцены, действие которых происходит в другом мире, происходят без Картера, а именно прибытие Трубшоу и прелюдия к началу судебного процесса. Третий сюжетный прием, касающийся заимствованной книги, также, кажется, намекает на реальность потустороннего мира. Однако все эти устройства можно объяснить как ретроспективные изобретения разума Картера, когда он находится без сознания.

Другой мир

Продюсеры старались никогда не называть "потусторонний мир" как Небеса, поскольку они считали это ограничительным. Однако в первые минуты фильма очень молодой Ричард Аттенборо появляется как мертвый летчик, регистрирующийся в «ином мире» и спрашивающий: «Это рай, не так ли?» Затем женщина-помощница из «другого мира» комментирует летному офицеру Трубшоу, что некоторые люди могут подумать, что «быть клерком - это рай». Вступительный титульный экран - повторяется как Предисловие к новелле Эрика Вармана 1946 года.[10] - содержит, однако, явное заявление: «Это история двух миров, одного, который мы знаем, и другого, который существует только в сознании молодого летчика, чья жизнь и воображение были жестоко сформированы войной», но продолжает говорить «Любое сходство с каким-либо другим известным или неизвестным миром чисто случайно».

Заметна архитектура потустороннего мира. модернист. Он имеет обширный и открытый план с огромными круглыми смотровыми отверстиями, под которыми видны облака Земли. Это видение позже стало источником вдохновения[29] для дизайна Автовокзал Святого Павла, Уолсолл в 2000 г. архитекторами Олфорд Холл Монаган Моррис. Сцену двора в амфитеатре в фильме обработал BT в телевизионной рекламе c. 2002 год как метафора коммуникационных технологий, особенно Интернета.[30]

Личность и значение статуй

Вдоль эскалатора стоят большие статуи (созданные Эрик Амонье)[31] исторически выдающихся мужчин. Список названий статуй написан почерком Майкла Пауэлла на страницах 49 и 50 сценария.[32]

Они есть:

Многие из них имеют общие черты, выходящие за рамки их выдающегося положения в политике, искусстве и философии: в 1945 году считалось, что большинство из них имели эпилепсия - как сделал Джон Буньян, который показан в фильме как дирижер доктора Ривза.[33]

Англо-американские отношения

Первоначально фильм был предложен британским правительственным департаментом для улучшения отношений между американцами в Великобритании и британской общественностью после того, как Пауэлл и Прессбургер внесли свой вклад в эту сферу. Кентерберийская сказка двумя годами ранее, хотя ни один фильм не получил ни государственного финансирования, ни участия в сюжете или производстве. В обществе существовала определенная враждебность по отношению к американским военнослужащим, дислоцированным в Великобритании до День Д вторжение в Европу. Некоторые рассматривали их как опоздавших на войну и как «переплаченных, чрезмерно сексуальных и здесь» публикой, которая три года страдала от бомбардировок и нормирования, а многие из их собственных людей воевали за границей. Предпосылка фильма - простая инверсия: британский пилот получает симпатичную американку, а не наоборот, и единственный национальный фанатизм - против британцев - озвучивает первая американская жертва Войны за независимость. Рэймонд Мэсси, изображавший американца, был гражданином Канады на момент создания фильма, но стал натурализованный Потом гражданин Америки.[34]

Шахматы

Дэвид Нивен был фанатом шахмат.[35] Питер и Джун играют в шахматы, пока ждут доктора Ривза. Затем Дирижер 71 «одалживает» шахматную книгу, которую Питер случайно сбил со стола, Алехинс Мои лучшие шахматные партии. После того, как испытание выиграно, кондуктор 71 бросает книгу с лестницы; Джун находит его в кармане пиджака, чтобы «послужить причиной»: «Была ли это галлюцинация или это действительно произошло?» мотив фильма », по Миг Грингард. Он также отметил: «Много шахмат в фильмах прошлого и настоящего, но я не могу припомнить другого выдающегося появления настоящей шахматной книги».[36]

Ян Кристи писал: «шахматный сюжет также может иметь большее значение, чем кажется на первый взгляд. Дирижер пытается соблазнить Петра, предлагая ему возможность сравнить свое мастерство с великими шахматными мастерами; и он« заимствует »знаменитую книгу Алехина, только чтобы вернуть это необычный переходный снимок, который представляет заключительную сцену, в которой Питер просыпается в больнице. Как знак жизни Питера, книга перекатывается из одного фотографического мира в другой в одном кадре ».[37]

Дирижер 71 постоянно напоминает Питеру Картеру, что он скоро встретится с мастером шахмат. Филидор.

Адаптации

Радио

Фильм дважды экранизировали для американского кино. CBS Radio серии Люкс Радио Театр, оба с названием «Лестница в небеса», в главных ролях Рэй Милланд 27 октября 1947 года (серия 587)[38] и с участием Дэвида Нивена 12 апреля 1955 года (серия 918).[38] Также фильм был адаптирован для американского кино. NBC Radio серии Театр режиссера экрана сериал как «Лестница в небеса», вышедший в эфир 26 июля 1951 г., в главной роли Роберт Каммингс и Джули Адамс.[39]

телевидение

Адаптация под названием «Лестница в небеса» транслировалась в прямом эфире в американском телешоу. Роберт Монтгомери представляет 9 апреля 1951 г. NBC, в главных ролях Ричард Грин.[40]

Театр

Фильм адаптирован как мюзикл. Лестница в небеса у Королевской головы в Islington в ноябре 1994 г.[41] Он также был превращен в играть в посредством Kneehigh Theater для выступлений на Национальный театр в Лондоне, премьера которого состоится в мае 2007 года.[42]

В популярной культуре

  • Короткий эпизод, в котором Питер Картер спрашивает Джун, как ее зовут, был использован в Церемония открытия из Летние Олимпийские игры 2012 года, в "Фрэнки и Джун" музыкальный номер.
  • Дж.К. Роулинг и Дэниел Рэдклифф, обсуждая околосмертные или загробные сцены из Гарри Поттер и Дары смерти - Часть 2, сказал, что этот фильм был их любимым, и оба думали о нем, когда работали над сценами в Гарри Поттер.[43]
  • Классическое изображение из этого фильма было включено в набор почтовых марок, посвященных Great British Films.[44]
  • Эскиз во второй серии комедийного скетч-шоу Большой поезд мягко высмеивает сцены, в которых персонаж Картера разговаривает с Джун, когда его самолет попадает под удар. В скетче Джун показывает несколько обреченных летчиков по радио, которые пытаются прорваться сразу (их играют Кевин Элдон и Саймон Пегг) и пересекают свои линии.
  • Концовка 2011 года Комиксы Marvel фильм Капитан Америка: Первый мститель был вдохновлен Вопрос жизни и смерти.[45]
  • Поддельное путешествие Билла и Теда содержит сцену, в которой используется оригинальная лестница. В начале эпизода, когда Билл и Тед обращаются к Богу. У основания лестницы стоят две статуи. Один из Майкл Пауэлл, а другой - Дэвид Нивен, дань уважения Вопрос жизни и смерти.

Примечания

  1. ^ Как указал Пауэлл, мы знаем, что этот мир цветной.[6]
  2. ^ «Трубшоу» - это имя, которое часто давали второстепенным персонажам в фильмах Нивена по его настоянию, как дань уважения его давнему армейскому другу. Майкл Трубшоу.[10]
  3. ^ Только основание статуи Мухаммеда можно увидеть.

