WikiDer > Медуза (группа) - Википедия

Медуза
В Пролитое молоко гастрольный состав Jellyfish, 1993. Слева: Энди Стермер, Тим Смит, Роджер Мэннинг, и Эрик Довер.
Исходная информация
Источник	Сан - Франциско, Калифорния, НАС.
Жанры	Power pop[1] поп рок[1] психоделический поп[2] инди-рок[1] прогрессивный[3]
Активные годы	1989–1994
Этикетки	Харизма
Связанные акты	Битник Битч Имперский дракон Lickerish Quartet ТВ Глаза
Прошлые участники	Энди Стермер Роджер Мэннинг Джейсон Фолкнер Крис Мэннинг Тим Смит Эрик Довер

Медуза был американцем камень группа сформирована в Сан-Франциско в 1989 году. Под руководством авторов песен Энди Стермер (барабаны, вокал) и Роджер Мэннинг (клавишные, вокал), группа была известна своей смесью 1970-х классический рок и XTC-стиль пауэр поп.^[4] Они выпустили два альбома, Пупок (1990) и Пролитое молоко (1993), которые оказали большое влияние на художников подобного рода.^[1]

Стермер и Мэннинг познакомились в старшей школе и разделяли восхищение джаз, пост-панк, и британский поп-музыка. После работы в качестве членов Битник Битч, они покинули группу, чтобы продолжить писать песни друг с другом, и сформировали Jellyfish. Первоначально их поддержали Джейсон Фолкнер (гитара) и брат Роджера Крис (бас). После тура на Пупок, этих музыкантов заменили Тим Смит (бас) и Эрик Довер (гитара). Группа просмотрела Пролитое молоко как их "шедевр" и исполнение их первоначального грандиозного видения группы, подчеркивая напыщенность, вокальные гармонии, оркестровку и студийные эксперименты.

Jellyfish распались в 1994 году из-за плохих продаж пластинок, дискомфорта Штюрмера из-за своей роли фронтмена и художественных конфликтов между двумя авторами песен. Впоследствии Мэннинг сформировал Имперский драконвместе с Dover и продолжил карьеру в качестве сольного исполнителя и сессионного музыканта. Штюрмер работал с японским поп-дуэтом Пухлый AmiYumi и держался в тени. В 2017 году Manning, Dover и Smith преобразовались в Lickerish Quartet.

За пять лет своего существования Jellyfish привлекли внимание критиков и культ, но боролся с преобладающими рок-трендами (волосы металл и гранж). Их единственный сингл в чартах Рекламный щит Горячий 100 был "Ребенок возвращается". Три другие песни вошли в двадцатку лучших Рекламный щит's Треки современного рока Диаграмма: "Король полураздет", "Поэтому", и "Призрак номер один". В другом месте у них было шесть песен, появившихся на Таблица одиночных игр Великобритании, хотя ни один из них не поднялся выше тридцати. А Кавер-версия из "Baby's Coming Back" группы McFly, позже возглавил чарты Великобритании в 2007 году.

Формирование

Во время учебы в средней школе в Плезантон, Калифорния в начале 1980-х, Энди Стермер и Роджер Мэннинг встретились и связались своей любовью к джаз.^[5] Позже в этом десятилетии они присоединились Битник Битч,^[6] группа, возглавляемая Крисом Кетнером.^[7] Стермер был барабанщиком, певцом и автором песен группы, а Мэннинг был клавишником. Вскоре дуэт начал сотрудничать друг с другом, сочиняя композиции, стилистически отличавшиеся от песен, которые группа создавала в то время.^[7] В качестве побочного выступления они также вкратце написали коммерческие джинглы для таких компаний, как Montana Hawk Shooting Range и Shutterbug Camera Store.^[8] В августе 1989 г., через год после Атлантические отчеты выпустил одноименный дебютный альбом Битник Битч,^[7] Мэннинг и Стермер покинули группу, чтобы продолжить писать песни друг с другом.^[6] На тот момент они все еще были подписаны с Atlantic Records, но были недовольны отсутствием интереса лейбла к новому проекту. Фактически их единственным защитником на лейбле был человек из A&R. Джон С. Картер, который стал их менеджером после того, как вскоре был уволен из компании.^[9]

