WikiDer > Aftermath (альбом Rolling Stones)

Aftermath (Rolling Stones album)

Последствия
Крупные планы лиц участников группы выровнены по диагонали на бледно-розовом и черном фоне, а название альбома разрезано пополам через разрыв строки.
Выпуск в Великобритании
Студийный альбом к
катящиеся камни
Вышел15 апреля 1966 г. (1966-04-15)
Записано
  • 6–10 декабря 1965 г.
  • 3–12 марта 1966 г.
СтудияRCA (Голливуд)
Жанр
Длина52:23
ЭтикеткаДекка
РежиссерЭндрю Луг Олдхэм
Катящиеся камни хронология
Большие хиты (прилив и зеленая трава)
(1966)		Последствия
(1966)		Получил прямой эфир, если хочешь!
(1966)
Альтернативное покрытие
Цветное фото двух участников группы на фоне трех других на размытом черном фоне.
Выпуск в США Лондонские отчеты
Одиночные игры из Последствия
  1. "Покрась в Черное" / "Тупая девчонка"
    Релиз: 7 мая 1966 г. (НАС)
  2. "Маленькая помощница матери" / "Леди Джейн"
    Релиз: 2 июля 1966 г. (НАС)

Последствия это студийный альбом англичанами камень группа катящиеся камни. Группа записывала альбом в RCA Studios в Калифорнии в декабре 1965 и марте 1966 года, в перерывах между международными турами. Он был выпущен в Соединенном Королевстве 15 апреля 1966 г. Decca Records и в США 2 июля - Лондонские отчеты. Это четвертый британский и шестой американский студийный альбом группы, который внимательно следует за серией международных хит-синглов, которые помогли Stones обрести новое богатство и популярность, которые не уступали их современникам. Битлз.

Ученые-музыковеды считают альбом художественным прорывом для Rolling Stones. Это их первая композиция, полностью состоящая из оригинальных композиций, авторство которых принадлежит Мик Джаггер и Кейт Ричардс. Брайан Джонс выступил в качестве ключевого участника и экспериментировал с инструментами, обычно не связанными с популярная музыка, в том числе ситар, Аппалачские цимбалы, Японский кото и маримбы, а также гитара и губная гармошка. Наряду с инструментальными текстурами Джонса, камни включают в себя более широкий диапазон аккорды и стилистические элементы за пределами их Чикагский блюз и R&B влияния, такие как поп, народ, страна, психоделия, Барокко и Ближневосточная музыка. Отчасти под влиянием интенсивных любовных романов за пределами группы и их требовательного гастрольного маршрута, Джаггер и Ричардс написали альбом вокруг психодраматический темы любви, секса, желания, власть и господство, ненависть, одержимость, современное общество и рок-звезда. Женщины выступают в роли выдающихся персонажей в своих зачастую мрачных, саркастических и небрежно оскорбительных текстах.

Релиз альбома был ненадолго отложен из-за разногласий по поводу предлагаемой упаковки и названия - Могли бы вы ходить по воде? - менеджером / продюсером Stones Эндрю Луг Олдхэм. Декка и Лондон отвергли его идею, опасаясь намеков на Иисус идет по воде вызовет негативную реакцию со стороны Христиане в США. В ответ на отсутствие творческий контроль, и без другой идеи названия, Камни с горечью остановились на Последствия, и две разные фотографии группы были использованы для обложки каждого выпуска альбома. Релиз в Великобритании показал время воспроизведения более 52 минут, что является самым продолжительным для популярной музыки. LP до этого момента. Американское издание было выпущено с более коротким трек-листом, заменяющим Один "Покрась в Черное"вместо четырех песен британской версии, в соответствии с отраслевым предпочтением более коротких пластинок на рынке США в то время.

Последствия немедленно добился коммерческого успеха как в Великобритании, так и в США, превзойдя График британских альбомов в течение восьми недель подряд и в конечном итоге платиновая сертификация от Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Соперничество с современным влиянием Битлз Резиновая душа (1965) альбом отразил Молодежная культура и ценности 1960-х годов Качающийся Лондон и растущий контркультура привлекая тысячи новых поклонников к Rolling Stones. Первый выпуск альбом эпохи, он положил начало тому, что LP заменил сингл как доминирующий продукт и художественное средство популярной музыки. Альбом также пользовался большим успехом у критиков, хотя некоторых слушателей оскорбило насмешливое отношение к женским персонажам в некоторых песнях. Его подрывная музыка укрепила мятежный рок-имидж группы, одновременно открывая темный психологический и социальный контент, который глэм-рок и британский панк-рок исследовал бы в 1970-х. Последствия с тех пор считается самой важной из ранней формирующей музыки Stones и их первым классическим альбомом, часто попадая в профессиональные списки величайших альбомов.

Фон

В 1965 г. катящиеся камни'популярность заметно выросла с серией международных хит-синглов, написанных солистом группы Мик Джаггер и их гитарист Кейт Ричардс.[1] Этот успех привлек внимание Аллен Кляйн, американский бизнесмен, который стал их представителем в США в августе, когда Эндрю Луг Олдхэм, менеджер группы, продолжил роль промоутера и продюсера.[2] Одним из первых действий Кляйна от имени группы было принуждение Decca Records предоставить группе аванс в размере 1,2 миллиона долларов, что принесет участникам первые признаки финансового благополучия и позволит им покупать загородные дома и новые автомобили.[3] Их Октябрь – декабрь 1965 г. - тур по Северной Америке. был четвертым и самым крупным туром группы на тот момент.[4] По словам биографа Виктор Бокрисблагодаря участию Кляйна концерты предоставили группе «большую известность, большую защиту и более высокие гонорары, чем когда-либо прежде».[5]

К этому времени Rolling Stones начали реагировать на все более утонченную музыку Битлз, которому они долгое время предлагались Олдхэмом как более грубая альтернатива.[6] Благодаря успеху синглов, написанных Джаггером-Ричардсом "(Я не могу получить нет) Удовлетворение" (1965), "Выйти из My Cloud"(1965) и"19-й нервный срыв"(1966), группа все больше конкурировала с музыкальным и культурным влиянием Битлз.[7] Откровенное и угрюмое отношение The Stones к песням типа "Satisfaction" оттолкнуло учреждение хулители рок музыка, что, как объясняет музыкальный историк Колин Кинг, «только сделало группу более привлекательной для тех сыновей и дочерей, которые оказались отчужденными от лицемерия взрослого мира - элемент, который превратился в все более воинственный и разочарованный. контркультура как шло десятилетие ".[8] Как и другие современные британские и американские рок-группы, Последствия The Stones стремились создать альбом как художественное заявление, вдохновленное достижениями Битлз с их выпуском в декабре 1965 года. Резиновая душа - ан LP этот Олдхэм позже описал как «изменивший музыкальный мир, в котором мы жили тогда, на тот, в котором мы живем до сих пор».[9]

В 1966 году, вдохновленные окружавшими их грозными женщинами, движимыми двумя двигателями амбиций и наркотиков, Rolling Stones продолжили серию фантастических синглов и начали выпускать альбомы, которые стали важнейшими произведениями той эпохи. Влияние новой мощной женской энергии на Камни было неоспоримым ... В то же время это была эпоха "Тупая девчонка" и "Под моим большим пальцем," женоненавистник песни из господство установлен на самую мрачную, самую пылкую музыку Stones.

