WikiDer > Эта гитара (не могу удержать слезы) - Википедия

This Guitar (Cant Keep from Crying) - Wikipedia

"Эта гитара (не могу удержаться от слез)"
Thisguitar.jpg
Немецкая картина на конверте
Одинокий к Джордж Харрисон
из альбома Дополнительная текстура (прочтите все об этом)
Б сторона"Майя Любовь"
Вышел8 декабря 1975 г. (США)
6 февраля 1976 г. (Великобритания)
ЖанрКамень
Длина4:11 (альбомная версия)
3:49 (одиночное редактирование)
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон
Джордж Харрисон хронология одиночных игр
"Ты"
(1975)		"Эта гитара (не могу удержаться от слез)"
(1975)		"Эта песня"
(1976)
Дополнительная текстура (прочтите все об этом) отслеживание
10 треков
Сторона первая
  1. "Ты"
  2. "Ответ в конце"
  3. "Эта гитара (не могу удержаться от слез)"
  4. "О, детка (ты знаешь, что я тебя люблю)"
  5. "Мир камня"
Сторона вторая
  2. "Еще немного о тебе"
  3. "Не могу перестать думать о тебе"
  4. "Устали от Midnight Blue"
  5. "Серая облачная ложь"
  6. "Его зовут Ноги (дамы и господа)"

"Эта гитара (не могу удержаться от слез)"- песня английского рок-музыканта Джордж Харрисон, выпущенный на его студийном альбоме 1975 года Дополнительная текстура (прочтите все об этом). Харрисон написал эту песню как продолжение своего популярного Битлз сочинение "Пока моя гитара тихо плачет"в ответ на личную критику, которую он получил во время и после 1974 тур по Северной Америке с Рави Шанкар, особенно из Катящийся камень журнал. Редакция "This Guitar" была выпущена в качестве сингла в декабре 1975 года, а последний релиз - Apple Records в своем первоначальном воплощении. Сингл не попал в чарты ни в США, ни в Великобритании.

Песня следует традиции, установленной такими певцами, как Вуди Гатри и Пит Сигер, о приписывании эмоций и действий музыкальному инструменту. Лирика также служит примером диалога, который был обычным делом в 1970-х годах между авторами песен и музыкальными критиками. Внося свой вклад в чувство несправедливости Харрисона в "This Guitar", он и музыканты его тура полагали, что недоброжелатели проигнорировали успешные аспекты шоу 1974 года, которые смешались. камень, джаз, фанк и Индийская классическая музыка - и вместо этого сосредоточился на своей неспособности отдать должное наследию Beatles. Катящийся камень'резкую оценку тура Харрисона и сопутствующего ему альбома, Темная лошадка, представлял собой поворот со стороны издания, ранее одного из его самых активных сторонников, и привел к продолжающемуся негодованию Харрисона по отношению к журналу на протяжении последующих десятилетий.

Харрисон записал "This Guitar (Can't Keep from Crying)" в Лос-Анджелесе в апреле и мае 1975 года, в период, отмеченный его послетурным унынием. В записи представлены гитарные соло в исполнении Харрисона и американского музыканта. Джесси Эд Дэвис. Песня представляет собой редкую гитарную подборку на клавишных. Дополнительная текстура альбом, хотя Дэвид Фостер, Гэри Райт и Харрисон внесли в трек партии клавишные. "This Guitar" традиционно встречал неоднозначную оценку рецензентов, отчасти из-за неизбежных сравнений с "While My Guitar Gently Weeps". Харрисон перезаписал песню в 1992 году с бывшим Эвритмический Дэйв Стюарт, который использовал его для продвижения своего Платиновый странный в 2006 году. Эта версия появляется как бонус-трек на альбоме 2014 года. Apple, 1968–75 годы переиздание Дополнительная текстура.

Предпосылки и вдохновение

Джордж Харрисонзаявленная цель его турне по Северной Америке с индийским музыкантом Рави Шанкар, который проходил со 2 ноября по 20 декабря 1974 г.,[1] должен был предложить посетителям концертов «другой вид опыта» из типичного рок-шоу середины 1970-х.[2] С его смешиванием западных камень, фанк и джаз жанры с Индийская классическая музыка,[3] автор Роберт Родригес описывает результат как музыкальную форму, «[которую] однажды будут называть»этническая музыка'".[4] О критическом приеме, оказанном проекту Харрисона-Шанкара на протяжении всего тура, Родригес пишет о «подлинных моментах, о которых в большинстве случаев не сообщалось», поскольку: «Небольшие СМИ без топоров, которые нужно шлифовать, как правило, рассматривали шоу лучше всего, тогда как рок-истеблишмент покрытие, такое как Катящийся камень's, имел тенденцию преподносить тур как нечто близкое к явной катастрофе ... "[5]

