WikiDer > Гитара

Гитара

А классическая гитара с нейлоном струны
Струнный инструмент
Классификация	Струнный инструмент
Классификация Хорнбостеля – Сакса	321.322 (Композитный хордофон)
Диапазон игры
(стандартная настроенная гитара)
Связанные инструменты
Поклонился и сорвал струнные инструменты

В гитара это раздраженный музыкальный инструмент обычно шесть струны.^[1] Обычно на нем играют обеими руками, бренча или перебирая струны на гитаре. выбирать или пальцами / ногтями одной руки, одновременно сжимая (прижимая струны к ладам) пальцами другой руки. Звук вибрирующих струн излучается акустически через полую камеру гитары (для акустическая гитара) или через электрический усилитель и динамик.

Гитара - это разновидность хордофон - в котором звук воспроизводится с помощью струны, натянутой между двумя фиксированными точками, вибрирующей при ощипывании - традиционно изготовленной из дерева и натянутой на любую кишку, нейлон или стальные струны и отличаются от других хордофонов своей конструкцией и настройка. Современной гитаре предшествовала мерзавец, то Виуэла, четверка-курс Гитара эпохи Возрождения, и пять блюд барочная гитара, все это способствовало развитию современного шестиструнного инструмента.

Существует три основных типа современных акустический гитара: классическая гитара (Испанская гитара / гитара с нейлоновыми струнами), акустическая гитара со стальными струнами и Archtop гитара, который иногда называют "джазовая гитара". Тон акустической гитары создается за счет вибрации струн, усиленной полым корпусом гитары, который действует как резонирующая камера. На классической гитаре часто играют как соло инструмент с использованием комплексного сбор пальцев техника, при которой каждая струна перебирается пальцами игрока индивидуально, а не бренчанием. Термин «сбор пальцами» может также относиться к определенной традиции игры на гитаре в стиле фолк, блюз, блюграсс и кантри в Соединенных Штатах. В акустическая бас-гитара расположен на октаву ниже обычной гитары.

Электрогитары, представленные в 1930-х годах, используют усилитель мощности и громкоговоритель что одновременно делает звук инструмента достаточно громким, чтобы его могли слышать исполнители и аудитория, и, учитывая, что он производит электрический сигнал при игре, может электронным способом манипулировать и формировать тон, используя эквалайзер (например, регуляторы тембра низких и высоких частот) и широкий выбор электронных блоки эффектов, наиболее часто используемые из них искажение (или "перегрузка") и реверберация. В ранних гитарах с усилителями использовался полый корпус, но гитары из цельного дерева стали преобладать в 1960-х и 1970-х годах, поскольку они менее подвержены нежелательным воздействиям. акустическая обратная связь «воет». Как и в случае с акустическими гитарами, существует ряд типов электрогитар, в том числе гитары с полым корпусом, гитары archtop (используется в джазовая гитара, блюз и рокабилли) и цельные гитары, которые широко используются в рок музыка.

Громкий, усиленный звук и звуковая мощность электрогитары, воспроизводимая через гитарный усилитель, сыграли ключевую роль в развитии блюз и рок музыка, как сопровождение инструмент (играющий риффы и аккорды) и выполнение гитарные соло, и во многих поджанрах рока, особенно тяжелая музыка и панк-рок. Электрогитара оказала большое влияние на популярная культура. Гитара используется в самых разных музыкальных жанрах по всему миру. Он признан основным инструментом в таких жанрах, как блюз, мятлик, страна, фламенко, народ, джаз, хота, Мариачи, металл, панк, регги, камень, душа, и поп.

История

Иллюстрация с пометкой "Cythara" в Штутгартская Псалтырь, а Каролингский псалтырь с 9 века. Показанный инструмент относится к хордофон семья, возможно ранний цитол или же лютня

До разработки Электрогитара и использование синтетических материалов, гитара была определена как инструмент с длинной зубчатой ​​шеей, плоской деревянной дека, ребра и плоская спина, чаще всего с загнутыми сторонами ".^[2] Этот термин используется для обозначения ряда хордофоны которые были разработаны и использовались по всей Европе, начиная с 12 века, а затем и в Америке.^[3] Резьба по камню возрастом 3300 лет. Хеттов бард, играющий на струнном инструменте, - старейшее иконографическое изображение хордофона и глиняных бляшек из Вавилония показать людей, играющих на инструменте, который очень похож на гитару, указывая на возможные Вавилонский происхождение для гитары.^[2]

Современное слово гитара и его предшественники, с классических времен применялись к широкому спектру хордофонов и поэтому вызывают путаницу. Английское слово гитара немец Gitarre, и французы гитара все были заимствованы из Испании гитара, который исходит из Андалузский арабский قيثارة (qīthārah)^[4] и латинский кифара, которые, в свою очередь, пришли из Древнегреческий κιθάρα. Китара появляется в Библии четыре раза (1 Кор. 14: 7, Откр. 5: 8, 14: 2 и 15: 2) и обычно переводится на английский как арфа.

Многие влияния считаются предшественниками современной гитары. Хотя развитие самых ранних «гитар» потеряно в истории средневековой Испании, два инструмента обычно упоминаются как их самые влиятельные предшественники - европейские. лютня и его двоюродный брат, четырехструнный уд; последний был доставлен в Иберию Мавры в 8 веке.^[5]

К 1200 году в Испании использовались как минимум два инструмента, называемых «гитарами»: гитара латина (Латинская гитара) и так называемый гитара мориска (Мавританская гитара). Гитара мориска имела округлую спинку, широкий гриф и несколько отверстий для звука. Гитара Латина имела одно звуковое отверстие и более узкую гриф. К 14 веку квалификаторы «moresca» или «morisca» и «latina» были упразднены, и эти два хордофона стали называть просто гитарами.^[6]

Испанский Виуэла, называется по-итальянски "виола да мано", похожий на гитару инструмент 15-го и 16-го веков, широко считается самым важным влиянием в развитии гитары в стиле барокко. У него было шесть курсов (обычно), похожих на лютню. настройка в четвертых и похожий на гитару корпус, хотя ранние изображения показывают инструмент с резко очерченной талией. Он также был больше, чем современные гитары с четырьмя курсами. К XVI веку конструкция виуэлы имела больше общего с современной гитарой, с ее изогнутыми цельными ребрами, чем с альтами, и больше походила на увеличенную версию современной гитары с четырьмя элементами.курс гитары. Виуэла пользовалась лишь относительно коротким периодом популярности в Испании и Италии, в то время как в других частях Европы доминировали лютня; последняя сохранившаяся музыка для инструмента появилась в 1576 году.^[7]

Между тем, пять блюд барочная гитара, который был зарегистрирован в Испании с середины 16 века, пользовался популярностью, особенно в Испании, Италии и Франции с конца 16 века до середины 18 века.^[A][B] В Португалии слово альт назвал гитару, как гитара означало "Португальская гитара", разнообразие циттерн.

