WikiDer > Blink-182 (альбом)

Blink-182 (album)

Мигание-182
Blink-182 - Blink-182 cover.jpg
Студийный альбом от
Мигание-182
Выпущенный18 ноября 2003 г.
Записано3 января - 24 октября 2003 г.
Студия
Жанр
Длина49:16
меткаГеффен
РежиссерДжерри Финн
Мигание-182 хронология
Снимите брюки и куртку
(2001)		Мигание-182
(2003)		Величайшие хиты
(2005)
Одиночные игры от Мигание-182
  1. "Чувство, что это"
    Релиз: 2 октября 2003 г.
  2. "Я скучаю по тебе"
    Релиз: 3 февраля 2004 г.
  3. "вниз"
    Релиз: 22 июня 2004 г.
  4. "Всегда"
    Релиз: 2 ноября 2004 г.

Мигание-182 пятый студийный альбом американского Скала группа с таким же названием, выпущенный 18 ноября 2003 г. Geffen Records. После восхождения к славе и успеха двух предыдущих релизов, трио было вынуждено сделать перерыв и впоследствии приняло участие в различных концертах. побочные проекты (Box Car Racer и Трансплантаты). Когда они перегруппировались, они почувствовали вдохновение по-другому подойти к структуре песни и аранжировкам в следующей совместной работе.

Записано с января по октябрь 2003 г. с продюсером. Джерри Финн, альбом был охарактеризован как более мрачный и зрелый, чем ранние работы группы. Это также ознаменовало собой музыкальный отход от их предыдущих усилий, вливание экспериментальный элементы, вдохновленные изменениями образа жизни (все участники группы стали отцами еще до выхода альбома) и сторонними проектами, в их обычные поп-панк звук. Его песни звучат обширно и подавленно, что заставляет критиков рассматривать его как более сложную и зрелую сторону группы. Написание песен носит более личный характер и исследует более темную территорию, затрагивая реалии взрослой жизни и неожиданные невзгоды. К тому же процесс его записи был долгим и часто нетрадиционным.

Поклонники в целом разделились по поводу «нового» направления группы, но альбом оказался успешным: в США было продано 2,2 миллиона копий. Он получил положительные отзывы, и критики приветствовали изменение его тона. Ведущие одиночные игры "Чувство, что это" и "Я скучаю по тебе"получил наибольшее количество радиопередач из четырех выпущенных синглов и достиг своего пика Рекламный щит графики. В графике гастролей по всему миру, в рамках которого группа побывала в Японии и Австралии, трое также выступали перед войсками, дислоцированными на Ближнем Востоке. Альбом стал последней записью группы с давним продюсером Джерри Финном и их последним оригинальным материалом перед четырехлетним перерывом.

Задний план

До записи альбома гитарист и вокалист Том Делонг исследовал пост-хардкор влияет на сторонний проект Box Car Racer.[1]

Снимите брюки и куртку стал первым альбомом Blink-182 номер один в США после его выпуска в июне 2001 года; он также занял первые места в Канаде и Германии. Хитовые синглы "Рок-шоу" и "Первое свидание"продолжили массовый успех группы во всем мире, а MTV укрепило их имидж звезды видео.[2] Однако гитарист Том Делонг чувствовал, что его творчество задушено ограничениями лейбла,[3][4] и сессии стали спорными среди трио.[5] Они перенесли даты европейского турне из-за 11 сентября нападения,[6] и они были отозваны во второй раз после того, как ДеЛонг перенес грыжа межпозвоночного диска в его спину.[7] В свободное от гастролей время Делондж почувствовал «зуд сделать что-то, в чем он не чувствовал себя привязанным к тому, чем был Блинк».[3][8] и направил свою хроническую боль в спине и связанное с этим разочарование на Box Car Racer (2002), а пост-хардкор диск, который далее исследует его Фугази и Отказался вдохновение.[9][10] Не платя студийному барабанщику, он пригласил барабанщика Blink. Трэвис Баркер записать ударные на проекте.[11]

Box Car Racer, задуманный как разовый экспериментальный проект, превратился в полноценную группу с Баркером за комплектом и Hazen Street гитарист Дэвид Кеннеди на гитаре.[4] Басист Blink Марк Хоппус чувствовал себя преданным и ревнивым, и это создавало неразрешенное напряжение в трио, которое следовало за группой в течение нескольких лет.[4] «В конце 2001 года казалось, что Blink-182 распался. Об этом не говорили, но все чувствовалось, что конец», - сказал позже Хоппус.[12] Баркер тем временем присоединился рэп рок группа Трансплантаты в 2002 году и были представлены на их первом альбоме, Трансплантаты.[13] Кроме того, Blink-182 стал со-хедером Pop Disaster Tour с участием Зеленый день, помимо вступительных актов Джимми есть мир, Спасает деньи Kut U Up в 2002 году.[14] По словам Хоппуса, это было «неудобное» время в группе, но они «обсудили это сотни» и, похоже, двинулись дальше.[12] Баркер почувствовал, что динамика группы изменилась с женитьбой Хоппуса и Делонга: «Blink-182 больше не были просто тремя неразлучными парнями, которые гастролировали вместе». Тем временем он начал встречаться с моделью. Шанна Моаклер, привлекая внимание таблоидов, добавляя «неловкости», присутствующей в группе.[15]

В пост-хардкор звук Box Car Racer вдохновили на изменение тона и экспериментальный характер, к которому группа подошла Мигание-182 с участием.[16] Хоппус описал свое желание для альбома поэкспериментировать с различными аранжировками в интервью 2002 года: «Раньше у нас был один гитарный звук, который мы немного изменили во время записи. На этот раз мы хотим попробовать совершенно разные настройки для каждой песни».[17] Хоппус вспомнил, что Баркер вошел в производственный процесс, призвав группу «[не думать об альбоме] как о следующем альбоме Blink-182 - думать об этом как о первый Блинк-182 запись ».[18] Участники также были вдохновлены, услышав Хьюстон: у нас проблемы с алкоголем от Плохой космонавт и его обширный звук.[17] "Однажды дверь открыли Том и Трэвис с Box Car Racer, Марк начал больше понимать эту концепцию. Он также был более гибким, и следующий альбом Blink мог сильно отличаться от двух предыдущих », - сказал помощник звукорежиссера Сэм Букас.[19] "Box Car Racer открыли дверь в этом смысле, и я думаю, что они трое хотели быть более креативными и иметь больше творческой свободы на следующем альбоме ».[19]

Запись и производство

Басист Марк Хоппус рядом с рояль во время записи альбома на Conway Recording Studios в сентябре 2003 г.