Все было хорошо ... Казалось, что всем пришедшим понравилось. Я подумал, что ответ не мог быть более теплым и восторженным; люди были взволнованы, увидев [Харрисона] на сцене.[6]

- барабанщик Энди Ньюмарк, 2003

Вместе с Харрисоном и лидером группы Том Скотт, гастроли музыкантов Джим Хорн, Джим Келтнер и Энди Ньюмарк каждый оспорил надежность этих отрицательных отчетов,[7][8] Хорн объявил тур Харрисона и Шанкара «одним из лучших, в которых я был».[9] Посетители концертов тоже сомневались в их точности;[10][11] по словам автора Николас Шаффнер, Битлз фэнзин Земляничные поля навсегда был «завален письмами с протестом против скверных отзывов».[12]

У каждого первого выступления проблемы со звуком и программированием. Фактически, музыка [в этом туре] сенсационная ... и это меня бесит в [музыкальном журналисте Бене Фонг-Торресе]. Он путешествовал с нами из Ванкувера в Лос-Анджелес, спустя много времени после того, как мы внесли все изменения ...[13]

– Том Скотт, Декабрь 1974 г., ставя под сомнение точность Катящийся камень'статья о туре Харрисона и Шанкара.

Биограф Харрисона Саймон Ленг описывает это явление как «один из странных эпизодов в рок-музыке» и пишет: «Хотя большинство отзывов были положительными, а в некоторых случаях восторженными,« данное »мнение о туре исходит от Катящийся камень статьи ".[14] Главной из них была особенность Бен Фонг-Торреспод названием «Лесозаготовка в материальном мире»,[15][16] прикрытие проема, западное побережье часть тура.[10][17] Фен-Торрес осудил Харрисона за отказ потворствовать критикам и ностальгии публики по Битлз,[18][19] и за опасное состояние его певческого голоса после того, как Харрисон ларингит торопясь закончить свой новый альбом во время репетиций тура.[20][nb 1] Помимо того, что Скотт выразил свои возражения против статьи Фонг-Торреса за чрезмерное внимание к неравномерному открытию концерта в Ванкувере, Тихоокеанский Колизей,[13] Харрисон жаловался, что Катящийся камень намеренно «отредактировал все положительное» о шоу, что, как позже сказал ему Фонг-Торрес, имело место.[10][nb 2]

Ленг пишет, что "Свидетельство" о туре Харрисона-Шанкара и "жестокое личное" нападение на Харрисона появилось вместе с рецензией журнала на его задержку. Темная лошадка альбом.[25] Под заголовком «Трансцендентальная посредственность»[26] Катящийся камень критик Джим Миллер писал о «провальном альбоме», появившемся «после его провального турне»[27] - завершение того, что биограф Харрисона Эллиот Хантли описывает как журнал "резкое лицо"на художника, которого он традиционно поддерживал.[28]

Харрисон никогда полностью не прощал Катящийся камень за его лечение так называемого «Темного тура».[5][29] В то время как члены его туристической группы 1974 года, включая будущую жену Оливия Ариас,[30] говорили о вызывающем отношении Харрисона к отрицательным отзывам,[13][31] Ленг предполагает, что он «отреагировал на них как на личные нападки».[32] Харрисон написал "This Guitar (Can't Keep from Crying)" во время отпуска на Гавайях с Ариасом,[33][34] в феврале 1975 г.[35] Он сказал Музыкант журнала в 1987 году, что песня «возникла потому, что пресса и критики пытались пригвоздить меня в туре 1974–1975, [и] получилось действительно противно».[10][36]

Сочинение

Название песни - игра по мотивам его сочинения 1968 года "Пока моя гитара тихо плачет", выпущенный на The Beatles ' Белый альбом[37] и исполнялся Харрисоном на протяжении всего тура 1974 года.[38] В то время как рецензенты концертов 1974 года сосредоточились на его изменении лирики на «Пока моя гитара нежно улыбается» и «... пытается улыбнуться»,[5][12] Харрисон сказал BBC Radio 1с Поль Гамбаччини в сентябре 1975 года это был трек, который неизменно хорошо принимался публикой во время тура.[39][40] Харрисон охарактеризовал новую композицию как «Son of 'Guitar Gently Weeps'».[39][40]

У меня был выбор: отменить тур [1974]… или пойти куда-нибудь и хрипло спеть. Я всегда думаю, что люди будут доверять другим больше, чем они, поэтому я предположил, что они будут знать, что у меня плохой голос, но все же будут чувствовать, что музыки много и хорошо. Я написал эту песню о том, что я застрял на ногах и упал, но не выпал.[41]

- Джордж Харрисон, 1987 г.