Было много разных щипковых инструментов ^[8] которые изобретались и использовались в Европе в средние века. К 16 веку большинство форм гитары отпало, и их больше никогда не видели. Однако в середине XVI века гитара из пяти частей ^[9] был основан. Это был непростой процесс. Гитар из пяти гитар было двух типов, они различались расположением мажорной трети и интервальным рисунком. Пятый курс можно поместить на инструмент, потому что он, как известно, играл семнадцать и более нот. Поскольку у гитары была пятая струна, она могла играть такое количество нот. Струны гитары были настроены в унисон, то есть, другими словами, она была настроена, поместив палец на второй лад самой тонкой струны и настроив гитару. ^[10] снизу вверх. Струны располагались на целую октаву друг от друга, что является причиной различного метода настройки. Из-за того, что все было по-другому, возникли большие разногласия относительно того, кто создал гитару с пятью курсами. Литературный источник, Доротея Лопе де Веги, отдает должное поэту и музыканту. Висенте Эспинель. Это утверждение было также повторено Николасом Дойзи де Веласко в 1640 году, однако это утверждение было опровергнуто другими, которые утверждали, что год рождения Эспинеля (1550 год) не позволяет ему нести ответственность за традицию.^[11] Он считал, что настройка стала причиной того, что инструмент стал известен в Италии как испанская гитара. Еще позже, в том же веке, Гаспар Санс писал, что другие страны, такие как Италия или Франция, добавили к испанской гитаре. Все эти народы даже имитировали гитару с пятью курсами, «воссоздав» свою собственную.^[12]

Гитара XIX века, сделанная мастером Мануэлем де Сото в руках испанского гитариста Рафаэль Серралле

Наконец, примерно в 1850 году форме и структуре современной гитары следуют разные испанские производители, такие как Мануэль де Сото и Соларес и, возможно, самый важный из всех производителей гитар. Антонио Торрес Хурадо, который увеличил размер корпуса гитары, изменил ее пропорции и изобрел революционный веерный узор. Крепление, которое относится к внутреннему рисунку деревянного армирования, используемого для фиксации верхней и задней части гитары и предотвращения разрушения инструмента под натяжением, является важным фактором в звучании гитары. Дизайн Торреса значительно улучшил громкость, тон и проекцию инструмента, и с тех пор он практически не изменился.

Типы

Коллекция гитары в Museu de la Música de Barcelona

Гитарист (ок. 1672 г.), автор Йоханнес Вермеер

Гитары можно разделить на две большие категории: акустические и электрические. Внутри каждой из этих категорий есть и другие подкатегории. Например, электрогитару можно купить в шестиструнной модели (наиболее распространенная модель) или в семиструнной или двенадцатиструнной моделях.

Акустический

	Образец классической гитары Испанский романс.
Проблемы с воспроизведением этого файла? Видеть помощь СМИ.

Акустические гитары образуют несколько заметных подкатегорий в группе акустических гитар: классические и гитары фламенко; гитары со стальными струнами, в том числе гитара с плоским верхом или "народная" гитара; двенадцатиструнные гитары; и арочная гитара. Группа акустической гитары также включает гитары без усиления, предназначенные для игры в разных регистрах, например акустическую бас-гитару, которая имеет настройку, аналогичную настройке электрической бас-гитары.

Ренессанс и барокко

Гитары эпохи Возрождения и барокко - прародители современного классический и гитара фламенко. Они значительно меньше по размеру, более хрупкие по конструкции и создают меньший объем. Струны спарены по курсам, как в современном 12-струнная гитара, но у них всего четыре или пять рядов струн, а не шесть одиночных струн, которые обычно используются сейчас. Они чаще использовались как ритм-инструменты в ансамблях, чем как сольные инструменты, и их часто можно увидеть в этой роли в старинная музыка выступления. (Гаспар Сансс Instrucción de Música sobre la Guitarra Española 1674 г. содержит весь его выход для соло-гитары.)^[13] эпоха Возрождения и Барокко Гитары легко отличить, потому что гитара эпохи Возрождения очень проста, а гитара в стиле барокко очень декоративна, с инкрустациями из слоновой кости или дерева по всей шее и корпусу, а также вырезанным из бумаги перевернутым «свадебным тортом» внутри отверстия.

Классический

Классические гитары, также известные как "испанские" гитары,^[14] обычно нанизываются на нейлоновые струны, перебираются пальцами, играют в сидячем положении и используются для воспроизведения разнообразных музыкальных стилей, включая классическая музыка. Широкая плоская шея классической гитары позволяет музыканту играть гаммы, арпеджио и определенные формы аккордов легче и с меньшим вмешательством соседних струн, чем на других стилях гитары. Гитары фламенко очень похожи по конструкции, но ассоциируются с более ударным звучанием. В Португалии тот же инструмент часто используется со стальными струнами, особенно в его роли в фадо Музыка. Гитара называется альт, или же виолончель в Бразилии, где он часто используется с дополнительной седьмой струной чоро музыканты, чтобы обеспечить дополнительную поддержку басов.

В Мексике популярны Мариачи группа включает в себя широкий выбор гитар, от небольших Requinto к гитара, гитара размером больше виолончели, настроенная в басовом регистре. В Колумбии традиционный квартет также включает в себя целый ряд инструментов, от небольших бандола (иногда известный как Делез-Гваттари, для использования во время путешествий или в замкнутых комнатах или пространствах), до немного большего Типл, к полноразмерной классической гитаре. Requinto также появляется в других латиноамериканских странах как дополнительный член гитарного семейства, с его меньшим размером и масштабом, что позволяет более проецировать игру однострочных мелодий. Современные габариты классического инструмента были установлены испанцем. Антонио де Торрес Хурадо (1817–1892).^[15]

Плоская вершина

Воспроизвести медиа

Гитарист играет блюз на полуакустической гитаре

Гитары с плоским верхом или со стальными струнами похожи на классическая гитараоднако в пределах различных размеров гитары со стальными струнами размер корпуса обычно значительно больше, чем у классической гитары, и имеет более узкую, усиленную гриф и более прочную конструкцию. Надежные крестообразные связи, типичные для стальной струны, были разработаны в 1840-х годах немецко-американскими мастерами, из которых Кристиан Фридрих "К. Ф." Мартин самый известный. Первоначально использовавшаяся на инструментах с натянутой струной, прочность системы позволила гитаре выдерживать дополнительное натяжение стальных струн, когда возникла эта удачная комбинация в начале 20 века. Стальные струны производят более яркий тон и, по мнению многих музыкантов, более громкий звук. Акустическая гитара используется во многих музыкальных жанрах, включая фолк, кантри, блюграсс, поп, джаз и блюз. Возможны многие вариации примерно классического размера. OO и Салон к большому Дредноут (наиболее распространенный тип) и Джамбо. Овация представляет собой современную вариацию с закругленной задней / боковой панелью из искусственных материалов.

Archtop

Гитары Archtop - это инструменты со стальными струнами, в которых верх (а часто и задняя часть) инструмента вырезан из цельной заготовки в изогнутую, а не плоскую форму. Эту конструкцию, похожую на скрипку, обычно приписывают американцам. Орвилл Гибсон. Ллойд Лоар из Гибсон Мандолина-Гитара Mfg. Co представила дизайн отверстий в форме буквы «F» в стиле скрипки, который теперь обычно ассоциируется с гитарами Archtop, после разработки стиля мандолина того же типа. Типичная гитара Archtop имеет большой, глубокий, полый корпус, форма которого очень напоминает мандолину или инструмент семейства скрипок. В настоящее время большинство арктопов оснащены магнитными звукоснимателями, поэтому они бывают как акустическими, так и электрическими. Гитары Archtop F-hole сразу же после их выпуска были приняты обоими джаз и страна музыканты, и остаются особенно популярными в джазовой музыке, обычно с плоскими струнами.