—Стивен Дэвис (2001)[10]

Внутри Камней напряженность была огромной, Брайан Джонс Поклонники и пресса продолжали рассматривать его как лидера группы, что не понравилось Джаггеру и Олдхэму.[11] На динамику группы также повлияли романтические связи некоторых участников группы.[12] Новые отношения Джонса с немецкой моделью Анита Палленберг, который взял на себя садомазохистский аспекты, помогли восстановить его уверенность и побудить его к музыкальным экспериментам, в то время как ее ум и изысканность одновременно пугали и вызывали зависть у других Стоун.[13] Джаггер пришел посмотреть на свою девушку, Крисси Шримптон, как неадекватный по сравнению; в то время как Джаггер искал более гламурного компаньона, соизмеримого с его вновь обретенным богатством, аура, окружавшая Джонса и Палленберга, способствовала окончанию все более ожесточенных отношений между ним и Шримптоном.[14] Отношения Ричардса с Линда Кейт также ухудшилось, поскольку ее употребление наркотиков расширилось и включило Мандракс и героин.[15] Биограф группы Стивен Дэвис описывает эти запутанные ситуации как «революцию, происходящую внутри Stones», добавляя, что «Анита Палленберг вернула сбившемуся с толку Брайану Джонсу его место в группе и в мифах Rolling Stones. Кейт Ричардс влюбился в нее и в их романтическую триаду. перестроил ненадежную политическую ось внутри Камней ".[16]

Написание и запись

Черно-белое фото трех мужчин, выступающих на сцене, двое из них на переднем плане и один позади них
Мик Джаггер (слева) и Кейт Ричардс (справа), главные авторы песен группы и Брайан Джонс (сзади, в центре), которые внесли свой вклад в Последствия как мультиинструменталист

Последствия это первая пластинка Stones, на которой полностью оригинальный материал группы.[17] По инициативе Олдхэма все песни были написаны партнерством авторов песен и приписаны ему. Джаггер и Ричардс.[18] Пара написала большую часть материала во время тура с октября по декабрь 1965 года, и запись началась сразу после его окончания.[19] По словам басиста группы Билл Вайман в его книге Катаясь с камнями, они изначально задумывались Последствия как саундтрек к запланированному фильму, Сзади, сзади и спереди. От плана отказались после того, как Джаггер встретился с потенциальным режиссером. Николас Рэй, и не любил его.[20][nb 1] Сессии записи проходили в RCA Studios в Лос-Анджелесе 6–10 декабря 1965 года и после промоушена их сингла «19th Nervous Breakdown» и австралийского тура 3–12 марта 1966 года.[23] Чарли Уоттс, барабанщик группы, сообщил прессе, что они отыграли 10 песен за первый блок сессий; согласно книге Ваймана, в марте было зарегистрировано не менее 20 случаев.[24] Среди песен было четыре трека, выпущенные на синглах Rolling Stones в первой половине 1966 года, на сторонах А были «19-й нервный срыв» и «Покрась в Черное".[25][nb 2]

Говоря об атмосфере в RCA, Ричардс сказал. Удар инструментальной журнал в феврале 1966 года: «Наши предыдущие сессии всегда были спешкой. На этот раз мы смогли немного расслабиться, не торопиться».[27] Главный инженер альбома, Дэйв Хэссинджер, сыграл ключевую роль в том, чтобы группа чувствовала себя комфортно во время сессий, поскольку он позволял им экспериментировать с инструментами и объединяться с сессионными музыкантами, такими как Джек Ницше чтобы разнообразить их звучание. Вайман напомнил, что Ницше и Джонс брали инструменты, которые были в студии, и экспериментировали со звуком для каждой песни. По словам Джаггера, Ричардс писал много мелодий и группа исполняла их по-разному, которые в основном продумывались в студии.[28] В воспоминаниях инженера Денни Брюс, песни часто развивались благодаря Ницше, организующему музыкальные идеи на фортепиано.[29] Позже Вайман критиковал Олдхэма за то, что он воспитал Джаггера и Ричардса как авторов песен, исключив остальную часть группы.[30] Басист также пожаловался, что "Paint It, Black" должно было быть связано с коллективным псевдонимом группы, Нанкер Фелге, а не Джаггер-Ричардс, поскольку песня возникла в результате студийной импровизации его самого, Джонса и Уоттса, а Джонс обеспечил линию мелодии.[31]

Джонс сыграл важную роль в формировании тона и аранжировки альбома, поскольку он экспериментировал с инструментами, которые были необычны в популярная музыка, такой как маримба, ситар и Аппалачские цимбалы.[32] Дэвис цитирует «кислотные образы и экзотические влияния» на Резиновая душа, особенно Джордж Харрисониспользование индийского ситара на "Норвежское дерево", как вдохновение для экспериментов Джонса с инструментом в январе 1966 года:" Однажды ночью Джордж вложил массивный ситар в руки Брайана, и в течение часа Брайан работал над небольшими мелодиями ".[12] По словам Ницше, Джонс заслужил признание в соавторстве с "Под моим большим пальцем", которую Ницше вспоминал как неоригинально звучащую трехаккордовую последовательность, пока Джонс не обнаружил мексиканскую маримбу, оставшуюся после предыдущей сессии, и преобразовал пьесу, предоставив ее центральную рифф.[33] Вайман согласился, сказав: «Ну, без партии маримбы это не песня, не так ли?»[34]

Аппалачские цимбалы оранжево-коричневого цвета, выложенные на голубой ткани.
An Аппалачские цимбалы, один из нескольких инструментов, которые Джонс представил в звуке Stones для альбома.

Во время записи Ричардс и Олдхэм отвергли интерес Джонса к экзотическим инструментам как притворство.[35] По словам музыкального журналиста Барбара Чароне, писавший в 1979 году, все, кто был связан со Стоунзом, приписывали Джонсу «буквально преобразование определенных записей с помощью какого-то странного магического инструмента».[36] Хотя Ницше был шокирован тем, как жестоко они обращались с Джонсом, позже он сказал, что Джонс иногда отсутствовал или был выведен из строя из-за наркотиков.[37] Хассинджер вспоминал, как часто видел Джонса «лежащим на полу, забитым камнями или в каком-то путешествии» и неспособным играть, но его товарищи по группе скорее ждали его ухода, чем вступали в спор, как это делали бы другие группы.[38]

Из-за того, что Джонс отвлекся, Ричардс сыграл большую часть гитарных партий для Последствия, что делает его одним из первых альбомов, в котором он это сделал. Позже Ричардс сказал, что находил этот вызов музыкально полезным, но возмущал Джонса за его непрофессиональное отношение к группе, когда на группу оказывалось огромное давление, чтобы записывать и поддерживать напряженный гастрольный график.[39] В некоторых песнях Ричардс поддерживал басовые партии Ваймана пушистый бас часть, на которую историки музыки Филипп Марготен и Жан-Мишель Гэдон полагают, оказали влияние Пол Маккартнина трассе "Думай сам"от Битлз" Резиновая душа альбом.[40] Последствия также был первым LP Stones, записанным в истинном стерео, в отличие от электронно воссозданный стерео.[41]

Музыкальный стиль

По словам музыковеда Дэвида Мальвинни, Последствия это кульминация стилистического развития Rolling Stones, восходящая к 1964 году, синтез ранее исследованных звуков из блюз, рок-н-ролл, ритм и блюз, душа, фолк-рок и поп-баллады.[42] Марготин и Гэсдон идут дальше, заявляя, что альбом показывает, что Stones свободны от влияний, которые подавляли их раннюю музыку, в частности, музыку группы. Чикагский блюз корни. Вместо этого, говорят они, пластинка отличается оригинальным стилем арт-рок который возник в результате музыкальных экспериментов Джонса и опирается не только на блюз и рок, но и на поп, R&B, кантри, Барокко, классический и этническая музыка.[43] Музыкальные тона и напольные весы с английского лютневая песня и Ближневосточная музыка особенность среди Последствия'основанный на риффах рок и блюз (в обоих страна и городской формы).[44] Хотя все еще считая это блюз рок усилие, Том Мун сравнивает музыку с сотрудничеством арт-рок-группы вельветовое метро и Группа Stax House.[45] Джаггер разделяет эти настроения в интервью 1995 г. Катящийся камень, рассматривая это как стилистически разнообразную работу и веху для него, которая «наконец положила конец призраку необходимости делать эти очень красивые и интересные, без сомнения, но все же кавер-версии старых песен R&B, которые мы действительно не чувствовали. мы творили справедливость, если быть совершенно честным ".[46]

Наряду с их продолжением 1967 года, Между кнопками, Последствия цитируется Мальвинни как часть Rolling Stones ' поп рок период, поскольку он имеет хордовый диапазон более разнообразный и включающий минорные аккорды чем их блюзовые записи.[47] По словам Кевина Курье, камни используют «мягко замысловатый» распоряжения которые придают пластинке "соблазнительную атмосферу", похожую на Резиновая душа, особенно на "Леди Джейн", "Я ожидаю"," Под моим пальцем "и"Вне времени".[48] Последние две песни, среди Последствия'Более стандартные названия в стиле поп-рок - это часто цитируемые примеры того, как Джонс вплетал нетрадиционные инструменты и причудливые звуки в звуковой характер альбома, его использование маримбы отражалось в обоих.[49] По мнению Филип Норман, Различные вклады Джонса дают Последствия оба "цвета хамелеона", связанные с Качающийся Лондон мода и "визуальное качество" в отличие от любого другого альбома Stones.[32] Роберт Кристгау говорит текстура блюзового Тяжелый рок «постоянно обогащается», как Джонс «мазает оккультные инструментальные [цвета]», Уоттс «превращает джазовые отбивные в рок-формы», Ричардс «грубо играет рок» и группа «в целом учится [s] уважать и использовать (никогда не уважать) студийные нюансы "; Игра Ваймана здесь описывается Мун как "самая фанковая" на пластинке Stones.[50]