Как и трек Beatles, "This Guitar" состоит из коротких минор стихи (в данном случае в тональности Соль минор), которые заканчиваются названием песни, а не отдельными припевы.[42] Автор Ян Инглис также отмечает «очевидное сходство» мелодии двух композиций. Как и в случае с лирикой Харрисона для песни «While My Guitar Gently Weeps», Инглис пишет, что «This Guitar» следует традиции, установленной Вуди Гатри, Пит Сигер и Бо Диддли, о приписывании эмоций и действий музыкальному инструменту.[43]

В современном обзоре музыкальный журналист Рэй Коулман сказал, что текст песни, а также тоска по пению Харрисона и игре на гитаре в треке «поднимут вопросы о его значении для его личной жизни».[35] Песня начинается словами: «Я оказался на грани гибели / Но я счастливее, чем когда-либо был»,[44] второе из них перекликается с заявлением Харрисона Фонг-Торресу о том, что он никогда не был так счастлив, как сейчас - в группе со Скоттом, Билли Престон и Вилли Уикс,[45] и как слуга Индуистский Бог Кришна вместо того, чтобы воплотить в жизнь представление о нем как о «Битл Джордж».[46][№ 3]

В своем кратком обсуждении "This Guitar" в его автобиографияХаррисон вводит текст ко второму куплету с упоминанием о необходимости «бороться» с невзгодами, чтобы «стать лучше»:[47]

Научился вставать, когда падаю
Может даже подняться Катящийся камень стены
Эта гитара не может удержаться от слез.

Джони Митчелл в Universal Amphitheatre в августе 1974 года, обрезанная версия User: Whoknoze, загруженная в июле 2010 года.
Как Харрисон с канадским певцом "This Guitar (Can't Keep from Crying)" Джони Митчелл ответили недоброжелателям музыкальным ответом, направленным на их прошлую критику; фото Пола С. Бабина

Отмечая, что Харрисон «должен был дать отпор тому, что он считал несправедливой и злонамеренной критикой», Ленг считает эти и другие строки в песне типичными для диалога между артистами и критиками, который тогда был обычным в рок-музыке.[48] Ленг цитирует Джони Митчелл, Нил Янг и Джон Леннон как и другие авторы-исполнители, которые поощряли этот диалог и в некоторых случаях страдали от этого.[49]

Теолог Дейл Эллисон пишет о "глубокой боли" Харрисона, отраженной в текстах к "This Guitar".[50] Два мост Разделы документируют «неоправданные злоупотребления, которые случаются с ним», пишет Инглис, одновременно указывая на то, что «[Харрисон] является гитара":[43]

Эта гитара может быть довольно грустной
Может нервничать, иногда злится
Не могу понять или справиться с ненавистью
Намного лучше отзывается на любовь.

После того, как Харрисон назвал Катящийся камень как главный виновник его страданий,[43][51] Ленг предполагает, что он неспособен выдержать предыдущий «уловок», в соответствии с которым изменение лирики в перспективе от первого к третьему лицу представляло явно «счастливого» частного человека по сравнению с «раненым» музыкантом, которого «олицетворяла его гитара». ".[52] Вместо этого Харрисон «сдирает своих недоброжелателей» в последующих куплетах песни.[52] Эти последние стихи содержат рифму куплеты «Думал, что ты уже знал счет / Ты пропустил точку, как и раньше» и «Пока ты нападаешь, создавай оскорбление / Я спишу это на твое невежество».[44] Музыкальный критик Линдси Плэйнер описывает эти строки как «предполагающие, что в музыке Харрисона есть нечто большее, чем принимают во внимание ограниченные журналисты».[37]

Запись

Харрисон начал записывать свое продолжение Темная лошадка, Дополнительная текстура (прочтите все об этом)в апреле 1975 г., когда он работал в Лос-Анджелесе по делам, связанным с его Темная лошадка звукозаписывающий лейбл.[53][54] Ленг отмечает «почти неприличную» поспешность Харрисона вернуться в студию и предполагает, что его «горечь и тревога» послеТемная лошадка был очевиден на большей части записи.[55] В начале сессий, во время своего радиоинтервью с WNEW-FMс Дэйв Герман,[23] Харрисон оплакивал отказ от Идеализм 1960-х в музыкальной индустрии и связал это с критической реакцией, которую он недавно получил, от людей, которые «просто разваливались по швам от ненависти», добавляя: «Я говорю о Катящийся камень на самом деле - речь идет о [редакторе-основателе] Янн Веннер."[24][56]