Резонатор, резонатор или Доброс

Восьмиструнный баритон трикон резонаторная гитара

Все три основных типа резонаторных гитар были изобретены словацко-американскими гитаристами. Джон Допьера (1893–1988) для Национального и Добро (Делатьпиера братанthers) компании. По внешнему виду похожа на гитару с плоской крышкой, но корпус может быть выполнен из латуни, нейзильбера или стали, а также из дерева, звук резонаторной гитары воспроизводится одним или несколькими алюминиевыми резонаторными диффузорами, установленными посередине. сверху. Таким образом, физический принцип гитары аналогичен громкоговоритель.

Первоначальная цель резонатора заключалась в том, чтобы производить очень громкий звук; эта цель была в значительной степени вытеснена электрическое усиление, но на резонаторной гитаре по-прежнему играют из-за ее отличительного тона. Гитары с резонаторами могут иметь один или три резонаторных диффузора. Метод передачи звукового резонанса на конус представляет собой либо «бисквитный» мост, сделанный из небольшого куска твердой древесины на вершине конуса (Nationals), либо «паутинный» мост, сделанный из металла и установленный на ободе конуса. (перевернутый) конус (Доброс). В трехконусных резонаторах всегда используется специализированный металлический мост. Тип резонаторной гитары с грифом квадратного поперечного сечения - называемый «квадратный гриф» или «гавайский» - обычно играет лицом вверх, на коленях сидящего игрока, и часто с металлическим или стеклянным покрытием. горка. На гитарах с круглым резонатором обычно играют так же, как и на других гитарах, хотя также часто используются слайды, особенно в блюзе.

Двенадцать струн

В двенадцатиструнная гитара обычно имеет стальные струны, и он широко используется в Народная музыка, блюз, и рок-н-ролл. Вместо шести струн у 12-струнной гитары шесть. курсы состоящий из двух струн каждая, как мандолина или же лютня. Два верхних курса настраиваются в унисон, а остальные настраиваются в октавах. 12-струнная гитара также изготавливается в электрической форме. Звучание 12-струнной электрогитары, напоминающее перезвон, легло в основу трескучий поп.

Акустический бас

Акустическая бас-гитара

Акустическая бас-гитара - это басовый инструмент с полым деревянным корпусом, похожий на 6-струнную акустическую гитару, хотя обычно несколько больше. Как традиционный электрическая бас-гитара и контрабас, акустическая бас-гитара обычно имеет четыре струны, которые обычно настроены E-A-D-G, октава ниже четырех нижних струн 6-струнной гитары, что соответствует высоте настройки электрической бас-гитары. Реже его можно найти с 5 или 6 струнами, что обеспечивает более широкий диапазон нот для игры с меньшим движением вверх и вниз по грифу.

Электрический

Эрик Клэптон играет его фирменный заказ "Блэки" Fender Stratocaster

Электрогитары могут иметь цельный, полуполый или полый корпус; твердые тела издают слабый звук без усиления. В отличие от стандартной акустической гитары, в электрогитарах используется электромагнитный пикапы, и иногда пьезоэлектрический звукосниматели, преобразующие вибрацию стальных струн в сигналы, которые поступают в усилитель мощности через патч-кабель или же радио передатчик. Звук часто изменяется другими электронными устройствами (блоки эффектов) или естественный искажение клапанов (вакуумные трубки) или предусилитель в усилителе. Есть два основных типа магнитных звукоснимателей: Один- и двойная катушка (или хамбакер), каждый из которых может быть пассивный или же активный. Электрогитара широко используется в джаз, блюз, R&B, и рок-н-ролл. Первый успешный магнитный звукосниматель для гитары изобрел Джордж Бошан, и включенный в 1931 г. Ro-Pat-In (позже Рикенбакер) "Сковорода" притирочная сталь; другие производители, в частности Гибсон, вскоре стали устанавливать пикапы в модели archtop. После Второй мировой войны полностью твердотельный электромотор был популяризирован Гибсоном в сотрудничестве с Лес Пол, и независимо Лео Фендер из Музыка Fender. Нижний гриф действие (высота струн от грифа), более легкие (более тонкие) струны и их электрическое усиление придают электрогитаре методы, реже используемые на акустических гитарах. К ним относятся постукивание, широкое использование легато через оттяжки и молотки (также известные как оскорбления), ущипнуть гармоники, объем набухает, и использование тремоло рука или же педали эффектов.

Некоторые модели электрогитар имеют пьезоэлектрический звукосниматели, которые функционируют как преобразователи для обеспечения звука, близкого к звучанию акустической гитары, с помощью переключателя или ручки, а не переключением гитар. Гитары, в которых сочетаются пьезоэлектрические и магнитные звукосниматели, иногда называют гибридными.^[16]

Также распространены гибриды акустической и электрической гитар. Есть и более экзотические разновидности, например гитары с два, три,^[17] или реже четыре грифа, всевозможные альтернативные аранжировки струн, безладовые грифы (используется почти исключительно на бас-гитарах, чтобы имитировать звук стоячий бас), 5.1 объемная гитара, и тому подобное.

Семиструнный и восьмиструнный

Цельные семиструнные гитары были популяризированы в 1980-х и 1990-х годах. Другие артисты идут еще дальше, используя восьмиструнную гитару с двумя сверхнизкими струнами. Хотя самая распространенная семиструнная струна имеет низкую струну си, Роджер МакГуинн (из The Byrds и Рикенбакер) использует октавную струну G в паре с обычной струной G, как на 12-струнной гитаре, что позволяет ему включать звенящие 12-струнные элементы в стандартную шестиструнную игру. В 1982 г. Ули Джон Рот разработал "Sky Guitar" с значительно расширенным количеством ладов, которая стала первой гитарой, которая отважилась на верхние регистры скрипки. Семиструнная гитара Рота и гитара "Mighty Wing" имеют более широкий октавный диапазон.^{[нужна цитата]}

Электрический бас

А Прецизионные басы Fenderбас-гитара в стиле.

Бас-гитара (также называемая «электробас» или просто «бас») по внешнему виду и конструкции похожа на электрогитару, но с более длинным грифом и длина шкалыи от четырех до шести струн. Четырехструнный бас, безусловно, самый распространенный, обычно настраивается так же, как и контрабас, что соответствует высоте тона на одну октаву ниже, чем четыре струны гитары с самым низким тоном (E, A, D и G). Бас-гитара - это транспонирующий инструмент, как это указано в Басовый ключ на октаву выше, чем звучит (как контрабас), чтобы избежать чрезмерного строки бухгалтерской книги требуется ниже сотрудники. Как и электрогитара, у бас-гитары есть пикапы и он подключен к усилитель и динамик для живых выступлений.

Строительство

1. Бабка
2. Орех
3. Головки машин (или колышки, ключи для настройки, машины для настройки, тюнеры)
4. Лады
5. Анкерный стержень
6. Инкрустации
7. Шея
8. Каблук (акустический) Шейный (электрический)
9. Тело
10. Пикапы
11. Электроника
12. Мост
13. Пикгард
14. Назад
15. Дека (верх)
16. Бока тела (ребра)
17. Звуковое отверстие, с Розетка инкрустация
18. Струны
19. Седло
20. Гриф (или гриф)

Ручка

Современные гитары могут быть сконструированы так, чтобы подходить как для левшей, так и для правшей. Обычно доминирующая рука (у большинства людей правая) используется, чтобы дергать или играть на струнах. Это похоже на соглашение скрипка семейство инструментов, где правая рука управляет смычком.