Штурмер был де-факто лидером и фронтменом группы.^[10] Хотя Штурмеру и Мэннингу приписывали по 50% их писательского сотрудничества, обычно вклад Штюрмера был музыкальным и лирическим, в то время как вклад Мэннинга был только музыкальным.^[11] Мэннинг прокомментировал: «Энди был вполне способен писать законченные, законченные отличные песни самостоятельно. Я мог писать тексты, но это был кропотливый процесс».^[12] Подводя итог Штюрмера: «Это не совместная работа на всех уровнях. Я пишу все тексты, но мы пишем музыку вместе. Мы с Роджером пишем так, что мы приукрашиваем идеи друг друга, например, рисуем картину. Мы росли вместе и жили вместе. в нашей коллекции много одинаковых записей, поэтому нам не нужно объяснять друг другу наши оригинальные идеи ».^[13]

Джейсон Фолкнер был ведущим гитаристом три часа, базирующаяся в Лос-Анджелесе Подземелье Пейсли группа. Изначально он разместил в газете объявление о поиске "музыкантов-единомышленников", на которых XTC, Дэвид Боуи, и Голубой Нил. Мэннинг откликнулся на рекламу Фолкнера, и они встретились для сотрудничества. Из встречи изначально ничего не вышло. Однако, как только Мэннинг и Стермер покинули Beatnik Beatch, Мэннинг восстановил связь с Фолкнером, чтобы узнать, заинтересован ли он в присоединении к новой группе. Фолкнера убедила перспектива сделки с крупным лейблом.^[6] Он присоединился к соглашению - обещанному Мэннингом без консультации со Стёрмером - что он будет писать песни. Напряженность возникла сразу же, поскольку Штюрмер не был готов принять это соглашение, в то время как Фолкнер изо всех сил пытался связаться со Штюрмером на личном уровне.^[14] Позже Мэннинг назвал Фолкнера «идеальной частью треугольника медуз в тот период нашей эволюции».^[3]

Название «Медуза» появилось по предложению одного из руководителей Atlantic, но изначально было проигнорировано группой. Когда они закончили запись своего первого альбома и им нужно было выбрать себе имя, Штюрмер решил пойти с Jellyfish из-за отсутствия лучшей альтернативы.^[15] По словам журналиста Пола Риса, название было выбрано, чтобы вызвать ощущение чего-то изящного, но аморфного и эфемерного.^[6]

Пупок

Jellyfish записали свой первый альбом Пупок в Schnee Studios в Голливуде с продюсером Альби Галутен, наиболее известный своей работой с Пчела Джис на Лихорадка субботнего вечера, и инженер Джек Джозеф Пуч.^[6] Как ни странно, демо-записи группы были реализованы почти так же полно, как и студийные записи. Мэннинг объяснил, что группа проявляла особую осторожность при написании и аранжировке материала из-за стресса, связанного с почасовой оплатой студий, поскольку они хотели использовать время для музыкальных экспериментов, и потому что «Энди и я должны были поверить на все 100 процентов:« Хорошо, это [песня] работает. Она в основном куда-то идет. Мы чувствуем, что теперь она достаточно проработана, чтобы уверенный быть в студии ».^[17] При записи не использовались синтезаторы или секвенсоры.^[18] Редд Кросс басист Стив Макдональд, который играл на альбоме, сказал, что Мэннинг хотел, чтобы пластинка звучала "где-то между Королева и Семья Куропаток".^[6]

Сессии длились с сентября 1989 года по март 1990 года, пока группа покупала свои демо на различных лейблах и изо всех сил пыталась выбраться из Атлантики.^[9] Несмотря на то, что никогда не играл вживую,^[19] они стали предметом войны между восемью лейблами.^[20] В конечном итоге они подписались с Харизма отчеты, недавно созданная дочерняя компания девственник.^[18] Пупок был освобожден 27 июля 1990 г.^[21] когда преобладала рок-музыка волосы металл.^[17] Мэннинг вспомнил, что группа «очень хорошо осознавала» этот факт и считала, что «будучи верными себе, мы не могли быть более противоположными тому, что происходило в музыке».^[12] Альбом достиг 124 строчки в рейтинге Рекламный щит 200 и был хорошо принят критиками современной музыки^[6] с одиночками "Король полураздет" и "Ребенок возвращается"наслаждаюсь умеренным радио.^[22] Однако продажи альбомов достигли невысоких на тот момент 100 000 экземпляров.^[3]