Харрисон записал базовый трек для "This Guitar (Can't Keep from Crying)" на A&M Studios в Голливуде с 21 апреля по 7 мая.[57] Харрисон играл на 12-струнной акустической гитаре при поддержке Дэвид Фостер на пианино, и редко, напольный том-тяжелая игра на барабанах от Джима Келтнера.[40][57] Клаус Вурманн, Постоянный басист Харрисона и друг со времен Beatles Гамбургские годы, решили не участвовать во многих сессиях для Дополнительная текстура,[58] позже цитируя обилие кокаина и «настроение Харрисона, когда он делал этот альбом».[59] Харрисон перезаписанный басовая партия песни с использованием Синтезатор ARP,[37] пока Гэри Райт предоставил атмосферные эффекты для строк ARP,[60] звук, который характеризовал его хитовый альбом Ткач Снов примерно в это время.[61][№ 4] По описанию автора Эндрю Гранта Джексона, вступительная часть песни в синтезаторе "не звучала бы неуместно в фильмах ужасов 70-х или Желание смерти продолжение ».[63]

Обсуждая "This Guitar" с Полом Гамбаччини в Лондоне в сентябре,[39] Харрисон охарактеризовал эту песню как «дешевый повод поиграть на гитаре».[40] Харрисон сыграл слайд-гитара части трека, включая заключительное соло.[64][65] Ленг определяет оба "Пит Дрейк стили "и влияние"рага микротоны"в исполнении Харрисона.[52] В ваугитарное соло в середине песни исполнил Джесси Эд Дэвис,[42] который, впервые поддержав Харрисона в Концерт для Бангладеш в августе 1971 года, с тех пор он отразил гитарный стиль экс-битла на недавнем хите Джона Леннона "# 9 Мечта".[66] Дэвис перезаписал свой вклад в "This Guitar" 5 июня, за день до записи оркестровых струн в аранжировке Фостера.[67]

Релиз

Японская обложка с картинкой к "This Guitar", изображающая Харрисона на сцене в 1974 году.

Дополнительная текстура был выпущен Apple Records в сентябре 1975 г.,[68] с "This Guitar (Can't Keep from Crying)" секвенсированной в качестве третьего трека между "Ответ в конце"и Харрисона Смоки Робинсон дань "О, детка (ты знаешь, что я тебя люблю)".[69] Помимо хорошо принятого ведущий сингл, "Ты",[70] альбом мало что предлагал в плане "потенциальных хитов с зацепкой", автор Брюс Спайзер пишет, что привело к тому, что "This Guitar" был выбран в качестве следующего сингла.[71][№ 5] Apple выпустила сингл 8 декабря в Америке,[75] с каталожным номером Apple 1885.[76] Для этого выпуска песня была сокращена до 3:49,[77] рано затухая во время заключительного соло.[67] В Б сторона был Темная лошадка отслеживать "Майя Любовь", выбор, который подчеркивает нехватку радиооборудования на Дополнительная текстура, по словам Спайзера.[71] Выпуск сингла в Великобритании (как Apple R 6012)[78] был отложен до 6 февраля 1976 г.[75]

"This Guitar" был последним релизом оригинального звукозаписывающего лейбла Apple,[71] который Beatles запустили в 1968 году как бизнес-предприятие, ориентированное на утопический идеология.[79] На лицевых этикетках пластинки использовался общий дизайн Apple, а не индивидуальный дизайн, принятый для «Вы» и Дополнительная текстура, который включал яркую оранжевую и синюю цветовую схему и съеденную сердцевину яблока вместо стандартного логотипа Apple.[80] В Америке и Британии "This Guitar" была доступна только в простом конверте.[71] Среди альтернативной упаковки, доступной на других рынках, редкий японский конверт с картинкой включал цветовую схему из родительского альбома, окружая изображение Харрисона на сцене во время тура 1974 года.[81] Снимок сделал туристический фотограф. Генри Гроссман,[82] который активно работал с Beatles в 1960-х.[83] Харрисон не продвигал сингл,[84] но его появление в гостях у комика Эрик Айдлс Rutland Weekend Television 1975 Рождественский специальный, поет специально написанный "Пиратская песня",[75][85] возвестил ему возвращение в форму в 1976 году.[86]

"This Guitar (Can't Keep from Crying)" не попала ни в один из трех чартов синглов США.[71] или официальный чарт синглов Великобритании, то только топ-50.[87] Это был первый сингл Харрисона, который пропустил Рекламный щит Горячий 100,[88] где все его предыдущие релизы занимали строчку не ниже 36,[89][90] и первый сингл бывшего Beatle, который вообще не попал в чарты США.[71] Родригес объясняет отсутствие успеха главным образом тем фактом, что к этому моменту Apple «не решалась на угар» и компания не продвигала сингл.[91] К тому времени, как сингл появился в Великобритании, сотрудничество Харрисона с Apple было официально прекращено.[92] после его подписания с ЯВЛЯЮСЬ- распространял Dark Horse Records в январе 1976 года.[93] Спайзер пишет: «Это был печальный конец и далек от успеха первого релиза Apple»,Привет, Джуд'."[71][№ 6]