Игроки-левши иногда выбирают инструмент с противоположной рукой (зеркальный), хотя некоторые играют стандартной рукой, другие играют на стандартной гитаре с перевернутой рукой, а третьи (например, Джими Хендрикс) играл на стандартной гитаре с перевернутыми струнами. Эта последняя конфигурация отличается от настоящей гитары с противоположной рукой тем, что седло обычно расположено под таким углом, что басовые струны немного длиннее, чем тройные, чтобы улучшить качество звука. интонация. Таким образом, перестановка струн меняет относительную ориентацию седла на противоположную, отрицательно влияя на интонацию, хотя в случае Хендрикса это считается важным элементом его уникального звука.

Составные части

Голова

Альтернативный без головы Бас-гитара Steinberger.

Головка грифа расположена на самом дальнем от корпуса конце грифа гитары. Он оснащен головками, которые регулируют натяжение струн, которое, в свою очередь, влияет на высоту звука. Традиционная компоновка тюнера - «3 + 3», в которой с каждой стороны грифа есть по три тюнера (например, на Гибсон Лес Полс). В этой схеме передние бабки обычно симметричны. Многие гитары имеют другую компоновку, в том числе шестицилиндровые тюнеры (представленные на Fender Stratocasters) или даже "4 + 2" (например, Ernie Ball Music Man). Некоторые гитары (например, Steinbergers) вообще не имеют передних бабок, и в этом случае тюнинговые машины расположены в другом месте, либо на кузове, либо на мосту.

Орех представляет собой небольшую полоску кость, пластик, латунь, кориан, графит, нержавеющая сталь, или из другого материала средней твердости в месте соединения грифа грифа. Его канавки направляют струны на гриф, обеспечивая равномерное расположение струн по бокам. Это одна из конечных точек колебательной длины струн. Он должен быть аккуратно обрезан, иначе это может привести к проблемам с настройкой из-за проскальзывания струны или жужжания струны. Чтобы уменьшить трение струны в гайке, которое может отрицательно сказаться на стабильности настройки, некоторые гитаристы устанавливают гайку ролика. Некоторые инструменты используют нулевой лад прямо перед гайкой. В этом случае гайка используется только для бокового выравнивания струн, высота и длина струны определяются нулевым ладом.

Шея

Гитара лады, гриф, тюнеры, бабка, и Анкерный стержень, все прикрепленные к длинной деревянной пристройке, вместе составляют ее шея. Древесина, из которой сделан гриф, обычно отличается от древесины остальной части грифа. Изгибающее напряжение на грифе значительно, особенно при использовании струн более тяжелого калибра (см. Тюнинг), а также способность шеи сопротивляться изгибу (см. Анкерный стержень) важен для способности гитары сохранять постоянную высоту звука во время настройки или при натяжении струн. Жесткость грифа по отношению к корпусу гитары является одним из факторов, определяющих отличия хорошего инструмента от некачественного.

Контрастный Двойная шея и Тройная шея гитары.

Форма шеи (с точки зрения поперечного сечения) также может варьироваться от плавной «С» кривой до более выраженной «V» кривой. Доступно множество различных типов профилей грифа, что дает гитаристу множество вариантов. Некоторые аспекты, которые следует учитывать в грифе гитары, могут включать общую ширину грифа, масштаб (расстояние между ладами), дерево грифа, тип конструкции грифа (например, гриф может быть приклеен или прикручен болтами) и форма (профиль) задней части шеи. Другие типы материалов, используемых для изготовления гитар, - графит (Steinberger гитары), алюминий (Kramer Guitars, Трэвис Бин и Велено гитары) или углеродное волокно (Модульные гитары и ТриГитары). Двойная шея электрогитары имеют две шейки, что позволяет музыканту быстро переключаться между звуками гитары.

Гриф или пятка - это точка, в которой гриф прикручивается к корпусу гитары болтами или приклеивается. Почти все акустические гитары со стальными струнами, за исключением Taylors, имеют склеенные (также известные как сетчатые) грифы, в то время как электрогитары изготавливаются с использованием обоих типов. Большинство классических гитар имеют гриф и головной блок, вырезанные из цельного куска дерева, известного как «испанская пятка». Обычно используемые шейные суставы включают: паз и шип шарниры (например, используемые CF Martin & Co.), шарниры типа «ласточкин хвост» (также используемые CF Martin на D-28 и аналогичных моделях) и испанские пяточные шарниры шеи, названные в честь обуви, на которую они похожи и обычно встречаются в классических гитары. Все три типа предлагают стабильность.

Грифы с болтовым креплением, хотя они исторически ассоциируются с более дешевыми инструментами, действительно обеспечивают большую гибкость в настройке гитары и обеспечивают более легкий доступ для обслуживания и ремонта шейных сочленений. Другой тип грифа, доступный только для электрогитар с твердым корпусом, - это гриф шея через тело строительство. Они спроектированы таким образом, что все, от головной части машины до моста, размещается на одной и той же деревянной доске. Боковые стороны (также известные как крылья) гитары приклеиваются к этой центральной части. Некоторые мастера предпочитают этот метод построения, поскольку они утверждают, что он позволяет лучше выдерживать каждую ноту. Некоторые инструменты могут вообще не иметь шейного сочленения, так как шея и боковые стороны составлены как одно целое, а тело построено вокруг него.

В гриф, также называемый грифом, представляет собой кусок дерева с металлическими ладами, образующими верхнюю часть грифа. На классических гитарах он плоский, а на акустических и электрогитарах - слегка изогнутый крест-накрест. Кривизна грифа измеряется радиусом грифа, который представляет собой радиус гипотетической окружности, сегмент которой составляет поверхность грифа. Чем меньше радиус накладки грифа, тем заметнее изгиб грифа. Большинство современных гитар имеют радиус грифа 12 дюймов, в то время как старые гитары 1960-х и 1970-х годов обычно имеют радиус грифа 6-8 дюймов. Прижатие струны к ладу на грифе эффективно сокращает вибрирующую длину струны, обеспечивая более высокую высоту звука.

Грифы чаще всего изготавливаются из розовое дерево, черное дерево, клен, а иногда изготавливаются с использованием композитных материалов, таких как HPL или смола. См. Раздел «Гриф» ниже, чтобы узнать о важности длины грифа по сравнению с другими размерами гитары. Гриф играет важную роль в высоких частотах акустических гитар. Качество вибрации грифа - основная характеристика для создания наилучшего высоких частот. По этой причине черное дерево лучше, но из-за его широкого использования оно стало редким и чрезвычайно дорогим. Большинство производителей гитар используют палисандр вместо черного дерева.

Шинед О'Коннор играть на гитаре Fender с капо

Лады

Почти все гитары имеют лады, которые представляют собой металлические полосы (обычно из никелевого сплава или нержавеющей стали), встроенные вдоль грифа и расположенные в точных точках, которые делят длину шкалы в соответствии с определенной математической формулой. Исключения включают безладовый бас гитары и очень редкие гитары без ладони. Прижатие струны к ладу определяет длину вибрации струны и, следовательно, ее результирующую высоту. Высота звука каждого последующего лада определяется с интервалом в полшага на звуковой дорожке. хроматическая шкала. Стандартные классические гитары имеют 19 ладов, а электрогитары - от 21 до 24 ладов, хотя гитары были сделаны с целыми 27 ладами. Лады выложены так, чтобы равноправный деление октавы. Каждый набор из двенадцати ладов представляет октаву. Двенадцатый лад разделяет длина шкалы ровно на две половины, и 24-й лад снова делит одну из этих половин пополам.