Обзоры для Пупок варьировался от благоприятного до смешанного, при этом большинство критиков сосредотачивали внимание на сходстве группы с более старыми исполнителями.^[24] Группу иногда называли ностальгической группой возрождения, что усугублялось яркими нарядами эпохи 1970-х, которые они носили на сцене и в рекламных материалах. Их также часто помечали как альтернативный рок несмотря на то, что он не идет в ногу с другими артистами этого жанра.^[23] Стермер сказал, что группа «никогда не пыталась увлечься каким-либо жанром музыки. Мы просто делали то, что нам казалось естественным, и не беспокоились об этом».^[23] Фолкнер сказал, что они «все ненавидят все то, что начинало происходить с рок-звездой лесорубов ... Мы вообще не хотели быть обычной группой».^[3] Он отрицал предположение, что лейбл заставил группу Вилли Вонка-style image: «На планете нет звукозаписывающей компании, которая заставляла бы людей так одеваться. Это все зависит от нас».^[3] Позже группа снизила свой имидж, поскольку они устали от критиков, пишущих об их одежде, а не о музыке.^[25]

Jellyfish наняли младшего брата Роджера Криса, играющего на бас-гитаре, и провели 12 недель, репетируя их 50-минутное живое выступление.^[26] С августа 1990 года по сентябрь 1991 года они гастролировали в поддержку Пупок,^[27] открытие для групп Мировая вечеринка и черные вороны.^[6] В их сценическом шоу был представлен широкий выбор реквизита, в том числе белый штакетник, машина для мыльных пузырей, Лайт-Брайти восьмифутовая стойка из Гэвин МакЛауд.^[28] Они отыграли самое грандиозное шоу в своей карьере перед 72 000 человек на Стадион Уэмбли, как первая из пяти групп, разогревающих INXS.^[29] Вокруг Медузы начал формироваться значительный культ.^[23] хотя плотный гастрольный график существенно утомил группу.^[30] Обострилась напряженность и среди участников группы. Разочарованный тем, что Мэннинг и Стермер проигнорировали его вклад в написание песен, Фолкнер покинул группу после тура.^[6] Позже он сказал: «Мне сказали, что Jellyfish будет равноценной тройкой, когда мы будем писать и играть все подряд. Это оказалось полной шуткой. Я чувствовал себя обманутым ».^[31] Крис также покинул группу, чтобы стать шеф-поваром.^[30]

Пролитое молоко

По мере того, как Jellyfish завоевал авторитет среди инсайдеров индустрии, многие начали приглашать группу к сотрудничеству, включая актрису / певицу. Ким Бейсингер и Слезы страха' Курт Смит.^[9] После Пупок турне, Штурмер и Мэннинг работали с Ринго Старр для своего сольного альбома 1992 года Время требует времени.^[6] Для Старра было написано пять песен, но использована только одна («Я тебе не верю»).^[13] Стермер и Мэннинг также снялись в музыкальном клипе Starr's "Вес мира".^[9] Затем их пригласили поработать с Брайан Уилсон из пляжные мальчики. У Уилсона и Медузы была одна сессия написания песен, но она была непродуктивной.^[6] Одна из двух песен, над которыми они работали, "Wish it would Rain",^[32] позже появился на сольном альбоме Мэннинга Солидный воин (2005), хотя и без вклада Уилсона.^[17] Группа также внесла свой вклад в Марио-вдохновленная песня "Ignorance Is Bliss" к сборнику 1991 года Nintendo: White Knuckle Scorin '.^[33] Для 1992 MTV Video Music Awards, Штурмер и Мэннинг поддержали Уильям Шатнер как пел номинантов на лучшую песню.^[9]