Критический прием

Современные обзоры

Обсуждая Дополнительная текстура в его книге 1977 года Битлз навсегдаНиколас Шаффнер писал о «мирских критиках» Харрисона, которые «как быки на красный флаг» реагируют на «Эту гитару» и другие «трактаты о том, как рецензенты всегда« упускают из виду главное »». Шаффнер добавил: «Да, критики были несправедливы, даже злобны. Но можно было только надеяться, что Джордж поднимется над ними и создаст произведение, достаточно хорошее, чтобы обмануть их всех. Именно это он и сделал через год. Тридцать три и третий."[95] Родригес пишет, что «критики по своей природе были склонны считать каталог Beatles священным» и поэтому «осудили [Харрисона] за создание продолжения« Пока моя гитара нежно плачет »».[96]

В другом неблагоприятном обзоре от Катящийся камень,[97] Дэйв Марш отверг большую часть первой стороны альбома как «мягкую уловку», полагая, что «здесь просто нет компенсации за невыполненное обещание« This Guitar (Can't Keep from Crying) »».[98] NME писатели Рой Карр и Тони Тайлер сказал, что по сравнению с треком Beatles, «часто впечатляюще слезливая гитара Харрисона здесь не соответствует истинно убитой горем форме», добавив: «Отсутствие мелодии не помогает».[99] Наоборот, Рекорд мира'Единственный рецензент написал, что Харрисон «попал в точку с этой отредактированной дополнительной текстурной балладой», и выделил строки ARP Райта среди «превосходного аккомпанемента» на записи.[100] В своем обзоре для Создатель мелодийРэй Коулман восхитился этим как «палящим треком» с лирическим посланием, которое он счел «горячим, уместным, трогательным».[35]

Ретроспективная оценка

[Харрисон] критикует Катящийся камень за то, что упустил суть того, что он делал, а затем говорит себе, что это из-за их невежества. Наверное, никто не злился на своих критиков больше, чем соло Битлз, пока Враг государства и Эминем Пришли вместе.[101]

- Автор Эндрю Грант Джексон

Вся музыкаРичард Джинелл рассматривает "This Guitar" как "привлекательное" продолжение "While My Guitar Gently Weeps" и включает его в число лучших композиций Харрисона за его сольную карьеру.[102] Эндрю Грант Джексон включил трек в свою книгу Все еще величайший: основные сольные песни Beatles. Он признает горечь Харрисона по отношению к его недоброжелателям общей чертой бывших Битлз и «отчаяние», когда он пересматривает почитаемую песню Битлз, чтобы выразить свое недовольство.[101] Тем не менее Джексон восхищается «синергизмом группы» на записи, а также струнной аранжировкой Форстера, говоря: «['This Guitar'] могла бы быть одной из самых удручающих мелодий бывших Beatles за всю историю, но ее странный ритм заставляет слушать ее постоянно. "[103] Роберт Родригес считает, что это "прекрасный трек", содержащий одно из "лучших вокальных исполнений Харрисона", но он также обнаруживает нежелательную "оборонительную атмосферу, граничащую с высокомерием" в текстах песен.[42]

Писать в Mojo журнал Джон Харрис описывает «Эту гитару» как «полезное продолжение», в котором Харрисон «1) производит хорошее впечатление на Дилана и 2) играет еще одно прекрасное слайд-соло».[65] Обзор 2014 Яблочные годы переиздания каталога Харрисона, New Zealand Herald журналистка Грэм Рид говорит, что трек "намного лучше, чем казалось в то время",[104] а орегано Рэтбоун из Коллекционер пластинок приводит это в качестве примера того, как каждый из альбомов Apple Харрисона после признанного критиками Все должно пройти "содержит дрожь моментов освобождения".[105] Шон Перри, пишущий для веб-сайта Vintage Rock, рассматривает трек как одну из «самых омраченных песен» его композитора и изюминку «творческого и интроспективного альбома, который хорошо выдержан».[106]

Среди биографов Харрисона Саймон Ленг описывает «Эту гитару» как «душераздирающую песню» с «страстным и мощным» вокалом Харрисона и проводит параллели между ней и столь же антижурналистской песней Нила Янга.Скорая помощь блюз".[52] Эллиот Хантли говорит, что, хотя решение Харрисона написать продолжение к "While My Guitar Gently Weeps" было ошибочным, сиквел является "хорошей песней сама по себе, с отличной ведущей гитарой от мастера".[64] Ян Инглис пишет о «пропасти», отделяющей композицию Харрисона 1968 года от песни 1975 года: «В то время как первая была острым и удовлетворяющим комментарием, который привлек внимание к его новообретенной зрелости как автора песен, он появляется в этом раздражительном и довольно высокомерном заявлении. хотеть поставить себя выше критики ... И слова, и музыка изображают кислого и обеспокоенного исполнителя, чье негодование слишком ясно ".[107] Дейл Эллисон описывает "This Guitar" как "красивую песню" с "пылкими текстами" и объединяет ее с такими композициями Харрисона, как "Не жаль", "Свет, озаривший мир", "Сдуть" и "Сб пение»- все песни, которые« остаются близкими сердцу тех, кто с ними знаком ».[108]