В соотношение расстояния между двумя последовательными ладами составляет ${displaystyle {sqrt [{12}] {2}}}$ (корень двенадцатой степени из двух). На практике, мастера определить положение ладов, используя константу 17,817 - приближение к 1 / (1-1 /${displaystyle {sqrt [{12}] {2}}}$). Если n-й лад находится на расстоянии x от моста, то расстояние от (n + 1) -го лада до моста равно x- (x / 17,817).^[18] Доступны лады нескольких размеров и могут быть установлены по желанию игрока. Среди них - лады "джамбо", которые имеют гораздо более толстую толщину, что позволяет использовать легкую технику вибрато, давая струну сильнее и мягче. «Зубчатые» накладки грифа, где древесина самого грифа «выкапывается» между ладами, создают драматический эффект вибрато. Прекрасные лады, гораздо более плоские, позволяют очень низкий струнное действие, но требуют, чтобы другие условия, такие как кривизна шеи, поддерживались в хорошем состоянии, чтобы предотвратить гудение.

Анкерный стержень

В Анкерный стержень представляет собой тонкий прочный металлический стержень, который проходит по внутренней стороне шеи. Он используется для исправления изменений кривизны грифа, вызванных старением древесины грифа, изменениями влажности или для компенсации изменений натяжения струн. Натяжение стержня и грифа в сборе регулируется шестигранной гайкой или болтом с шестигранным ключом на стержне, обычно расположенным либо на передней бабке, иногда под крышкой, либо прямо внутри корпуса гитары под грифом и доступным через звуковое отверстие. Доступ к некоторым анкерным стержням можно получить, только сняв шейку. Анкерный стержень противодействует огромному натяжению струн на гриф, возвращая гриф в более прямое положение. При повороте анкерного стержня по часовой стрелке он натягивается, противодействуя натяжению струн и выпрямляя гриф или создавая смычок назад. Поворот анкерного стержня против часовой стрелки ослабляет его, позволяя натяжению струны воздействовать на шею и создавая наклон вперед.

Регулировка анкерного стержня влияет на интонацию гитары, а также на высоту струн от грифа. действие. Некоторые анкерные системы, называемые двойное действие анкерные системы, затягивайте в обе стороны, толкая шею вперед и назад (стандартные анкерные стержни могут высвободиться только до точки, за которой шея больше не сжимается и не тянется назад). Художник и мастер Ирвинг Слоан указал в своей книге Конструкция гитары со стальными струнами, что анкерные стержни предназначены в первую очередь для исправления вогнутого изгиба шеи, но не могут исправить шею с помощью "задней дуги" или перекручивания шеи.^{[страница нужна]} Классическим гитарам не требуются анкерные стержни, так как их нейлоновые струны оказывают меньшее растягивающее усилие с меньшим потенциалом возникновения структурных проблем. Однако их шеи часто укрепляются полоской из более твердой древесины, такой как черное дерево полоса, которая проходит по задней части кедр шея. У этой формы арматуры нет регулировки натяжения.

Инкрустации

Инкрустации - это визуальные элементы, установленные на внешней поверхности гитары, как для украшения, так и для художественных целей, а также, в случае маркировки на 3-м, 5-м, 7-м и 12-м ладах (и в более высоких октавах), чтобы служить ориентиром для исполнителя. о расположении ладов на инструменте. Типичные места для вставки - на грифе, грифе и на акустической гитаре вокруг звукового отверстия, известного как розетка. Инкрустации варьируются от простых пластиковых точек на грифе до замысловатых произведений искусства, покрывающих всю внешнюю поверхность гитары (переднюю и заднюю). Некоторые гитаристы использовали Светодиоды на грифе для создания уникальных световых эффектов на сцене. Инкрустации грифа чаще всего имеют форму точек, ромбов, параллелограммов или больших блоков между ладами.

Точки обычно вставляются в верхний край грифа в тех же местах, достаточно маленькие, чтобы их мог видеть только игрок. Обычно они появляются на ладах с нечетными номерами, но также и на 12-м ладу ( октава марки) вместо 11-го и 13-го ладов. Некоторые старые или высококачественные инструменты имеют вставки из перламутра, морского ушка, слоновой кости, цветного дерева или других экзотических материалов и рисунков. Более простые вкладки часто делают из пластика или окрашивают. На элитных классических гитарах редко бывают вставки на грифе, так как от хорошо обученного музыканта ожидается, что он знает свое дело на инструменте. В дополнение к накладке на гриф также часто инкрустируются грифа и окантовка звукового отверстия. На переднюю бабку часто вставляют логотип производителя или небольшой рисунок. Дизайн розеток варьируется от простых концентрических кругов до изящной резьбы, имитирующей историческую розетку лютней. Бинты, окаймляющие палец и деку, иногда инкрустированы. Некоторые инструменты имеют полоску-наполнитель, проходящую по всей длине и позади грифа, используемую для усиления или для заполнения полости, через которую анкерный стержень был установлен в грифе.

Тело

В гитаре звуковой ящик представляет собой полую деревянную конструкцию, которая составляет корпус инструмента.

В акустических гитарах вибрация струн передается через бридж и седло на корпус через дека. Дека обычно изготавливается из древесины тонов, например ели или кедра. Древесина тона выбирается из-за ее прочности и способности передавать механическую энергию от струн воздуху внутри корпуса гитары. На звук также влияют характеристики резонансной полости корпуса гитары. В дорогих инструментах весь корпус сделан из дерева. У недорогих инструментов спинка может быть пластиковой.

В акустическом инструменте корпус гитары является основным определяющим фактором общего качества звука. Верх гитары или дека - это тщательно продуманный и спроектированный элемент, сделанный из Tonewoods Такие как ель и красный кедр. Этот тонкий кусок дерева, часто толщиной всего 2 или 3 мм, усилен различными типами внутренняя распорка. Многие мастера считают верхний предел доминирующим фактором при определении качества звука. Большая часть звука инструмента слышна через вибрацию верхней части гитары, поскольку на нее передается энергия вибрирующих струн. В корпусе акустической гитары есть отверстие для звука, через которое проходит звук. Звуковое отверстие обычно представляет собой круглое отверстие в верхней части гитары под струнами. Воздух внутри корпуса вибрирует, когда верх и корпус гитары вибрируют струнами, и реакция воздушной полости на разных частотах, как и остальная часть корпуса гитары, характеризуется рядом резонансных режимов, при которых она реагирует сильнее. .

Верх, спинка и ребра корпуса акустической гитары очень тонкие (1-2 мм), поэтому гибкий кусок дерева, называемый подкладкой, приклеивается к углам, где ребро встречается с верхом и спиной. Внутреннее армирование обеспечивает сплошную площадь склеивания этих угловых швов от 5 до 20 мм. Твердые накладки часто используются в классических гитарах, в то время как накладки с пропилом чаще всего встречаются в акустике со стальными струнами. Подкладка с пропилом также называется пропилом, потому что на нем есть надрезы, или «пропил» (не полностью пропиленный), чтобы он мог изгибаться в соответствии с формой ребра). Во время окончательного строительства небольшая часть внешних углов вырезается или фрезеруется и заполняется связующим материалом на внешних углах и декоративными полосами материала рядом с переплетом, которые называются пурпурный. Этот переплет служит для герметизации торцевых волокон верха и спинки. Пурфинг также может появляться на задней части акустической гитары, отмечая краевые стыки двух или трех частей спины. Переплетные и переплетные материалы обычно изготавливаются из дерева или пластика.