Ссылаясь на отдельные песни, Катящийся камень описывает Последствия как «обширная коллекция жестких риффов (« Это непросто ») и более жесткого акустического блюза (« Высокий и сухой »); психоделия ('Покрась в Черное'), барочный фолк галантность ('Я жду') и эпичность канавка (одиннадцать минут 'Иду домой')".[51] Джон Сэвидж также подчеркивает стилистическое разнообразие альбома, говоря, что он "отличается от современного мадригалы ('Леди Джейн'), мюзик-холл раги ('Маленькая помощница матери'), странный, проклятый панихиды ('Я жду') и uptempo pop ('Считать') к нескольким совершенно сухим синим мутациям (' High and Dry ',' Flight 505 '[и]' Going Home ') ».[52] Первые четыре песни Последствия'Американское издание «Paint It, Black», «Stupid Girl», «Lady Jane» и «Under My Thumb» названо музыкальным академиком Джеймсом Пероне наиболее явными попытками выйти за рамки блюзовых рок-н-ролльных традиций. прошлого Камней. Он также отмечает, что гитарный рифф и соло Ричардса на последнем треке «минималистичны, в довольно низком исполнении. тесситура и относительно безэмоционально ", по сравнению с предыдущими хитами Stones, такими как" (Я не могу получить нет) Satisfaction "," Get Off of My Cloud "и" 19-й нервный срыв ".[53]

Тексты и темы

Это было почти так, как если бы женщины во всей их противоречивой человечности символизировали условия жизни, которые были конечной целью гнева Камней.

- неназванный музыкальный критик (около 1966 г.).[54]

Последствия'Разнообразный музыкальный стиль контрастирует с темными темами, раскрытыми в лирике Джаггера и Ричардса, которые часто вызывают презрение к любовницам. Марготин и Гесон говорят, что Джаггер, которого обвиняли в женоненавистничестве перед альбомом, мстит песнями за реальные обиды, используя «язык и образы, которые могли причинить боль». "Тупая девчонка", который нападает на" предполагаемую жадность и поверхностную уверенность женщин ", авторы предполагают, что они косвенно критикуют Шримптон." High and Dry "выражает циничный взгляд на утраченную романтическую связь, а" Under My Thumb "," Out of Время »и« Подумай »показывают, как« месть мужчины любовнице (или, возможно, жене) становится источником истинного удовольствия ».[18] Шримптон был потрясен лирикой к "Out of Time", в которой Джаггер поет: "Ты устарел, мой ребенок, мой бедный старомодный ребенок".[55][№ 3] Сэвидж считает, что такие песни вызывают в лирической форме «злобный образ, созданный Rolling Stones», улавливая антипатию Джаггера к Шримптону, которого он описывает как «дерзкую девушку из высшего среднего класса, которая отдала столько, сколько получила».[56] Признавая это мужской шовинизм стала ключевой темой лирики Стоунз с конца 1965 года, Ричардс позже сказал Бокрису: «Все это было побочным продуктом нашего окружения ... отелей и слишком большого количества тупых цыпочек. Не все тупые, ни в коем случае, но вот как получилось. Ты действительно отрезан ".[54]

По мнению Гесдона и Марготина, Камни выражают более сострадательное отношение к женщинам в «Маленьком помощнике матери», в котором исследуется домохозяйкаполагается на фармацевтические препараты чтобы справиться со своей повседневной жизнью, и в романтическом романе "Леди Джейн" ухаживание.[18] Напротив, Дэвис пишет о Последствия содержит «вопиющую атаку на материнство» и говорит, что «Маленькая помощница матери» обращается к «успокоенным домохозяйкам из пригорода».[57] По словам Хассинджера, его жена Мари послужила источником вдохновения для "Маленького помощника матери", когда она предоставила угнетатели в ответ на запрос одного из сотрудников студии.[58] Дэвис сравнивает «Леди Джейн» с Тюдор песня о любви с текстами, явно вдохновленными Генрих VIIIлюбовные письма к Леди Джейн Сеймур.[59] Некоторые слушатели предположили, что песня была о светской подруге Джаггера Джейн Ормсби-Гор, дочери Джаггера. Дэвид Ормсби-Гор, пятый барон Харлех.[59] В чем музыкальный журналист Крис Салевич Джаггер сказал Шримптону, что «Леди Джейн» написана для нее как «лицемерное» заявление.[60]

В целом, более темные темы заставляют Марготина и Гэсдона звонить Последствия «мрачный альбом, в котором отчаяние, паранойя, отчаяние и разочарование повторяются по мере того, как трек сменяет трек».[18] В соответствии с Стивен Хайден, Автор песен Джаггера исследует "секс как удовольствие, секс как мощность, любовь, замаскированная под ненависть, и ненависть, замаскированная под любовь ".[61] Луна считает, что период времени Цветочная сила Идеология переделывается в темном свете «эти жесткие, скудные, отчаянно одинокие песни», в то время как Норман называет их «песнями несдержанного мужского триумфа», в которых Джаггер попеременно демонстрирует детское обаяние и женоненавистническое презрение.[62] Хотя такие песни, как «Stupid Girl» и «Under My Thumb» могут быть женоненавистниками, они также интерпретируются как мрачные представления о ненавистной мужественности рассказчика. Женоненавистничество, как в "Under My Thumb", "может быть просто инструментом для восстановления хрупкого нарциссизма и высокомерия мужского рассказчика", - размышляет музыкальный ученый Норма Коутс.[63] Ссылаясь на американскую версию LP, Пероне выделяет многочисленные музыкальные и лирические особенности, которые придают Последствия концептуальное единство, которое, хотя и недостаточное для того, чтобы считаться концептуальный альбом, позволяет понимать пластинку «как психодраму на тему любви, желания и одержимости, которая никогда не оказывается правильной». Его также можно прочитать «как часть темного мира мужских фантазий, возможно, созданного как средство борьбы с одиночеством, вызванным нарушенными отношениями или серией разорванных отношений с женщинами».[64] Как объясняет Пероне:

Кажется, что отдельные песни переходят между темами любви / желания к женщинам и желанием контролировать женщин и откровенным женоненавистничеством. Тем не менее, группа использует музыкальные связи между песнями, а также подтему путешествий, использование кошачьих метафор для женщин и другие лирические связи, чтобы предположить, что персонажи, которых вокалист Мик Джаггер изображает на протяжении всего альбома, действительно едины и, возможно, происходят из глубокие закоулки его психики.[65]

Цветная фотография оживленного перекрестка города с двумя молодыми белыми мужчинами, идущими по переднему плану
«Качающийся Лондон»: Карнаби-стрит, c. 1968. Последствия запечатлели взаимодействие Rolling Stones с Качающийся Лондон в то время, когда город приобретал международное признание как центр молодежной культуры.

По словам музыкального историка Саймона Фило, как и все релизы Stones 1966 года, Последствия также отражает "помолвку" группы с Swinging London, сценой, в которой их декадентский имидж предоставил им выдающуюся роль, запечатлевая меритократический идеалы молодости, внешности и богатства выше социального класса.[66] Автор Ян Макдональд говорит, что, как на Между кнопками, Камни выступают здесь как рассказчики сцены и создают "подрывную" поп-музыку, сравнимую с их современниками. перегибы.[67] В качестве Грейл Маркус отмечает, что главных героев песен можно интерпретировать как Лондон богемы строго презирая буржуазный комфорт, постулирующий «дуэль полов» и использующий юмор и насмешки в качестве оружия.[68] Соглашаясь с Маркусом, Курье добавляет, что как «злой близнец» Резиновая душа, Последствия берет "романтический скептицизм" этого альбома и превращает его в повествование о "восстании низших слоев общества".[69]

И "Маленькая помощница матери", и "Что делать" связаны современное общество к чувству несчастья. Опасения группы по поводу своих рок-звезда также затронуты, в том числе непрекращающиеся концертные туры в "Goin 'Home" и фанаты, которые имитируют их в "Doncha Bother Me", в котором Джаггер поет: "Линии вокруг моих глаз защищены законом об авторских правах".[70] Сэвидж рассматривает ту же лирику, которой предшествуют строчки «Все клубы и бары / И маленькие красные машинки / Не зная почему, но пытаясь получить кайф», как циничный взгляд Стоунз на Swinging London в то время, когда это явление получил международное внимание и был представлен как достопримечательность.[71] По словам Пероне, "Я жду" предполагает паранойя со стороны рассказчика и того, что причиной являются общественные силы, однако песня представляет собой степень смирения по сравнению с другими комментариями альбома об обществе, ориентированном на классы и потребителя.[72]