Другие версии

Опыт Харрисона в качестве главного исполнителя в 1974 году привел к тому, что он больше не гастролировал в течение семнадцати лет.[109] когда он предпринял короткий тур по Японии с Эрик Клэптонгруппа в декабре 1991 года.[110][111] В ноябре того же года во время репетиций в Bray Studios в Беркшире,[112] «This Guitar (Can't Keep from Crying)» была одной из 35 песен, которые Харрисон считал для концертного сет-листа, но он не исполнял ее ни на одном из концертов.[113]

Бывший Эвритмический Дэйв Стюарт вспоминает запись версии "This Guitar" с Харрисоном в Лондоне.[114] Запись сделана в 1992 году.[101] и более десяти лет спустя Ринго Старр, Дхани Харрисон и Кара ДиоГуарди наложенные записи ударных, акустической гитары и бэк-вокала соответственно.[115][116] Затем песня была опубликована в Интернете для рекламы Стюарт. Платиновый странный проект, март 2006 г.[117] - через четыре года после смерти Харрисона от рака в возрасте 58 лет.[118] Хотя его не было на альбоме Platinum Weird, Притворяться,[119] эта версия "This Guitar" была включена в качестве бонус-трека в переиздание 2014 г. Дополнительная текстура.[120] Написание для Блогкритики, Критик из Сиэтла[121] Чаз Липп рассматривает его как «римейк, ориентированный на более жесткий рок»,[88] в то время как Грэм Рид описывает бонус-трек как «увлекательное обновление без даты».[104]

Персонал

Следующие музыканты играли на оригинальной версии "This Guitar (Can't Keep from Crying)":

Примечания

  1. ^ Североамериканский тур 1974 года был не только первым туром Харрисона в качестве сольного исполнителя, но и первым туром Битлз с момента его основания. 1966 визит.[20] Написав в 1981 году, NME критик Боб Воффинден отметил, что, в отличие от Британии, где загадочность Битлз уменьшилась после 1971 года, группа и ее отдельные участники все еще пользовались уважением в Америке в середине 1970-х.[21] К этой широко распространенной ностальгии добавился успешный Битлфест съезд, впервые состоявшийся в Нью-Йорке в июле 1974 г.[22]
  2. ^ Говоря с Дэйв Герман радиостанции WNEW-FM в апреле 1975 года Харрисон сказал, что Фонг-Торрес написал ему после экскурсии, приложив копию очерченной статьи в том виде, в котором он ее отправил. Катящийся каменьи утверждал, что решение было принято собственными силами, чтобы убрать положительные стороны шоу.[23][24] В статье за ​​декабрь 2001 г. Хроники Сан-Франциско, Фонг-Торрес признал, что статья «Неуклюжее в материальном мире» вызвала наибольшее количество негативных писем за мои десять лет в Катящийся камень".[17]
  3. ^ Ссылаясь на законченную запись, Инглис полагает, что «горечь в его вокальном исполнении говорит не о счастье, а о другом».[43]
  4. ^ Как воспроизведено в буклете компакт-диска к переизданию 2014 года Дополнительная текстура, в листе отслеживания мастер-барабана (от 23 июня 1975 г.) также указаны Синтезатор Moog басовая партия в "This Guitar".[62] Однако в титрах альбома фигурирует только "ARP bass".[60]
  5. ^ Биограф Битлз Алан Клейсон считает "This Guitar" "самым разумным выбором" для второго сингла после "You", большую часть которого Харрисон записал с продюсером. Фил Спектор в 1971 г.,[72] учитывая мрачное настроение Дополнительная текстура.[73] Ленг выражает удивление по поводу того, что "Не могу перестать думать о тебе"не был выбран для выпуска как сторона А.[74]
  6. ^ Apple Records была возрождена в середине 1990-х годов с большим успехом.[91] для Битлз В прямом эфире на BBC компиляция и Антология проект.[94]