Размер, форма и стиль тела со временем менялись. Гитары 19 века, теперь известные как салонные гитары, были меньше современных инструментов. Мастерами со временем использовались различные модели внутренних распорок. Торрес, Хаузер, Рамирес, Флета и К. Ф. Мартин были одними из самых влиятельных дизайнеров своего времени. Крепление не только укрепляет волчок от потенциального обрушения из-за напряжения, оказываемого натянутыми струнами, но также влияет на резонансные характеристики волчка. Задняя и боковые части сделаны из различных пород дерева, таких как красное дерево, индийское розовое дерево и высоко ценимый бразильский палисандр (Dalbergia nigra). Каждый из них в первую очередь выбирается из-за их эстетического эффекта и может быть украшен инкрустацией и перфорацией.

Инструменты с большей площадью верхней части гитары были введены Мартином в попытке добиться большей громкости. Популярность большего "дредноут«Размер тела акустических исполнителей связан с большей громкостью звука.

Большинство корпусов электрогитар сделаны из дерева и имеют пластиковую защиту от медиатора. Доски, достаточно широкие, чтобы их можно было использовать в качестве твердых тел, очень дороги из-за истощения запасов твердой древесины во всем мире с 1970-х годов, поэтому древесина редко бывает цельной. Большинство корпусов сделаны из двух кусков дерева, некоторые из которых имеют шов, идущий по центральной линии корпуса. Наиболее распространенные породы дерева, используемые для изготовления корпуса электрогитары, включают: клен, липа, пепел, тополь, ольха, и красное дерево. Многие корпуса состоят из хорошо звучащей, но недорогой древесины, такой как ясень, с «верхушкой» или тонким слоем другой, более привлекательной древесины (например, клена с естественным «огненным» узором), приклеенной к верхней части основной древесины. . Гитары, сконструированные таким образом, часто называют «пламенем». Корпус, как правило, имеет резную или фрезерованную поверхность для размещения других элементов, таких как бридж, звукосниматель, гриф и другие электронные компоненты. Большинство электрики имеют полиуретановые или нитроцеллюлоза лакированная отделка. При изготовлении корпуса гитары используются другие материалы, альтернативные дереву. Некоторые из них включают углеродные композиты, пластмассы, такие как поликарбонат, и алюминиевые сплавы.

Основное назначение бриджа на акустической гитаре - передавать вибрацию от струн на деку, которая вызывает вибрацию воздуха внутри гитары, тем самым усиливая звук, производимый струнами. На всех электрических, акустических и оригинальных гитарах бридж удерживает струны на корпусе. Существует множество различных конструкций мостов. Может быть какой-то механизм для подъема или опускания седел бриджа для регулировки расстояния между струнами и грифом (действие) или тонкой настройки интонации инструмента. Некоторые из них подпружинены и имеют "дрянной бар", съемный рычаг, который позволяет игроку модулировать высоту звука, изменяя натяжение струн. Ударную полосу иногда также называют" тремоло-штангой ". (Эффект быстрого изменения высоты звука правильно называется" вибрато ". См. Тремоло для дальнейшего обсуждения этого термина.) Некоторые мосты также допускают альтернативную настройку одним нажатием кнопки.

Практически на всех современных электрогитарах у бриджа есть регулируемые для каждой струны седла, чтобы интонация оставалась правильной вверх и вниз по грифу. Если открытая струна настроена, но острая или плоская при нажатии ладов, положение седла бриджа можно отрегулировать с помощью отвертки или шестигранного ключа, чтобы устранить проблему. Как правило, плоские ноты корректируются перемещением седла вперед, а острые - перемещением назад. На инструменте, правильно настроенном на интонацию, фактическая длина каждой струны от гайки до седла бриджа немного, но заметно больше, чем длина шкалы инструмента. Эта дополнительная длина называется компенсацией, которая немного сглаживает все ноты, чтобы компенсировать резкость всех ладовых нот, вызванную растяжением струны во время ладов.

Седло гитары относится к той части моста, которая физически поддерживает струны. Это может быть одна пьеса (обычно для акустических гитар) или отдельные пьесы, по одной на каждую струну (электрогитары и басы). Основное назначение седла - обеспечить конечную точку вибрации струны в правильном месте для правильной интонации, а на акустических гитарах - передать вибрации через мост в верхнюю часть гитары. Седла для акустических гитар обычно изготавливаются из пластика или кости, хотя синтетика и некоторые разновидности зубов экзотических животных (например, окаменелые зубы, слоновая кость и т. Д.) Стали популярными среди некоторых музыкантов. Седла для электрогитары обычно металлические, хотя доступны и синтетические.

Накладка, также известная как скретч-пластина, обычно представляет собой кусок ламинированного пластика или другого материала, который защищает верхнюю часть гитары от повреждений, вызванных использованием плектра («медиатора») или ногтей. На накладку электрогитары иногда устанавливаются звукосниматели и электроника. Это обычная особенность акустических гитар со стальными струнами. Некоторые стили исполнения, в которых гитара используется в качестве ударного инструмента (постукивание по верхней или боковым сторонам между нотами и т. Д.), Например фламенко, требуют, чтобы на инструменты с нейлоновыми струнами была установлена ​​пластина для царапин или накладка.

Струны

Стандартная гитара имеет шесть струны, но четыре-, Семь-, 8-, 9-, десять-, 11-, двенадцать-, тринадцать- и восемнадцатиструнный гитары также доступны. Исторически используемые классические гитары и гитары фламенко кишка струны, но они были заменены полимерными материалами, такими как нейлон и фторуглерод. Современная гитара струны изготовлены из металла, полимеров или материалов животного или растительного происхождения. Инструменты, использующие «стальные» струны, могут иметь струны, изготовленные из сплавов, включающих сталь, никель или фосфорную бронзу. Басовые струны для обоих инструментов намотаны, а не мононити.

Пикапы и электроника

Эта секция не цитировать любой источники. Пожалуйста помоги улучшить этот раздел к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удаленный. (Январь 2018) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Этот Fender Stratocaster имеет общие черты для многих электрогитар: несколько звукоснимателей, вибрато бар/блок вибрато, а также регуляторы громкости и тона.

Пикапы находятся преобразователи прикрепленный к гитаре, который обнаруживает (или «улавливает») колебания струны и преобразует механическую энергию струны в электрическую. Результирующий электрический сигнал может быть затем электронно усиленный. Самый распространенный тип пикапа - это электромагнитный в дизайне. Они содержат магниты, которые находятся внутри катушки или катушек из медной проволоки. Такие звукосниматели обычно размещают непосредственно под струнами гитары. Электромагнитные звукосниматели работают по тем же принципам и аналогично электрический генератор. Вибрация струн создает небольшой электрический ток в катушках, окружающих магниты. Этот сигнальный ток переносится на гитарный усилитель это движет громкоговоритель.

Традиционные электромагнитные звукосниматели бывают одиночная катушка или двойная катушка. Звукосниматели с одной катушкой чувствительны к шуму, вызванному паразитными электромагнитными полями, обычно гулом сетевой частоты (60 или 50 герц). Введение двойной катушки хамбакер в середине 1950-х годов эта проблема была решена за счет использования двух катушек, одна из которых подключена с противоположной полярностью для подавления или «противодействия» паразитным полям.

Типы и модели используемых звукоснимателей могут сильно повлиять на тон гитары. Как правило, хамбакеры, которые представляют собой две сборки магнитных катушек, прикрепленных друг к другу, традиционно ассоциируются с более тяжелым звуком. Звукосниматели с одной катушкой, один магнит, обернутый медной проволокой, используются гитаристами, которые ищут более яркий, резкий звук с большим динамическим диапазоном.