После сессий со Старром и Уилсоном группа посвятила себя созданию следующего альбома. Пролитое молоко «их шедевр».^[6] В период с октября 1991 по март 1992 года Мэннинг и Стермер проводили вместе около восьми часов в день, шесть дней в неделю, сочиняя песни в Лос-Анджелесе.^[6] Галутен и Пуч вернулись в качестве сопродюсеров вместе с Мэннингом и Штюрмером.^[6] Записано с апреля по сентябрь 1992 г.^[17] с бюджетом в 300 000 долларов (что эквивалентно 550 000 долларов в 2019 году),^[35] музыка альбома была более агрессивной, напыщенной и основанной на вокальных гармониях и студийных экспериментах, чем Пупок. Мэннинг отметил, что Пролитое молоко представляет собой «общее видение, которое у нас было для Jellyfish. Великолепие, которое было в наших сердцах с первого дня, было наконец реализовано с этим альбомом».^[3] Басист Тим ​​Смит был приглашен для участия в сессиях и предстоящем туре.^[30] Также на альбоме были гитаристы Ти Боун Бернетт, Лайл Уоркман, и Джон Брайон (последние вскоре образовали серые с Фолкнером).^[9]

Выпущен 9 февраля 1993 г. Пролитое молоко достигла 164 строчки в США. Его низкие продажи объяснялись тем, что он был выпущен в разгар популярности гранж.^[6] Нравиться Пупок, критики в целом приняли альбом положительно, но сосредоточили внимание на его сходстве с артистами 1970-х, особенно малина. Недоброжелатели сетовали на группу за то, что она, казалось бы, выбрала Супербродяга и Queen как влияющие.^[36] В Великобритании альбом стал лучше, достигнув 21-й позиции.^[37] Среди его поклонников были Queen's Брайан Мэй, который похвалил альбом в современном интервью.^[3] В конце 1993 года Jellyfish гастролировали на разогреве у Tears for Fears.^[38] В этом туре участвовал гитарист Эрик Довер, который, по словам Штюрмера, «не был полноценным членом [группы]»,^[30] с остановками в Австралии, Европе и Японии (билеты на концерты последней были распроданы).^[39] Свой последний концерт Jellyfish отыграли 20 ноября 1993 года на ярмарке округа Бровард в Голливуд, Флорида.^[40]

В 1994 году Jellyfish выпустили кавер на Гарри Нильссон"s"Подумайте о своих проблемах"к трибьют-альбому Во имя любви к Гарри: Все поют Нильссона (1995).^[6] Их вклад был личной просьбой Нильссона, который был поклонником группы.^[41] По словам Мэннинга, Нильссон познакомился с группой на концерте в Лос-Анджелесе, и «мы все согласились, что мы должны встретиться и написать что-нибудь в ближайшее время. Шесть недель спустя он скончался».^[9] Обложка стала последней песней, которую Штюрмер и Мэннинг записали вместе.^[6]

Расставаться

Во время тура на Пролитое молокоСтермер и Мэннинг становились все более и более друзьями.^[42] По возвращении домой два автора песен независимо друг от друга написали материал для третьего альбома, предварительно названного Тошнота Trois.^[43] К тому времени они уже расходились в музыкальном плане.^[6] Мэннинг вспомнил, что раньше они связались из-за таких альбомов, как Пол Маккартнис Баран или же зомби' Одесси и Oracle; однако «было ясно, что этого больше не происходит».^[44] Он сказал, что «заново открыл для себя мою любовь к ... энергичной, веселой мелодичной поп-музыке с настроением. А Энди был Леонард Коэн. Вот и все. "^[3] Когда Штурмер подарил ему страна Балладу он, соответственно, «ушел в слезах, потому что я не был заинтересован в ее записи».^[6] Стермер чувствовал, что Мэннинг перерос партнерство, и, со своей стороны, опасался, что новые песни Мэннинга, вероятно, вдохновят журналистов на то, чтобы постоянно сравнивать группу с Элис Купер.^[45]

Другая причина распада группы, по словам Мэннинга, заключалась в дискомфорте Штюрмера от того, что он был «в центре внимания».^[22][31] Штюрмера возмущала его роль лидера и фронтмена, особенно когда дело касалось деловых вопросов, и его желание, чтобы Мэннинг проявил больше инициативы в руководстве группой, стало источником недовольства.^[42] Однако Стермер отверг идею о том, чтобы Тим Смит стал третьим автором песен, как вспоминал Смит: «Я думаю, что этого было достаточно для Роджера, частично, среди прочего, чтобы в любом случае все это закрыть ... Я был одним из тех, кто пытался хоть как-то спасти группу, и после этого ответа я подумал: «Как бы то ни было, если это случится, я сделал все, что могу здесь» ».^[46] Финансовое давление также нависало над группой.^[31]