Рекомендации

  1. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 445–46.
  2. ^ Клейсон, стр. 339.
  3. ^ Ленг, стр.170, 174.
  4. ^ Родригес, стр. 60.
  5. ^ а б c Родригес, стр. 59.
  6. ^ Ленг, стр. 170.
  7. ^ Лавеццоли, стр. 205.
  8. ^ Оливия Харрисон, стр. 316.
  9. ^ Ленг, стр.168, 170.
  10. ^ а б c d Клейсон, стр. 338.
  11. ^ Грин, стр. 215.
  12. ^ а б Шаффнер, стр. 178.
  13. ^ а б c Майкл Гросс, Джордж Харрисон: Как Темная лошадка Получил выигрышный тур ", Циркус Рейвс, Март 1975 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  14. ^ Ленг, стр. 174.
  15. ^ Родригес, стр. 46.
  16. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 150.
  17. ^ а б Бен Фонг-Торрес, "Джордж Харрисон: Харрисон в Хейте", Хроники Сан-Франциско, 2 декабря 2001 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  18. ^ Клейсон, стр. 336, 338.
  19. ^ "Хари в турне (депрессия)", Contra Band Music, 17 октября 2012 г. (дата обращения 4 мая 2013 г.).
  20. ^ а б Редакторы Катящийся каменьС. 44, 126.
  21. ^ Woffinden, стр. 52, 73.
  22. ^ Шаффнер, стр. 170.
  23. ^ а б Бадман, стр. 158.
  24. ^ а б "Нет ясного голубого неба", Contra Band Music, 2 ноября 2012 г. (получено 4 мая 2013 г.).
  25. ^ Ленг, стр.174, 176, 177.
  26. ^ Грин, стр. 293.
  27. ^ Джим Миллер, «Темная лошадка: трансцендентальная посредственность», Катящийся камень, 13 февраля 1975 г., стр. 75–76.
  28. ^ Хантли, стр. 112.
  29. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 108, 111.
  30. ^ Интервью с Оливией Харрисон в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD, 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
  31. ^ Грин, стр. 217–18.
  32. ^ Ленг, стр. 175.
  33. ^ Бадман, стр. 144.
  34. ^ Дэйв Томпсон, "Музыка Джорджа Харрисона: путеводитель по альбомам", Золотой рудник, 25 января 2002 г., стр. 17.
  35. ^ а б c Рэй Коулман, «Дополнительная текстура: назад в шестидесятые!», Создатель мелодий, 6 сентября 1975 г., стр. 30.
  36. ^ Белый, стр. 65.
  37. ^ а б c Линдси Планер, "Джордж Харрисон" Эта гитара (не могу удержаться от слез) "", Вся музыка (получено 6 мая 2013 г.).
  38. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 446–47.
  39. ^ а б c Бадман, стр. 164.
  40. ^ а б c d Джордж Харрисон интервью, Роквик, «Джордж Харрисон объясняет:« Эта гитара не может удержать слезы »» (получено 5 мая 2013 г.).
  41. ^ Уайт, стр. 65–66.
  42. ^ а б c Родригес, стр. 280.
  43. ^ а б c d Инглис, стр. 51.
  44. ^ а б Джордж Харрисон, стр. 311.
  45. ^ Бадман, стр. 138.
  46. ^ Грин, стр. 217.
  47. ^ Джордж Харрисон, стр. 312.
  48. ^ Ленг, стр.177, 181, 186.
  49. ^ Ленг, стр.128, 182, 186.
  50. ^ Эллисон, стр. 157.
  51. ^ Клейсон, стр. 350.
  52. ^ а б c d Ленг, стр. 182.
  53. ^ Родригес, стр. 247–48.
  54. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 451.
  55. ^ Ленг, стр.178, 179.
  56. ^ "Джордж Харрисон - Интервью (1975)", Вставить (получено 12 ноября 2016 г.); событие происходит между 42:40 и 44:30.
  57. ^ а б Спайзер, стр. 274.
  58. ^ Родригес, стр. 85.
  59. ^ Ленг, стр. 179.
  60. ^ а б Castleman & Podrazik, стр. 376.
  61. ^ Ленг, стр. 194.
  62. ^ "24-дорожечная лента от Дополнительная текстура сеансы [информация о главном барабане] ", Дополнительная текстура (прочтите все об этом) Буклет компакт-диска (Apple Records, 2014; продюсер Джордж Харрисон), стр. 5.
  63. ^ Джексон, стр. 146–47.
  64. ^ а б Хантли, стр. 124.
  65. ^ а б Джон Харрис, «Остерегайтесь тьмы», Mojo, Ноябрь 2011 г., стр. 82.
  66. ^ Ленг, стр. 159.
  67. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 452.
  68. ^ Castleman & Podrazik, стр. 369.
  69. ^ Спайзер, с. 273, 274.
  70. ^ Хантли, стр. 122, 123.
  71. ^ а б c d е ж грамм Спайзер, стр. 277.
  72. ^ Шаффнер, стр. 160.
  73. ^ Клейсон, стр. 348–50.
  74. ^ Ленг, стр. 184.
  75. ^ а б c Бадман, стр. 172.
  76. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 633.