Современные звукосниматели созданы с учетом желаемого звука. Обычно при выборе датчика используется приближение с меньшим электрический импеданс) дает более яркий звук, большее количество проволоки дает «жирный» тон. Другие варианты включают специализированное переключение, которое производит разделение катушек, синфазность и другие эффекты. Цепи гитары либо активны, для их питания требуется аккумулятор, либо, как в большинстве случаев, оснащены пассивной цепью.

Fender Stratocaster-типа обычно используют три звукоснимателя с одной катушкой, в то время как большинство Гибсон Лес Пол типы используют звукосниматели хамбакера.

Пьезоэлектрические или пьезоэлектрические звукосниматели представляют собой другой класс звукоснимателей. Они используют пьезоэлектричество для генерации музыкального сигнала и популярны в гибридных электроакустических гитарах. Кристалл расположен под каждой струной, обычно в седле. Когда струна вибрирует, форма кристалла искажается, и напряжения, связанные с этим изменением, создают крошечные напряжения на кристалле, которые можно усиливать и изменять. Пьезо-звукоснимателям обычно требуется предварительный усилитель с питанием, чтобы поднять их выходной сигнал до уровня электромагнитных звукоснимателей. Питание обычно осуществляется от бортовой батареи.

Большинство гитар, оборудованных звукоснимателями, имеют встроенные элементы управления, такие как громкость, тон или выбор звукоснимателя. В простейшем случае они состоят из пассивных компонентов, таких как потенциометры и конденсаторы, но может также включать специализированные интегральные схемы или другие активные компоненты, требующие батареи для питания, для предварительного усиления и обработки сигналов, или даже для электронный тюнинг. Во многих случаях электроника имеет своего рода экранирование, чтобы предотвратить внешние помехи и шум.

Гитары могут поставляться или дооснащаться гексафонным звукоснимателем, который дает отдельный выход для каждой струны, обычно от дискретного пьезоэлектрического или магнитного звукоснимателя. Такое расположение позволяет встроенной или внешней электронике обрабатывать струны индивидуально для моделирования или Цифровой интерфейс музыкального инструмента (MIDI) преобразование. Роланд производит гексафонные звукосниматели "GK" для гитары и баса, а также линейку продуктов для моделирования и синтеза гитары.^[19] Строка 6 гексафонный Вариакс Гитары используют встроенную электронику для моделирования звука различных винтажных инструментов и изменяют высоту тона на отдельных струнах.

Конвертеры MIDI используют сигнал гексафонной гитары для определения характеристик высоты звука, длительности, атаки и затухания. MIDI отправляет информацию о нотах на внутренний или внешний звуковой банк. В результате получается звук, имитирующий множество инструментов. Настройка MIDI также позволяет использовать гитару в качестве игрового контроллера (например, Rock Band Squier) или в качестве учебного инструмента, как с Fretlight Гитара.

Тюнинг

Условно гитара считается транспонирующий инструмент. Его высота звучит на октаву ниже, чем нотная запись партитуры.

Стандарт

В стандартной настройке аккорд до мажор имеет три формы из-за неправильной мажорной трети между струнами соль и си.

Могут использоваться самые разные настройки. Наиболее распространенная настройка, известная как «Стандартная настройка», состоит в том, что струны настроены от низкой E до высокой E, пересекая двухоктавный диапазон - EADGBE. Когда все струны открыты, в результате получается аккорд Em7 / add11.

Смолы следующие:

В таблице ниже показано название высоты звука шести струн гитары в стандартной настройке, от гайки (нуля) до двенадцатого лада.

в стандарт При настройке гитары один интервал мажорной трети вставляется между четырьмя интервалами совершенной четверти. В каждом обычный При настройке все последовательности строк имеют одинаковый интервал.

Для четырех струн пятый лад одной струны - это та же открытая нота, что и следующая струна; например, нота на пятом ладу шестой струны - это та же нота, что и открытая пятая струна. Однако между второй и третьей струнами возникает нарушение: 4-йНота лада на третьей струне эквивалентна открытой второй струне.

Альтернатива

Аккорды можно смещать по диагонали при настройке мажорной трети и других обычных строчках. В стандартной настройке аккорды меняют свою форму из-за неправильной крупной трети G-B.

Стандартная настройка была разработана, чтобы обеспечить хороший компромисс между простой аппликатурой для многих. аккорды и способность играть обычные гаммы с разумным левым движением. Также существует множество широко используемых альтернативные настройки, например, классы открыто, обычный, и упавший настройки.

Рай Кудер играет на слайд-гитаре с открытыми строчками.

Открытый тюнинг относится к гитаре, настроенной таким образом, что при игре на открытых струнах создается аккорд, обычно мажорный аккорд. Базовый аккорд состоит как минимум из 3 нот и может включать все струны или их подмножество. Эта настройка названа в честь открытого аккорда, популярными настройками являются Open D, open G и open A. Все похожие аккорды в хроматической гамме можно сыграть запрещение единственный лад.^[20] Открытые строчки распространены в блюз и Народная музыка,^[21] и они используются в игре горка и узкие места гитары.^[20][22] Многие музыканты используют открытые строчки при игре на слайд-гитаре.^[21]

Для стандартной настройки есть ровно один интервал большая треть между второй и третьей струнами, а все остальные интервалы - четвертые. Неравномерность имеет свою цену - аккорды нельзя смещать вокруг грифа в стандартной настройке E-A-D-G-B-E, которая требует четырех аккордов для мажорных аккордов. Для аккордов, имеющих свои корневая нота на третьей, четвертой, пятой и шестой струнах.^[23]

В отличие, обычный настройки иметь равные интервалы между струнами,^[24] и поэтому они имеют симметричную шкалу по всей длине грифа. Это упрощает перевод аккордов. В обычных строчках аккорды можно перемещать по грифу по диагонали. Диагональное движение аккордов особенно просто для обычных повторяющихся строев, и в этом случае аккорды можно перемещать вертикально: аккорды можно перемещать на три струны вверх (или вниз) при настройке на мажорные трети, а аккорды можно перемещать на две струны вверх ( или вниз) в настройке на четверть. Таким образом, регулярные настройки нравятся новым гитаристам, а также джазовым гитаристам, чьи импровизации упрощаются за счет регулярных интервалов.

С другой стороны, некоторые аккорды сложнее сыграть в обычной настройке, чем в стандартной настройке. Иногда бывает сложно играть обычные аккорды, особенно при настройке на все четвертые и на все квинты.^[24] в которых большие промежутки требуют растяжения рук. Некоторые аккорды, которые являются общепринятыми в народной музыке, трудно сыграть даже в строю целых четвертей и мажорных третей, которые не требуют большего растяжения руки, чем стандартная настройка.^[25]