В январе 2003 года группа сняла дом в Сан Диего роскошное сообщество Ранчо Санта-Фе, планирую записать там весь альбом.[20][21] Помимо переоборудования дома в студию, платный просмотр порнография играла непрерывно, и в гараже было место, чтобы "покурить травку".[20] Трио отказалось от типичного предыдущего процесса записи (написание и демонстрация нескольких песен и запись их в студии по одному инструменту за раз) и вместо этого подошли к каждой песне вместе.[18] Группа «атаковала» каждую песню и работала над тремя-четырьмя песнями в день, просто переходя к следующей, когда чувствовала себя «выгоренной» на треке.[18] Группа также весело проводила время в домашней студии; Делонг прокомментировал: "Если бы я не курил половину Колумбия Я, наверное, заработал 3 миллиона долларов на фильмах для взрослых ".[22] Группа записывалась дома до апреля 2003 года, когда хозяева дома «выгнали их».[23] Баркер, не желая покидать Моаклера, каждый день ездил из Лос-Анджелеса в Сан-Диего.[15] Впоследствии он уехал той весной, чтобы отправиться в тур с Трансплантаты, оставив группу с множеством барабанных треков, которые можно было послушать, пока его не было. Группа перегруппировалась после того, как ее «выгнали» владельцы дома, в котором они записывались, и начала запись в студии Rolling Thunder, пока группа не уехала, чтобы дать пару летних концертов в Канаде и Японии, где они представили несколько песен вживую.[23] Студийные выходки и закулисные моменты были записаны и размещены на официальном сайте Blink-182 в течение 2003 года, а также в выпуске альбома на MTV.[24]

Процесс записи альбома в конечном итоге длился с января по август 2003 года, с дополнительным периодом сведения и мастеринга до октября.[18] Предыдущие сеансы Blink-182 были записаны за три месяца.[25] Группа заявила, что пребывание в студии более трех месяцев дало им возможность экспериментировать с различными методами сочинения, игры и записи.[25] Группа создавала каждую песню с вниманием к деталям.[26] Хоппус охарактеризовал студию как «музыкальную лабораторию»: более 70 гитар, 30 усилители, "30 или 40" разные малые барабаны, до шести барабанные установки, различные клавиатуры, вертушки, и при создании альбома использовались пианино, многие из которых были из личной коллекции Финна.[27][28] Баркер отвечал за вертушки и копию Пинк Флойдс Стена.[29] Группа также заручилась помощью Джеймс Гатри, инженер позади Стена.[22] Трио также отправило Лечение фронтмен Роберт Смит постельный трек "All of This" в надежде, что он внесет свой вклад; Смит появляется в качестве гостя и записывает свои партии в Англии. Первоначально трое считали, что их легитимность будет под вопросом из-за юмористического характера их ранних записей, на что Смит ответил: «Никто не знает, какие песни вы собираетесь писать в будущем, и никто не знает полного потенциала любой из них. группа. Мне очень нравится музыка, которую вы мне прислали ".[30] Группа также сотрудничала с DJ Shadow и Дэн Автомат, и Баркер хотел работать с Нептуны.[31] Джерри Финн, который продюсировал два предыдущих альбома Blink-182 и альбом Box Car Racer, вернулся, чтобы продюсировать Мигание-182, что станет его последним сотрудничеством с группой.[17][32]

Когда к августу 2003 года запись подошла к концу, группа в течение короткого времени выступала для вооруженных сил на Ближнем Востоке и представила еще несколько новых песен на своем концерте. Ридинг и Лидс наборы.[25][33] Трио сняло небольшие домашние видеоклипы на несколько песен на Мигание-182, а также официальный видеоклип на "Feeling This", песню, которую они выбрали в качестве первого сингла.[23][34][35][36] В сентябре группа потратила время на окончательную доработку буклета компакт-диска и обложки альбома. Марк Хоппус заявил, что альбом был настолько личным для всех троих, что мы действительно хотели участвовать во всех его аспектах.[23] Дату релиза все время пропускали, и ее отодвигали к тому моменту, когда Джордан Шур, тогдашний президент Geffen Records, звонил и спрашивал: «Какова абсолютная последняя возможная секунда, в которую мы можем сдать эту штуку и при этом сделать дату релиза?»[23] ДеЛонг описал последние дни сведения альбома как «безумно напряженные», «буквально за часы, чтобы перевернуть [альбом], чтобы он вышел вовремя».[23] Альбом был готов к выпуску так поздно, что финальные миксы все еще оценивались Хоппусом, ДеЛонжем и Баркером в ночь перед отправкой альбома. прессовый завод.[23] Для Баркера он позже считал это его любимым временем в истории группы, комментируя: «Это было хорошее время в моей жизни. Я курил. достаточно сорняк и взятие достаточно таблетки ".[15]

Сочинение

Музыка и стиль

Басист и вокалист Марк Хоппус рассмотрел его лиризм на Без названия его самое личное на тот момент.[27]

Пока все еще укоренен в поп-панк, Без названия находит группу, расширяющую свой звуковой шаблон более мрачными, беспокойными песнями.[37] Композиции на пластинке были описаны как музыкально разноплановые и "пограничные экспериментальные".[38] с угрюмым настроением и нестандартными зацепками - основа многих треков.[37] Запись основана на различных стилях, включая пост-хардкор, электронный рок, трескучий поп, и "отражающий" альтернативный рок.[34] Постоянно присутствовали эксперименты: группа пробовала разные микрофонная техника[3] и играл с органы фисгармонии, Полинезийский Колокольчики гамелан,[22] и вертушки.[39] Группа внедрила эти экспериментальные элементы в свое обычное звучание поп-панка, вдохновленное изменениями образа жизни (все участники группы стали отцами еще до выхода альбома) и сторонними проектами (Box Car Racer и Трансплантаты.)[25] В полной статье об альбоме в номере журнала от 20 ноября 2003 г. Milwaukee Journal SentinelБен Венер охарактеризовал музыку альбома как «экспансивную, унылую, а иногда и призрачную».[27] Нью-Йорк Таймс считают, что на альбом, возможно, повлияла растущая популярность эмо поп,[40] в то время как Вся музыка считал это вниканием в пост-панк.[37] «Большая часть панка была растворена, гитары« Buzzsaw »растворились в углах, оставив место для ошеломляющей динамики, катартических взрывов гитары и более весомого, экспериментального и амбициозного звука», - писал Том Брайант из Керранг!.[12]

Цель для Без названия была преемственность: каждая песня развивается лирически, как главы в книге, и песни переходят одна в другую, создавая ощущение сплоченности вместо обычного набора треков.[25][26] Помимо сайд-проектов, музыка альбома была вдохновлена 11 сентября нападения и наступление Война в Ираке.[34] Настроение было тревожным для Делонга, чей брат является офицером ВМФ: «Это было так странно, потому что мы все были прикованы к телевизору, наблюдая, как эти бомбы взрываются над другой страной. Так что я все это видел и задавался вопросом, где он был в, а потом нам приходилось идти в соседнюю комнату и петь или дописывать тексты песен. Я думаю, это повлияло на наше настроение в течение дня ».[34] Кроме того, это было просто вдохновлено общением: «Мы просто болтали часами. Это было действительно круто», - сказал ДеЛонг.[29]

Текст песни

«Я думаю, что вторая половина записи, написанной в Лос-Анджелесе, была ключевой. [В] Сан-Диего [...] Это очень красиво и богато, и все, что я не хочу видеть, когда пишу пластинку, а не панк-рок запись [...] Нахождение в Лос-Анджелесе, сердце грёбаных уличных бомб для наркодилеров, сутенеров и грёбаных бандитов, дает вам вдохновение. Как я, сижу в грёбаном Сан-Диего и вижу, как богатые люди водят свои красивые машины и уходят в их красивые дома не делают мне дерьма ".

