WikiDer > Грайм (музыкальный жанр)

Grime (music genre)

Грязь
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1990-х - начало 2000-х, Лондон

Грязь это жанр электронная музыка[3] что появилось в Лондон в начале 2000-х гг. Он развился из более раннего танцевального стиля Великобритании. Великобритания гараж,[4] и черпает влияние джунгли, танцевальный зал, и хип-хоп.[2] Стиль характерен быстрым, синкопированным брейкбит, обычно около 140 Ударов в минуту,[4][1] и часто имеет агрессивный или рваный электронный звук.[5] Ведущий является важным элементом стиля, и тексты песен часто вращаются вокруг суровых изображений городской жизни.[6]

Стиль изначально распространился среди пиратское радио станции и под землей сцены до того, как в середине 2000-х годов получили признание в Великобритании благодаря таким артистам, как Диззи Мошенник, Кано, Смертельная вспышка, и Wiley. В середине 2010-х годов грайм начал привлекать популярное внимание в Канаде.[7] Жанр был назван «самым значительным музыкальным развитием Великобритании за последние десятилетия».[8]

Обычно считается, что грайм отличается от хип-хопа, потому что его корни уходят в такие жанры, как британский гараж и джангл.[9][10][11][12][13]

История

Происхождение

Грайм появился в начале 2000-х в Лондон.[14] Его происхождение связано с Пиратское радио Великобритании станции, такие как Полоскание FM,[15][16] Дежавю, Major FM, Delight FM, Freeze 92.7 и Mission.[6][14] Именно через пиратское радио артисты могли впервые представить себя и собрать аудиторию.[17] В конце 1990-х Великобритания гараж выросла в популярности, а также достигла коммерческого успеха кроссовера с шоу на Поцелуй 100 и BBC Radio 1. В то время как большая часть популярного гаражного звука в Великобритании слилась душа и R&B влияний, также появлялся звук `` темного гаража '', который был более инструментальным и менее вокальным, что позволяло МС наложить на них тексты песен. Роль MC стала более заметной в радиошоу, и коллективы Такие как So Solid Crew (на Delight FM), Бессердечный экипаж (в миссии), и Pay As U Go (на Rinse FM) начнут прокладывать путь тому, что в конечном итоге будет называться «грязью».[18][19][20][21][22] Члены этих команд начнут экспериментировать с доступным программным обеспечением для создания музыки, таким как Фруктовые петли писать свои собственные инструменталы, которые были вырезаны дубляж для шоу.

Первый грайм-трек часто обсуждается. Кто-то скажет, что "Know We" Pay As U Go или "Dilemma" So Solid Crew (оба были выпущены в 2000 году), однако "Эскимосский" к Wiley (произведено в Рождество 1999 г.,[23][24] но выпущен в 2002 году) и "Импульс X"Youngstar (выпущен в 2002 году), участника Musical Mobb, также часто рассматриваются как претенденты.[25][26][27][28] Диззи Раскал лично утверждал, что его песня "Crime", выпущенная в 2000 году, была первой грайм-песней.[29] Среди других треков, которые одними из первых были названы "грайм", - "Ice Rink" и "Igloo" Уайли, "Creeper" Дэнни Види "Знак доллара" Стики с участием Стуша.[16][30][31]

В то время Wiley окрестил звук «eskibeat», а не «grime», который еще не получил широкого распространения.[26][20][19] Его песня «Eskimo» характеризовалась скудным и холодным звучанием и «неловкими, нестандартными ритмами». Уайли объяснил этот более холодный и темный звук, отражающий его психическое состояние в то время, заявив: «Музыка отражает то, что происходит в обществе. Все так злы на мир и друг на друга. И они не знают почему», чтобы Вращение журнал в 2005 году.[20] Название «грайм» было придумано журналистами, которые первоначально назвали суббасовый тяжелый звук этой музыки «грязным», который впоследствии стал «грайм». Сами артисты также предположили, что этот термин подходит, поскольку в музыке часто говорится о «грязных событиях» в неблагополучных районах.[26] Первоначально некоторые называли этот жанр «грязным гаражом».[32]

На тот момент этот стиль был известен под несколькими названиями, включая 8-тактный (что означает восьмитактовый стихотворный паттерн), ню-форму (который поощрял более сложные 16-тактные и 32-тактные стихотворные паттерны), sublow (музыкальный стиль и движение, созданное Джоном Э. Кэшем с Dread D (Т. Уильямс) и командой "The Black Ops",[33] название sublow относится к очень низким частотам басовой линии,[34] часто около 40 Гц) и eskibeat, термин, применяемый специально к стилю, первоначально разработанному Wiley и его сотрудников, включая танец и электро элементы. Это указывало на то, что гараж в Великобритании отошел от дома, что повлияло на более мрачные темы и звуки. Песня Вили "Wot Do U Call It"был выпущен в 2004 году и был создан для решения проблем с идентификацией, с которыми сталкивался грайм в то время, и для его отделения от гаража.[16][35][19] Она стала первым грайм-хитом Уайли.[17]

Грайм - это не ответвление ранней электронной музыки, а, скорее, поджанр, основанный на самых разных влияниях. Ранние исполнители-новаторы, такие как Диззи Раскал и Уайли, могли играть на сильных барабанах барабан и бас, лиризм и вокальные стили Великобритания гараж и изменить некоторые ритмы танцевальный зал чтобы уловить суть всех трех жанров и добавить к миксу новое измерение полупериода и замедления. Популярность этого жанра в Соединенном Королевстве росла в геометрической прогрессии, поскольку люди из музыкального спектра этой сцены оценили эклектичное сочетание инструментовки и субкультур грайма. Эта гибридизация объединила множество различных музыкальных сцен, позволяя ей распространяться в том же стиле из уст в уста и на основе микстейпов, что и хип-хоп, но по-прежнему нравиться поклонникам электронной музыки. Это также проложило путь большему количеству исполнителей электронной музыки, чтобы в будущем усилить влияние Ямайки. Грайм никогда не привлекал такого внимания во всем мире, как в Великобритании. Как и многие другие, менее популярные формы британской электронной музыки, основная сцена и фанатская база остались в Соединенном Королевстве.

Хотя грайм признан творческим и новаторским музыкальным стилем,[36] есть и другие факторы, способствовавшие его быстрому и повсеместному росту популярности. MC, производящие современную грайм-музыку, в подавляющем большинстве молоды как группа, самые известные имена в индустрии, Диззи Раскал и Кано, оба получают свои первые хиты в возрасте 16 лет с "я тебя люблю" и "Мальчики любят девочек"соответственно, и результирующий пакет" молодежь, создающая музыку для молодежи "рассматривается как решающий фактор успеха грайма.[37]

Грайм-продюсеры часто сражаются в так называемых «военных дубляжах».[38] Столкновения между МС обычно считаются важной частью грайм-культуры.[26][14]

Разработка

Roll Deep, известная грайм-команда, выступает на 2006 Люблю музыку ненавижу расизм фестиваль.

Диззи Мошенник, Wiley, Кано и Смертельная вспышка были одними из первых, кто привлек внимание СМИ к этому жанру в 2003–2004 годах, выпустив свои альбомы Мальчик в да углу, Треддин на тонком льду, Дом, милый дом и Против всех оддз соответственно. Диззи Раскал получил широкое признание критиков и коммерческий успех благодаря Мальчик в да углу победа в 2003 году Музыкальная премия Меркьюри.[39][16] С 2001 по 2006 гг. Журнал RWD форум был назван ключевым событием в культуре жанра.[40] Модераторы включены Логан Сама, и художники, такие как Wiley, Скепта и JME часто приходил на форум, чтобы пообщаться с сообществом. Это было родиной знаменитых тирадов Уайли, в которых он часто нацеливался на форумчан и прибегал к троллингу или юмористическим оскорблениям.[41][42][43]

На ранних стадиях этот жанр был преимущественно невизуальным, то есть вы в основном слышали артистов по пиратскому радио или через их музыку, а не видели, как они выглядели. Это изменилось с появлением различных серий DVD, таких как Повелитель микрофонов, Повелитель колод, Рискованный Roadz, Беги по дорогам, и Часы практики, снято видеооператорами-любителями, такими как Руни «Рски» Киф и Трой «А Плюс» Миллер.[44] На DVD артисты часто дают интервью и исполняют фристайл.[45][46][47][48] Джаммер созданный Повелители микрофонов в 2004 году. DVD в основном демонстрировал столкновение андеграундных артистов (или "боевой рэп") друг с другом.[49][16] Повелитель микрофонов изначально продавалась Jammer, Jammer заключила эксклюзивную сделку с ukrecordshop.com, которая помогла катапультироваться продажам по всему миру. В конечном итоге DVD помог более мелким грайм-артистам найти платформу, продав DVD-диски независимым музыкальным магазинам по всей Великобритании и, в конечном итоге, помог грайму сформировать Интернет после загрузки на YouTube.[50] Этот сериал создал уникальную платформу для художников, потому что большинство из них до этого появлялось на пиратском радио. Эта серия видео позволила артистам стать более заметными и распространить свое звучание.[51]

В 2003 году был образован телеканал «Ю» (впоследствии - канал АКА, сейчас Сейчас 70-е). Это стало бы одним из самых важных мест для людей, чтобы открыть для себя новую грайм-музыку.[16][14][35]

В 2004 году Grime получил свой первый сингл UK Top 20 с Смертельный Биззл песня "Пау! (Вперед)". Песня вызвала споры из-за предполагаемых драк в клубах, в результате чего многие заведения запретили ее воспроизведение.[52][16][20] Lethal Bizzle не смог найти платформу для исполнения своей музыки.[53] Летал заявил в 2012 году The Guardian, что не может играть в городских клубах более года из-за наложенных на него запретов. Многие другие грайм-артисты также испытывали трудности с выступлениями в клубах из-за Форма 696,[54][22] форму оценки полицейского риска, которую многие клубы попросили заполнить Столичная полиция. Форма была создана в 2005 году после серии перестрелок в клубах.[55] Форма подверглась критике в 2009 г. Джон Уиттингдейл, а Консервативная партия Депутат, за «драконовские» взгляды. Форма также подверглась критике за то, что якобы нацелена на вечера черной музыки из-за того, что в ней спрашивали, какие этнические группы могут посещать мероприятие.[20][54][56] Многие грайм-рейвы были закрыты полицией с помощью формы. В 2012 году Lethal Bizzle заявил, что это привело к переходу от создания грайм-музыки для клубов к созданию грайм-музыки для "домашнего прослушивания".[54] Форму 696 обвиняют в том, что она способствовала снижению популярности грайма в конце 2000-х.[20][57][22][56]

