WikiDer > Зимбабвийский хип-хоп

Зимбабвийский хип-хоп возникла в начале 1990-х годов и до сих пор существует и развивается. Этот жанр известен своей связью с низшим средним классом и молодежью высшего класса в Зимбабве, причем Trap Music является самым популярным поджанром.

История

1990–2000

В эту золотую эпоху хип-хоп стал всемирным голосом, распространяясь со скоростью лесного пожара. Это был лишь вопрос времени, когда он распространился на Зимбабве, где молодежь приняла его с распростертыми объятиями. Самые ранние записи хип-хопа были в основном на виниле и кассетах и ​​не были преобразованы в CD, MP3 или современные носители, и поэтому они стали очень редкими. Самыми популярными группами того времени были Piece of Ebony, Fortune Muparutsa [с рэп-стихами в таких песнях, как Rumors (1991)] и Midnight Magic [с такими песнями, как Blackness с участием Мау Мау]. Поскольку большинство виниловых пластинок и кассет больше недоступны или находятся в пригодном для воспроизведения состоянии, Зимбабве потеряла огромную часть своего предыдущего каталога, из которого следующее поколение художников могло черпать вдохновение.

Это также сделало выборку из предшественников практически невозможной. Во второй половине этого 10-летнего периода, начиная самостоятельно, а затем под влиянием Иннокентия Чума (тогда известного как «Человек тысячелетия»), молодежь по всей стране начнет участвовать в этом жанре. Инструменты, форма и культура стали больше склоняться к принятию всемирно успешной тенденции американского хип-хопа, меньше опираясь на застойный и не развивающийся местный хип-хоп Mbira. Хотя хип-хоп экспортировался по всему миру такими группами, как Zimbabwe Legit, он был и все еще находится в тени других жанров, таких как Museve, Регги, Квайто, джаз, хоровой, народ и африканский жилой домВ 2016 году на сцену вышли такие артисты, как Такура, и многие люди следили за его музыкой, но он был не единственным, кто пел хип-хоп, но он был первым, кого узнали, поскольку он был в жесткой конкуренции с Zimdancehall.

2001 – настоящее время

С 2001 года ряд артистов и бизнесменов создали собственные бренды, звукозаписывающие лейблы и радиостанции. Это привело к тому, что большинство монополий потеряли контроль над индустрией и ослабили свою власть в сфере распространения, влияния, трансляции и способности предсказывать следующего крупного артиста. Артисты с переменным успехом начали продавать свои диски на улицах. Такие шоу, как Mashoko и The Circle, проведенные в The Mannernburg в Хараре, также являются мерами, которые были приняты для популяризации хип-хопа в Зимбабве. Поэты и ведущие включают в себя Усаму, Outspoken, Synik, Upmost, Godobori, Aura, Blackbird (теперь известный как Temple) и других. Некоторые из этих поэтов своей музыкой подстрекают к политике и основали движение, известное как House Of Hunger.

Позже Mashoko превратился из фестиваля, проводимого раз в месяц под названием Shoko Fest, в который входили такие международные группы, как Hired Gun (США) и Акала, среди прочего. Многие зимбабвийские ведущие выступили на шоу, которое продолжается с 2010 года. В том же году началась церемония награждения Zim Hip Hop Awards; хотя и противоречивые, они сохранились до наших дней.

Артисты недавно начали обходить физические средства распространения своей музыки и присоединились к цифровым каналам распространения, связанным с социальными сетями и влиянием. Музыкальные клипы и рекламная музыка теперь используются для сбора подписчиков. В настоящее время успешные художники нанимают или обращаются к отраслевым менеджерам, чтобы они справлялись со своими делами более профессионально. В 2018 году в индустрии появились женщины-художники, такие как Ташамисва, которая является одной из самых важных женщин-пионеров в игре.

Стиль и влияния

Влияния

С момента своего основания хип-хоп становится все более и более влиятельным. Использование высокотехнологичного оборудования также гарантирует, что оно остается свежим и актуальным, обновляясь с каждым технологическим прогрессом. Америка осталась в авангарде движения, а остальной мир догоняет ее. Зимбабве, как и большинство других стран, обычно отражает тенденцию звучания в Америке и использует его в качестве эталона качества и актуальности. Это привело к тому, что многие группы использовали тот же поток и наборы ударных, что и их любимый рэпер и продюсер.

Зимбабвийская идентичность

Есть несколько новаторских коллективов, которые сейчас пытаются уйти от влияния американского хип-хопа и заново изобрести себя, создавая и позиционируя себя как короли, дворяне и сыновья славы. Некоторые прибегают к созданию ремейков и ремиксов старых записей, которые они считают хитами, в то время как другие прибегают к сэмплированию традиционных или народных песен и сотрудничеству с более крупными и признанными именами из конкурирующих и более успешных жанров. Деяния также все больше используют свои традиционные языки (Шона и Ндебеле) и сотрудничающих с ними местных инструментов, таких как Мбира, Маримба, Нгома (традиционные барабаны) или Хошо Исполнители колониальной эпохи, такие как Август Мусарурва и Саймон Машоко, доказали, что влиять, вдохновлять или впечатлять американских музыкантов возможно, поскольку их сочиняли или переполняли такие великие музыканты, как Луи Армстронг и 213 (Снуп Догг, Уоррен G, Nate Dogg), поддерживая аргумент в пользу включения или установления локальных, уникальных, различимых идентичностей.

Средства массовой информации

Радио

Радио очень помогло этому жанру, некоторые хиты существуют только в сети, в рамках подкастов, таких как Radio Kunakirwa, которые теперь являются единственным доказательством их существования. Это означает, что радиокаталоги и подкасты теперь являются жизненно важным источником истории и библиотеки этого жанра. Некоторые радиостанции, помимо трансляции, посвятили сюжеты одному жанру.

• Школа хип-хопа^[1]

• Зим хип-хоп взрыв^[2]

Телевидение

В Зимбабве есть несколько шоу, посвященных хип-хопу. местный вещатель.

• HipHop263^[3]

Свежий хип-хоп zwhiphopZW

Рекомендации