Название и упаковка

Предварительное название и обложка были отклонены лейблом Stones из-за ссылки на Иисус идет по воде. (Христос идет по воде к Юлиус фон Клевер, c. 1880 г., показано выше)

Во время записи Олдхэм хотел назвать альбом Могли бы вы ходить по воде?[73] В середине января 1966 года британская пресса объявила, что 10 марта выйдет новый LP Rolling Stones с таким названием.[74] В Катаясь с камнями, Вайман называет это заявление "дерзостью" со стороны Олдхэма, хотя и приписывает Могли бы вы ходить по воде? в качестве названия, предложенного их менеджером для мартовского сборного альбома группы Большие хиты (прилив и зеленая трава), а не для Последствия.[75] В то время Ричардс жаловался, что Олдхэм постоянно пытался «вмешаться в игру» и «Камни практически стали проекцией его собственного эго».[76] Хотя представитель Decca заявил, что они не будут выпускать альбом с таким названием «любой ценой», эта идея расстроила руководителей американского дистрибьютора компании. Лондонские отчеты, которые боялись намеков на Иисус идет по воде спровоцирует отрицательный ответ со стороны Христиане.[77]

Споры о названии втянули Стоунз в конфликт с Деккой, задерживая Последствия's выпуска с марта по апрель 1966 г.[78] Олдхэм также предложил идею производства роскошных разворот с шестью страницами цветных фотографий из недавнего американского турне Stones и обложкой, изображающей группу, идущую по калифорнийскому водохранилищу в манере "поп-мессий на Галилейское море", как описывает Дэвис. Отклоненная Decca упаковка использовалась вместо американской версии Большие хиты, правда, с обложкой, изображающей группу, стоящую на берегу водоема.[79] По словам Дэвиса, «из-за последовавшей горечи (из-за отсутствия контроля над своей работой) альбом был назван Последствия из-за отсутствия другой концепции ".[10] Катящийся камень обнаруживает связь между окончательным названием и темами, исследуемыми в музыке: «Последствия чего? бурной славы, которая возникла в результате выпуска пяти альбомов за два года, с одной стороны… И лицемерных женщин».[51] По мнению Нормана, «последствия» «кощунственного упоминания о наиболее зрелищных чудесах Христа» в более раннем названии - это «то самое, из чего они Боязнь бога боссы вполне могли их спасти ", эффективно избежав международного фурора, который Джон Леннон создан с его замечанием в марте, что Битлз "популярнее, чем Иисус".[80]

Фотография передней обложки для Последствия'Британский релиз был принят Гай Вебстер а дизайн обложки был выполнен Oldham, известным как Sandy Beach.[81] Вместо тщательно продуманного эссе, которое Олдхэм обычно поставлял для альбомов Стоунз, заметки на обложке были написаны Хассинджером и представляли собой прямой комментарий к музыке.[82] Хассинджер, в частности, писал: «Было здорово работать со Стоунз, которые, вопреки бесчисленным насмешкам посредственных комиков со всего мира, являются настоящими профессионалами, и с которыми можно работать».[83] На обложке крупные планы лиц участников группы были выровнены по диагонали на бледно-розовом и черном фоне, а название альбома было разрезано пополам через разрыв строки.[84] На оборотной стороне пластинки были размещены четыре черно-белые фотографии группы, сделанные Джерри Шацберг в своей фотостудии в Нью-Йорке в феврале 1966 года.[85] Джонс открыто заявил о своей неприязни к дизайну Олдхэма в интервью Создатель мелодий в апреле.[84]

Для обложки американского издания Дэвид Бейли взял цветную фотографию Джонса и Ричардса на фоне Джаггера, Уоттса и Ваймана и поместил ее на размытом черном фоне. По словам Марготина и Гэсдона, фотография была намеренно размыта как «намек на психоделическое движение» и «лучше соответствует новому художественному направлению Стоунз».[84][№ 4]

Маркетинг и продажи

Черно-белое фото молодых белых мужчин, сидящих у длинного темного стола в окружении толпы людей, включая мужчин с микрофонами, пытающихся взять у них интервью.
Сидят слева направо: Билл Вайман, Джонс, Ричардс и Джаггер, взятые у музыкальной прессы в Амстердаме. Схипхол аэропорт во время тура незадолго до Последствия'выпуск

Последствия'Выпуску альбома предшествовал двухнедельный тур Rolling Stones по Европе, который начался 25 марта 1966 года.[87] Decca выпустила альбом в Соединенном Королевстве 15 апреля и сопроводительный пресс-релиз, в котором говорилось: «Мы надеемся, что Шекспир и Диккенс и Чосер для отчетов о других моментах нашей истории, и мы чувствуем, что завтра мы во многих случаях будем обращаться к граммофонным пластинкам Rolling Stones ... которые действуют как зеркало сегодняшнего ума, действий и событий ».[88] В тот же день, Время Журнал опубликовал очерк под названием «Лондон: Качающийся город», с опозданием признав феномен «Качающийся Лондон» через год после его пика.[89] Британское издание Последствия Продолжительность воспроизведения составила 52 минуты 23 секунды, что было самым продолжительным для популярной музыкальной пластинки того времени.[90] Пластинка была нажата с уменьшенным объемом, чтобы учесть ее необычную длину.[52] В Нидерландах, Фонограммы в срочном порядке выпустили альбом в течение недели 14 мая в ответ на высокий спрос со стороны голландских музыкальных магазинов.[91]

В США Лондон отложил выпуск альбома, чтобы продать Большие хиты сборник, но выпустил "Paint It, Black" как сингл в мае.[92] Группа началась их пятый тур по Северной Америке 24 июня в поддержку Последствия; это был их самый прибыльный тур и, по словам Ричардса, начало периода сближения между Джонсом, Джаггером и им самим.[93] 2 июля в Лондоне было выпущено американское издание альбома с «Paint It, Black» вместо «Mother's Little Helper», которое было выпущено в тот же день в США в качестве сингла с песней «Lady Jane» в качестве сингла. Б сторона.[94][№ 5] "Out of Time", "Take It or Leave It" и "What to Do" были аналогичным образом исключены из рабочего порядка американского LP в попытке значительно сократить его длину в соответствии с отраслевой политикой выпуска более коротких альбомов и максимального увеличения объема продаж. количество релизов LP для популярных исполнителей.[97][№ 6] Последствия был четвертым британским и шестым американским студийным альбомом.[100]

В Соединенном Королевстве, Последствия возглавил Рекордный продавец График LP (впоследствии принятый как Чарт альбомов Великобритании) в течение восьми недель подряд, заменив альбом саундтреков за Звуки музыки (1965) под номером 1. Он оставался в чарте 28 недель.[101] Последствия оказался четвертым самым продаваемым альбомом 1966 года в Великобритании, а также вошел в десятку бестселлеров в Нидерландах.[102] В США альбом вошел в Рекламный щит Лучшие LP номер 117 от 2 июля, что делает его самым высоким новым входом в графике на этой неделе. К 13 августа он поднялся на 2-е место после Beatles. Вчера и сегодня.[96] В этом месяце Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки награжден Последствия а золото заверение отправлений от 500 000 экземпляров; в 1989 году он стал платиновым за миллион копий.[103]

По словам поп-историка Ричарда Хейверса, Последствия'выпуску американских чартов в 1966 году способствовал успех "Paint It, Black", который возглавил рейтинг Рекламный щит Горячий 100 в течение двух недель в июне.[96] "Mother's Little Helper" также был хитом Hot 100, достигнув восьмой строчки в чарте.[84] Песни альбома также оказались популярными среди других записывающихся исполнителей: "Mother's Little Helper", "Take It or Leave It", "Under My Thumb" и "Lady Jane", каверы которых были исполнены в течение месяца после Последствия'с выпуском.[104] В дополнение к успеху Джаггера и Ричардса как писателей, Крис Фарлоу возглавил британские чарты со своей записью "Out of Time", продюсированной Джаггером в августе.[105][№ 7]