- Трэвис Баркер о процессе записи[41]

Критики сошлись во мнении, что этот альбом представляет собой более «зрелый» Blink-182,[37] отсюда и отсутствие песен с туалетный юмор или шутки, которыми была известна группа. «Мы хотели отличаться от других», - заметил Делонг. «Некоторые из наших фанатов, вероятно, подумали:« Бля, может, им стоит перестать шутить, чтобы люди могли услышать, почему мне нравится эта группа ». И я думаю, что эта запись поможет этим детям ».[42] В интервью с Запуск альбома MTV, Хоппус сказал, что желаемый эффект от альбома заключался в том, чтобы люди слушали его и говорили: «Погодите ... это Blink-182?»[23] Темы для альбома включают взросление и работу с реалиями взрослой жизни, включая проблемы в отношениях, ежедневное давление и неожиданные трудности.[25]

Лирика альбома наполнена горем и неуверенностью в этом мире.[27] Entertainment Weekly описал это как концептуальный альбом основанный на умирающих отношениях, «медитация на романтическом упадке».[43][44] «Я думаю, что на данном этапе нашей карьеры мы стали лучшими музыкантами, и мы изменили наш образ мышления в том, что касается написания песен», - сказал Делонг. Рекламный щит применительно к более зрелому лиризму.[30] Хоппус в интервью Milwaukee Journal Sentinel, описал лирику как самую личную, которую он написал на тот момент. В то время как прошлые записи имели тенденцию размышлять о чувствах из средней школы, группа чувствовала, что это сродни страховке, и хотела написать о том, «что происходит […] прямо сейчас».[27] Тексты песен по-прежнему были автобиографичными, но на их написание группе потребовалось больше времени, чем обычно. Делонж обычно переписывал свои разделы до четырех раз.[22]

Песни

Запись открывается с "Чувство, что это", в котором фланцевый барабаны и нетрадиционный "синкопированный" латинский- ароматный бит и гармония-богатый припев »после серии« пололая »вокала.[25] "Feeling This" была первой песней, написанной для альбома, и иллюстрирует сценарий похоти, двойственности и сожаления, при этом главный герой песни размышляет над тускнеющим пламенем своего романа в припеве. лето."[25] Хоппус и Делонг написали песню в двух разных комнатах, и после встречи, чтобы обсудить песню, двое поняли, что оба написали о сексе - о страстной, похотливой стороне (отраженной в куплетах) и романтической стороне (припевах).[45] Он переходит в "Очевидное", в котором исследуется Стена звука техника[43] и включает в себя задумчивое тяжелое вступление в сочетании с каскадными гитарными риффами.[46] "Я скучаю по тебе"- это полностью акустический спектакль с меланхоличным фортепиано, виолончель, вертикальный акустический бас, и "мазок хип-хоп паз ".[34][43] В песне есть ссылки на Тим БертонАнимационный фильм 1993 г. Кошмар перед Рождеством с «Мы можем жить как Джек и Салли» и «У нас будет Хэллоуин на Рождество». В интервью и примечаниях к Мигание-182, Баркер показывает, что реплика была направлена ​​на его тогдашнюю девушку, Шанна Моаклер.[45] «Насилие» меняется между «причудливым, разговорным» джазовый стихи и гимны панк-рока "с текстами, которые приравнивают разбитые сердца к глобальному насилию.[46][47]

"Стокгольмский синдром"был описан как" наиболее очевидный пример экспериментов с Blink-182 ",[18] был записан с помощью микрофона 1950-х годов, а реверберация вокала была достигнута путем проигрывания записей в душе. Барабанные вставки для песни были записаны отдельно, чем остальные треки, с помощью магнитофона «ускорено и супер сжато», а затем воспроизведено с нормальной скоростью, чтобы звучать действительно «глубоко и гигантски», согласно Хоппусу в вкладыше. примечания для Мигание-182.[45] Перед ним есть интерлюдия, в которой Джоанн Уолли читает письма дедушки Хоппуса, написанные его бабушке во время Второй мировой войны.[18][48][49] ДеЛонг объяснил эти письма «настоящими искренними, подлинными письмами о самой страшной войне в истории».[18] "вниз"продолжает тему тоски в залитой дождем звуковой среде.[50] Первоначальная версия "Down" длилась более шести минут и содержала барабан и бас поломка от Баркера.[12] "Падшая интерлюдия", которая функционирует как Outro в "Вниз",[22] находит, что Баркер демонстрирует различные ударные техники на фанкприглушенный джазовый звук. Это почти инструментальная запись, записанная с Sick Jacken of хип-хоп группа Психическое царство.[46] "Go" - единственная прямая запись панк-рок песня. «Это личная песня, - сказал Хоппус. «Это не конкретно о моей матери… Мне странно об этом говорить».[42]

«Астения» использует настоящие НАСА передачи из Аполлон 9 космический полет.[18] В центре сюжета - вымышленный астронавт, застрявший в космосе, плавающий в капсуле Аполлона и размышляющий, вернуться ли на свою родную планету. Это также единственная песня в каталоге Blink 182, которая имеет размер 3/4 (во время бриджа). Песня была вдохновлена ​​самопровозглашенной «паранойей» Делонга относительно будущего и того, как война и голод могут на него повлиять.[22]

"Всегда"имеет ритмичный ритм в сочетании с Новый Романтик-эра клавиатура и тянет от новая волна влияния; группа часто в шутку называла трек «песней 80-х».[51] В нем есть рифф, напоминающий Единственные' "Другая девушка, другая планета".[50] «Easy Target» и «All of This» были основаны на рассказе продюсера Джерри Финна, когда он был в средней школе. Финн был влюблен в одноклассницу Холли, которая пригласила его к себе, только чтобы она и ее подруга облили его из шланга; униженный, он поехал домой на своем велосипеде.[45][48] «Все это» - это готикаМузыкальная поп-песня, в которой используются струнные и гитарные эффекты для создания мрачной атмосферы.[46] Трек "Here's Your Letter", по словам Хоппуса, в примечаниях к Мигание-182, это о «неспособности людей общаться друг с другом и о том, что слова и объяснения только запутывают проблемы».[45] "Без тебя я потерян"смешивает индустриальную петлю с фортепиано.[18] На создание последнего трека ушло много месяцев, и на его создание ушло «более 50» разных треков, включая две ударные установки, объединенные в последнюю минуту песни. Баркер описал идею комбинации ударных как «то, что мы всегда хотели сделать, но никогда не удосужились», и считал, что песня звучит как Пинк Флойд или Неудача.[45]

В британском выпуске пластинки Б сторона "Не сейчас", первоначально записанный во время сессий." Not Now "включает церковный орган в своих куплетах и ​​гитарных риффах напоминают Потомки. Его сюжет продолжает тему сложного недопонимания и угасающей любви.[50]

Упаковка и название

Обложкой альбома руководил барабанщик. Трэвис Баркер, вдохновленный английским актом Джем и поп-арт.[15]

Из-за противоречивых источников название альбома (или его отсутствие) является предметом споров. Трэвис Баркер в своих мемуарах Могу ли я сказать, пишет: «Некоторые люди думают, что это одноименный альбом под названием Мигание-182, но Марк [Хоппус] всегда настаивал на том, что на самом деле у него нет названия ».[15] Интервью 2003 г. и статья из Новости MTV при обсуждении наименования ожидаемого альбома неоднократно упоминает о его выпуске как о «безымянном альбоме»,[18] в то время как пресс-релиз с того периода времени подтверждает то же самое.[52] Несмотря на это, некоторые критики использовали термины «одноименный», «без названия» и «одноименный» при описании альбома.[53][54] В 2009 году Новости MTV В статье Джеймс Монтгомери называет альбом одноименным, шутя: «Или без названия… Это никогда не было ясно».[55] По слухам, название альбома было Используйте свою эрекцию I и II, пародия на Guns N 'Roses альбомы Используйте свою иллюзию I и II,[31] но выяснилось, что это была шутка, которую Баркер сделал, чтобы «поднять настроение людей».[56] Делонге, ссылаясь на названия предыдущих анекдотов (например, Клизма государства), заявил: «Мы не хотели называть это шуткой, которую люди могли бы ожидать». Таким образом, Рекламный щит В статье о неделе выхода альбома перечислены три отвергнутых названия шутки: Диарея де Жанейро, Вазэктомия, Vasect-a-you и наш Звуки домашних животных".[30]