  77. ^ Castleman & Podrazik, стр. 373.
  78. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 632.
  79. ^ Стивен Томас Эрлевин, "Битлз", Вся музыка (проверено 16 октября 2017 г.).
  80. ^ Спайзер, с. 217, 277.
  81. ^ Питер Доггетт, «Яблочные годы», Коллекционер пластинок, Апрель 2001 г., стр. 40.
  82. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 102.
  83. ^ Аллан Козинн, «Битлз с необычных ракурсов», Нью-Йорк Таймс, 31 декабря 2012 г. (проверено 20 сентября 2017 г.).
  84. ^ Родригес, стр. 281.
  85. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 453.
  86. ^ Хантли, стр. 129.
  87. ^ Хантли, стр. 122.
  88. ^ а б Чаз Липп, "Музыкальное обозрение: обновленные альбомы Apple Джорджа Харрисона", Блогкритики, 5 October 2014 (дата обращения 13 октября 2017).
  89. ^ Родригес, стр. 274.
  90. ^ "Джордж Харрисон: Награды" (Billboard Singles), Вся музыка (архивная версия получена 13 сентября 2017 г.).
  91. ^ а б Родригес, стр. 280–81.
  92. ^ Воффинден, стр. 93.
  93. ^ Бадман, стр. 175–76.
  94. ^ Джексон, стр. 147.
  95. ^ Шаффнер, стр. 182.
  96. ^ Родригес, стр. 176.
  97. ^ Хантли, стр. 126.
  98. ^ Дэйв Марш, "Джордж Харрисон Дополнительная текстура", Катящийся камень, 20 ноября 1975 г., стр. 75 (проверено 6 мая 2013 г.).
  99. ^ Карр и Тайлер, стр. 118.
  100. ^ "Одиночные выборы", Рекорд мира, 20 декабря 1975 г., стр. 14.
  101. ^ а б c Джексон, стр. 146.
  102. ^ Ричард С. Джинелл, "Джордж Харрисон Дополнительная текстура", Вся музыка (получено 6 мая 2013 г.).
  103. ^ Джексон, стр. 146, 147.
  104. ^ а б Грэм Рид, «Возвращение к Джорджу Харрисону, часть первая (2014): темная лошадка, выскакивающая из ворот», В другом месте, 24 октября 2014 г. (проверено 4 декабря 2014 г.).
  105. ^ Орегано Рэтбоун, "Джордж Харрисон - Apple, годы 1968–75", Коллекционер пластинок, Декабрь 2014 г. (получено 4 декабря 2014 г.).
  106. ^ Шон Перри, "Джордж Харрисон Яблоко, 1968–75 годы - Обзор Boxset », vintagerock.com, октябрь 2014 г. (получено 4 мая 2015 г.).
  107. ^ Инглис, стр. 51–52.
  108. ^ Эллисон, стр.132, 157.
  109. ^ Лавеццоли, стр. 196.
  110. ^ Ленг, стр. 269–71.
  111. ^ Редакторы Катящийся камень, с. 48, 191.
  112. ^ Бадман, стр. 469.
  113. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 482.
  114. ^ «Играть вживую в Нэшвилле 9 декабря. Я думаю сыграть эту песню, которую я записал с Джорджем Харрисоном», davestewart.com, 31 октября 2010 г. (архивная версия получена 15 октября 2017 г.).
  115. ^ «Бокс-сет« Объявление Apple, 1968–75 годы »- выпущен 22 сентября», georgeharrison.com, 2 сентября 2014 г. (дата обращения 17 апреля 2019 г.).
  116. ^ Кори Гроу, "Первые шесть студийных альбомов Джорджа Харрисона, получившие щедрое переиздание", Rollingstone.com, 2 сентября 2014 г. (дата обращения 17 апреля 2019).
  117. ^ Джо Марчезе, «Подари мне любовь:« Яблочные годы »Джорджа Харрисона собраны в новом бокс-сете», The Second Disc, 2 сентября 2014 г. (проверено 27 сентября 2014 г.).
  118. ^ Тиллери, стр. 147–48.
  119. ^ Дэвид Джеффрис, "Платиновый странный" Притворяться", Вся музыка (получено 6 мая 2013 г.).
  120. ^ Джо Марчезе, «Обзор: Джордж Харрисон Ремастерс -« Яблоко, 1968–1975 годы »», The Second Disc, 23 сентября 2014 г. (проверено 27 сентября 2014 г.).
  121. ^ "Чаз Липп", Отчет Мортона (проверено 6 октября 2014 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
  • Рой Карр и Тони Тайлер, Битлз: Иллюстрированный альбом, Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN 0-450-04170-0).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
  • Эндрю Грант Джексон, Все еще величайший: основные сольные песни Beatles, Scarecrow Press (Ланхэм, Мэриленд, 2012; ISBN 978-0-8108-8222-5).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).
  • Тимоти Уайт, "Джордж Харрисон: новый взгляд", Музыкант, Ноябрь 1987 г., стр. 50–67.
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN 0-906071-89-5).