Критический прием

Последствия получил весьма положительные отзывы в музыкальной прессе.[107] Он был выпущен всего за несколько месяцев до этого Боб Диланс Блондинка на блондинке и Битлз Револьвер, альбомы артистов, с которыми Джаггер и Ричардс сравнивали, пока Олдхэм продвигал в прессе творческое созревание группы.[108] Среди британских критиков Ричард Грин из Запись Зеркалов апреле 1966 года начал свой обзор со слов: «Осознают ли они это или нет - и я думаю, что Эндрю Олдхэм понимает - у Rolling Stones на руках громкий LP года с Последствия", добавив, что потребуется много усилий, чтобы превзойти их достижения. Грин сказал, что это безошибочно рок-н-ролльная музыка, и был особенно впечатлен игрой Уоттса на барабанах.[109] Кейт Алтам из Новый Музыкальный Экспресс назвал Stones «вдохновителями электрических машин», записавшими пластинку с «лучшим соотношением цены и качества». Он описал "Goin 'Home" как "фантастическую импровизацию R&B" и сказал, что "Lady Jane", "Under My Thumb" и "Mother's Little Helper" могут стать отличными синглами.[110] Последствия рассматривался в Создатель мелодий как лучший LP группы на сегодняшний день и тот, который "без особых усилий покорит Великобританию". Рецензент журнала приветствовал его акцент на «большой бит, мощь и интересные« звуки »», отметив, как использование цимбал, ситар, органа, клавесина, маримбы и фузза создает «подавляющее разнообразие атмосфер и тонов».[111]

Хотя насмешливое отношение текстов к женщинам оскорбило некоторых слушателей, этому аспекту уделялось мало внимания ни в британской поп-прессе, ни в жалобах фанаток.[112][№ 8] В культурном журнале Новый левый обзорАлан Беккет писал, что тексты группы могут быть полностью оценены только аудиторией, знакомой с современной городской жизнью, особенно с Лондоном. Он сказал, что "архетипическая девушка" Стоунз, впервые представленная в их песне 1965 года "Играть с огнем"был" богатым, избалованным, сбитым с толку, слабым, употребляющим наркотики и т. д. ", добавив, что:" Все, кто был рядом Челси или же Кенсингтон может дать этому персонажу хотя бы одно имя ".[114] Отвечая в той же публикации, интеллектуальный историк Перри Андерсон (используя псевдоним Ричард Мертон) защищал идею группы как дерзкое и сатирическое разоблачение половое неравенство. Он сказал, что в таких песнях, как «Stupid Girl» и «Under My Thumb», Stones «бросили вызов центральному табу социальной системы» и что «они сделали это самым радикальным и неприемлемым из возможных способов: прославив его. . "[115][№ 9]

Среди первых сторонников альбома были музыкант, журналист и феминистка значок Патти Смит (1978).

Некоторые писательницы-феминистки отстаивали позицию Джаггер в "Under My Thumb".[117] Камилла Палья сочла песню "произведением искусства", несмотря на ее сексистские тексты, и Последствия "отличный альбом" с "богатой звучностью".[118][№ 10] В пьесе 1973 г. Creem, Патти Смит рассказала свой ответ на альбом в 1966 году: "The Последствия альбом был настоящим ходом. двуличная женщина. Донча меня беспокоит. певец демонстрирует презрение к своей даме. он на высоте, и это мне нравится. затем он воспитывает ее как королеву. его навязчивая идея - она. «иду домой». Что за песня ... музыка камней портит музыку ".[120]

Среди американских комментаторов Брайан Грей писал в Deseret News: «Этот альбом лучше всех справляется с отчуждением от людей за двадцать. Причина - они пытаются петь».[20] Рекламный щит'рецензент предсказал, что Последствия станет еще одним хитом для Stones, где "Paint It, Black" назван центром хард-рока и почитает Олдхэма за его продюсирование.[121] Денежный ящик был чрезвычайно впечатлен пластинкой и предсказал немедленный успех в чартах, говоря, что "Lady Jane" и "Goin 'Home" в частности, вероятно, привлекут значительное внимание.[122] Писать в Esquire в 1967 году Роберт Кристгау сказал, что пластинки Стоунз представляют собой единственно возможный вызов Резиновая душа'место как «альбом новаторства, строгости и лирического интеллекта» намного превзошел все предыдущие работы в популярной музыке.[123] Примерно два года спустя в Стерео обзор, он включил американский Последствия в своей основной рок-«библиотеке» из 25 альбомов и приписал артистическую идентичность Stones в значительной степени Джаггеру, «чья сила, тонкость и остроумие не имеют себе равных в современной популярной музыке».[124] Предполагая, что Джаггер и Ричардс занимают второе место после Джон Леннон и Пол Маккартни как композиторы мелодии в роке, Кристгау по-прежнему считал его лучшим альбомом в любой категории и писал:

Камень поклонники классифицируют Stones вместе с Beatles, но, возможно, они не впечатлили широкую аудиторию, потому что их преданность музыке чиста: Холлириджские струны никогда не запишет альбом мелодий Джаггера – Ричарда. Но для тех, кто готов отказаться от своих предубеждений, Последствия это отличный опыт, квинтэссенция всего, что есть в рок-н-блюзе.[124][№ 11]

Влияние

Последствия считается самым важным из ранних альбомов Rolling Stones.[125] Это был первый выпуск альбом эпохи, во время которого LP заменил сингл как основной продукт и форму художественного выражения в популярной музыке.[126] Как и с Резиновая душа, степень чего-либо Последствия'Коммерческий успех сорвал попытки музыкальной индустрии восстановить рынок пластинок как область более состоятельных взрослых покупателей пластинок - план, который был вызван неодобрением со стороны индустрии грубого имиджа, связанного с Джаггером, и их веры в то, что молодые пластинки покупателей больше интересовали синглы.[127] По мнению Мальвинни, Последствия был "решающим шагом для завоевания рок-группой поп-мира и их столь необходимого ответа" на Резиновая душа, который аналогичным образом воплотил в себе появление Молодежная культура в популярной музыке середины 1960-х.[128][№ 12] Благодаря продолжающемуся коммерческому успеху Stones присоединились к Beatles и ВОЗ как одна из немногих рок-групп, которые смогли следовать своему собственному художественному направлению и присоединиться к элитной богемной сцене Лондона, не отталкивая более широкую молодежную аудиторию и не создавая видимости для компромисса со своими ценностями рабочего класса.[131] Говоря о культурном влиянии Последствия'Британский релиз 1966 года, Марготин и Гэсдон говорят, что это был «в некотором смысле саундтрек Swinging London, подарок модной молодежи» и «одна из самых ярких звезд новой культуры (или контркультуры), которой предстояло достичь. его зенит в следующем году в Лето любви".[132]

Последствия следует прямо по следам трилогии песен Stones, основанных на их американском опыте: "(Я не могу получить нет) Удовлетворение", "Выйти из My Cloud" и "19-й нервный срыв", и это свидетельствует о том, что они приобрели достаточную уверенность в собственном писательском мастерстве, чтобы представить альбом, состоящий из полностью оригинального материала. Хотя, возможно, они не знали об этом тогда, их первоначальный прилив адреналина (который поддерживал их в течение трех лет) были почти истощены, однако явная динамика их борьбы за превосходство в США позволила им осуществить этот удачный ход, не проявляя никаких признаков художественной усталости.

—Рой Карр (1976)[133]

Последствия считается самой художественно формирующей из ранних работ Rolling Stones.[125] Их новое звучание на альбоме помогло расширить круг их подписчиков на тысячи, а его содержание укрепило их мрачный имидж.[134] В качестве Ричи Унтербергер По наблюдениям, его презрительный взгляд на общество и женщин значительно укрепил репутацию группы как «плохих парней» рок-музыки.[135] По словам Джона Мендельсона из PopMatters, социальный комментарий «Маленького помощника матери», в частности, «укрепил их репутацию подрывной культурной силы», поскольку он обнажил лицемерие исключительной ассоциации основной культуры с психоактивный препарат использовать с наркоманами и рок-звездами.[136] В NME's Джаз Монро пишет, что Последствия одновременно отрекся и переосмыслив рок-традицию, навсегда возвысив Стоунз до уровня Битлз.[137] Написание для А.В. КлубХайден описывает его как «шаблон для каждого классического альбома Stones, который выходил позже», приписывая его «саркастическим, мрачным и небрежно шокирующим» песням вводные темы, которые Джаггер будет исследовать в будущем с помощью «сложной, скользкой личности», которая позволила ему «быть добром и злом, мужчиной и женщиной, жесткими и нежными, жертвами и обидчиками». Этот намеренно «запутанный и сложный образ» помог Джаггеру стать одним из самых увлекательных ведущих рок-музыкантов, - заключает Хайден.[61]