В поддержку нового альбома Blink-182 создал совершенно новый логотип, «смайлик» с крестиками для каждого глаза и пятью стрелками на левой стороне лица. По словам Баркера, логотип Blink-182 возник на его линии одежды, Знаменитые звезды и ремни. Баркер хотел создать икону для группы: «Это должно было быть крутое счастливое лицо, но я хотел стрелы. Джем были моей любимой группой, у них всегда были стрелки на логотипах и тому подобное. Это было просто навеяно поп-артом ».[56][57] Хоппус поддержал это мнение: «Он возглавил все художественные работы для пластинки. По всему Лос-Анджелесу были наклеены смайлики и плакаты, и это была его идея».[15] Баркер пригласил своего художника-татуировщика Мистера Карикатура для создания обложек для пластинки, а своего хорошего друга Эстевана Ориола - для работы с фотографией. «Его стиль, включенный в стиль Блинка, не сделал нас слишком гангстерами: он просто дал нам некоторое преимущество. Было здорово чувствовать, что у Блинка есть опасная сторона», - вспоминал позже Баркер.[15]

musicOMH описал буклет альбома как «... скрупулезно составленный и напоминающий Уорхолиан стилизация. »Каждая песня включает небольшие заметки, в которых подробно описывается лирическое вдохновение каждой песни, ее значение для каждого участника группы и используемые методы записи.[46] Группа изначально хотела, чтобы буклет для каждого компакт-диска был сделан из холста. Геффен дал группе выбор между оформлением на заказ или снижением продажной цены до 12 долларов США, и группа выбрала последнее, так как они считали более важным, чтобы молодые слушатели получали запись за меньшие деньги.[22]

Продвижение и одиночные игры

Группа живет на Ближнем Востоке, где исполнила несколько песен из Без названия впервые публично.

Без названия был первым релизом группы на Geffen, который поглотил дочерний лейбл MCA Records в 2003 г.[58] Перед распадом MCA пытались наказать группу за нарушение условий контракта, согласно которым они выпустят альбом к определенному кварталу.[22] MCA ранее поспешили записать группу. Снимите брюки и куртку, но с Геффеном у группы было гораздо больше свободы. "Геффен спустился и услышал три песни и Oни сказал: «Это лучшая запись, которую вы когда-либо делали, это рекорд вашей карьеры, уделите столько времени, сколько хотите, позвоните нам, когда он будет готов». Он просто полностью обрисовал перспективу поставить бухгалтерский учет выше творчества, и когда вы работаете в сфере развлечений, вы получил ставить креатив на первое место. Это искусство, вы должны смотреть на него как на искусство, относиться к нему как к искусству, и тогда вы получите лучший продукт в долгосрочной перспективе ».[59]

Рекламная акция включала "золотой билет"Конкурс - приз победителю - приватное шоу Blink-182.[60] MTVСайт транслировал полный альбом за неделю до его выпуска, начиная с 10 ноября.[61] В качестве промоушена альбома и синглов группа исполнила "Feeling This" на Джимми Киммел Live! через неделю после выхода альбома 26 ноября 2003 г.[62] и "вниз"на Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом 27 мая 2004 г.[63] Спектакли "Я скучаю по тебе" и "Рок-шоу"на ВБс Пепси Смэш серия концертов от 10 июня 2004 г. была выпущена на австралийском туре по версии альбома, а также в альбоме "Всегда" не замужем.[64]

Группа выбрала "Feeling This" в качестве своего первого сингла, потому что он представлял переход, который группа пережила с тех пор. Снимите брюки и куртку.[65] Немного другая версия песни была выпущена ранее как часть саундтрека к видеоигре. Мэдден НФЛ 2004 под ошибочным названием «Действие».[25] Баркер объяснил в интервью, что «Action» для нас просто звучало глупо. Как будто мы всегда называли это «Feeling This», а потом кто-то на нашем лейбле, я думаю, однажды написал это как «Action» и разослал. синглы людям. И всегда предполагалось, что это будет «Feeling This» ».[56] Клип на "Feeling This" был записан незадолго до выхода альбома в октябре 2003 года.[65] Трек занял второе место в рейтинге Рекламный щит Треки современного рока график, зависший в этой позиции в течение трех недель.[66] "I Miss You" был заказан как второй сингл к пластинке в декабре 2003 года, когда группа записала на него музыкальное видео.[34][67] "I Miss You" стал, пожалуй, самым успешным синглом с альбома, став вторым хитом номер один для Blink-182. Рекламный щит График Modern Rock Tracks в течение недели с 3 апреля 2004 г., пока не был свергнут Hoobastank"s"Причина" две недели спустя.[68]

Несмотря на то, что вкратце рассматривал "Easy Target" как третий сингл с альбома "вниз"был выпущен вместо этого.[69] В июне 2004 года состоялась телевизионная премьера видеоклипа "Down", в котором участвуют реальные бывшие члены банды.[70] Сингл имел смешанный успех, достигнув 10 строчки в рейтинге Рекламный щит График "Треки современного рока" за неделю 31 июля 2004 года, но после этого он быстро упал.[71] "Always" был объявлен четвертым и последним синглом с Мигание-182 в августе 2004 года. «Это изменит жизнь людей и может изменить мир навсегда», - в шутку предсказал Делонг.[72] После принятия решения о концепции видео клип был записан и выпущен в ноябре 2004 года.[51] и продолжал добиваться успеха вплоть до января 2005 года.[73] Обсуждался пятый сингл с альбома ("All of This"); однако планы были отброшены после того, как группа объявила о «бессрочном перерыве» в феврале 2005 года. В ответ на идею о том, что "All of This" станет возможным синглом, ДеЛонг пошутил: "Нам бы она понравилась, потому что это крутая песня, и Лечениес Роберт Смит поет на нем, и это делает нас круче, чем все остальные ".[51] Однако 18 апреля 2020 года Hoppus ответил фанату на ("Twitch"_ стрим и сказал, что песня никогда не предназначалась для сингла.