Логан Сама шоу на радиостанции Поцелуй FM было одним из немногих дневных радиошоу, в котором в 2000-х регулярно играл грайм.[58][14]

Отклонить

К концу 2000-х годов грязь начала приходить в упадок.[59][60][14][35] Лейблы звукозаписи, радио и средства массовой информации изо всех сил пытались понять, что делать с грязью, и в результате ограничивали ее влияние и воздействие.[20][19] Подъем ДАП СТЕП и Британский фанк также затрудняло попадание грязи в центр внимания.[26] Многие грайм-МС также начали двигаться в сторону коммерческих электро-хаус- под влиянием рэпа и вдали от грайм-музыки.[61] Художники, такие как Тинчи Страйдер, Чип, и Wiley начал отходить от грайм-музыки и вместо этого начал выпускать музыку с поп-элементами с большим успехом.[56] Wiley's отслеживать "Ношу мои часы Rolex", спродюсированный Bless Beats, был признан толчком к началу этой волны коммерциализации,[6][62][63][64] но пока ему удалось занять второе место в рейтинге официальный чарт одиночных игр,[65] многие из первых попыток повторить этот успех потерпели неудачу. Тинчи Страйдера "Страйдерман"удалось только пику № 73,[66] пока Roll Deep"s"Сделай меня неправильно"вообще не удалось отобразить.[67] Скепта"s"Rolex Sweep"достигла только 86 места,[67] хотя он на короткое время начал увлечение танцами после того, как он был выпущен,[62][68][69] получил ремикс от группы Холодная игра,[70] и показан в комедийном шоу Несоответствия.[71] Диззи Мошенник добился большего успеха, чем большинство других, благодаря таким песням, как "Танцуй со мной"[72] оказавшись на первом месте в Таблица одиночных игр Великобритании.[73] Волна коммерциализированной музыки вызвала некоторую критику со стороны других грайм-артистов за то, что она не соответствовала оригинальному звучанию.[61]

Еще одна коммерциализация, которая произошла в этот период, была Гринди, который соединил грязь с инди-рок.[74][75]

В этот период грайм все еще имел некоторый успех, например, популярный Темпа Т песня "Next Hype" вышла в 2009 году.[59][76] "Pow" Lethal Bizzle назвали "неофициальной песней" Студенческие протесты 2010 г..[54] Грайм-сцена за пределами Лондона также процветала в Мидлендс, особенно в Бирмингем.[20] В 2008 году Hijj создал GrimeForum. В то время форум был важной платформой для грайм-музыки, предоставляя артистам пространство для саморекламы и пространство для фанатов, чтобы обсудить грайм в целом, что было важно для людей за пределами Лондона из-за отсутствия у них информации. доступ к. Канадский художник Tre Mission отметил важность форумов в его раннем росте.[60][58]

Отсутствие внимания средств массовой информации к грайму или любым основным платформам, которые могли бы надежно продемонстрировать грайм, привело к появлению таких интернет-платформ, как SB.TV (образована в 2006 г.), Подключить ТВ (образована в 2008 г.), и Grime Daily (образована в 2009 году, сейчас известна как GRM Daily). Изначально ориентированные только на грайм-музыку (хотя с тех пор ситуация изменилась), эти платформы предоставили артистам простой выход для распространения своей музыки и получения известности благодаря,[77][78] коллективно создавая экосистему, которая позволяет артистам легко записывать, производить и выпускать музыку в массы без необходимости поддержки со стороны традиционных СМИ или музыкальная индустрия.[79][80]

В 2012, Чарли Ленивец создал "Fire In The Booth" на BBC 1Xtra (позже перенесен на Apple Музыка). Шоу стало популярным сегментом и предоставило Grime MC и британским хип-хоп артистам большую площадку для демонстрации себя.

Диззи Мошенник выступая в 2013 году

Возрождение

В 2011 году вышла новая редакция Повелитель микрофонов был выпущен первый с 2006 года.[81] Lord of the Mics - это серия грайм-столкновений, организованная Джаммер. И DVD, и компакт-диски LOTM III попали в чарты.[82] Wiley, вдохновленный возвращением LOTM, также вернул Eskimo Dance в следующем году, грайм-рейв 2000-х, который был прекращен. Джаммер предположил, что успех Eskimo Dance способствовал проведению большего количества грайм-рейвов, чем это было раньше.[83]

К 2013 году в андерграунде началось возрождение инструментального грайма: новая волна продюсеров экспериментировала с грайм-музыкой.[84][85] Логос, которому FactMag приписал возрождение, считает падение дабстепа вдохновением для возвращения к грайму и его переосмысления.[86] В 2013 году, всего за год до возрождения грайма в мейнстриме, среди десятков грайм-продюсеров произошел большой «военный дубляж». Все началось с того, что продюсер Bless Beats выпустил "Wardub" в Твиттере, после чего последовал ответ Shizznit, который также включал дисс в адрес различных продюсеров сцены, которые, в свою очередь, продолжили свою собственную инструментальную музыку.[87][88]

В следующем году грайм пережил возрождение коммерческого MC под руководством MC, инициированное успехом Меридиан Дэна "Немецкий хлыст" с участием Большой H и Jme.[22][20][14][57] Песня достигла 13-го места в UK Singles Charts. Через два месяца после этого Скепта достиг 21-го места в британском чарте синглов со своим синглом "Это не я"с участием его брата Jme.[16][20] Два месяца спустя Смертельная вспышка выпустил сингл "Рари WorkOut"с участием Jme и Темпа Т, который также попал в чарты, достигнув 11 строчки в UK Singles Charts. Также начала появляться волна новых успешных молодых грайм-МС, таких как Stormzy, Эй Джей Трейси, Писатель, Джаммз, и Леди Лешерр.[20][35][12][89]

В 2015 г. Канье Вест пригласил различных грайм-артистов присоединиться к нему на сцене в Brit Awards.[16][14] После критики выступления,[90] Stormzy выпущен "Замолчи", используя инструментальную" Functions On The Low "2004 года, выпущенную XTC, членом Ruff Sqwad.[20] Песня стала огромным хитом для Stormzy и помогла еще больше популяризировать грайм-музыку.[20] Исполнение песни Стормзи во время прогулки по кольцу Энтони Джошуа Боксерский матч в тяжелом весе с Диллиан Уайт еще больше поднял песню вверх по чартам, в конечном итоге достигнув восьмой позиции в UK Singles Chart.[нужна цитата] В феврале 2016 г. Министерство звука и DJ Максимум выпустил сборник грайма под названием Время грязи, которая возглавила рейтинг компиляций Великобритании.[нужна цитата]

В мае 2016 года вышел четвертый студийный альбом Skepta, Конничива, вошел Чарт альбомов Великобритании под номером два. Альбом был отмечен премией 2016 года. Приз Меркурия,[91] и позже был признан за то, что представил грайм новому поколению фанатов.[92] В январе 2017 года Уайли выпустил свой одиннадцатый студийный альбом. Крестный отец, дебютировав под номером 9 в чартах.[19]

В феврале 2017 года Stormzy's Знаки банд и молитвы был первым грайм-альбомом, который занял первое место в Чарт альбомов Великобритании. В июне Британская фонографическая промышленность сообщила, что продажи грайма выросли более чем на 100%, при этом физические продажи выросли более чем на 109%, цифровые продажи - на 51% и потоковые - на 138%. Это привело к Официальные графики говорят, что грязь «пробила себе дорогу» в мейнстрим.[93]

К 2018 году рост грайма начал замедляться. Росту Грайма приписывают «открытие двери» для конкурирующих жанров, таких как раскачивание и Британская дрель, который начал привлекать внимание.[94][95]

В 2019 году Стормзи стал первым грайм-артистом и чернокожим британским художником, получившим заголовок. Фестиваль Гластонбери.[96]

Национальный рост

Поскольку в середине 2000-х грайм стал более популярным в Великобритании, он распространился из Лондона в другие крупные британские города. Бирмингем, Манчестер, Ноттингем, Лидс, Шеффилд, Блэкпул, и Бристоль теперь есть грязные MC, которые в настоящее время получают большую известность на сцене и представлены на Повелитель микрофонов, ежегодный DVD, выпускаемый Мальчик лучше знатьс Джаммер.

Национальный рост грайм-сцены также был очевиден, когда многие грайм-артисты играли на городских музыкальных сценах крупных летних фестивалей, таких как Гластонбери, Чтение и Лидс, Т в парке и O2 Wireless Festival в Гайд-парк. Диззи Раскал играл на всех этих турнирах летом 2008 года.[97][98]

В 2015 году манчестерский грайм-художник Багзи Мэлоун был вовлечен в широко разрекламированную грайм-вражду с лондонским MC Chip, который вызвал споры своими комментариями во время Пожар в будке сеанс. Эта вражда принесла Багзи Мэлоуну национальную известность, и на данный момент он выпустил три коммерческих проекта, все из которых дебютировали в топ-10 в Великобритании, а его последний альбом занял четвертое место.[99]

Самая большая сцена за пределами Лондона находится в Бирмингеме и в более широком районе Бирмингема.[100]

So Solid Crew оказал влияние на многих грайм-исполнителей, их сырой темный трек "Dilema" некоторые считают одним из первых грайм-треков.[нужна цитата]

Майк Скиннер выпустил EP под названием Все получили наши раннины, на ремиксах некоторых его треков которого было несколько грайм-MC. Скиннер также продюсировал и представил на Канохит-сингл 2005 года Nite Nite из признанного критиками Дом, милый дом альбом.

В 2004 году вышел первый из серии DVD-дисков Lord of the Mics. В нем участвовал Дьявол из Бирмингема, сражающийся со Скептой. Появление Devilman на Lord of the Mics - один из самых ранних примеров Мидлендс MC находится в авангарде сцены и ему предоставили авторство Джаммер Помогая разрушить клеймо акцентов из-за пределов Лондона в отношении грайм-музыки. Столкновение считается одним из величайших в серии LOTM с такими артистами, как Дрейк хваля его. Позже Devilman объединился с Майком Скиннером, чтобы появиться в ремиксе на "Prangin 'Out".

В 2007 году Trilla выпустила сингл G Star, спродюсированный Dwellaz. Сочетание грайма и баса, это стало андеграундным хитом.[101] За это время было выпущено несколько других треков, которые также были хорошо приняты фанатами, например, "Birmingham" Слэша и "Oorite" C4.

В 2009 году продюсер из Вулверхэмптона S-X выпустил Woooo Riddim, который по праву считался одним из самых успешных инструментальных композиций того года, и многие MC записали свой собственный вокал поверх битов.

К началу 2010-х годов грайм-сцена в Бирмингеме была хорошо известна, и в городе было проведено несколько очень успешных мероприятий под названием Goonies в Rainbow Warehouse в Digbeth.[102] Эти события привлекли к себе внимание некоторых из самых громких имен в грайме, в первую очередь P-Money, которые упомянули события в своем сингле «Slang Like This».[103]

Среди других выдающихся артистов - Deadly, которые сформировали грайм-группу N.O.D.B., первую группу из Бирмингема, которая выступила на BBC Radio 1Xtra; Погром, который также является одним из основателей N.O.D.B, известного своим напыщенным звуком и враждой 2012 года с Wiley,[104][105] C4, Sox, JayKae и SafOne. Многие бирмингемские художники в последние годы добились успеха за пределами Бирмингема. Четвертое издание Леди Лешеррс Речь Королевы По состоянию на май 2016 года фристайл набрал более 28 миллионов просмотров на YouTube.[106] В 2016 году леди Лешерр выиграла МОБО награда за лучший женский акт.[107]

Помимо проведения крупных мероприятий, пиратское радио включает в себя такие станции, как Silk City Radio, где бирмингемский ди-джей Big Mikee регулярно проводит с 10 до 12 вечера каждое воскресенье.[108]

Бирмингемские продюсеры, такие как Preditah и Swifta Beater, стали признанными фигурами на грайм-сцене, а ведущие артисты, такие как Wiley, признали свой вклад в грайм.[109] В 2011 году Preditah выпустил свой Пасьянс EP; сборник из четырех грайм-инструменталов. Этот EP занял первое место в чарте альбомов iTunes.

Комедия в грязи

Канал U заказал первый комедийный сериал в 2002 году под названием 'Буо Крооо' сделан Журнал RWDчлены команды основателей Мэтт Мейсон и Лекс Джонсон. Комедия, сатира и игра стереотипов станут обычным делом в грайм-музыке с такими артистами, как мистер Вонг, Бирман и Большой Нарсти, Юный Спеш и Темпа Т используют юмор в своей музыке.[110][111]

2014 год ознаменовался выпуском Люди просто ничего не делают, сериал псевдодокументаций, пародирующий британский гараж, пиратскую радиокультуру и ранние стадии грайма.[112] В 2017 году сериал получил премию «Лучшая сценаристая комедия». BAFTA Awards.[113] В июне 2018 года Grime MC Большой Нарсти и комик Мо Гиллиган запущен Шоу Big Narstie на Канал 4.[114]

В ноябре 2019 г. ИКЕА Великобритания использовала грайм MC D Двойной E как озвучка их рождественской рекламы «Silence The Critics». D Double E написал песню о том, насколько грязным был дом, а тексты поместили поверх анимированных предметов домашнего обихода.[115]

Международный рост

2005–2013

Выпуск 2005 г. 679 записей' Беги по дороге компиляция продемонстрировала некоторые из самых популярных грайм-релизов на тот момент, увеличив популярность и известность грайм-исполнителей на международном уровне. Особенно известным грайм-артистом, добившимся успеха за рубежом, является Леди Суверен, который появился на Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом, подписался на Jay-Zс Roc-A-Fella Records, и чей "Люби меня, или ненавидь"стал первым видео британского художника, занявшим первое место в MTVс Всего запросов в реальном времени,[116] хотя ее музыка значительно отличается от ее ранних работ на пиратское радио станций, и она не считает себя грайм-художником.[нужна цитата]

Так продолжалось до выхода его третьего альбома 2007 года. Математика + английский, что Dizzee Rascal получил международное признание. Он был номинирован на Музыкальная премия Меркьюри опять же, и несмотря на то, что альбом не был выпущен в США в 2007 году, он получил высокую оценку международных музыкальных критиков, журналов, веб-сайтов и блогов, в том числе Вилы Медиа,[117] Катящийся камень,[118] и Рок звук.[119] К 2010 году он достиг трех номер один синглы в ряд.

Канадская грязь

British Man Dem (B.M.D.), грайм-коллектив, родом из Великобритании, но ныне обосновавшийся в Канаде, популяризировал грайм по всей Канаде своим радиошоу «Brits in the 6ix» в 2008 году, в котором они привлекли внимание канадских грайм-исполнителей.[120] В начале 2010 года грайм становился все более популярным в Канаде, в первую очередь канадскими грайм-артистами. Tre Mission,[121] один из первых североамериканских исполнителей, связанных с преимущественно британским жанром грайм.[122] Дрейк также оказался полезным в привлечении внимания к грязи в Канаде; Скептасингл Неисправность попробовал видео Дрейка,[123] и Скепта позже работал над Дрейком Больше Жизни проект.[124]

Австралийская грязь

Некоторые ди-джеи, такие как Lady Erica, к середине 2000-х играли в Австралии британский грайм, но это не было обычным делом.[125] Уроженка Великобритании Фракша считается пионером австралийской сцены.[126][127][128][129] Изначально Фракша начал MC в Британский хип-хоп команда Nine High вместе со Скотти Хайндсом и Байроном в начале 2000-х.[130][127][131] Nine High выпустили два успешных микстейпа британского хип-хопа и выступили вместе с другими пионерами британского хип-хопа, включая Тощий и Клашнеков.[130] В то время и Фракша, и Скотти Хайндс были связаны с местным лондонским обществом. бред сцены и подверглись воздействию грязи, Джунгли и ДАП СТЕП.[130][132] В 2006 году и Фракша, и Скотти Хайндс перебрались в Австралию и занялись местной сценой.[127][132] Фракша и Скотти Хайндс вместе с Диемом и Мурки из местных MC создали первый австралийский грайм-коллектив Smash Brothers в 2008 году.[125] К 2010 году коллектив заказывал грайм-шоу и выступал на радио по всей Австралии.[125][133][128] Smash Brothers стали пионерами того, что впоследствии стало австралийской грайм-музыкой, и были известны своим энергичным исполнением.[127]

В 2010 году Fraksha выпустила первый официальный австралийский грайм-релиз под названием Это просто бары.[131][128] Микстейп имел успех и был награжден премией Ozhiphop Awards «Mix-tape of the year».[128]

По большей части, немногие участники Smash Brothers изначально выпускали много музыки, кроме Fraksha, но все они были активны в бредовой сцене, где они продолжали подвергать многих воздействию грайм-музыки.[127] Они также работали с британскими артистами, такими как Скепта, Иностранные нищие и Dexplicit.[128] Еще одним первым событием для Fraksha стал запуск мельбурнского радиошоу The Sunday Roast на KissFM с Affiks, посвященным грязи и ДАП СТЕП Музыка. В 2011 году он начал первую австралийскую грайм-ночь вместе с Affiks и Arctic под названием 50/50. В 2011 году Фракша продолжит выступление в Новой Зеландии вместе с пионером грайма из Великобритании. Диззи Мошенник.[130][128]

Возрождение грайма, которое наблюдалось в Великобритании в середине 2010-х, достигнет и Австралии.[134][135][132] Многие британские MC, включая Footsie, D Двойной E, Stormzy, Скепта и Wiley имел бы успешные гастроли в Австралии.[136][137][138] В конце 2018 года в Австралии должен был состояться британский MC-тур Eskimo Dance с участием MC. Wiley (кто создал Eskimo Dance), Смертельная вспышка, Девлин, P Деньги И Литтл Ди, президент Т. и продюсеры DJ Target и Rude Kid. Это событие ожидалось как «крупнейшее грайм-событие», которое когда-либо происходило в Австралии. Он был отменен незадолго до графика самим Уайли по неясным причинам.[139][140]

Возрождение звука также повлияло на популярность грайма в Австралии, так как различные другие австралийские MC, такие как Diem, Alex Jones, Shadow, Talakai, Nerve, Wombat и Seru, с успехом подхватили звук.[141][142][143]

Грайм продолжает набирать обороты в Австралии, где регулярно появляются новые артисты. Промоакции, такие как 50/50 Grime Melbourne в Мельбурне[144] и команда вторжения Перт[145] в значительной степени включают в себя британский стиль "Rave" для живых выступлений.

С точки зрения звучания, австралийский грайм похож на своего британского аналога, если не считать местного акцента и сленга. В Австралийский хип-хоп сцена также оказывает значительное влияние на звук.[126]

Китайская грязь

Относительно небольшая грязная сцена существует в Шанхай и Пекин, Китай,[146][147][148] начал два британских эмигранта Naaah и Alta.[148] Примерно в 2015 году лейбл Alta и Naaah Push & Pull и промоутер Puzzy Stack начали продвигать грайм-вечеринки.[146] В Шанхае они в основном проводились в клубе The Shelter. Многие местные продюсеры приходили в клуб, чтобы продемонстрировать свою музыку.[148] Клуб был закрыт в конце 2016 года из-за проблем с лицензированием.[149] и позже они перейдут в All Club.[150]

Стиль грайма, известный как «синограйм», включающий элементы восточноазиатских мотивов, впервые начал замечаться в Китае в 2009 году и окажет влияние на местных производителей.[146] Шанхай базирующийся продюсер Swimful сделал ремикс на инструментальную синограйм-музыку Wiley "Shanghai" в 2016 году.[151] Пекин продюсер Хоуи Ли также выпустил альбом с элементами Sinogrime под названием "Мо Че Шан Чу ".[152]

В отличие от других грайм, китайский грайм в основном играет важную роль из-за отсутствия местных МС. По словам Puzzy Stack, промоутера грайма из Пекина, высокая интенсивность грайма затрудняет чтение рэпа китайским MC.[146] Клубы играют большую роль на сцене, проводя грязные вечера, на которые могут приходить местные ди-джеи и продюсеры, чтобы продемонстрировать свою музыку.[148] Производители иногда включают образцы и рекомендации местных популярная культура подобно Кунг-фу фильмы или же Мандопоп.[148]

В 2016 году UK Grime MC Писатель[153] и Эй Джей Трейси[154] посетил Шанхай и играл вместе с местными продюсерами грайма. Килла П, P Деньги побывали также японские MC Пакин и Декиси.[155][146]

В 2018 году китайский рэпер After Journey (艾福杰尼 Àifújiéní) посетил Великобританию, чтобы снять документальный[156] о Грайме вместе с UK MC Cadell. Помимо документального фильма, Кэделл и After Journey сделали первую в истории грайм-песню с участием британского и китайского MC под названием "2 Much",[157] который позже был показан DJ Target на BBC Radio 1xtra.[158][159]

Японская грязь

В 2004 году японские ди-джеи уже начали играть грайм-музыку из Великобритании.[160] В 2008 году группа MC из Осака появились вдохновленные Roll Deepс Правила и положения микстейп под управлением пионеров MC Dekishi, MC Duff и MC Tacquilacci.[161][162] MC Dekishi выпустил первый в истории японский грайм-микстейп в 2009 году под названием "Grime City Volume 1".[160] Osaka MC известны очень быстрым рэпом.[163] Другая сцена возникла в районе Токио, Сибуя во главе с Carpainter, Double Clapperz, MC ONJUICY, PAKIN и Сакана Лавенда.[161] ПАКИН посетил Великобританию в 2013 году, где был приглашен Девилманом в команду Dark Elements.[161] Японский грайм, однако, оставался андерграундным жанром в Японии, к которому местные СМИ уделяли мало внимания.[160]

В 2013 году более сотни японских грайм-продюсеров приняли участие в столкновении продюсеров под названием War Dub Japan Cup, которое вызвало огромный резонанс в Великобритании.[164] В 2014 году Элайджа и Скиллиам провели сет с участием японских MC и продюсеров, который стал вирусным через такие СМИ, как SB.TV и GRM Daily получает значительное внимание в Великобритании.[164]

В ноябре 2018 года лейбл Баттерц отпраздновал свое восьмилетие в Токио на базе клуба Unit. Butterz примечательны тем, что сделали ранние инвестиции в японскую грайм-сцену, начиная с 2009 года, когда японские продюсеры отправляли биты лейблу через MSN Messenger.[165]

В японском грайме больше ди-джеев, чем MC, и в результате первое приобретает большее значение.[166] Лирическое содержание отличается от британского грайма, с отсутствием криминальной лирики и большим упором на социальные и политические проблемы, с мятежными контркультура элементы.[163] Japanese Grime использует образцы и ссылки из местных популярная культура подобно Аниме, Японские идолы и J-pop.[167]

Новозеландский грайм

Новозеландский грайм MC Stanza Switch Blade и NZ грязная команда Spreading The Sickness (STS CREW) участвовала в Risky Roadz,[168][169] давний и влиятельный сериал грайм-видео, в котором МС созданы для фристайла, а не для подобранных ритмов.[170]

Различные британские MC провели успешные туры по Новой Зеландии, такие как Wiley,[171] Stormzy[172] и Eyez.[173] Альбом Стормзи Знаки банд и молитвы достиг 14 места в чартах Новой Зеландии.

Грайм-тур, известный как Eskimo Dance, должен был состояться в Австралии и Новой Зеландии в конце 2018 года с участием MC Wiley, Смертельная вспышка, Девлин, P Деньги И Литтл Ди, президент Т. и продюсеры DJ Target и Rude Kid. Ожидалось, что это будет самый большой грайм-тур в Новой Зеландии.[174] Мероприятие было отменено в конце 2018 г. Wiley сам по неясным причинам.[139][140]

Музыкальный стиль

Грайм типичен для сложных 2-ступенчатый, 4/4 брейкбит, обычно около 140 Ударов в минуту, или иногда построены вокруг двойного ритма и состоят из различных синтезаторных, струнных и электронных звуков.[4] Самопровозглашенный «крестный отец» грязи Wiley утверждает в своей автобиографии 2017 года Эскибой что он лично создал большинство своих ранних треков со скоростью 140 ударов в минуту, так как это темп по умолчанию в FL Studio.[1] Стилистически грайм обращается ко многим жанрам, включая британский гараж, барабан и бас, хип-хоп и танцевальный зал.[36] В текстах и ​​музыке сочетаются футуристические электронные элементы и мрачные гортанные басы.[нужна цитата]

Грайм преимущественно произошел из Великобритании. скоростной гараж сцена и жанр ближе к последним стадиям, хотя в нем есть влияние других жанров.[нужна цитата] В соответствии с Саша Фрер-Джонс из Житель Нью-Йорка, грайм разработал жестокий звук, «переработав» ритмы до минималистичного стиля, что привело к прерывистому, нецентральному звуку. Принимая во внимание, что хип-хоп по своей сути является танцевальной музыкой, автор утверждает, что «грязь звучит так, как если бы она была сделана для боксерского зала, где бойцам приходится много бить, но мало места для движения».[37] Фрер-Джонс также утверждает, что грайм сохранил стиль, отличный от хип-хопа.[37] Хэтти Коллинз поддерживает анализ Фрера-Джонса, утверждая, что грязь - это "смесь гаража Великобритании с небольшим количеством барабан и бас, всплеск панк."[36]

По словам Алекса де Йонга и Марка Шуйленбурга, грайм-музыка также образцы пилообразная волна звуки (чиптюнс) из музыка из видеоигр и мелодии которые стали частью повседневной жизни в Лондоне и других частях страны;[175] Уличный боец ​​II, например, часто отобранный и упоминается, поскольку грайм «строится вокруг лирических столкновений», которые «приравниваются к боям 1 на 1 в Street Fighter».[176] Британские грайм-тексты часто ссылаются на коммуникационные технологии, популярные среди артистов и слушателей, такие как смартфоны и социальные медиа. Sirpixalot недавно привлек внимание к компьютерной игре Wolverine, которая, по всей видимости, была сделана в 1994 году и имеет некоторые характерные черты грязи.[177]

Поджанры / стили

Многие из различных поджанров и стилей грайма, такие как 8-bar, nu shape, eskibeat и sublow, изначально применялись к жанру в целом. В начале 2000-х «грязь» имела негативный оттенок как «грязное слово».[178] и получил сопротивление изнутри.[179] Со временем различные названия заняли разные ниши, в то время как «грайм» в конечном итоге победил, став всеобъемлющим названием.

8 бар

"8-барный" перенаправляется сюда. Чтобы узнать о последовательности джазовых аккордов, см. Восьмитактовый блюз.

По словам культуролога Моник Шарль, грайм обычно характеризуется четырьмя ударами на такт в циклах 8 или 16 тактов. Это одна из причин, почему в годы своего становления грайм неофициально называли 8 или 16 барами.[180] 8-bar - это поджанр или стиль грайма, впервые появившийся в фильме Youngstar "Импульс X"инструментальный.[181] 8-тактный инструментальный инструмент переключает удары каждые восемь тактов, что означает, что каждые 8 ​​тактов MC будет читать рэп в разном ритме. Это было в отличие от «ню-формы», другого стиля грайма, который поощрял паттерны с 16–32 барами.[182]

Темная сторона

Darkside был поджанром, основанным Терминатор. Darkside определяется темным, медленным и жестоким содержанием, похожим на дорожный рэп но из-за грязных инструменталов.[183] Только несколько других МС пытались создать этот поджанр, например, Shxdow.[184]

Эскибеат

Название Eskibeat изначально было дано грайм-музыке Wiley до того, как грайм был согласованным названием.[185] Термин «эскибеат» происходит от Эскимосский, коренные жители, проживающие в чрезвычайно холодном северном приполярном регионе. Это отражало мышление Уайли в то время, которое было одновременно «злым» и «бессердечным».[185] Позже Эскибеат превратился в поджанр грайма,[186][6][187] определяется "футуристическими, ледяными синтами, разрушительными басами и неуклюжими, нестандартными ритмами"[56] впервые разработал Wiley в таких треках, как "Иглу"[188] и "Эскимосский", один из первых примеров грайм-музыки и эскибита.[189][190] Производство Eskibeat оказало огромное влияние на грайм-музыку и оказало влияние на Британская дрель.[191]

Известными производителями Eskibeat будут Wiley, Zomby,[192] Дэнни Вид,[193] и Леви Б.[194]

Ритм и грязь

Ритм и грайм, также известный как R&G или R'n'G,[195] это поджанр, впервые созданный продюсерами Terror Danjah в 2004-2005 годах, DaVinChe и Скретча DVA, along with the support of BBC 1Xtra's DJ Cameo.[196] The subgenre mixed grime with R&B, showcasing a softer side of grime, often with accompanying R&B vocals, while keeping the 140bpm rugged sound of grime.[196] Many UK R&B singers, such as Sadie Ama, Lady Ny, Katie Pearl and Джемма Фокс would perform over R&G instrumentals, usually without an MC rapping alongside them.[196] Many grime artists also made various R&G tracks, such as Ruff Sqwad, Wiley,[197] Кано,[198] Скепта[199] and Dizzee Rascal.[200] Producers such as Blackjack,[201] Iron Soul,[202] Low Deep[203] and Kid D[204] also incorporated R&G elements into their instrumentals. Lady Ny has stated she was the first woman to sing on grime, and the first woman to bring out a grime mixtape.[205]

There was some push back against R&G from people who felt it was too Americanised, such as DJ Logan Sama who referred to R&G as having "gimmicks".[206] According to Terror Danjah, after making the track "So Sure" with Kano and Sadie Ama, grime MC Crazy Titch initially told him to stop making "girl tunes", although he would later request Terror produce one for himself.[196]

In 2006, Scratcha DVA released the album The Voice of Grime featuring 22 different singers.[207] It was unique at the time due to being the first project to have so many different women singing over grime instrumentals;[207] however, the sound would mostly disappear after the album was released.[196] Many of the R&B singers that were singing over R&G were inconsistent and would regularly disappear.[207]

The subgenre made a comeback in the 2010s after American singer Келела released a mixtape in 2013, Вырезать 4 меня, featuring a heavy R&G influence.[197][208] In 2014, she collaborated with British artist Бок Бок сделать Melba's Call, another modern take on R&G.[209] Terror Danjah formed R&G Records, a record label dedicated to R&G. In 2017, Terror Danjah and Olivia Louise released "I'll Follow U" on the label.[210]

In 2018, Gemma Fox released Grime Vocals Archive, a collection of previously unreleased or unheard rhythm & grime songs.[211][212]

Sinogrime

Sinogrime is a term coined by Kode9 in 2005 to describe a style of grime that incorporated Восточная Азия motifs, such as traditional East Asian instruments and samples from vintage кунг Фу фильмы.[152] The style was present before this however, such as in Jammer's instrumental "Chinaman" which was released in 2003 and included a sample from the 1993 фильм о боевых искусствах Twin Warriors.[146] The sound was initially pioneered by many people, such as DJ Target, Wiley, Terror Danjah, Ruff Sqwad, Джаммер, Geenus, DJ Wonder and Wookie.[213][214] In a 2003 interview, Wiley stated he "used to watch a lot of Kung Fu films" and used to go to a store called Sterns to find world music to sample.[215] Dizzee Rascal stated his song "Brand New Day", released in 2003, was also inspired by Kung Fu films.[216]

The term does not necessarily apply to grime made in Japan or China, unless the instrumental includes East Asian motifs. Sinogrime first began being noticed in China in 2009 and would influence local producers, particularly in Шанхай и Пекин.[146] Shanghai-based producer Swimful remixed Wiley's sinogrime instrumental "Shanghai" in 2016.[151] Beijing-based producer Howie Lee also produced an album with Sinogrime elements, called Mù Chè Shān Chū.[152] Howie Lee described sinogrime as "пропаганда", a sound that represents an image in people's heads, but one that is not necessarily accurate.[217]

Sinogrime was described by music critic Dan Hancox as a genre that "barely existed".[213] Dan Hancox suggested that sinogrime reflected a shift away from looking towards America for influence, and instead looking East.[152] This was possibly the result of the rising popularity of Japanese video games and Chinese movies which featured music from their respective countries.[146] Both Wiley and Dizzee Rascal have stated they were inspired by Kung-Fu movies.[215][216]

Sinogrime would see a resurgence in the 2010s via producers like Фатима Аль Кадири, Slackk, Walton and JT The Goon.[218][219][220] In 2014, Kuwaiti producer Фатима Аль Кадири вышел Asiatisch, which had a heavy sinogrime influence and was highly acclaimed,[221] although Fatima was actually unaware of the term "sinogrime" whilst she was making the album.[222] In 2015, Kid D released the Shaolin Struggle EP.[223]

Sublow

Sublow was an early subgenre of grime, and one of the early names that was used to refer to the entire genre.[224]

The subgenre is defined by its heavy synths, edgy rhythms and deep low bass.[225][226][34] The sound was initially pushed by Jon E Cash, Dread D (T Williams) and other members of the Black Ops collective.

Критика

As with many similar scenes around the world, grime has encountered some criticism, especially from government officials such as Ким Хауэллс who made comments that some grime supporters claimed to find "deeply racist", referring to popular artists and crews as "boasting macho idiot rappers".[227] A counter argument is given by Джефф Чанг в статье в Деревенский голос, where he said Dizzee Rascal's often violent and sexual lyrics are heralded as "capturing, encapsulating, and preserving" the life that he and his peers live on the streets every day.[228]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час Cowie, Richard Kylea (2017). Эскибой. Лондон: Уильям Хайнеманн. п. 72. ISBN 978-1-785-15159-0.
  2. ^ а б "Hip-Hop Or Dancehall? Breaking Down The Grime Scene's Roots". Комплекс Великобритания. В архиве из оригинала 6 февраля 2017 г.. Получено 5 февраля 2017.
  3. ^ "An Idiot's Guide to EDM GenresGrime". Сложный. В архиве с оригинала 18 ноября 2018 г.. Получено 18 ноября 2018.
  4. ^ а б c McKinnon, Matthew (5 May 2005). "Grime Wave". Канадская радиовещательная корпорация. Архивировано из оригинал on 26 January 2007. Получено 23 января 2016.
  5. ^ "Garage rap/Grime overview". Вся музыка. В архиве из оригинала 19 января 2017 г.. Получено 9 февраля 2017.
  6. ^ а б c d DJ Target (2018). Grime Kids. Trapeze. ISBN 978-1-409-17951-1.
  7. ^ Jay, Sarah (10 May 2017). "Dhamiri breaks down the state of grime in Canada". Хип-ХопКанада. В архиве с оригинала 7 августа 2019 г.. Получено 24 мая 2019.
  8. ^ «Академические исследования показывают, что грайм такой же разрушительный и мощный, как панк». BBC. В архиве из оригинала 13 октября 2017 г.. Получено 11 октября 2017.
  9. ^ "Deeper Than Rap: Grime is Not a Subgenre of Hip-Hop". Сложный. В архиве из оригинала 14 сентября 2019 г.. Получено 14 сентября 2019.
  10. ^ "Skepta, grime and urban British youth language: a guide". Разговор. В архиве из оригинала 8 октября 2019 г.
  11. ^ "Grime is Approaching the Breakthrough Moment Hip-Hop Reached in the 90s". Порок. 21 декабря 2016. В архиве from the original on 5 November 2019.
  12. ^ а б "Grime time: What it is and where to find it". Стандарт. 13 мая 2016. В архиве с оригинала 25 октября 2019 г.
  13. ^ "Hip-Hop Or Dancehall? Breaking Down The Grime Scene's Roots". Комплекс Великобритания. В архиве из оригинала 6 февраля 2017 г.. Получено 5 февраля 2017.
  14. ^ а б c d е ж грамм час "How Grime Made it from UK Underground to the Mainstream | V Magazine". vmagazine.com. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  15. ^ Campion, Chris (23 May 2004). "Inside grime". Observer Music ежемесячно. В архиве из оригинала 25 декабря 2013 г.. Получено 26 июля 2009.
  16. ^ а б c d е ж грамм час я "A brief history of grime". Тайм-аут Лондон. В архиве из оригинала 19 января 2017 г.. Получено 13 сентября 2019.
  17. ^ а б Barrett, Jessica (2 May 2018). "Wiley: 'If I was trying to act like I was 20, trying to sell records to teenagers, that would be stupid'". inews.co.uk. В архиве с оригинала 31 мая 2018 г.. Получено 13 сентября 2019.
  18. ^ Staff, MTV News. "Grime 101: 7 Things You Should Know About The U.K. Genre". Новости MTV. В архиве из оригинала 14 сентября 2019 г.. Получено 14 сентября 2019.
  19. ^ а б c d е "Wiley: the enigmatic Godfather of Grime". Хранитель. В архиве from the original on 21 December 2019.
  20. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м "Grime: the complete history in 10 perfect tracks". Mixmag. В архиве из оригинала 14 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  21. ^ "Pay As U Go Crawled So That Grime Could Walk". trenchtrenchtrench.com. В архиве с оригинала 14 июня 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  22. ^ а б c d Другой человек. "A Brief History of Grime, as Told by DJ Target". Другой человек. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  23. ^ "Hyperdub Archive: Eski Beat: An interview with Wiley – Part 2 (November 2003) - fabric blog". fabric london. В архиве из оригинала 8 ноября 2019 г.. Получено 8 ноября 2019.
  24. ^ January, Born In (8 November 2019). "I can see myself at Geeneus house in 1999 December making my first grime beat #ClearAsDay". @WileyUpdates. В архиве из оригинала 8 ноября 2019 г.. Получено 8 ноября 2019.
  25. ^ "Grime: The genre's underrated pioneers | Red Bull Music". 13 сентября 2019. Архивировано с оригинал 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  26. ^ а б c d е Beaumont-Thomas, Ben (1 June 2018). "'You can't escape its inspiration': inside the true history of grime". хранитель. В архиве из оригинала 18 октября 2018 г.. Получено 18 октября 2018.
  27. ^ "GRM EXCLUSIVE: FLOWDAN CHARTS THE RISE OF SPENTSHELL, AS WELL AS GRIME'S PAST, PRESENT AND FUTURE". GRM Daily – Grime, Rap music and Culture. Получено 13 сентября 2019.
  28. ^ "INTERVIEW: YOUNGSTAR". Liminal Sounds. В архиве from the original on 20 May 2019. Получено 13 сентября 2019.
  29. ^ Kitts, Alex (28 April 2011). Dizzee Rascal: Tales from Da Corner. Орион. ISBN 978-1-4091-3398-8.
  30. ^ Harvell, Jess (21 March 2005). "Они не знают". Вилы Медиа. В архиве с оригинала 15 августа 2016 г.. Получено 25 февраля 2008.
  31. ^ Alex Macpherson (18 February 2010). "A funky new era: why women MCs are ruling UK clubs again". Хранитель.
  32. ^ "Interview with Dizzee Rascal (2003) - Riddim.ca". 1 November 2019. Archived from оригинал on 1 November 2019. Получено 15 мая 2020.
  33. ^ "Black Ops producer Jon E Cash drops vintage grime instrumentals". 22 января 2016. В архиве из оригинала 14 мая 2018 г.. Получено 14 мая 2018.
  34. ^ а б "A life of grime – Features, Music – The Independent". archive.is. 26 ноября 2009 г. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  35. ^ а б c d "10 Essential Tracks From The Early Years Of Grime – Stereogum". 10 April 2019. Archived from оригинал 10 апреля 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  36. ^ а б c Collins, Hattie (19 November 2004). "will grime pay?". Коллектив. BBC. В архиве from the original on 27 February 2008. Получено 12 марта 2008.
  37. ^ а б c Фрер-Джонс, Саша (21 марта 2005 г.). "True Grime". Житель Нью-Йорка. В архиве из оригинала 8 марта 2008 г.. Получено 12 марта 2008.
  38. ^ Thomas Burkhalter Norient (17 April 2014). "Grime Instrumentals and War Dubs". В архиве из оригинала 17 ноября 2014 г.. Получено 8 марта 2015.
  39. ^ McKinnon, Matthew (5 May 2005). "Grime Wave". Канадская радиовещательная корпорация. Архивировано из оригинал on 26 January 2007. Получено 23 января 2016.
  40. ^ This is Grime. 2016. ISBN 978-1473639270.
  41. ^ "Wiley on RWD". В архиве из оригинала 8 октября 2019 г.
  42. ^ "Wiley interview with Hattie Collins". В архиве из оригинала 8 октября 2019 г.
  43. ^ "RWD forum throwback". В архиве из оригинала 8 октября 2019 г.
  44. ^ "How Tim & Barry's Love Of Grime Built Them An Online Empire". trenchtrenchtrench.com. Получено 5 декабря 2020.
  45. ^ "The Tipping Point 03: Practice Hours With Troy 'A Plus' Miller". trenchtrenchtrench.com. Получено 28 ноября 2019.
  46. ^ "Risky Roadz: Behind The Videos That Shaped Grime". Журнал Clash. В архиве с оригинала 28 ноября 2019 г.. Получено 28 ноября 2019.
  47. ^ "The Voices of Pirate Radio Grime". daily.redbullmusicacademy.com. В архиве с оригинала на 1 ноября 2019 г.. Получено 28 ноября 2019.
  48. ^ "2018: What tech startups can learn from UK Grime music and Supreme". Ирландские технические новости. В архиве с оригинала на 1 декабря 2019 г.. Получено 28 ноября 2019.
  49. ^ "How A DVD Series Helped Shape A Decade Of Grime Culture". ФЕЙДЕР. В архиве from the original on 18 October 2017. Получено 19 сентября 2017.
  50. ^ British GQ (26 July 2016), The Business Of Grime: Full Documentary I British GQ, в архиве из оригинала 13 апреля 2019 г., получено 19 сентября 2017
  51. ^ GIBBINS, PAUL. "How A DVD Series Helped Shape A Decade Of Grime Culture". ФЕЙДЕР. В архиве from the original on 18 October 2017. Получено 19 сентября 2017.
  52. ^ "Essays – In Writing – The Wire". www.thewire.co.uk. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 14 сентября 2019.
  53. ^ Bradshaw, Melissa. "BBC – Music – Review of Lethal Bizzle – Go Hard". www.bbc.co.uk. В архиве из оригинала на 3 сентября 2019 г.. Получено 3 сентября 2019.
  54. ^ а б c d Hancox, Dan (3 February 2011). "Pow!: anthem for kettled youth". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве из оригинала 14 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  55. ^ "Form 696: 'Racist police form' to be scrapped in London – BBC News". archive.is. 10 ноября 2017. Архивировано с оригинал 10 ноября 2017 г.. Получено 13 сентября 2019.
  56. ^ а б c d "How grime became king". www.newstatesman.com. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  57. ^ а б Barrett, Jessica (21 October 2016). "10 moments that made grime". inews.co.uk. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  58. ^ а б Дурачок. ""The Forum's Best MC Don't Make No P": How Grimeforum kept grime alive during its darker days". DummyMag. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  59. ^ а б Hsu, Hua (24 September 2018). "The Surprising Survival of Grime". Житель Нью-Йорка (Сериал). ISSN 0028-792X. В архиве из оригинала 9 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  60. ^ а б "Now That Grime Is Mainstream, Can It Still Be The Sound Of Opposition?". Frieze.com. В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 13 сентября 2019.
  61. ^ а б Ilan, Jonathan (2012). "'The industry's the new road': Crime, commodification and street cultural tropes in UK urban music". Journal of Sociology. 8: 39–55. Дои:10.1177/1741659011433367. S2CID 144639232.
  62. ^ а б Kathwadia, Rajveer (8 July 2008). "How electro sent grime up the charts". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве с оригинала 12 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  63. ^ "Грайм / Дабстеп". Вилы. В архиве с оригинала 12 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  64. ^ Levine, Nick (22 April 2008). "Wiley: 'Wearing My Rolex'". Цифровой шпион. В архиве с оригинала 12 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  65. ^ "Официальный чарт синглов Top 100 | Официальный чарт". www.officialcharts.com. В архиве из оригинала 4 октября 2018 г.. Получено 12 марта 2019.
  66. ^ "stryderman | full Official Chart History | Official Charts Company". www.officialcharts.com. В архиве из оригинала 14 июля 2016 г.. Получено 12 марта 2019.
  67. ^ а б McDonnell, John (13 October 2008). "Scene and heard: The death of electro-grime". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве из оригинала 11 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  68. ^ Warren, Emma (13 June 2008). "Come dancing". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве из оригинала 11 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  69. ^ Staff, Guardian (20 April 2008). "Reviews 11-25". Наблюдатель. ISSN 0029-7712. В архиве с оригинала 13 марта 2019 г.. Получено 13 марта 2019.
  70. ^ Mistajam. "BBC – MistaJam: Coldplay do the Rolex Sweep". www.bbc.co.uk. В архиве с оригинала 25 апреля 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  71. ^ "Skepta is an icon and it's not because of 'Shutdown'". Texx and the City. 3 апреля 2018. В архиве из оригинала 11 марта 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  72. ^ "Lady Sovereign prokazuje nesvéprávnost | Aktuálně.cz". Aktuálně.cz – Víte, co se právě děje (на чешском языке). 24 апреля 2009 г. В архиве с оригинала 30 июня 2018 г.. Получено 12 марта 2019.
  73. ^ "BBC – Electric Proms – Dizzee Rascal". www.bbc.co.uk. В архиве с оригинала 27 апреля 2019 г.. Получено 12 марта 2019.
  74. ^ Sophie Heawood (5 May 2006). "When hood meets fringe | Music". Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 22 сентября 2014 г.. Получено 12 сентября 2010.
  75. ^ "An essential taster of Grindie". метро. 29 июня 2008 г. В архиве из оригинала 2 сентября 2019 г.. Получено 2 сентября 2019.
  76. ^ "The Year in Grime / Dubstep". Вилы. В архиве from the original on 2 October 2017.
  77. ^ Abiade, Yemi (24 November 2017). "Grime watch: how SBTV, Link Up and GRM Daily propped up black British music". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве из оригинала 29 июля 2019 г.. Получено 26 октября 2019.
  78. ^ "Why Scottish arts and media must reflect working-class culture". Национальный. В архиве из оригинала 26 октября 2019 г.. Получено 26 октября 2019.
  79. ^ McQuaid, Ian (24 March 2017). "why this is such an exciting time for the afrobeats scene in the uk". я бы. В архиве с оригинала 21 июля 2019 г.. Получено 26 октября 2019.
  80. ^ "How independent artists have changed the music industry". Независимый. 14 декабря 2017. В архиве из оригинала на 8 июня 2019 г.. Получено 26 октября 2019.
  81. ^ "Lord Of The Mics IV: Jammer". Журнал Clash. В архиве из оригинала 13 декабря 2012 г.. Получено 12 февраля 2020.
  82. ^ "Lord Of The Mics: An Interview With Jammer". daily.redbullmusicacademy.com. В архиве с оригинала на 1 ноября 2019 г.. Получено 7 февраля 2020.
  83. ^ "How A DVD Series Helped Shape A Decade Of Grime Culture". ФЕЙДЕР. В архиве с оригинала 15 июля 2019 г.. Получено 11 февраля 2020.
  84. ^ Дурачок. "Trends of 2013: Neo-Eski, Alien Shapes and the New Wave of Grime". DummyMag. В архиве с оригинала 19 декабря 2019 г.. Получено 18 декабря 2019.
  85. ^ Telekom (4 September 2013). "Alien Resurrection: Slackk's guide to the new wave of grime". Telekom Electronic Beats. В архиве с оригинала 18 декабря 2019 г.. Получено 18 декабря 2019.
  86. ^ "Unboxed: an introduction to instrumental grime's new wave". FACT Magazine: Transmissions from the underground. 8 августа 2013 г. В архиве с оригинала 18 декабря 2019 г.. Получено 18 декабря 2019.
  87. ^ "Grime producers have spent the last 24 hours clashing like there's no tomorrow; stream war dubs from Wiley, Rapid, JME, Preditah and more". FACT Magazine: Transmissions from the underground. 11 сентября 2013 г. В архиве с оригинала 19 декабря 2019 г.. Получено 18 декабря 2019.
  88. ^ "Grime 2013". Постоянный советник. В архиве с оригинала 19 декабря 2019 г.. Получено 18 декабря 2019.
  89. ^ "How Pirate Radio Made Grime Great, Again". Фейдер. В архиве from the original on 14 September 2019.
  90. ^ "10 Stormzy Lyrics You'll Only Understand If You're From South London". NME. В архиве from the original on 19 October 2019.
  91. ^ Adam Bychawski (15 September 2016). "Skepta wins Mercury Prize 2016". NME. В архиве из оригинала 16 сентября 2016 г.. Получено 15 сентября 2016.
  92. ^ Aroesti, Rachel (6 December 2016). "Best albums of 2016: No 9 Konnichiwa by Skepta". Хранитель. ISSN 0261-3077. Получено 19 февраля 2020.
  93. ^ "Sales of grime music have rocketed over the last year, and here's why". В архиве с оригинала 29 августа 2017 г.. Получено 19 сентября 2017.
  94. ^ "Is grime dead? Or has it 'just gone back underground'? – BBC News". 9 May 2019. Archived from оригинал on 9 May 2019. Получено 14 сентября 2019.
  95. ^ "No, Grime Isn't Dead—But It Definitely Needs A Shake-Up". Сложный. В архиве из оригинала 14 сентября 2019 г.. Получено 14 сентября 2019.
  96. ^ "Stormzy says he is 'overwhelmed with emotions' ahead of historic Glastonbury show". Независимый. 28 июня 2019. В архиве с оригинала 19 декабря 2019 г.. Получено 19 декабря 2019.
  97. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 апреля 2012 г.. Получено 11 декабря 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) O2 reports Dizzee Rascal to play at O2 & Glastonbury
  98. ^ "Dizzee Rascal asks Reading Festival to ‘Dance Wiv Me’" В архиве 24 декабря 2013 г. Wayback Machine, NME, 22 августа 2008 г.
  99. ^ "BUGZY MALONE | full Official Chart History | Official Charts Company". www.officialcharts.com. В архиве с оригинала 26 августа 2017 г.. Получено 19 сентября 2017.
  100. ^ Холл, Джош. "Could Birmingham Ever Surpass London as the Home of Grime?". Noisey.vice.com. В архиве из оригинала 21 декабря 2016 г.. Получено 17 февраля 2017.
  101. ^ "TRILLA G-STAR VIDEO". Youtube.com. В архиве с оригинала 28 апреля 2019 г.. Получено 17 февраля 2017.
  102. ^ ""GOONIES" @ The Rainbow, Birmingham w/ Roll Deep – Tonight!". В архиве from the original on 18 January 2017. Получено 29 мая 2017.
  103. ^ "P Money | Slang Like This [Music Video]: SBTV". В архиве из оригинала 31 июля 2017 г.. Получено 29 мая 2017.
  104. ^ "DEADLY: Birmingham's Big M.I.C. Man? – fabric blog". В архиве из оригинала 11 октября 2016 г.. Получено 29 сентября 2016.
  105. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 14 апреля 2016 г.. Получено 4 августа 2016.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  106. ^ Lady Leshurr (1 August 2015). "Lady Leshurr – Queen's Speech Ep.4". В архиве из оригинала 27 сентября 2016 г.. Получено 29 сентября 2016 - через YouTube.
  107. ^ "Drake and Lady Leshurr among winners at the 2016 MOBO Awards". В архиве из оригинала 3 мая 2017 г.. Получено 29 мая 2017.
  108. ^ "Dj Big Mikee". В архиве from the original on 18 January 2017. Получено 29 мая 2017.
  109. ^ "London producers have been saving my life for ages but lately Netherlands producers and Birmingham producers have been saving my LIFE". Получено 29 мая 2017.
  110. ^ "Gone To A Rave: An Incomplete History Of Grime Comedy". В архиве from the original on 22 April 2019.
  111. ^ "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. В архиве из оригинала 29 сентября 2017 г.. Получено 13 октября 2019.
  112. ^ Даггинс, Алекси (20 августа 2016 г.). «Люди просто ничего не делают:« Мы - Битлз Брентфорда »'". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве из оригинала 31 июля 2017 г.. Получено 13 октября 2019.
  113. ^ "Кертис Браун". www.curtisbrown.co.uk. В архиве из оригинала 13 октября 2019 г.. Получено 13 октября 2019.
  114. ^ "When is The Big Narstie Show season 2 and how can you get tickets?". метро. 19 марта 2019. В архиве из оригинала 13 октября 2019 г.. Получено 13 октября 2019.
  115. ^ Patterson, Joseph ‘JP’ (11 November 2019). "D Double E voicing Ikea's Christmas advert confirms grime is here to stay". метро. В архиве с оригинала 12 ноября 2019 г.. Получено 13 ноября 2019.
  116. ^ Mathewson, Catriona (16 February 2007). "Sovereign hits her gold mine". Курьерская почта. Квинслендские газеты. В архиве из оригинала 24 мая 2012 г.. Получено 13 апреля 2008.
  117. ^ Patrin, Nate (15 June 2007). "Dizzee Rascal: Maths + English". Вилы Медиа. В архиве из оригинала 18 марта 2009 г.. Получено 12 марта 2008.
  118. ^ Hoard, Christian (30 May 2007). "Maths + English". Катящийся камень В сети. В архиве из оригинала 14 февраля 2008 г.. Получено 12 марта 2008.
  119. ^ Galil, Leor. "Dizzee Rascal – Maths & English". Рок звук. Архивировано из оригинал 16 июня 2008 г.. Получено 12 марта 2008.
  120. ^ Weekes, Jabbari (22 June 2016). "It's Lit, Innit: Meet British Man Dem, the Collective Bringing Grime to Canada". В архиве из оригинала 17 декабря 2019 г.. Получено 17 декабря 2019.
  121. ^ "Tre Mission Taps Wiley, Saukrates, K-os for 'Stigmata'" В архиве 17 декабря 2019 в Wayback Machine. Воскликните!, 3 июля 2014 г.
  122. ^ "Tre Mission Proves His Mettle on Debut Album Stigmata; Listen in Full Now" В архиве 17 декабря 2019 в Wayback Machine. Фейдер, 5 August 2014.
  123. ^ "Skepta samples Drake on new single 'Shutdown'". Факт. 1 марта 2015 г. В архиве с оригинала 30 сентября 2015 г.. Получено 8 ноября 2015.
  124. ^ "And collaborated on "Skepta Interlude" on Drake's playlist project 'More Life'". Capital XTRA. В архиве из оригинала 17 декабря 2019 г.. Получено 17 декабря 2019.
  125. ^ а б c Fraksha, Scotty Minister & Diem: The History of Australian Grime & Smash Brothers, получено 12 сентября 2019
  126. ^ а б Bernard, Jesse; Bassil, Ryan (3 January 2019). "How Grime Grew From London into a Thriving International Entity". Шумный. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  127. ^ а б c d е Ep. 11 – His Way featuring Fraksha, в архиве с оригинала 21 января 2019 г., получено 21 января 2019
  128. ^ а б c d е ж "Fraksha – It's Just Bars Mixtape". aahh. 13 апреля 2010 г. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  129. ^ Sanchez, The Lesson w/ DJ (3 February 2018). "How Fraksha Helping The UK Grime Movement Go International". Источник. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  130. ^ а б c d "Fraksha". Australian Hip Hop Directory. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  131. ^ а б "Fraksha – My Way out 01.03.2013". obeserecords.com. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  132. ^ а б c "Interview: Fraksha Unites Australia's Standout MCs For The 'Grime Down Under' Mixtape". Life Without Andy. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  133. ^ "Smash Bros (Alex Jones, Diem, Fraksha, Scotty Hinds)". Australian Hip Hop Directory. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  134. ^ "The Fascinating Resurgence Of British Grime As A Global Genre". UPROXX. 1 июня 2017 г. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  135. ^ Manson, Ben (1 February 2017). "It's Grime Worldwide". guestlist.net. Получено 21 января 2019.
  136. ^ Shelly. "» "There's always been a history of sportswear in UK culture" – FRAKSHA". Получено 21 января 2019.
  137. ^ McQuaid, Ian (10 September 2016). "Skepta on grime: 'People are catching on. There's a revolution happening'". Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  138. ^ "Grime godfather Wiley is bringing his long awaited tour to Australia!". Каменные дороги. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  139. ^ а б "Australia's First-Ever 'Eskimo Dance' Grime Tour Has Been Cancelled". Музыкальные каналы. 10 октября 2018. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  140. ^ а б Среда; October 2018, 10; Dance, 9:21 am Press Release: Eskimo. "Eskimo Dance NZ/AUS Tour cancelled | Scoop News". www.scoop.co.nz. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  141. ^ The Hip Hop Show Cypher: underground artists you need to know, Australian Broadcasting Corporation, 16 November 2018, получено 21 января 2019
  142. ^ "PREMIERE: Melbourne's SERU Levels Up With Fraksha on New Single 'Dead Zone'". aahh. 16 ноября 2018. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 21 января 2019.
  143. ^ Latukefu, Hau (12 October 2017). "Meet the kings of Australia's secret Grime scene". тройной j. В архиве из оригинала 2 октября 2018 г.. Получено 21 января 2019.
  144. ^ "50/50 Grime Melbourne". www.facebook.com.
  145. ^ "Invasion Crew". www.facebook.com.
  146. ^ а б c d е ж грамм час "Sinogrime Explained: Quick Guide to a Non-Genre". RADII | Culture, Innovation, and Life in today's China. 3 апреля 2019. В архиве с оригинала 10 июня 2019 г.. Получено 10 июн 2019.
  147. ^ "Grime Music in Shanghai Is Having a Moment (In Partnership with from VICE Media)". Архивировано из оригинал 7 апреля 2018 г.. Получено 7 апреля 2018.
  148. ^ а б c d е "Inside Shanghai's Grime Scene". Шумный. 7 сентября 2016. В архиве из оригинала 7 апреля 2018 г.. Получено 7 апреля 2018.
  149. ^ "Shanghai Nightclub The Shelter To Close Permanently By The End Of The Year". pulseradio.net. Архивировано из оригинал on 10 June 2019. Получено 10 июн 2019.
  150. ^ Dazed (29 November 2018). "The Shanghai musicians changing the sound of clubbing". Ошеломленный. В архиве с оригинала 10 июня 2019 г.. Получено 10 июн 2019.