Альбом оказал влияние на развитие рок-музыки. Его темное содержание впервые затронуло более темные психологические и социальные темы глэм-рок и британский панк-рок в 1970-е гг.[138] Историк музыки Николас Шаффнер, в Британское вторжение: от первой волны к новой (1982), признает Stones на альбоме как первую запись, в которой затрагиваются темы секса, наркотиков и рок культура «с определенной долей интеллекта и соответствующим отсутствием сентиментальности или даже романтизма».[139] Отношение к песням вроде "Paint It, Black" особенно повлияло на панк-рок. нигилистический мировоззрение.[140]

Некоторые из Последствия'Элементы блюз-рока предвосхитили блюз-рок конца 1960-х.[44] Шаффнер предполагает, что "Goin 'Home" предвосхитил тенденцию к расширению музыкальные импровизации профессиональных рок-групп, а Роб Янг из Необрезанный говорит, что это возвестило о "приближающемся психоделическом приливе" в манере Резиновая душа.[141] Подводя итоги Последствия'влияние в 2017 г. популярная культура Писательница Джуди Берман описывает «Paint It, Black» как «самый нигилистический рок-хит на сегодняшний день» и заключает, что «Джонс отказался от гитары в пользу полного шкафа экзотических инструментов, а группа направила тоску по дому своих гастролирующих музыкантов на 11-минутной записи пластинки. кульминация блюзового джема "Goin 'Home" также подтолкнула рок вперед ".[117]

Наследие и переоценка

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[135]
Блендер5/5 звезд[142]
Энциклопедия популярной музыкиВЕЛИКОБРИТАНИЯ:4/5 звезд
НАС:3/5 звезды[143]
Entertainment WeeklyA–[144]
Дискография The Great Rock7/10[145]
МузыкаHound Rock5/5[146]
Музыкальная история5/5 звезд[147]
NME7/10[148]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[149]
Том Халл - в сетиВеликобритания: A–
СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ[150]

Последствия часто считается первым классическим альбомом Rolling Stones.[151] По словам Стивена Дэвиса, его репутация как первого целого собрания Джаггера – Ричардса делает его «первым настоящим альбомом Rolling Stones для серьезных фанатов».[152] Шаффнер говорит, что это «самый креативный» и, возможно, лучший из их альбомов «за первые пять лет», тогда как Хайден называет его «первым полноценным шедевром».[153] Написание для НеобрезанныйЯн Макдональд считает это «ранним пиком» карьеры Стоунз, и Джоди Розенв функции «Задний каталог» для Блендер, включает его как первый из «основных» альбомов группы.[154] Хранитель's Алексис Петридис имена Последствия пятый лучший рекорд Камней, а Грэм Росс из Независимый ставит его на шестое место и предполагает, что он стоит на одном уровне с другими эталонными пластинками 1966 года, в том числе Блондинка на блондинке, Револьвер и пляжные мальчики' Звуки домашних животных.[155]

В Иллюстрированная история рок-н-ролла The Rolling Stone (1976), имена Кристгау Последствия первый в серии пластинок Stones, включая Между кнопками, Банкет Нищих (1968) и Пусть кровоточит (1969) - что стоит «среди величайших рок-альбомов».[156] В МузыкаHound Rock (1999), Грег Кот подчеркивает "хитрый" инструментальный вклад Джонса, определяя Последствия как альбом, который преобразовал Камни из Британский блюз «традиционалистов» в канонических исполнителей эпохи альбомного рока, наряду с Beatles и Бобом Диланом.[146] В ретроспективном обзоре для Вся музыкаУнтербергер приветствует использование группой влияний Дилана и психоделии в "Paint It, Black", а также хвалит "Under My Thumb", "Lady Jane" и "I Am Waiting" как шедевры.[135]

В 2002 г. обе версии Последствия были обновлены в цифровом виде как часть ABKCO RecordsКампания по переизданию альбомов Rolling Stones 1960-х годов. Рассмотрение переизданий для Entertainment Weekly, Дэвид Браун рекомендует версию для Великобритании, а не для США, в то время как Том Мун в своей оценке в Путеводитель по альбомам Rolling Stone (2004), предпочитает издание для США замену «Mother's Little Helper» на «Paint It, Black» и подчеркивает умную лирику Джаггера.[157] Колин Ларкин, который выше оценивает британскую версию Энциклопедия популярной музыки (2011), описывает Последствия как «прорыв в решающем году» и как альбом, демонстрирующий гибкость в написании и музыкальном стиле группы, а также как «признаки закоренелого женоненавистничества группы».[158] В их книге Битлз против Роллинг Стоунз: здравые мнения о великом рок-н-ролльном соперничестве (2010), Джим ДеРогатис и Грег Кот Согласен что Последствия это «первый действительно великий альбом Stones, начало и конец», и ДеРогатис особенно впечатлен первой половиной песен британского издания.[159]

Автор поп-культуры Шон Левив своей книге 2002 г. Готовься, стойко, вперед!: Лондон в ярком свете и изобретение крутизны, говорит, что, в отличие от трех предыдущих альбомов Stones, Последствия отображали «цель» в своей последовательности и «реальное ощущение, что последовательное видение работает» в манере Битлз. Резиновая душа. Однако он добавляет, что с выпуском в августе 1966 г. Револьвер, Последствия оказался "вялым, ручным, устаревшим".[160][№ 13] Янг считает свою репутацию работой наравне с Резиновая душа является незаслуженным, поскольку качество его песен непоследовательно, производство "относительно прямое", а разный стилистический подход гарантирует, что ему не хватает объединяющего аспекта других крупных пластинок того времени.[162] Обсуждая критическое наследие альбома для PopMatters, Мендельсон и Эрик Клингер разделяют это мнение, соглашаясь, что это скорее переходная работа для Стоунз, а не до уровня альбомов их последующих "золотых лет" - Банкет Нищих, Пусть кровоточит, Липкие пальцы (1971) и Ссылка на главную ул. (1972).[136] В статье для Столкновение празднование Последствия'В связи с 40-летием Саймона Харпера его артистический статус наряду с современными работами Битлз может быть спорным, но, «как возрождение величайшей рок-н-ролльной группы в мире, его важность неоспорима».[163]

Некоторые ретроспективные оценки критически относятся к суровому обращению с женскими персонажами в альбоме. Как замечает Шаффнер, «жестокий напор таких частушек, как« Глупая девочка »,« Под моим пальцем »и« Вне времени »с тех пор, конечно, вызвал приступы гнева среди феминисток».[139] Янг делает вывод, что основная лирическая тема альбома теперь вызывает «довольно старомодное ощущение резкого, резкого женоненавистничества», представляя женские персонажи как «домохозяек, принимающих таблетки ... идиотскую девицу ... 'устаревший' манекен ... или покоренная конфетка ".[162] Берман также выделяет этот аспект в своей, в остальном, положительной оценке. Последствия, сказав, что он «потакал женоненавистничеству Стоунз на стервозном дисс-треке« Stupid Girl »и приручил строптивого на« Under My Thumb », мерзкой работе».[117] Унтербергер выражает аналогичные оговорки по поводу содержания таких песен, как "Goin 'Home" и "Stupid Girl", считая последнюю особенно несдержанной.[135]

Рейтинги

Последствия часто появляется в профессиональных рейтингах лучших альбомов.[147] В 1987 году он был признан 68-м в Поль Гамбаччиникнига Выбор критиков: 100 лучших рок-н-ролльных альбомов всех временна основе материалов международной группы из 81 критика, писателя и телеведущего.[164] В современных рейтингах величайших альбомов голландские OOR, британский Звуки и ирландцы Горячий пресс поместил его на 17-е, 61-е и 85-е места соответственно. Французский журнал Рок и фолк включены Последствия в его списке 1995 года "300 лучших альбомов 1965-1995 годов".[147] В 2000 году он получил 387-е место в рейтинге Колина Ларкина. 1000 лучших альбомов за все время.[165] В 2003 г. Катящийся камень занял 109-е место в рейтинге журнала "500 величайших альбомов всех времен"список, который он сохранил в пересмотренном списке 2012 года.[166] Французский ритейлер FNACсписок 2008 г. Последствия 183-й величайший альбом всех времен. В списках самых "крутых" альбомов того времени Катящийся камень и GQ занял второе и 10-е место соответственно.[147] В 2017 г. Вилы перечисленные Последствия под номером 98 на сайте "200 лучших альбомов 1960-х".[117]