Критический прием

Профессиональные рейтинги
Совокупные баллы
ИсточникРейтинг
Metacritic71/100[74]
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[37]
Альтернативная пресса4.5 / 5 звезд[75]
А.В. Клуб(благоприятный)[49]
Блендер4/5 звезд[76]
Entertainment WeeklyА-[43]
Q2/5 звезд[77]
Катящийся камень4/5 звезд[47]
Вращение91%[78]
USA Today3,5 / 4 звезды[79]
SputnikМузыка5/5 звезд[80]

Альбом получил в целом положительные отзывы музыкальных критиков.[78] В Metacritic, который присваивает нормализованный рейтинг из 100 по отзывам основных критиков, альбом получил средний оценка 71 на основании 12 обзоров.[78] Дженни Элиску из Катящийся каменьприсвоив альбому четыре звезды, он написал, что «... их тексты все еще просты и любовны, но даже самые попсовые мелодии оказываются хитрыми». Ее отзыв с уважением Мигание-182 как "более экспериментальный и тяжелый, чем что-либо еще [группа]".[47] Впоследствии он был включен в список 50 лучших за 2003 год по итогам года. Катящийся камень.[81] Альбом получил четыре звезды от Вся музыкаСтивен Томас Эрлевин, позвонивший Мигание-182 «Неожиданное и долгожданное взросление группы, которая всего лишь альбом назад казалась навсегда застрявшей в молодости».[37] Блендера Джона Вайнер похвалил вокал Делонджа, назвав его «худощавым, захватывающим путешествием через безнадежность подростка».[76] Многие критики выразили удивление по поводу обретенной зрелости группы.[37][47][79] и приветствовал неожиданное появление Лечение вокалист Роберт Смит на треке "Все это".[37][43]

Решение группы в пользу более зрелого материала было положительно воспринято многими критиками; Тим Ньюбаунд из Журнал Soul Shine написал, что «Blink показывают, что они могут сохранять свои заразительные и привлекательные качества, записывая музыку более продуманного калибра».[82] Вращение описал пластинку как эмоционально насыщенную и лучше всего воспринимать ее через наушники.[78] USA Todayс Эдна Гундерсен чувствовали, что «Blink-182 храбро придерживается единой трезвой темы - распадающегося романа - через 14 песен, которые придерживаются его принципов поп-панка без повторного использования мультяшных аксессуаров. Blink-182 растет, а не устаревает».[79] Ник Катуччи из Деревенский голос назвал альбом "блестящим" и сравнил Мигание-182 Другу поп-панк-группе Зеленый деньусилия 2000 года, Предупреждение, написав: "Следует отметить, однако, что Предупреждение ищет предмет, где Мигание-182 ищет смысл ".[83] Грег Кот из Entertainment Weekly написали, что «Несмотря на их новообретенную серьезность, [группа] кажется неспособной к претензиям. И в карьере, усеянной песнями о неловких моментах, их последняя версия - классика для придурков».[43] Скотт Шелтер из Наклонный дал альбому четыре звезды, заявив: «Отказ от шуток о пердеже - рискованное дело для Blink, но Мигание-182 может быть просто лучшим альбомом группы на сегодняшний день ».[84] Среди наиболее негативных отзывов, Джейсон Арнопп из Q чувствовали, что большая часть материала легко забывается, но хвалили его как «одну из самых творчески сконструированных работ».[77] А.В. Клубс Стивен Томпсон считал, что «диск [действительно] извивается местами, и его самые искренние любовные песни становятся надоедливыми».[85]

Коммерческая деятельность

Альбом дебютировал под номером три в США. Рекламный щит 200 диаграммы, с продажами 313 000 копий за первую неделю.[54] В сравнении, Снимите брюки и куртку дебютировал под номером один и за первую неделю было продано более 350 000 копий.[86] Альбом занял третье место в чарте, ниже других новых альбомов В зоне от Бритни Спирс (номер один) и выше альбом ремиксов Пусть будет ... голый от Битлз (номер пять).[54] Без названия занял самое высокое место в Канаде, где дебютировал под номером один.[87] Альбом имел успех и в других странах, дебютировав в десятке лучших в Австралии и Новой Зеландии.[88][89]

Альбом был сертифицирован RIAA как платиновый за отгрузку более миллиона копий в 2004 году.[90] хотя с тех пор было продано более 2,2 миллионов копий в США и 7 миллионов копий по всему миру.[91][92] Он был сертифицирован как Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии (CRIA) и Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA) как двойная платина.[93][94] Альбом также получил платиновый сертификат в Великобритании.[95]

Туризм

Основные статьи: DollaBill Тур, Blink-182 Тур, и Blink-182 / Летний тур No Doubt 2004
Группа, выступающая в Бахрейн для моряков и морской пехоты в августе 2003 г.

Blink-182 объявили о своем первом туре в поддержку Без названия 17 октября 2003 года был назван тур "DollaBill". Клубный тур для всех возрастов с участием группы поддержки Бубба Спаркс и Кинисон, и, как следует из названия, билеты продавались за 1 доллар. ДеЛонг объяснил первое возвращение на небольшие площадки за несколько лет в первоначальном пресс-релизе о туре: «В течение многих лет мы играли в небольших клубах, и именно там вы действительно можете общаться со своими фанатами».[52] Тур закончился вскоре после выпуска Без названия 21 ноября 2003 г. по местному Сан Диего место проведения SOMA. Дополнительный концерт в Концертный театр Феникс 2 декабря 2003 г. состоялся в г. Торонто, Онтарио, Канада с Мой химический Роман как открывающий.[96]

Спектакль на KWODРождественское шоу Twisted X-Mas незадолго до Рождества 2003 года стало последним шоу года.[97] а в середине февраля 2004 года последовал европейский тур.[98] Во время австралийского тура в марте 2004 года Баркер повредил ногу, и группа была вынуждена отменить гастроли по Японии на оставшуюся часть месяца.[99] Тур по США проходил с конца апреля по май 2004 г.[100] и широко разрекламированный тур с участием Blink-182 и Без сомнений был проведен в июне 2004 г. в поддержку Без названия и без сомнения Синглы 1992–2003 гг..[101][102] Отмененные даты австралийского турне были перенесены и выступили в августе и сентябре 2004 года.[103] Группа появилась 17 сентября 2004 г. Значок MTV отдать дань Лечение, исполняя кавер "Письмо к Элизе»и« All of This », который был записан и позже транслировался 31 октября 2004 года.[104] В конце года группа отправилась в двухнедельный тур по Европе.[51] кульминацией которых стало их финальное шоу 16 декабря 2004 г. Point Theater в Дублин, Ирландия.[55][105]

Хотя группа планировала тур по США в поддержку "Всегда", напряженность в группе возросла во время последнего европейского турне, и группа объявила о" бессрочной перерыве "22 февраля 2005 года, когда пошли слухи о разрыве.[106] После тура в 2004 году трое практически перестали общаться друг с другом. Поначалу Хоппусу было трудно принять новое направление группы.[20] После некоторые трагические события с участием группы и ее окружения, Blink-182 воссоединились в феврале 2009 года.[55]

Наследие

Blink-182 празднует десятилетие альбома в Голливуд Палладиум в ноябре 2013 г.