4 апреля^[9] Мэннинг позвонил Стермеру и сказал: «Думаю, мы закончили», на что Стермер ответил: «Я думал о том же».^[47] Через месяц Хроники Сан-Франциско сообщил, что группа распалась из-за «творческих разногласий».^[48] В июне Denver Post статьи, Фолкнер ответил на новость: «Это иронично. Скажем так, у меня не было минуты молчания, когда я услышал об этом».^[49]

Последствия

1994–2000-е годы

Вскоре после распада Jellyfish сформировался Мэннинг. Поваренная книга Муга и Имперский дракон, последняя группа с Эриком Дувером. Он также выпустил несколько сольных пластинок и работал сессионным музыкантом.^[6] Некоторые из его песен, предложенных для потенциального третьего альбома Jellyfish, были переработаны для его сольных альбомов, но ни одна из них не попала в Imperial Drag.^[44] Тим Смит сформировал Umajets и записал альбом Снос с помощью Мэннинга и Дувра. Он был выпущен в конце 1995 года и не получил большого внимания.^[50]

Штюрмер ушел из поля зрения общественности, но продолжал работать автором песен для таких мультфильмов, как Привет, привет, Паффи, AmiYumi, Юные Титаны, и Бен 10. В 2004 году Фолкнер неожиданно воссоединился со Стермером в студии в Лос-Анджелесе: «Он сказал, что у него было предчувствие, что он собирается увидеть меня в тот день. Затем он сказал мне, что сожалеет о том, что никогда не дал мне шанса. Мы обменялись номерами телефонов, но никто из нас никогда ими не пользовался ".^[6]

Фан-клуб, бокс-сет из четырех компакт-дисков, был выпущен в 2002 году лейблом Power Pop Не хромые записи. Набор состоит из демо, раритетов, отрывков из интервью и живых выступлений. К концу года лейбл разошелся тиражом трех экземпляров сета (8000 копий).^[51] Набор вышел из печати в течение нескольких месяцев из-за истечения срока действия прав лейбла на каталог Jellyfish, что сделало его предметом коллекционирования.^[52]

В 2004 или 2005 годах Коачелла Организаторы пригласили Мэннинга воссоединить Jellyfish для разового выступления на фестивале. Мэннинг посоветовал организаторам сначала проконсультироваться со Штурмером. Штурмер через своего адвоката ответил, что не примет предложение, даже если речь идет о денежной сумме.^[53] В интервью 2008 года Мэннинг заявил: «За исключением Энди, мы все разговариваем друг с другом ... никому не интересно работать с Энди в личном или творческом плане. Это бесполезно, но я этого не говорю. с любой враждебностью или грустью ".^[31]

Мэннинг и Фолкнер воссоединились для записи альбомов Святилище Логана (2000) и ТВ Глаза (2006), но ни один из них не был коммерчески успешным.^[54] 25 июля 2008 года Фолкнер присоединился к Мэннингу на сцене для исполнения песни «Вот почему» в Фудзи рок-фестиваль в Японии. В январе 2010 года они дали несколько концертов на разогреве у Дешевый трюк, играя сольные песни и песни Jellyfish, а также в составе группы поддержки Cheap Trick.^[55]

2010-е годы по настоящее время

В 2011 году Мэннинг связался со Штюрмером по электронной почте. Позже Мэннинг прокомментировал: «[Я] чувствовал, что это давно пора. В процессе личного роста я почувствовал, что должен внести в него некоторые поправки, которые должны были исцелить для меня и для нас обоих, в идеале. Я очень счастлив, что сделал это, и я думаю, что Энди тоже был счастлив. Потом он особо не говорил об этом. Просто сказал: «Большое спасибо за это» ».^[12]