Альбом также отмечен в популярных справочниках. Он назван в антологии Грейля Маркуса 1979 года. Мель как один из его альбомов "Остров сокровищ", включающий личную дискографию первых 25 лет рок-музыки.[167] Американское издание альбома включено в «Базовую библиотеку записей» 1950-х и 1960-х годов. Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых (1981).[168] Та же версия встречается в книге Джеймса Перона. Альбом: Путеводитель по самым провокационным, влиятельным и важным произведениям поп-музыки (2012) и в фильме Криса Смита 101 альбом, изменивший популярную музыку (2009), хотя и в приложении к последнему «Десять альбомов, которые почти сделали это».[169] Кроме того, Последствия особенности в Билл Шапиро1991 год Обзор рок-н-ролла: руководство по хорошему року на компакт-диске (указан в разделе «100 лучших компакт-дисков с рок-музыкой»), Чак Эддис Случайная эволюция рок-н-ролла (1997), 2006 Энциклопедия рок-истории Гринвуда's "Самые значимые рок-альбомы", книга Тома Муна 2008 г. 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью и Роберта Димери 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть (2010).[170]

На основе Последствия'появления в профессиональных рейтингах и списках, совокупный веб-сайт Признанная музыка перечисляет его как 34-й по популярности альбом 1960-х и 155-й по популярности альбом в истории.[147][№ 14]

Отслеживание

Издание для Великобритании

Все треки написаны Мик Джаггер и Кит Ричардс.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Маленькая помощница матери"2:40
2."Тупая девчонка"2:52
3."Леди Джейн"3:06
4."Под моим большим пальцем"3:20
5."Донча беспокоит меня"2:35
6."Иду домой"11:35
Общая длина:26:08
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Рейс 505»3:25
2."Высокий и сухой"3:06
3."Вне времени"5:15
4."Это не легко"2:52
5."Я ожидаю"3:10
6."Возьми это или оставь"2:47
7."Считать"3:10
8."Что делать"2:30
Общая длина:26:15
  • ABKCO's 2002 SACD ремастер британского издания был выпущен с недоступным в других случаях стереомиксом "Mother's Little Helper".[171]

Издание для США

Все треки написаны Миком Джаггером и Китом Ричардсом.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Покрась в Черное"3:20
2."Тупая девчонка"2:52
3."Леди Джейн"3:06
4."Под большим пальцем"3:20
5."Донча беспокоит меня"2:35
6."Считать"3:10
Общая длина:18:23
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Рейс 505»3:25
2."Высокий и сухой"3:06
3."Это не легко"2:52
4."Я ожидаю"3:10
5."Иду домой"11:35
Общая длина:24:08

Персонал

Источники информации взяты из буклета компакт-диска 2002 года и статей, перечисленных в книге Филиппа Марготена и Жана-Мишеля Гэдона. Все песни, если не указано иное.[172]

Катящиеся камни

Дополнительные музыканты

Дополнительный персонал

Диаграммы

Диаграмма (1966)Вершина горы
позиция
Великобритания Рекордный продавец График LP[175]1
нас Рекламный щит Лучшие LP[156]2
нас Денежный ящик 100 лучших альбомов[176]1
Западногерманский Musikmarkt LP Хит-Парад[177]1

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты/продажи
Объединенное Королевство (BPI)[178]Серебро60,000^
Соединенные Штаты (RIAA)[103]Платина1,000,000^

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Фильм был анонсирован 17 декабря 1965 года, и, как сообщается, в главных ролях сыграли Rolling Stones.[21] Производство было официально отменено в мае следующего года, когда в пресс-релизе говорилось, что группа должна снять экранизацию фильма. Дэйв Уоллис Роман Выживут только любовники.[22]
  2. ^ "Поездка, детка" и "Сижу на заборе"также были записаны во время сессий, но впервые были выпущены на альбоме 1967 года в США. Цветы.[26]
  3. ^ Она также была потрясена резким изображением невротичной девушки в «19-м нервном срыве».[55]
  4. ^ Джаггер был среди поп-музыкантов и других ведущих творческих фигур современного Лондона, которых Бейли включил в свою коллекцию монохромных фотопортретов. Коробка Пин-ап, опубликовано в ноябре 1965 г.[86]
  5. ^ Марготин и Гэдон назначают дату 20 июня для Последствия но следует признать, что в книге Ваймана указана дата выхода в США 2 июля, а у Салевича - 1 июля.[95] Альбом вошел в чарт США, составленный Рекламный щит журнал 9 июля.[96]
  6. ^ "Out of Time" и "Take It or Leave It" оставались неизданными в США до июня 1967 года, когда они были включены в альбом London Records. Цветы.[98] "What to Do" в итоге был выпущен на американском сборнике 1972 года. More Hot Rocks (Большие хиты и печеньки).[99]
  7. ^ Сингл Фарлоу был выпущен Немедленные записи, новое предприятие Oldham, которое позволило Джаггеру и Ричардсу впервые выпустить записи.[106]
  8. ^ Однако Дэвис пишет, что Последствия был источником смущения для Шримптон, поскольку «люди обычно идентифицировали ее с резкими оскорблениями [альбома]», и что это привело к ссоре между ними и Джаггером во время посещения вечеринки, устроенной Guinness наследник Тара Браун в апреле 1966 г.[113]
  9. ^ Андерсон использовал этот псевдоним в своем кратком исследовании рок-критики, которое социолог Грегори Эллиотт позже назвал разумным шагом, потому что предпочтения Андерсона: Битлз, и для пляжные мальчики над Боб Дилан - были "диковинки контркультура".[116]
  10. ^ В 1970 году Палья защищал "Under My Thumb" в обмене с членами Женская рок-группа "Освобождение" из Нью-Хейвена, который, как она рассказала, «пришел в ярость, окружил меня, практически плюнул мне в лицо» и «прижал меня спиной к стене», прежде чем сказать ей: «Ничто, что унижает женщину, не может быть искусством». Обращение к инциденту в интервью для Причина Паглиа говорит: «Теперь, когда вы изучаете историю искусства, как вы можете вести диалог с этими людьми? Это нацистский и сталинский взгляд на искусство, где искусство подчинено заранее подготовленной политической повестке дня». Она объясняет, что такие инциденты способствовали ее исключению из женское движение.[119]
  11. ^ Позднее Кристгау написал письмо Стерео обзор, обвинив редактора журнала в удалении и изменении содержания его статьи, включая его заключительное заявление по Последствия: «Позвольте мне настоять на том, что я не считаю Rolling Stones» Последствия «лучший альбом в своем роде», как сказал бы ваш редактор. Я считаю его просто лучшим ».[124]
  12. ^ В честь Последствия, The Beatles в шутку подумали о том, как назвать свой следующий альбом После географии.[129] Название Резиновая душа прошел через Пол Маккартни подслушивая темнокожие американские музыканты, описывающие пение Джаггера как «пластиковый соул».[130]
  13. ^ В описании Симона Филона: Револьвер объявлено "подземный Лондон"пришел в поп-музыку, вытеснив звук, связанный с Swinging London.[161]
  14. ^ В 2013 году альбом поднялся на 125-ю строчку рейтинга. Признанная музыкасписок за все время.[136]