В Лос-Анджелес Таймс упомянутый Без названия как "недооцененный шедевр" группы,[20] написав, что пластинка обычно рассматривается «фанатами, критиками и участниками группы как ее лучшая работа», Blink ответил Звуки домашних животных или Сержант Группа Pepper's Lonely Hearts Club."[107] Сами группа расценила это как «огромный поворотный момент» в своей карьере, ознаменовавший собой изменение в их способах написания и записи музыки, а также в отношении к себе.[108] В своих мемуарах Могу ли я сказатьБаркер пишет: «В нем было всего понемногу: мы рискнули достаточно далеко за пределами нашего жанра, чтобы сделать себя счастливыми, но не настолько, чтобы оскорбить наших фанатов. Это была идеальная золотая середина, и это альбом Blink, который Марк , Том, и я больше всего гордимся. "[15]

Группа отметила десятилетие альбома, исполнив его полностью в ноябре 2013 года. Голливуд Палладиум билеты на шоу распроданы за рекордные 32 секунды,[107] группа добавила три дополнительных даты в Wiltern в Лос-Анджелесе, который тоже был распродан.[20] Новости MTV назвал это «достойной данью альбому, который за десять лет с момента его первого выпуска стал своего рода пробным камнем - определяющим моментом не только для группы, но и для всего жанра. панк, в все его перестановки ".[108] Джон Блистейн из Radio.com назвал альбом «бесспорным шедевром» в серии сайта «Not Fade Away», в которой рассматриваются «некоторые из величайших альбомов последних нескольких десятилетий».[48] В нем он пишет о влиянии альбома: "Без названия был самым кратким отрывом группы от формулы поп-панка и катализатором для волны пронзительных сердец, застрявших в рукавах, со слезами на ногах "эмо"наряды, которые стали популярными после этого (конечно, без мелкого юмора), включая, помимо прочего, Fall Out Boy, Мой химический Роман и Паника! на дискотеке."[48]

Отслеживание

Все треки написаны Марк Хоппус, Том Делонг, и Трэвис Баркер, если не указано иное.[45]

Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
1."Чувство, что это"Хоппус / Делонг2:53
2."Очевидно"Делонг2:43
3."Я скучаю по тебе"Хоппус / Делонг3:47
4."Насилие"
I. «Насилие» (3:39)
II. "Интерлюдия Стокгольмского синдрома" (1:41) (предварительный разрыв скрытый трек)		Делонг5:20
5."Стокгольмский синдром"Hoppus2:42
6."вниз"Хоппус / Делонг3:03
7."Падшая интерлюдия" (Хоппус, Делонг, Баркер и Больной Джекен)Рон «Менно» Фрозе2:13
8."Идти"Hoppus1:53
9."Астения"Делонг4:20
10."Всегда"Делонг4:12
11."Легкая цель"Хоппус / Делонг2:20
12."Все это" (Хоппус, Делонг, Баркер и Роберт Смит)Делонг / Смит4:40
13."Вот ваше письмо"Hoppus2:55
14."Без тебя я потерян"Делонг6:22
Общая длина:49:16
Международный бонусный трек
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Гимн, часть вторая" (жить в Чикаго)Делонг3:45
Бонус-треки из Великобритании
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Не сейчас"Делонг4:09
16."Гимн, часть вторая" (жить в Чикаго)Делонг3:45
Издание тура по Великобритании и бонус-трек SRC Vinyl
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Не сейчас"Делонг4:09
Японский бонус-трек
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Рок-шоу" (жить в Чикаго)Hoppus3:37
Бонус-диск Japanese Tour Edition
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
1."Не сейчас"Делонг4:09
2."Карусель" (жить в Чикаго) (Хоппус и Делонг)Делонг2:55
Бонус-треки австралийского тура
Нет.заглавиеВедущий вокалДлина
15."Я скучаю по тебе" (жить в Миннеаполис)Хоппус / Делонг3:58
16."Рок-шоу" (живем в Миннеаполисе)Hoppus3:03
Бонусный DVD-диск с туром по Великобритании
Нет.заглавиеДлина
1."Вниз" (домашнее видео)3:46
2."Чувство, что это" (домашнее видео)2:52
3."Очевидно" (домашнее видео)2:44
4."Стокгольмский синдром" (домашнее видео)4:15
5."Падшая интерлюдия" (домашнее видео)2:12
6."Насилие" (домашнее видео)3:42
7."Чувство, что это" (клип)3:09
8."Я скучаю по тебе" (клип)3:50
9."Вниз" (клип)3:17
10."Всегда" (клип)4:12
11."Оставайтесь вместе ради детей" (оригинальный клип)3:58
12."Оставайтесь вместе ради детей" (альтернативный музыкальный видеоклип)4:00
13."Сколько мне снова лет?" (клип)2:27
14."Чувство, что это" (съемка видео)2:01
15."Я скучаю по тебе" (съемка видео)2:01
16."Вниз" (съемка видео)5:06
17."Фотогалерея" (слайд-шоу)Нет данных
Заметка
  • В цифровых версиях альбома "Violence" и "Stockholm Syndrome Interlude" находятся на разных треках.

Персонал

По Мигание-182 вкладыши.[45]

Позиции на графике

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты/продажи
Аргентина (КАПИФ)[127]Золото20,000^
Австралия (ARIA)[94]2 × Платина140,000^
Канада (Музыка Канада)[93]2 × Платина200,000^
Объединенное Королевство (BPI)[95]Платина300,000^
Соединенные Штаты (RIAA)[90]Платина2,200,000[91]

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

использованная литература

  1. ^ Брайан Уоллес (2 апреля 2002 г.). "Blink-182 Offshoot Box Car Racer дебютирует". Новости MTV. Получено 23 января, 2016.
  2. ^ Джон Кариманика (16 сентября 2011 г.). "Не совсем ушел, панк-группа возвращается". Нью-Йорк Таймс. Получено 17 сентября, 2011.
  3. ^ а б c «Том Делонг говорит о гитарных тонах, взрослении и Blink». Total Guitar. Баня, Объединенное Королевство: Будущее издательство. 12 октября 2012 г. ISSN 1355-5049. Архивировано из оригинал 12 декабря 2012 г.. Получено 13 октября, 2012.
  4. ^ а б c Джеймс Монтгомери (28 октября 2005 г.). «Том Делонг: больше никаких компромиссов». Новости MTV. Архивировано из оригинал 15 августа 2012 г.. Получено 9 сентября, 2012.
  5. ^ Кайл Райан (8 октября 2013 г.). "Blink-182 впервые поднял панк на первое место благодаря каламбуру с мастурбацией". А.В. Клуб. Получено 8 октября, 2013.
  6. ^ Shooman, 2010. с. 89
  7. ^ Shooman, 2010. с. 90
  8. ^ Shooman, 2010. с. 92
  9. ^ Кори Мосс (9 апреля 2002 г.). "Box Car Racer о конце света, а не о конце Blink-182". Новости MTV. Получено 15 мая, 2010.
  10. ^ Дженнифер Винъярд (31 января 2002 г.). «Том ДеЛонг из Blink-182 отдает честь своим корням в новом альбоме». Новости MTV. Получено 15 мая, 2010.
  11. ^ Shooman, 2010. с. 94
  12. ^ а б c d Том Брайант (1 ноября 2003 г.). «Но серьезно люди…». Керранг!. Лондон. ISSN 0262-6624.
  13. ^ Джо Д'Анджело (3 сентября 2002 г.). "Трэвис Баркер занимается трансплантацией, новый альбом Blink-182". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  14. ^ Shooman, 2010. с. 99
  15. ^ а б c d е ж г час Баркер Трэвис и Эдвардс, Гэвин (ред.) (20 октября 2015 г.). Могу ли я сказать: жизнь в большом количестве, обман смерти и барабаны, барабаны, барабаны. ХарперКоллинз. ISBN 978-0062319425.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  16. ^ Шон Ричардсон (23 мая 2002 г.). "Blink 183: Box Car Racer покатайся". Феникс. Архивировано из оригинал 28 октября 2014 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  17. ^ а б c Джон Видерхорн (8 ноября 2002 г.). "Blink-182 рассматривают возможность перехода на электронную музыку в следующем альбоме". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  18. ^ а б c d е ж г час я j Мосс, Кори (14 октября 2003 г.). "Без названия альбома, без предубеждений: The New Blink-182". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  19. ^ а б Shooman, 2010. с. 121
  20. ^ а б c d е Крис Ли (16 ноября 2013 г.). «Шутка ли, Blink-182 находит удачное сочетание страсти и вечеринок». Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 ноября, 2013.
  21. ^ "Для записи: Quick News On Nelly, The Clipse, Foo Fighters, Blink-182, Tool, Sting и многое другое". Новости MTV. 23 января 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  22. ^ а б c d е ж г час Робин Дориан (декабрь 2003 г.). «Блинк-182: Искусство, война и творческое возрождение». Рок звук. Лондон: Freeway Press Inc. (55): 55–60. ISSN 1465-0185.
  23. ^ а б c d е ж г час «Блинк 182». Запуск альбома MTV. 21 ноября 2003 г. MTV.
  24. ^ "Для записи: Quick News On Nelly, The Clipse, Foo Fighters, Blink-182, Tool, Sting и многое другое". Новости MTV. 23 января 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  25. ^ а б c d е ж г час я Джон Видерхорн (11 августа 2003 г.). "Blink-182 Tone Down Pranks, приступайте к реальным" действиям "на следующем LP". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  26. ^ а б Мэтт Шильд (17 ноября 2003 г.). «Сколько мне снова лет? Интервью с Blink-182». Aversion.com. Получено 22 сентября, 2010.
  27. ^ а б c d е Бен Венер (20 ноября 2003 г.). "Blink делает звуковой скачок вперед". Milwaukee Journal Sentinel. Получено 22 сентября, 2010.
  28. ^ https://www.youtube.com/watch?v=z2JKHMhvUew
  29. ^ а б Тревор Келли (декабрь 2003 г.). «Выпускники». Альтернативная пресса (185). С. 114–116.
  30. ^ а б c "Blink-182 позволяет новому альбому говорить сам за себя". Рекламный щит. 2003. Получено 24 сентября, 2010.
  31. ^ а б Кори Мосс (17 июня 2003 г.). "Blink-182 LP получает название от GN'R, Gloom от Роберта Смита". Новости MTV. Получено 24 сентября, 2010.
  32. ^ Крис Харрис (25 августа 2008 г.). "Blink-182, продюсер AFI Джерри Финн мертв в 39 лет". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  33. ^ «Для протокола: Quick News On Blink-182, Good Charlotte, Whitney Houston, Interpol, Tenacious D & More». Новости MTV. 21 апреля 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  34. ^ а б c d е ж Джон Видерхорн (1 декабря 2003 г.). «Совпадение? Blink-182 выпускает« Я скучаю по тебе », когда Баркер делает перерыв». Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  35. ^ Кори Мосс (7 мая 2003 г.). "Blink-182 'Halfway' готов к выпуску LP, планируем играть на Ближнем Востоке". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  36. ^ "Для записи: Краткие новости о Рубене и Клэе, Blink-182, 'NSYNC, Nickelback, Alicia Keys, Liz Phair & More". Новости MTV. 2 июля 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  37. ^ а б c d е ж г час Стивен Томас Эрлевин. "Обзор: Мигание-182". Вся музыка. Получено 22 сентября, 2010.
  38. ^ Джон Хьюбер (3 декабря 2003 г.). "Одноименный альбом Blink-182 показывает зрелость". Государственный деятель Индианы. Архивировано из оригинал 28 июля 2011 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  39. ^ Джон Видерхорн (4 февраля 2003 г.). "Blink-182 говорят, что выпустят лучший альбом в истории времени"'". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  40. ^ Келефа Санне (12 ноября 2003 г.). "ОБЗОР МУЗЫКИ: РОК; от панкеров, страстных и пощечинных песен о любви". Нью-Йорк Таймс. Получено 22 сентября, 2010.
  41. ^ Shooman, 2010. с. 125
  42. ^ а б Блендер, выпуск неизвестен, 2004 г.
  43. ^ а б c d е ж Грег Кот (21 ноября 2003 г.). "Обзор: Мигание-182". Entertainment Weekly. Получено 22 сентября, 2010.
  44. ^ Майкл Эндельман (8 октября 2004 г.). «Музыкальное обозрение: Хроники жизни и смерти (2004)». Entertainment Weekly. Получено 22 сентября, 2010.
  45. ^ а б c d е ж г час Мигание-182 (вкладыши). Мигание-182. НАС: Геффен. 2003. 000133612.CS1 maint: другие (ссылка на сайт)
  46. ^ а б c d е Вик Бансал. "Обзор: Мигание-182". musicOMH. Архивировано из оригинал 14 октября 2010 г.. Получено 3 октября, 2010.
  47. ^ а б c d Дженни Элиску (19 ноября 2003 г.). "Обзор: Мигание-182". Катящийся камень. Получено 2 марта, 2012.
  48. ^ а б c d Джон Блистейн (15 ноября 2013 г.). "Not Fade Away: Blink-182's" Без названия Растет". Radio.com. Архивировано из оригинал 20 ноября 2013 г.. Получено 15 ноября, 2013.
  49. ^ а б Стивен Томпсон (25 ноября 2003 г.). "Обзор: Мигание-182". А.В. Клуб. Получено 22 сентября, 2010.
  50. ^ а б c Shooman, 2010. с. 122–124
  51. ^ а б c d Джо Д'Анджело (12 ноября 2004 г.). "Blink-182: отпразднуйте долголетие, всегда в стиле 80-х"'". Новости MTV. Получено 24 сентября, 2010.
  52. ^ а б "blink-182 представляет тур по Dollabill". Blink-182.com. 17 октября 2003 г. Архивировано с оригинал 8 июля 2011 г.. Получено 9 октября, 2010.
  53. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "(Blink-182> Обзор)". Вся музыка. Получено 15 февраля, 2009.
  54. ^ а б c "Альбом Бритни Спирс дебютирует под номером 1". USA Today. 26 ноября 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  55. ^ а б c Бобби Горман (10 декабря 2003 г.). "Интервью в Blink-182 - Трэвис Баркер". ThePunkSite.com. Архивировано из оригинал 12 августа 2009 г.. Получено 24 сентября, 2010.
  56. ^ Джерри Маккалли (16 января 2008 г.). "Band Branding 101: The Logo". Gibson.com. Архивировано из оригинал 18 августа 2010 г.. Получено 24 сентября, 2010.
  57. ^ Рекламный щит (20 мая 2003 г.). "MCA & Geffen Merger". Звуковая сеть ISM. Архивировано из оригинал 26 декабря 2005 г.. Получено 22 ноября, 2008.
  58. ^ Ричард Харрингтон (11 июня 2004 г.). "Серьезно, Blink-182 растет". Вашингтон Пост. Получено 25 февраля, 2014.
  59. ^ «День настал!». Blink182.com. 19 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 6 января 2010 г.. Получено 24 сентября, 2010.
  60. ^ "Превью нового альбома на канале MTV The Leak". Blink182.com. 10 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 6 января 2010 г.. Получено 24 сентября, 2010.
  61. ^ "Эпизод # 2.80". Джимми Киммел Live!. 26 ноября 2003 г. ABC.
  62. ^ "Шоу № 2179". Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом. 27 мая 2004 г. CBS.
  63. ^ «Эпизод # 2.3». Пепси Смэш. 10 июня 2004 г. ВБ.
  64. ^ а б Кори Мосс (6 октября 2003 г.). "Тюремные камеры, кнуты, сексуальная энергия - да, это видео Blink-182". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  65. ^ "Таблица альтернативных песен -" Feeling This"". Рекламный щит. 13 декабря 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  66. ^ Кори Мосс (17 декабря 2003 г.). "Я скучаю по тебе" Blink-182, возможно, отсутствует в их шоу ". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  67. ^ "Таблица альтернативных песен -" Я скучаю по тебе """. Рекламный щит. 3 апреля 2004 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  68. ^ «Для записи: Quick News On Blink-182, Бритни Спирс, Фиш, Скотт Вейланд, Bright Eyes, Slipknot и другие». Новости MTV. 30 декабря 2003 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  69. ^ Джо Д'Анджело (20 мая 2004 г.). "Blink-182" покончить с бывшими членами банды ". Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  70. ^ "Таблица альтернативных песен -" Вниз"". Рекламный щит. 31 июля 2004 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  71. ^ Кори Мосс (10 августа 2004 г.). «Делонж из Blink-182 ожидает, что« всегда »изменит жизнь, какой мы ее знаем». Новости MTV. Получено 22 сентября, 2010.
  72. ^ "Рекламный щит Видеомонитор ». Рекламный щит. e5 Global Media. 8 января 2005 г. С. 48, 63.. Получено 9 октября, 2010.
  73. ^ "Обзоры Blink-182 от Blink-182 - Metacritic". Metacritic. Получено 7 января, 2016.
  74. ^ Скотт Хейзел (июль 2009 г.). «Снова вместе для детей». Альтернативная пресса. С. 110–118.
  75. ^ а б Иона Вайнер. "Обзор: Мигание-182". Блендер. Архивировано из оригинал 12 августа 2009 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  76. ^ а б Джейсон Арнопп (ноябрь 2003 г.). «Джокерс Майлд». Q (208).
  77. ^ а б c d Мигание-182 (2003): Обзоры. Metacritic. Проверено 24 июня, 2010.
  78. ^ а б c Эдна Гундерсен (17 ноября 2003 г.). "Обзор: Мигание-182". USA Today. Получено 22 сентября, 2010.
  79. ^ https://www.sputnikmusic.com/review/9648/Blink-182-blink-182/. Отсутствует или пусто | название = (Помогите)
  80. ^ "Blink входит в список 50 лучших альбомов 2003 года по версии журнала Rolling Stone". Blink182.com. 10 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 6 января 2010 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  81. ^ Тим Ньюбаунд. "Обзор: Мигание-182". Журнал Soul Shine. Получено 22 сентября, 2010.
  82. ^ Ник Катуччи (2 декабря 2003 г.). "Обзор: Мигание-182". Деревенский голос. Архивировано из оригинал 28 ноября 2009 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  83. ^ Скотт Шетлер (20 января 2005 г.). "Обзор: Мигание-182". Наклонный. Получено 22 сентября, 2010.
  84. ^ Стивен Томпсон (25 ноября 2003 г.). "Мигание-182 - Мигание-182 ". А.В. Клуб. Получено 23 января, 2016.
  85. ^ "Blink-182 открывается на первом месте, Sugar Ray дебютирует на высоком уровне". Рекламный щит. Июнь 2001 г.. Получено 22 сентября, 2010.
  86. ^ а б "История чарта Blink-182 (канадские альбомы)". Рекламный щит. Проверено 18 марта 2015 года.
  87. ^ а б "Australiancharts.com - Blink 182 - Blink 182". Hung Medien. Проверено 18 марта 2015 года.
  88. ^ а б "Charts.nz - Blink 182 - Blink 182". Hung Medien. Проверено 18 марта 2015 года.
  89. ^ а б «Американские сертификаты альбомов - Blink-182 - Blink-182». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 18 марта, 2015. При необходимости нажмите Продвинутый, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК. 
  90. ^ а б Джейсон Липшуц (16 сентября 2011 г.). "Blink-182: The Рекламный щит История на обложке ". Рекламный щит. Получено 17 сентября, 2011.
  91. ^ Служба новостей Artisan (3 мая 2007 г.). "HOPPUS СКАЗЫВАЕТ, ЧТО НЕОБХОДИМО Укомплектовать DELONGE BLINK 182 SPLIT". YouTube. Получено 11 октября, 2016.
  92. ^ а б «Канадские сертификаты альбомов - Blink-182 - Blink-182». Музыка Канада. Получено 18 марта, 2015.
  93. ^ а б "Чарты ARIA - Аккредитация - Альбомы 2004 г.". Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии. Архивировано из оригинал 10 августа 2020 г.. Получено 18 марта, 2015.
  94. ^ а б «Британские сертификаты альбомов - Blink-182 - Blink-182». Британская фонографическая промышленность. Получено 18 марта, 2015. Выбрать альбомы в поле Формат. Выбрать Платина в поле Сертификация. Тип Мигание-182 в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  95. ^ "ИНФОРМАЦИЯ О ПРОДАЖЕ БИЛЛА Торонто Долла". Blink-182.com. 13 ноября 2003 г. Архивировано с оригинал 8 июля 2011 г.. Получено 9 октября, 2010.
  96. ^ "KWODs Twisted X-Mas". Blink-182.com. 17 декабря 2003 г. Архивировано с оригинал 8 июля 2011 г.. Получено 9 октября, 2010.
  97. ^ "Европейский тур blink-182 начнется в феврале". Blink-182.com. 25 ноября 2003 г.. Получено 9 октября, 2010.[постоянная мертвая ссылка]
  98. ^ Джон Видерхорн (15 марта 2004 г.). "Барабанщик Blink-182 сломал ногу по ошибке". Новости MTV. Получено 24 сентября, 2010.
  99. ^ "Blink-182 Летний тур 2004". Blink-182.com. 3 марта 2004 г.. Получено 9 октября, 2010.[постоянная мертвая ссылка]
  100. ^ "Blink 182 Expand Australian Tour". Ultimate Guitar Archive. 21 мая 2004 г.. Получено 9 октября, 2010.
  101. ^ «Для записи: Quick News On Blink-182, Modest Mouse, Kid Rock, Joss Stone, Something Corporate & More». Новости MTV. 10 сентября 2004 г.. Получено 9 октября, 2010.
  102. ^ "Участники Blink-182, наконец, снова подключились"'". Рекламный щит. Получено 24 сентября, 2010.
  103. ^ Джеймс Монтгомери (22 февраля 2005 г.). "Blink-182 объявляет" неопределенный Hiatus ", поскольку ходят слухи о разрыве". Новости MTV. Получено 24 сентября, 2010.
  104. ^ а б Крис Ли (25 октября 2013 г.). «Blink-182 объявляет о двух дополнительных выступлениях в Лос-Анджелесе». Лос-Анджелес Таймс. Получено 7 ноября, 2013.
  105. ^ а б Джеймс Монтгомери (24 октября 2013 г.). "Blink-182 узнал о 10-летнем юбилее Untitled в Twitter". Новости MTV. Получено 7 ноября, 2013.
  106. ^ https://www.puremix.net/video/ryan-hewitt-mixing-blink-182.html
  107. ^ "Список альбомов ARIA на конец года 2003". Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии. Получено 26 августа, 2020.
  108. ^ "Список альбомов ARIA на конец 2004 года". Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии. Получено 26 августа, 2020.
  109. ^ «Год музыки и гастролей - Вверху Рекламный щит 200 альбомов ». Рекламный щит. 116 (52): 19. 25 декабря 2004 г. ISSN 0006-2510. Получено 20 марта, 2016.

внешние ссылки