В январе 2012 г. Всеядные записи переиздан Пупок и Пролитое молоко на цветном виниле ограниченного выпуска; тиражи были распроданы в считанные дни. В июне они последовали с Жить у Богарта, полный спектакль 1991 года, который первоначально транслировался на Westwood One, то День музыкального магазина релиз Stack-a-Tracks, содержащий минусовки Пупок и Пролитое молоко. В 2013 году Omnivore выпустила Радио Медуза, сборник радио-выступлений 1993 года, в которых оркестр играл акустически.^[56] В 2015 году лейбл перевыпустил расширенные выпуски Пупок и Пролитое молоко который включал многие треки, ранее выпущенные на Фан-клуб.^[57][58]

В 2016 году Not Lame Media опубликовал первую биографию группы, Яркий день: история медузы, написанный Крейгом Дорфманом. Рецензирование книги на PopMattersЭрик Рови писал, что это была «сбалансированная» и «хорошо проработанная» работа, которая представляет основных участников «в противоречивом, но взаимодополняющем свете: блестящих, целеустремленных и талантливых, с одной стороны, но также эгоистичных, чрезмерно интроспективных и отвратительно перфекционист в других. Музыка говорит сама за себя ».^[59]

По словам журналиста в 2015 году, Штюрмер отказывается от интервью о своей прошлой или нынешней работе.^[3] Тем не менее, Штурмер участвовал в интервью для Ярче День.^[60] В интервью 2014 года Мэннинг сказал, что не разговаривал со Стюрмером два десятилетия, и исключил мысль о том, что он когда-либо снова будет писать песни с ним.^[6] В 2015 году он сказал, что они общались, но только по вопросам бизнеса. Отвечая на вопрос о перспективах воссоединения, он сказал, что не уверен в возможности, и объяснил: «В целом, я думаю, что со стороны Энди недостаточно интереса. Я знаю, что многие люди, которые работают с ним в кино и на телевидении, всегда говорят мне. насколько он счастлив и успешен. Последнее, что я слышал, у него было четыре или пять шоу на Disney, которые он делал ».^[12]

В 2017 году Мэннинг, Смит и Довер воссоединились в новой группе под названием Lickerish Quartet.^[61] Музыканты не играли вместе с 1994 года.^[62] и планируют выпустить три EP с начала 2020 до середины 2021 года.^[61] Штюрмеру не предложили участвовать в проекте. В интервью 2020 года Мэннинг прокомментировал, что Штюрмер по-прежнему не заинтересован «в любой деятельности после медузы, и это нормально».^[63]

Влияния

Среди пауэр-поп-групп 1990-х годов Jellyfish выделялись тем, что находились под большим влиянием Дешевый трюк (на фото 1977 года)^[21]

Медузы отличались от своих собратьев более широким разнообразием звуков и музыкальных стилей.^[58] На них больше всего повлияли британцы.^[3] Штурмер и Мэннинг разделяли восхищение панк, прогрессивный рок, регги, слияние^[64] и для художников, которые включали Битлз, пляжные мальчики,^[65] Гарри Нильссон,^[9] Говорящие головы, Дешевый трюк, Питер Габриэль, Королева и проклятый,^[12] помимо джазовых музыкантов, таких как Арт Блейки, Джон Колтрейн, джазовые вестники, Майлз Дэвис, Элвин Джонс, и Билл Эванс.^[5] В статье 1991 года о влиянии Битлз на новые пауэр поп группы, Штурмер прокомментировал: "На меня гораздо больше повлияли ELO и дешевый трюк. Через некоторое время я услышал альбом Beatles и подумал: «Ого, что здесь с этими парнями?» Я сделал это наоборот ".^[66] Вдохновение Фолкнера совпало с вдохновением его товарищей по группе и включало Осень, Журнал, Монохромный набор, да, и Великобритания.^[3] Первоначально с ним связался Мэннинг именно потому, что он упомянул XTC как источник влияния в своей газетной рекламе.^[9]

На вопрос о музыкальном влиянии Медузы Мэннинг ответил: "Брит-поп и пост-панк происходило в то время. Моя джазовая школа помогла мне проанализировать вокальные гармонии и аранжировки Плотники и Fleetwood Mac и Берт Бахарах. Затем я применил это к тому, что мы делали в Jellyfish ».^[12] Он заявил, что, хотя их музыка не часто ассоциировалась с джазом, их общий энтузиазм по поводу этого жанра был значительным, поскольку «он открывает вам ухо для стольких разных видов гармонии и стольких аранжировщиков и композиторов. Любой, кто просто разносторонне развит. и изучал джаз, так же как они изучали великих композиторов-классиков "^[64] Однако он отметил: «Энди был сумасшедшим. [Боб Дилан и Ван Моррисон фанат, и, хотя я уважаю этих артистов, сочинение песен не обращало на меня внимания ".^[12] Первоначальная концепция Мэннинга для группы была сродни ранним мультимедийным кроссоверам групп, которые превратились в телешоу или наоборот: обезьяны, Archies, Семья Куропаток, и банановые расколы.^[67]

В ответ на то, что группу часто сравнивают с прошлыми исполнителями, Штюрмер сказал: «Конечно, есть моменты из того, что мы делаем, и люди могли бы сказать:« Это звучит для меня так », но я думаю, что это просто немного подрочить, честно говоря. ... Я думаю, что когда речь идет о смерти, это все равно, что пытаться описать синий цвет слепому ".^[68] Вашингтон Пост участник Эрик Брюс высказал мнение в 1990 году: «Невозможно не услышать Beatles и Beach Boys, особенно в музыке группы, с отсылкой к Supertramp, Cheap Trick, Гилберт О'Салливан, 10cc, Холли, Обезьяны, Малина, Переполненный дом - черт возьми, почти каждый поп-поставщик с интеллектом выше среднего за последние 25 лет ".^[69] Точно так же Энди Эдельштейн из Newsday считают, что их «наибольшее влияние, по-видимому, имеют группы 70-х, которые сами были производными от середины 60-х годов. Британское вторжение группы".^[70]

Наследие

Nielsen SoundScan перечислил совокупные продажи в США Пролитое молоко и Пупок продано 269 000 копий, хотя число, вероятно, было больше, поскольку Soundscan был запущен через год после выпуска Пупок.^[22] Музыкальные журналисты в то время обычно хвалили Jellyfish, хотя неоднократно критиковали за то, что музыка группы казалась слишком производной.^[48] Позже журналисты часто использовали группу для сравнения с последующими артистами.^[71]

После распада группа оказала влияние на множество других исполнителей, особенно в жанре пауэр-поп.^[59] Их подписчики также значительно выросли.^[22] Вся музыкаДжеймс Кристофер Морган написал, что их влияние распространяется на Веселые, Хатчинсоны, эксцентрики, и Бен складывает пять, и добавил, что группа «обеспечила себе такой же культовый статус, какой даровали многим из их героев».^[1] Написание для Громче звук в 2015 году Дэйв Эверли приписал Jellyfish «мост между пауэр-попом и прогрессивным роком, как никто другой до и после».^[3]

Члены

• Энди Стермер - вокал, ударные, клавишные, гитара (1989–1994)
• Роджер Мэннинг - клавишные, фортепиано, гитара, перкуссия, вокал (1989–1994)
• Джейсон Фолкнер - гитары, бас, клавишные, бэк-вокал (1989–1991)
• Крис Мэннинг - бас, бэк-вокал (1990–1991)
• Эрик Довер - гитара, банджо, клавишные, бэк-вокал (1993–1994)
• Тим Смит - бас, бэк-вокал (1992–1994)

График

Дискография

Альбомы

Студийные альбомы

Сборники

Одиночные игры

Рекомендации

Библиография

• Дорфман, Крейг (2016). Яркий день История медуз. Не Хромой. ISBN 0979771463.

дальнейшее чтение

• Закс, Энди (Ноябрь 2001 г.). "Божий дар кислороду: краткая история медуз". rogerjosephmanningjr.com. Архивировано из оригинал 7 января 2009 г.. Получено 9 декабря, 2009.

внешняя ссылка

• Домашняя страница Jellyfish - фан-сайт с полной дискографией, фото, аккордами, информацией
• Присоединение к фан-странице: сказки о медузах - заархивированный сайт Jellyfish
• "Внутри 'Пролитого молока' Медузы с Роджером Джозефом Мэннингом-младшим - Уоррен Хуарт: Продюсируйте как профессионал" на YouTube
• "Bellybutton" Медузы | Внутри альбома с Роджером Джозефом Мэннингом-младшим - Продюсируйте как профессионал " на YouTube