Рекомендации

  1. ^ Perone 2012, п. 91; Erlewine n.d..
  2. ^ Charone 1979, стр. 75–76; Бокрис 1992, п. 69; Норман 2001, п. 176.
  3. ^ Дэвис 2001, п. 134.
  4. ^ Вайман 2002, п. 208.
  5. ^ Бокрис 1992, п. 69.
  6. ^ Erlewine n.d.; Симонелли 2013, стр. 44–45; Филон 2015, п. 71.
  7. ^ Уильямс 2002.
  8. ^ Король 2004.
  9. ^ Симонелли 2013, п. 96; Куберник 2015.
  10. ^ а б Дэвис 2001, п. 155.
  11. ^ Салевич 2002, п. 98; Трынка 2015, п. 180.
  12. ^ а б Дэвис 2001С. 155–56.
  13. ^ Дэвис 2001, стр. 147, 155–56.
  14. ^ Салевич 2002, п. 98; Норман 2001С. 197, 201.
  15. ^ Салевич 2002, п. 99.
  16. ^ Дэвис 2001С. 155, 156.
  17. ^ Джаггер и др. 2003 г., п. 108.
  18. ^ а б c d Марготин и Гэдон 2016, п. 138.
  19. ^ Салевич 2002, п. 96; Дэвис 2001, п. 150.
  20. ^ а б Вайман 2002, п. 232.
  21. ^ Бонанно 1990, п. 48.
  22. ^ Бонанно 1990, п. 54.
  23. ^ Бонанно 1990С. 49–50, 52.
  24. ^ Вайман 2002С. 212, 222.
  25. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 140.
  26. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 140; Дэвис 2001, п. 212.
  27. ^ Вайман 2002, п. 213.
  28. ^ Джаггер и др. 2003 г., п. 100.
  29. ^ Трынка 2015, п. 177.
  30. ^ Charone 1979, п. 84.
  31. ^ Вайман 2002, п. 234; Трынка 2015, п. 187.
  32. ^ а б Норман 2001, п. 197.
  33. ^ Трынка 2015С. 185–86.
  34. ^ Трынка 2015, п. 187.
  35. ^ Трынка 2015, п. 188.
  36. ^ Charone 1979, п. 83.
  37. ^ Трынка 2015, стр. 177–78; Charone 1979, п. 85.
  38. ^ Charone 1979С. 88–89.
  39. ^ Charone 1979, п. 85; Бокрис 1992С. 70–71.
  40. ^ Марготин и Гэдон 2016С. 149, 152, 155.
  41. ^ Фремер 2010.
  42. ^ Мальвинни 2016, п. 43.
  43. ^ Марготин и Гэдон 2016С. 136, 138.
  44. ^ а б Perone 2012, п. 91.
  45. ^ Луна 2004, п. 697.
  46. ^ Веннер 1995.
  47. ^ Мальвинни 2016, п. 136.
  48. ^ Курьер 2008, п. 134.
  49. ^ О'Рурк 2016; Клейсон 2007, п. 52.
  50. ^ Christgau 1998, п. 77; Луна 2004, п. 697.
  51. ^ а б Анон. 2003 г..
  52. ^ а б Дикарь 2015, п. 71.
  53. ^ Perone 2012С. 95-96.
  54. ^ а б Бокрис 1992, п. 70.
  55. ^ а б Салевич 2002С. 103, 107.
  56. ^ Дикарь 2015, п. 72.
  57. ^ Дэвис 2001С. 161–62.
  58. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 142.
  59. ^ а б Дэвис 2001, п. 162.
  60. ^ Салевич 2002, п. 106.
  61. ^ а б Хайден 2008.
  62. ^ Луна 2004, п. 697; Норман 2001, п. 197.
  63. ^ Хайден 2008; Коутс 2019.
  64. ^ Perone 2012С. 91–92, 97.
  65. ^ Perone 2012С. 91–92.
  66. ^ Филон 2015, стр. 103–04.
  67. ^ Макдональд 2002.
  68. ^ Маркус 1980, п. 181.
  69. ^ Курьер 2008, п. 133.
  70. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 138; Анон. 2003 г..
  71. ^ Дикарь 2015, п. 74.
  72. ^ Perone 2012С. 96–97.
  73. ^ Дэвис 2001, п. 155; Марготин и Гэдон 2016, п. 139.
  74. ^ Бонанно 1990, п. 50.
  75. ^ Вайман 2002С. 217, 230.
  76. ^ Вайман 2002, п. 222.
  77. ^ Вайман 2002, п. 217; Марготин и Гэдон 2016, п. 139; Норман 2012, п. 203.
  78. ^ Дэвис 2001, п. 155; Анон. 2001 г..
  79. ^ Дэвис 2001С. 155, 160.
  80. ^ Норман 2012, п. 203.
  81. ^ Дэвис 2001, п. 161; Норман 2001, п. 196.
  82. ^ а б Норман 2001, п. 196.
  83. ^ Марготин и Гэдон 2016С. 139–40.
  84. ^ а б c d Марготин и Гэдон 2016, п. 139.
  85. ^ Дэвис 2001С. 158, 161.
  86. ^ Брей 2014, pp. xii, 252–53.
  87. ^ Бонанно 1990С. 52–53.
  88. ^ Клейсон 2006, п. 40; Бокрис 1992С. 75–76.
  89. ^ Дикарь 2015С. 73–74.
  90. ^ Шаффнер 1982, п. 68.
  91. ^ Гегеман 1966, п. 32.
  92. ^ Салевич 2002С. 105, 106.
  93. ^ Бонанно 1990, п. 55; Вайман 2002, п. 236; Charone 1979, п. 89.
  94. ^ Вайман 2002, п. 232; Салевич 2002, п. 106; Вайман 2002, п. 240; Бонанно 1990С. 54–55.
  95. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 139; Салевич 2002, п. 106.
  96. ^ а б c Havers 2018.
  97. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 139; Havers 2018; Бентли 2010, п. 142.
  98. ^ Дэвис 2001, п. 212.
  99. ^ Унтербергер (а) без даты.
  100. ^ Persad 2013; Далтон 1982, п. 34.
  101. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 139; Анон. (c) н.о..
  102. ^ Mawer 2007; Гегеман 1966, п. 32.
  103. ^ а б Анон. (конец.
  104. ^ Бонанно 1990, п. 53.
  105. ^ Норман 2001, п. 210; Ларкин 2011, стр. 1995–96.
  106. ^ Норман 2001, п. 210.
  107. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 139; Дикарь 2015С. 71–72.
  108. ^ Марготин и Гэдон 2016С. 137–39.
  109. ^ Зеленый 1966, п. 5.
  110. ^ Альтхэм 1966, п. 48.
  111. ^ Анон. (а) 1966 г..
  112. ^ Дэвис 2001, п. 163; Дикарь 2015С. 72–73.
  113. ^ Дэвис 2001, п. 164.
  114. ^ Бокрис 1992, п. 76.
  115. ^ Дэвис 2001, п. 163.
  116. ^ Эллиотт 1998, п. 60.
  117. ^ а б c d Берман 2017.
  118. ^ Гиллеспи 2015; Палья 1994, п. 224.
  119. ^ Смит 2019; Гиллеспи 2015.
  120. ^ Смит 1973.
  121. ^ Анон. (в) 1966 г., п. 66.
  122. ^ Анон. (б) 1966 г., п. 192.
  123. ^ Кристгау 1967, п. 283.
  124. ^ а б c Кристгау 1969.
  125. ^ а б Анон. 2018 г..
  126. ^ Снег 2015, п. 67.
  127. ^ Симонелли 2013, п. 96.
  128. ^ Мальвинни 2016, стр. 43, XXXVI.
  129. ^ Шеффилд 2012.
  130. ^ Брей 2014, п. 269.
  131. ^ Симонелли 2013, п. 97.
  132. ^ Марготин и Гэдон 2016, п. 136.
  133. ^ Бокрис 1992, п. 75.
  134. ^ Анон. 2018 г.; Perone 2012, п. 97.
  135. ^ а б c d Унтербергер (б) без даты.
  136. ^ а б c Мендельсон и Клингер 2013.
  137. ^ Монро 2015.
  138. ^ Perone 2012, п. 97.
  139. ^ а б Шаффнер 1982, п. 69.
  140. ^ Палмер 2011.
  141. ^ Шаффнер 1982, п. 69; Молодой 2010С. 18–19.
  142. ^ Розен 2006.
  143. ^ Ларкин 2011, п. 2005 г.
  144. ^ Браун 2002.
  145. ^ Сильный 2006, п. 993.
  146. ^ а б Кот 1999, п. 950.
  147. ^ а б c d е Франзон без даты.
  148. ^ Анон. 1995 г., п. 46.
  149. ^ Луна 2004, п. 695.
  150. ^ Корпус н.д..
  151. ^ Маркиз 2017.
  152. ^ Дэвис 2001, п. 161.
  153. ^ Шаффнер 1982, п. 68; Хайден 2008.
  154. ^ Макдональд 2002; Розен 2006.
  155. ^ Петридис 2018; Росс 2018.
  156. ^ а б Christgau 1976.
  157. ^ Браун 2002; Луна 2004, п. 697
  158. ^ Ларкин 2011, стр. 1995–96.
  159. ^ ДеРогатис и Кот 2010С. 38–39.
  160. ^ Леви 2002, п. 175.
  161. ^ Филон 2015, п. 112.
  162. ^ а б Молодой 2010С. 18–19.
  163. ^ Харпер 2006.
  164. ^ Франзон н.д.; Тейлор 1987.
  165. ^ Ларкин 2000, п. 147.
  166. ^ Анон. 2003 г.; Анон. 2012 г..
  167. ^ Маркус 1979.
  168. ^ Christgau 1981.
  169. ^ Perone 2012, п. vi; Смит 2009С. 243, 244.
  170. ^ Франзон н.д.; Димеры 2010, п. 93.
  171. ^ Уолш 2002, п. 27.
  172. ^ Анон. (а) 2002 г.; Марготин и Гэдон 2016С. 134–75.
  173. ^ Яновиц 2013, п. 88.
  174. ^ Анон. (б) 2002 г..
  175. ^ Анон. (d) н.о..
  176. ^ Анон. (г) 1966 г., п. 41.
  177. ^ Анон. (б) н.о..
  178. ^ Анон. (и.

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка