WikiDer > Хип-хоп театр

Hip-hop theater
Французский хип-хоп танцевальная компания Франк II Луиза выступает в Breakin 'Convention 2006.

Хип-хоп театр - это форма театра, которая представляет современные истории с использованием одного или нескольких из четырех элементов хип-хоп культуры:би-боинг, граффити письмо, MCing (рэп), и Диджеинг.[1][2] Другие культурные маркеры хип-хоп Такие как произнесенное слово, битбоксинг, и хип-хоп танец также могут быть включены, хотя они не всегда присутствуют. Важнее всего язык театрального произведения и актуальность сюжета для мира.[2] Дэнни Хох, основатель Театрального фестиваля хип-хопа, дает следующее определение: «Театр хип-хопа должен вписываться в сферу театрального представления, и он должен быть по, примерно и для поколение хип-хопа, участники хип-хоп культуры или и то, и другое ".[3]

Театральные постановки хип-хопа появляются на самых разных площадках, включая одиночные выступления, недельные фестивали и путешествия. репертуар компании. Председатель правления исторического театра Филадельфия Фридом и директор-продюсер Девонского театра Мэйфэр Карл Дайс сырой Дженкинс является лидером в хип-хоп-театре, неоднократно номинировавшимся на Грэмми как певец-продюсер и драматург, «Последний Джимми» [Кюммель, Театр свободы, выступления Адриенн Аршт и Ла Гранд - все представили Карла. Среди других работ Карла - Box A Hiphop Musical, рассказывающий о жизни порабощенного афроамериканца Генри Бокса Брауна. Король любви и многое другое. Марк Бамути Джозеф это произнесенное слово поэт и танцор, которому несколько раз было поручено создавать и руководить отдельными произведениями хип-хоп театра. Британский хореограф Джонзи Ди - художественный руководитель лондонского Breakin 'Convention, недельного театрального фестиваля хип-хопа. Ренни Харрис, Мурад Мерзуки, Квеси Джонсон и Виктор Кихада - художественные руководители, руководящие труппами хип-хоп театров в США, Франции, Великобритании и Канаде соответственно. «Rock Steady Crew», «Великолепная сила» и «Техники ритма» первыми создали этот театральный жанр, зародившийся в США.

История

Хотя хип-хоп культуре удалось закрепиться в кино, на телевидении, в моде, музыке и танцевальной индустрии, в театре она не получила такого же развития. Сценических постановок мало, но они растут.[4] Первые сценические шоу в стиле хип-хоп были в 1990-х годах. вне Бродвея музыкальный Так! Что происходит сейчас? , 1994 Квеси Джонсон "В поисках шамана" 1995-е Джем на канавке в соавторстве, со-режиссере и со-хореографии Хорхе «Попмастер Фабель» Пабон и Стеффан »Мистер Вигглс"Клементе.[5][6] Rock Steady Crew, «Великолепная сила» и «Техники по ритму» выступили в обоих шоу.[7][8][9] Помимо пионеров в Нью-Йорке была хип-хоп театральная труппа Лоренцо «Ренни» Харриса Puremovement (RHPM), которую Харрис основал в 1992 году. Филадельфия.[10] Компания гастролировала по всему миру, демонстрируя свои оригинальные работы, такие как Марш муравьёв, P-Funk, Вымирающие виды, Лицом к Мекке, и Рим и драгоценности.[11] RHPM также организует ежегодный фестиваль Illadelph Legends Festival, который объединяет пионеры- люди, которые были би-боинг, запирание, и выскакивают в 1970-е годы, когда были разработаны эти стили - и уважаемые практики хип-хоп танца, чтобы проводить мастер-классы, проводить демонстрации лекций и участвовать в панельных дискуссиях.[12]

В 2000-х годах популярные бродвейские мюзиклы, такие как Аренда включены влияния музыки хип-хопа. На этом снимке показан бродвейский состав 2005 года.

Музыка хип-хопа продолжает оказывать влияние музыкальный театр. Рэп используется в популярных мюзиклах, таких как Аренда и Девушки мечты[13] Хотя бродвейский мюзикл более известен фанком, чем хип-хопом, Принесите "да шум", принесите "да фанк" предохранители чечетка и танцевальные стили хип-хоп, включая рэп.[14] Музыка хип-хопа использовалась в Off Broadway шоу в 1990-х - начале 2000-х, с мюзиклами Так! Что происходит сейчас? и Джем на канавке.[15] В высотах использовала хип-хоп музыку, рэп и хип-хоп танцы. С музыкой и стихами Лин Мануэль Миранда и бронируйте через Киара Алегрия Худес, он был исполнен на Бродвее в 2007 году. Бродвейская постановка 2008 года объединила стили сальсы и хип-хопа, включая рэп.[16] Миранда во второй раз принесла хип-хоп в театр Ричарда Роджерса в 2015 году своей постановкой. Гамильтон.[17] Шоу имело кассовые сборы. Гамильтон и В высотах включал рэп и запись актеров Гамильтон сделал альбом номер один на Рекламный щит рэп-чарты. Успех Гамильтон показывает, что хип-хоп может играть ключевую роль в музыкальном театре.[18]

Репертуарные компании

Другие театральные труппы хип-хопа были основаны в 1990-х годах. Compagnie Käfig труппа французского хип-хопа, в основном Алжирский спуск основан в 1995 году Мурадом Мерзуки.[19] Их выступления смешивают стандартные би-боинг, запирание, и выскакивают с капоэйра, пантомима и гимнастика.[19] Они используют тот же фьюжн в музыке, смешивая рэп музыка с классическая музыка и Андалузская гитара.[19] Во время турне по США они выступали в Подушка Иакова в Массачусетсе и на Театр Джойс в Нью-Йорке.[20][21] Бинту Дембеле выступал в Театре Джойса в Нью-Йорке с Compagnie Käfig Мурада Мерзуки в 2002 году.[22][23] В том же году она создала свою танцевальную труппу, которую, по ее словам, в основном вдохновляла Пины Бауш понятие «танцевальный театр».[23][24]

Groovaloos - труппа хип-хоп театра из Лос-Анджелеса, основанная Брэдли «Shooz» Rapier. Они начали в 1999 году как Танцевальная команда и в итоге разработали сценическое шоу под названием Groovaloo это серия историй, основанная на реальном жизненном опыте танцоров.[25] В состав компании входят Эдмундо «Poe One» Лоайза, Райнан «Кид Рейнен» Пагио из JabbaWockeeZ, и Тереза ​​"Тряпичная кукла" Эспиноза из Победить уродов.[26]

RUBBERBANDance Group (RBDG) была основана в 2002 году в г. Монреаль Виктор Кихада, уроженец Лос-Анджелеса.[27][28] Кихада сначала начала танцевать как мальчик в Болдуин Парк, Калифорния.[28] Он учился современный танец в средней школе и после ее окончания стал профессиональным танцором под Твайла Тарп и Les Grands Ballets Canadiens de Montréal.[28][29] Он начал RBDG после ухода из монреальского балета. Нью-Йорк Таймс назвал стиль танца, который его компания исполняет, «пост-хип-хоп», потому что это смесь хип-хопа и балета.[28]

Независимые выступления

Марк Бамути Джозеф - устный поэт и драматург часто ставит постановки независимых театров хип-хопа.[30] Некоторые из его работ включают Слово становится плотью, De / Cipher, и Ничейная земля. Он сотрудничал с Ренни Харрис в 2007 году, чтобы создать Бич, пьеса о ГаитиРоссия социально-экономическая борьба. Джозеф поставил пьесу, а Харрис был хореографом.[31][32] В 2008 году он создал перерыв / с который основан на книге Не могу остановиться, не остановлюсь к Джефф Чанг.[30]

Среди других сольных артистов хип-хоп театра Сара Джонс возглавил первый театральный фестиваль хип-хопа[2] и отмеченный наградами драматург Уилл "Власть" Уайли который сотрудничал с Дэнни Хоком в его сольном спектакле Поток.[33] Также писатель / исполнитель-феминистка Западного побережья. Айя де Леон чье отмеченное наградами шоу «Воры в храме: возвращение хип-хопа» было посвящено борьбе с сексизмом и потреблением в хип-хопе.[34]

Фестивали

  • Rencontres de la Villette - это двухнедельный фестиваль хип-хоп-театра, начатый во Франции в 1996 году. В отличие от других упомянутых театральных трупп, Recontres de la Villette был основан при поддержке правительства. субсидии Министерства культуры по продвижению искусство.[35]
  • Фестиваль Hip-Hop Theater Festival основан в 2000 году в Нью-Йорке.[36] драматург и актер Дэнни Хох.[2][4] Недельный фестиваль начинается в Вашингтоне, округ Колумбия, и ежегодно гастролирует в Нью-Йорке, Сан-Франциско и Чикаго.[36][37]
  • Breakin 'Convention был основан в 2004 году драматургом и танцором Джонзи Д. и ежегодно располагается в Театр Садлера Уэллса В Лондоне.[38] Каждый год начинается с трехдневного фестиваля в Лондоне. После лондонского фестиваля съезд отправляется в другие города Соединенного Королевства.
  • Хип-хоп идет в театр - театральный фестиваль, основанный в 2008 году танцорами Александром Венглером и Сергеем Пампером в Зальцбурге, Австрия.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Тэвис Смайли (23 ноября 2004 г.). "Will Power, рассказывая истории через театр хип-хопа"'". энергетический ядерный реактор (Подкаст). Шоу Тэвиса Смайли. Получено Второе октября, 2011.
  2. ^ а б c d Хопкинс, Филипп (3 июня 2003 г.). «Хип-хоп выходит на сцену». Театральная мания. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 3 ноября, 2009. «У всех свое определение того, как хип-хоп применим к театру», - говорит Валентин, который издавал журнал Stress Magazine, посвященный культуре хип-хопа, прежде чем стать продюсером с некоторыми из самых крупных имен жанра. По словам Валентина, «каждое шоу не обязательно должно включать четыре основных элемента хип-хопа: ди-джей, визуальное искусство на основе граффити, брейк-данс и MC или рэпер». Но он соглашается с Forbes в отношении важности «языка сцены, истории и атмосферы», добавляя, что «актуальность для современного мира, городского или любого другого, является важной частью» опыта хип-хоп театра.
  3. ^ Хох, Дэнни (14 сентября 2005 г.). «К эстетике хип-хопа: манифест движения искусства хип-хопа» (PDF). DannyHoch.com. Архивировано из оригинал (PDF) 2 октября 2011 г.. Получено 3 ноября, 2009.
  4. ^ а б Вебер, Брюс (25 июня 2002 г.). "Отчетливый голос хип-хопа меняет театр". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 25 октября, 2010.
  5. ^ Чанг, Джефф. "Танцы на сквозняке" (PDF). Colum.edu. Архивировано из оригинал (PDF) 30 ноября 2011 г.. Получено 29 ноября, 2011.
  6. ^ Чанг, Джефф (2006). Тотальный хаос: искусство и эстетика хип-хопа. Нью-Йорк: BasicCivitas. п.26. ISBN 0465009093.
  7. ^ Милошев, Петр (7 июля 2008 г.). "32-я годовщина Rock Steady Crew". The Bronx Times. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 25 августа, 2009.
  8. ^ Гарднер, Элиза; Экклс, Эндрю (сентябрь 1992 г.). «С улиц на центральную сцену». Катящийся камень. ISSN 0035-791X.
  9. ^ Парелес, Джон (18 ноября 1995 г.). "Театр в обозрении". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 24 августа, 2009.
  10. ^ Паркер, Джанин (8 августа 2009 г.). «Танцевальная вечеринка в стиле хип-хоп на подушке Джейкоба». Бостонский глобус. Получено 15 августа, 2009.
  11. ^ Готшильд, Бренда (февраль 2007 г.). "Prince ScareKrow и Изумрудный город: хип-хоп жизнь Ренни Харриса". Танец. ISSN 0011-6009. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 15 августа, 2009.
  12. ^ "О Илладелфе". RHPM.org. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 15 августа, 2009.
  13. ^ Cerasaro, Pat. "Специальное издание SOUND OFF: 10 самых крутых и крутых рэп-песен в истории Бродвея". Бродвейский мир.
  14. ^ "Принеси" да шум, принеси "да фанк". guidetomusicaltheatre.com. Получено 5 февраля, 2017.
  15. ^ Чанг, Джефф. "Танцы на проходной" (PDF). colum.edu. Архивировано из оригинал (PDF) 5 марта 2012 г.. Получено 6 декабря, 2016.