  151. ^ а б "[Undercurrents]: Swimful, The Dude Making Beats Out In Qingpu District". www.smartshanghai.com. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  152. ^ а б c d Group, SEEC Media. "Primer: Sinogrime". www.timeoutbeijing.com. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  153. ^ Group, SEEC Media. "South London grime star Novelist is coming to Shanghai". В архиве из оригинала 8 апреля 2018 г.. Получено 7 апреля 2018.
  154. ^ «Субкультура присутствует: Общие суды AJ Tracey и DJ (2016-10-13)». Архивировано из оригинал 7 апреля 2018 г.. Получено 7 апреля 2018.
  155. ^ Советник, резидент. "3-я годовщина Push & Pull с Pakin & Dekishi". Постоянный советник. В архиве из оригинала 7 апреля 2018 г.. Получено 7 апреля 2018.
  156. ^ "艾福杰尼 (After Journey) Китайский документальный фильм о грайме (艾福杰尼 伦敦 行 | 带 你 了解 GRIME 音乐) - YouTube". YouTube. Получено 10 октября 2018.
  157. ^ 中国 有 嘻嘻哈哈 (28 сентября 2018 г.), 艾福杰尼 ft. Cadell - 2 Much （首 支 中文 GRIME 单曲）, в архиве с оригинала на 1 марта 2019 г., получено 10 октября 2018
  158. ^ "天天 快报". kuaibao.qq.com. Получено 10 октября 2018.
  159. ^ "玩家 | 艾福杰尼 与 Cadell 强强 联手 ， 中西合璧 Grime 新 作 即将 问世！". 知 乎 专栏 (на китайском языке). В архиве из оригинала 10 октября 2018 г.. Получено 10 октября 2018.
  160. ^ а б c "MC Дафф и рост японского грайма". UKF. 27 января 2017. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 3 апреля 2018.
  161. ^ а б c "Познакомьтесь с пятью MC и продюсерами в авангарде грайма Японии". Mixmag. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 3 апреля 2018.
  162. ^ «Японский андерграунд встречает Великобританию - журнал Metropolis». Журнал Метрополис. 26 июня 2016 г. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 4 апреля 2018.
  163. ^ а б "GRM Exclusive: Интервью с японскими грайм-артистами MC Pakin и DJ Sakana". GRM Daily - Грайм, рэп и культура. 2 июня 2017. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 3 апреля 2018.
  164. ^ а б "Перспектива: Лондон - Токио | Мнение | Crack Magazine". Crack Magazine. В архиве из оригинала 5 апреля 2018 г.. Получено 4 апреля 2018.
  165. ^ «Партнеры по грайму: лейбл Butterz благодарит Японию празднованием дня рождения в Токио | The Japan Times». The Japan Times. В архиве из оригинала 8 ноября 2018 г.. Получено 8 ноября 2018.
  166. ^ "Изучение уединенной грязной сцены Японии". Порок. 12 августа 2014 г. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 3 апреля 2018.
  167. ^ «Полный круг: грязь в Японии - КОТЕЛЬНАЯ». Котельная. В архиве из оригинала 4 апреля 2018 г.. Получено 4 апреля 2018.
  168. ^ Рискованный Roadz, RISKY ROADZ - STANZA SWITCH BLADE - ROAD WORKZ FREESTYLE, получено 26 января 2019
  169. ^ Рискованный Roadz, RISKY ROADZ GRIME WORLDWIDE EP6 NEW ZEALAND: - ЭКИПАЖ STS, получено 26 января 2019
  170. ^ "Risky Roadz: видео, которое сформировало грязь". Журнал Clash. В архиве из оригинала 26 января 2019 г.. Получено 26 января 2019.
  171. ^ «ЭКСКЛЮЗИВНО: Уайли о грайм-сцене Новой Зеландии, новом альбоме и его взгляде на новую эру Grime MC». Джордж FM. В архиве из оригинала 26 января 2019 г.. Получено 26 января 2019.
  172. ^ "Grime Superstar Stormzy объявляет о двух новозеландских шоу". UnderTheRadarNZ. В архиве из оригинала 26 января 2019 г.. Получено 26 января 2019.
  173. ^ Автор Редактор (6 октября 2017 г.). «Исполнитель Derby Grime Eyez объявляет о турне по Азии и Океании». Storge. В архиве из оригинала 26 января 2019 г.. Получено 26 января 2019.
  174. ^ Четверг; 2 августа 2018 г .; Одиннадцать 12, 10:46. Пресс-релиз. "Крупнейший тур Grime Music в Новой Зеландии | Scoop News". www.scoop.co.nz. В архиве из оригинала 27 января 2019 г.. Получено 26 января 2019.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  175. ^ Алекс де Йонг, Марк Шуйленбург (2006). Медиаполис: популярная культура и город. 010 Издательства. п. 106. ISBN 90-6450-628-0. Получено 30 июля 2011.
  176. ^ "Хадокен! Грайм-музыка и Street Fighter: История". В архиве из оригинала 4 ноября 2017 г.. Получено 18 января 2018.
  177. ^ «Первый грязный инструментал был найден в видеоигре Wolverine». Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 27 июля 2016 г. В архиве из оригинала 14 мая 2018 г.. Получено 14 мая 2018.
  178. ^ Бомон-Томас, Бен (1 июня 2018 г.). "'Вы не можете избежать его вдохновения »: внутри истинной истории грязи». Хранитель. ISSN 0261-3077. В архиве с оригинала на 30 января 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  179. ^ «Как пластинка под названием Grime проложила путь дабстепу». красный Бык. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  180. ^ Шарль, Моник (1 октября 2018 г.). "MDA как метод исследования общего музыкального анализа для социальных наук". Международный журнал качественных методов. 17 (1): 160940691879702. Дои:10.1177/1609406918797021. ISSN 1609-4069.
  181. ^ «Грайм: руководство для новичков». Высокое благородство. 18 февраля 2019. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  182. ^ "Грайм: история ответа Великобритании на хип-хоп". pulseradio.net. Архивировано из оригинал 21 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  183. ^ «НАСЛЕДИЕ: Пионер Darkside и хладнокровный участник Терминатор создают жестокий фристайл на PHTV (2007)». trenchtrenchtrench.com. В архиве из оригинала 14 ноября 2018 г.. Получено 20 февраля 2019.
  184. ^ "Видео: Shxdow - Ад в камере". Явно тупой. 24 апреля 2018 г.. Получено 20 февраля 2019.
  185. ^ а б "Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Wiley - Часть 1 (октябрь 2003 г.) - блог ткани". ткань лондон. В архиве с оригинала 29 января 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  186. ^ Telekom (4 июня 2018 г.). "Путеводитель из 10 треков Born In Flamez по золотому веку британского грайма". Telekom Electronic Beats. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  187. ^ "Мальчику лучше знать: участники и история". Высокое благородство. 3 мая 2016. В архиве с оригинала 30 ноября 2018 г.. Получено 20 февраля 2019.
  188. ^ «Вдохновение и поджанры регги - Dubplate to Dubstep». В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  189. ^ «Вайли - эскимосский (2002)». Capital XTRA. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  190. ^ Король, Джордж. "Введение в: Grime Instrumentals | Cherwell". В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  191. ^ Тапар, Кьяран; Бассил, Райан (8 июня 2018 г.). «Skengdo & AM переопределяют британские буровые установки». Шумный. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  192. ^ «Zomby объявляет о« потерянном »альбоме Mercury's Rainbow». Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 23 ноября 2017. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  193. ^ "10 важных треков первых лет грайма". Stereogum. 14 марта 2016 г. В архиве с оригинала 10 апреля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  194. ^ «Почему манга Saint Hilare - главный рассказчик грайма». Журнал Huck. 3 сентября 2018. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  195. ^ "Поза сладкого мальчика: 25 лучших треков r'n'g". Журнал FACT. 9 мая 2014. Получено 13 октября 2020.
  196. ^ а б c d е "R&G: Краткая история более мягкой стороны Грайма". Вилы. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  197. ^ а б «10 песен в стиле R&G, которые стоит посетить». Сложный. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  198. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 2 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  199. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 11 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  200. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 12 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  201. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 6 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  202. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 19 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  203. ^ "Sweet Boy Pose: 25 лучших треков r'n'g - Страница 20 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  204. ^ "Sweet Boy Pose: 25 величайших треков r'n'g - Страница 21 из 26". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 мая 2014. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  205. ^ "NY: ИНТЕРВЬЮ! | MTV UK". 10 января 2015 г. Архивировано с оригинал 10 января 2015 г.. Получено 28 июля 2019.
  206. ^ . 12 мая 2014 https://web.archive.org/web/20140512214858/http://www.dallasdancemusic.com/music-dj-producer-talk/158378-interview-w-dj-logan-sama-grime-scene-where- куда-то-идет-и т. д. HTML. Архивировано из оригинал 12 мая 2014 г.. Получено 20 февраля 2019. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  207. ^ а б c Blackdown (14 июня 2009 г.). «Блэкдаун: DVA». Blackdown. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  208. ^ "ПРОФИЛЬ: КЕЛА". страна чудес. 19 марта 2014 г. В архиве из оригинала 21 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  209. ^ «Рецензия: Бок Бок - твое харизматичное Я». Постоянный советник. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  210. ^ "Премьера: Terror Danjah и Olivia Louise Keep The R&G Fire Burning с" Я пойду за тобой"". Сложный. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  211. ^ "Вокалистка R&G Джемма Фокс поделилась коллекцией неизданных жемчужин в архиве вокала Grime'". Сложный. В архиве из оригинала 25 февраля 2018 г.. Получено 29 января 2020.
  212. ^ "Ведущая леди Aftershock Джемма Фокс выпускает сборник Non-Stop R&G Perfection". trenchtrenchtrench.com. Получено 29 января 2020.
  213. ^ а б "Спазм нижнего конца .: Лондон Ориент: Kode9 Sinogrime Minimix". 15 октября 2010. Архивировано с оригинал 15 октября 2010 г.. Получено 20 февраля 2019.
  214. ^ Blackdown (30 сентября 2006 г.). «КНР в ЛДН». Blackdown. Архивировано из оригинал 15 октября 2010 г.. Получено 20 февраля 2019.
  215. ^ а б "Архив Hyperdub: Eski Beat: Интервью с Wiley - Часть 1 (октябрь 2003 г.) - блог ткани". ткань лондон. В архиве с оригинала 29 января 2019 г.. Получено 14 сентября 2019.
  216. ^ а б «Трек за треком: Мальчик Диззи Раскала в Da Corner | Red Bull Music Aca…». archive.is. 7 апреля 2019 г. Архивировано с оригинал 7 апреля 2019 г.. Получено 27 ноября 2019.
  217. ^ «« Sinogrime »- это пропаганда…» - Хауи Ли ». СОКОнлайн. 27 мая 2016. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  218. ^ "Богомол". DJMag.com. 1 ноября 2017 г. В архиве из оригинала 21 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  219. ^ "Послушайте трек из мини-альбома JT The Goon's Goon Patrol". Журнал FACT: музыкальные новости, новая музыка. 9 апреля 2015. В архиве из оригинала 21 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  220. ^ «Фатима Аль Кадири». Crack Magazine. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  221. ^ «Фатима Аль-Кадири - Азиатиш». Передача данных. 17 мая 2014 г. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  222. ^ Dazed (2 мая 2014 г.). "Китайская фантазия Фатимы Аль Кадири". Ошеломленный. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  223. ^ "Ноябрьское инструментальное обертывание с грязью на Son Raw". Страсть Вайса. 25 ноября 2015 г. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  224. ^ «Как пластинка под названием Grime проложила путь дабстепу». www.redbull.com. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  225. ^ 20 августа, S.D .; 2010 г. «Грайм, 2010». Утонул в звуке. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  226. ^ Ханрахан, Джейк (10 марта 2011 г.). «Как грайм-сцена в Великобритании превратилась из криминальной в коммерческую». Создатели. В архиве с оригинала на 20 февраля 2019 г.. Получено 20 февраля 2019.
  227. ^ Гиббонс, Фиакра (6 января 2003 г.). "Министр назван расистом после нападения на идиотов из числа рэперов'". Хранитель. Guardian Media Group. В архиве из оригинала 26 августа 2013 г.. Получено 13 марта 2008.
  228. ^ Чанг, Джефф (13 января 2004 г.). «Шок будущего». Деревенский голос. В архиве из оригинала 28 марта 2008 г.. Получено 12 марта 2008.

дальнейшее чтение