Рекомендации

  1. ^ "Вопрос жизни и смерти (1946)". Британский институт кино. Получено 7 декабря 2018.
  2. ^ Макнаб 1993, стр. 192.
  3. ^ "Ежегодник кинематографа 1949". Kinematograph Publications, Ltd. 6 июля 1949 г. - через Интернет-архив.
  4. ^ Кевин Макдональд (1994). Эмерик Прессбургер: Жизнь и смерть сценариста. Фабер и Фабер. п.257. ISBN 978-0-571-16853-8.
  5. ^ Разнообразие (Декабрь 1947 г.).
  6. ^ а б c Пауэлл 1986
  7. ^ «100 лучших британских фильмов - полный список». Новости BBC. 23 сентября 1999 г.. Получено 27 февраля 2015.
  8. ^ «Пусть Картер возглавляет британский кинопрокат». Новости BBC, 3 октября 2004 г. Дата обращения: 22 июня 2012 г.
  9. ^ "Голосует за Вопрос жизни и смерти (1946)". Зрение и звук. Британский институт кино. Получено 7 декабря 2018.
  10. ^ а б c d Уорман 1946
  11. ^ Пауэлл 1986, стр. 489
  12. ^ Пауэлл 1986, стр. 519-20, 524-25
  13. ^ IMDB «Места съемок:« Вопрос жизни и смерти »(1946)». IMDb. Дата обращения: 23 мая 2015.
  14. ^ «Бизнес-данные:« Вопрос жизни и смерти »(1946)». IMDb. Дата обращения: 23 мая 2015.
  15. ^ Стаффорд, Джефф. «Статья:« Вопрос жизни и смерти »(1946)». TCM.com. Дата обращения: 23 мая 2015.
  16. ^ а б «Толпа приветствует короля и королеву». Времена (Лондон), 2 ноября 1946 г., стр. 4.
  17. ^ Великобритания Индекс розничных цен показатели инфляции основаны на данных Кларк, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)». Оценка. Получено 2 февраля 2020.
  18. ^ «Кинотеатры». Санди Таймс, 15 декабря 1946 г., стр. 8.
  19. ^ Беттс, Эрнест. "Прожектор." Daily Express (Лондон), 27 декабря 1945 г., стр. 2.
  20. ^ Мерфи, Роберт (2003 Реализм и мишура: кино и общество в Великобритании 1939-48 стр.209
  21. ^ «Каннский фестиваль: вопрос жизни и смерти». В архиве 2 октября 2012 г. Wayback Machine festival-cannes.com, 17 июля 2009 г.
  22. ^ Кроутер, Босли (26 декабря 1946 г.). «Обзор фильма:« Лестница в небеса », британская постановка на Парк-авеню, радость праздника». Нью-Йорк Таймс.
  23. ^ Срампикал, Джейкоб; Мацца, Джузеппе; Боуг, Ллойд, ред. (2006). Перекрестные соединения. Рим: Магазин григорианской библейской книги. п.199. ISBN 9788878390614.
  24. ^ Махер, Кевин (8 декабря 2017 г.). "Вопрос жизни и смерти". Времена (72401). п. 11. ISSN 0140-0460.
  25. ^ «Сохранившиеся проекты». Архив фильмов Академии.
  26. ^ Пауэлл 1986, стр. 486-87.
  27. ^ Штейн, Руте. «Эпоха согласия Майкла Пауэлла на DVD». SFGate.com, 11 января 2009. Дата обращения: 11 января 2009.
  28. ^ Фридман, Дайан Бродбент. «Дело о жареном луке». Захват. Дата обращения: 1 октября 2009 г.
  29. ^ Рэттрей, Фиона. "Верхняя палуба." Независимый , 2 июля 2000. Дата обращения: 15 февраля 2012.
  30. ^ Объявление BT "filterrum" на YouTube
  31. ^ Тупман, Дэвид (1995). "История Ист Финчли. Одинокий лучник". the-archer.co.uk. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 19 сентября 2018.
  32. ^ Фридман 2008, стр. 206.
  33. ^ Фридман 2008, стр. 209.
  34. ^ Десовиц, Билл (31 октября 1999 г.) «Воскрешая космическую фантазию любви и смерти» Нью-Йорк Таймс
  35. ^ Манн, Майкл (20 марта 2014 г.). Дэвид Нивен. Человек за воздушным шаром. Aurum Press. п.203. ISBN 9781781313725.
  36. ^ Грингард, Миг (30 октября 2007 г.). «Шахматы в кино - Вопрос жизни и смерти". Chessninja.com. Получено 25 апреля 2018.
  37. ^ Кристи, Ян (2000). Вопрос жизни и смерти". Лондон: Британский институт кино. п.77. ISBN 0-8517-0479-4. Шахматная партия как метафора борьбы за жизнь одиннадцатью годами ранее Бергманс Седьмая печать: Пауэллу и Прессбургеру эта идея могла быть подсказана смертью Алехина в 1946 году, в том самом году, когда они сняли этот фильм.
  38. ^ а б "Люкс Театр". powell-pressburger.org. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  39. ^ «Театр режиссера». powell-pressburger.org. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  40. ^ «Роберт Монтгомери представляет». powell-pressburger.org. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  41. ^ "Лестница в небеса." powell-pressburger.org. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  42. ^ "Вопрос жизни и смерти." powell-pressburger.org. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  43. ^ Роулинг, Дж. и Дэниел Рэдклифф. Фильм: 'Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 2'. Временной код: 0:42 ". В архиве 13 сентября 2012 г. Wayback Machine Yahoo! Inc., 2011. Дата обращения: 20 мая 2013.
  44. ^ «Великий британский фильм». В архиве 5 мая 2014 г. Wayback Machine royalmail.com. Дата обращения: 27 февраля 2015.
  45. ^ «Одна из лучших сцен из фильмов Marvel была вдохновлена ​​этим классическим фильмом о Второй мировой войне». io9.

Библиография

  • Кристи, Ян. Стрелы желания: фильмы Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера. Лондон: Faber & Faber, 1994. ISBN 0-571-16271-1.
  • Фридман, Дайан Бродбент. Вопрос жизни и смерти: мозг, обнаруженный разумом Майкла Пауэлла. Блумингтон, Индиана: АвторДом, 2008. ISBN 978-1-4389-0945-5.
  • Макнаб, Джеффри. Дж. Артур Ранк и британская киноиндустрия. Лондон: Рутледж, 1993.ISBN 978-0-4150-7272-4.
  • Пауэлл, Майкл. Жизнь в кино: автобиография. Лондон: Heinemann, 1986. ISBN 0-434-59945-X.
  • Пауэлл, Майкл. Фильм на миллион долларов. Лондон: Heinemann, 1992. ISBN 0-434-59947-6.
  • Уорман, Эрик. Вопрос жизни и смерти. Лондон: World Film Publications, 1946.

внешняя ссылка