  16. ^ Джонс, Джонс (26 июля 2007 г.). "In the Heights с февраля 2008 года сыграет бродвейского Ричарда Роджерса". Афиша. Получено 29 ноября, 2016.
  17. ^ Джоя, Майкл (6 августа 2015 г.). "История в процессе становления - сегодня на Бродвее открывается революционный мюзикл" Гамильтон ". Афиша. Получено 28 ноября, 2016.
  18. ^ Теппер, Дженнифер. «Живем ли мы в новом золотом веке музыкального театра?». Афиша. Получено 28 ноября, 2016.
  19. ^ а б c «Французская компания Compagnie Kafig экспортирует театральную уличную атмосферу на североамериканской премьере Corps est Graphique в Национальном центре искусств». nac-cna.ca. 5 февраля 2004 г. Архивировано с оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 12 октября, 2009.
  20. ^ Киссельгоф, Анна (16 мая 2002 г.). "Хип-хоп кружит голову, но с французским уклоном". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 17 октября, 2010.
  21. ^ Маттингли, Кейт (январь 2000 г.). "Compagnie Kafig And Full Circle Souljahz. - Обзор - танцевальный обзор". BNet.com. Танцевальный журнал. Получено 12 октября, 2009.
  22. ^ Киссельгоф, Анна (16.05.2002). "ОБЗОР ТАНЦА; Хип-хоп кружит голову, но с французским уклоном". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2017-02-19.
  23. ^ а б "Un témoignage de Bintou Dembele", S / T / R / A / T / E / S. Trente ans de Hip-Hop dans le corps "". Африканские культуры. 2014/3 (№ 99–100): 250–261 - через Каирн.
  24. ^ dansercanalhistorique (2014-02-20). "Bintou Dembélé et la danse des sauvages". Дансерканалисторика. Архивировано из оригинал на 2017-02-20. Получено 2017-02-20.
  25. ^ «О шоу». Groovaloo.com. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 30 июля, 2009.
  26. ^ "Основано на жизнях ..." Groovaloo.com. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 17 октября, 2010.
  27. ^ Остервейс Скотт, Ариэль (29 августа 2008 г.). «Перевод шифра». ArielOsterweis.com. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено Второе октября, 2011.
  28. ^ а б c d Швицер, Элизабет (31 января 2008 г.). «Виктор Кихада продолжает расширять границы танца». Санта-Барбара Независимый. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 5 марта, 2010.
  29. ^ Соммерс, Салли (январь 2012 г.). "Balletic Breakin"'". Танец. ISSN 0011-6009. Архивировано из оригинал 30 января 2013 г.. Получено 30 января, 2013.
  30. ^ а б «Марк Бамути Джозеф: ведущий голос в области исполнительского мастерства и художественного образования». SpeakOutNow.org. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 3 ноября, 2009.
  31. ^ "Проект" Живое слово: Скордж ". YouthSpeaks.org. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 12 октября, 2009.
  32. ^ Vigil, Delfin (24 апреля 2005 г.). «Хип-хоп театр - это праздник для народа». Хроники Сан-Франциско. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 3 ноября, 2009.
  33. ^ Маккартер, Джереми (8 июня 2003 г.). "ТЕАТР; хип-хоп и мюзиклы: созданы друг для друга?". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 3 ноября, 2009.
  34. ^ Харманси, Рейхан (15 марта 2007 г.). «Ответ тем же /« Воры в храме »/ Ая де Леон занял позицию, когда сексизм хип-хоп культуры зашел слишком далеко». Ворота Сан-Франциско. Архивировано из оригинал 9 октября 2015 г.. Получено 24 марта, 2015.
  35. ^ Шапиро, Роберта (2004). «Эстетика институционализации: брейк-данс во Франции». Журнал права и общества управления искусством. 33 (4): 321. Дои:10.3200 / JAML.33.4.316-335.
  36. ^ а б "ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ HIP-HOP". Kennedy-Center.org. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 27 августа, 2009.
  37. ^ Уилсон, Тимоти (16 июля 2009 г.). «Театральный фестиваль хип-хопа доступен для всех возрастов». Вашингтон Пост. Архивировано из оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 2009-08-27.
  38. ^ "О нас". BreakinConvention.com. 2009. Архивировано с оригинал 2 октября 2011 г.. Получено 25 августа, 2009.

внешняя ссылка