• В настройка мажорной трети, интервал между открытыми строками всегда равен большая треть. Следовательно, для воспроизведения хроматической гаммы достаточно четырех ладов. Инверсия аккордов особенно прост в настройке мажорной трети. Аккорды инвертируются простым поднятием одной или двух нот на три струны. Поднятые ноты играются тем же пальцем, что и исходные ноты.^[26][27] Напротив, при стандартной настройке форма инверсий зависит от участия неправильной большой трети.^[28]
• Четвертый тюнинг заменяет большую треть между третьей и второй струнами на четвертую, расширяя обычную настройка бас-гитары. При настройке на все четверти играть на трезвучиях сложнее, но упрощается импровизация, потому что паттерны аккордов остаются неизменными при перемещении по грифу. Джазовый гитарист Стэнли Джордан использует тюнинг всех четвертей EADGCF. Неизменные формы аккордов являются преимуществом других обычных строев, таких как мажорные трети и все пятые настройки.^[24]
• Расширение настроек скрипки и виолончели, пятый тюнинг предлагает расширенный ассортимент CGDAEB,^[29] что, однако, было невозможно реализовать на обычной гитаре. Настройка на все квинты используется для пяти нижних струн новый стандартный тюнинг из Роберт Фрипп и его бывшие студенты в Guitar Craft курсы; Новая стандартная настройка имеет высокую соль на последней струне CGDAE-G.^[30][31]

Другой класс альтернативных строев называется капельные настройки, потому что настройка падает самая низкая струна. Опускание самой нижней струны a весь тон приводит к "падение-D"(или" опущенное D ") настройка. Его ноты с открытой струной DADGBE (от низкого к высокому) обеспечивают глубокую басовую ноту D, которую можно использовать в таких тональностях, как ре мажор, ре минор и соль мажор. Это упрощает игра простых пятых (Powerchords). Многие современные рок-группы перенастраивают все струны, делая, например, настройки Drop-C или Drop-B.

Scordatura

Много скордатура (альтернативные настройки) изменяют стандартную настройку лютня, особенно при игре Музыка эпохи Возрождения Репертуар изначально написан для этого инструмента. Некоторые скордатуры понижают высоту одной или нескольких струн, открывая доступ к новым нижним нотам. Некоторые скордатуры упрощают игру в необычных тональностях.

Аксессуары

Хотя на гитаре можно играть отдельно, существует множество обычных аксессуаров, которые можно использовать для удержания и игры на гитаре.

Капотасто

Каподастр (сокращение от капотасто) используется для изменения высоты звука открытых струн.^[32] Капо крепятся на грифе с помощью натяжения пружины или, в некоторых моделях, упругого натяжения. Чтобы поднять высоту звука гитары на один полутон, музыкант закреплял каподастр на грифе чуть ниже первого лада. Его использование позволяет игрокам играть в разных тональностях, не меняя аккордов, которые они используют. Например, если фолк-гитарист хотел сыграть песню в тональности си мажор, он мог бы поставить капо на второй лад инструмента, а затем сыграть песню, как если бы она была в тональности ля мажор, но с каподастром инструмент издавал звуки си мажор. Это потому, что с каподастром, закрывающим весь второй лад, открытые аккорды все будут звучать на два полутона (другими словами, на один тон) выше по высоте. Например, если гитарист играет открытый аккорд ля мажор (очень распространенный открытый аккорд), он будет звучать как аккорд си мажор. Все остальные открытые аккорды будут аналогичным образом изменены по высоте. Из-за легкости, с которой они позволяют гитаристам менять клавиши, их иногда называют уничижительными именами, такими как «мошенники» или «деревенский костыль». Несмотря на эту отрицательную точку зрения, еще одним преимуществом каподастра является то, что он позволяет гитаристам получать звонкий резонансный звук обычных клавиш (C, G, A и т. Д.) В «более жестких» и менее часто используемых клавишах. Известно, что классические исполнители используют их, чтобы современные инструменты соответствовали высоте исторических инструментов, таких как музыка эпохи Возрождения. лютня.

Слайды

Пример слайда узкого места с пальцы и резонаторная гитара из металла

А горка, (горлышко бутылки, лезвие ножа, круглый металлический или стеклянный стержень или цилиндр) используется в блюзе и роке для создания глиссандо или же "Гавайский"Эффект. Ползунок используется для ладоней нот на грифе, вместо того, чтобы использовать пальцы ладонной руки. Характерное использование ползунка состоит в том, чтобы двигаться вверх до заданной высоты звука, как следует из названия, скользя вверх по грифу до желаемого примечание. Горлышки бутылок часто использовались в блюзе и кантри в качестве импровизированных горок. Современные горки изготавливаются из стекла, пластика, керамики, хрома, латуни или стальных стержней или цилиндров, в зависимости от желаемого веса и тона (и количества деньги, которые гитарист может потратить). Инструмент, на котором играют исключительно таким образом (с использованием металлического стержня), называется стальная гитара или же педаль из стали. Слайд-игра по сей день очень популярна в блюз и кантри. Некоторые слайдеры используют так называемый Добро гитара. Некоторые исполнители, прославившиеся игрой на слайдах, Роберт Джонсон, Элмор Джеймс, Рай Кудер, Джордж Харрисон, Бонни Райтт, Дерек Тракс, Уоррен Хейнс, Дуэйн Оллман, Мадди Уотерс, Рори Галлахер, и Джордж Торогуд.

Плектр

Разнообразные медиаторы

А "медиатор" или же "плектр«представляет собой небольшой кусок твердого материала, который обычно держат между большим и указательным пальцами руки, играющей на звукоснимателе, и используют его для« перебора »струн. Хотя большинство классических исполнителей выбирают комбинацию из ногтей и кончиков пальцев, медиатор используется чаще всего. для электрических и акустических гитар со стальными струнами. Хотя сегодня они в основном изготовлены из пластика, существуют вариации, такие как кость, дерево, сталь или панцирь черепахи. Панцирь черепахи был наиболее часто используемым материалом на заре создания звукоснимателей, но как черепахи и черепахи оказались под угрозой исчезновения, практика использования их панцирей для кирки или чего-либо еще была запрещена. Кирки из панциря черепах, сделанные до запрета, часто требуются для якобы превосходного тона и простоты использования, а их редкость сделала их ценными.

Медиаторы бывают разных форм и размеров. Выбор варьируется от маленького джазового до большого басового. Толщина кирки часто определяет ее использование. Более тонкий медиатор (от 0,2 до 0,5 мм) обычно используется для бренчания или игры в ритме, тогда как более толстый медиатор (от 0,7 до 1,5+ мм) обычно используется для одиночных линий или игры соло. Отличительный гитарный звук Билли Гиббонс объясняется использованием четверть или же песо как выбор. По аналогии, Брайан Мэй как известно, использует монета в шесть пенсов В качестве выбора, в то время как известный сессионный музыкант 1970-х и начала 1980-х Дэвид Персонс известен тем, что использует старые кредитные карты, обрезанные до нужного размера, в качестве плектрам.

Пиры для большого пальца и медиаторы, которые прикрепляются к кончикам пальцев, иногда используются в стилях игры пальцами на стальных струнах. Они позволяют пальцам и большому пальцу работать независимо, тогда как плоский медиатор требует большого пальца и одного или двух пальцев для управления.

Ремни

Ремешок для гитары - это полоса материала с механизмом крепления на каждом конце, предназначенная для удержания гитары через плечи на регулируемой длине. Гитары имеют различные приспособления для крепления ремня. Наиболее распространены кнопки ремешка, также называемые штырями ремешка, которые представляют собой фланцевые стальные стойки, прикрепленные к гитаре винтами. Две кнопки ремешка уже прикреплены практически ко всем электрогитарам и многим акустическим гитарам со стальными струнами. Кнопки ремешка иногда заменяют «замками ремешка», которые надежнее соединяют гитару с ремешком.

Нижняя кнопка ремешка обычно находится внизу (на мостике) корпуса. Верхняя пуговица ремня обычно расположена рядом или в верхней части (конец шеи) тела: на изгибе верхней части тела, на кончике верхнего «рога» (на двойном вырезе) или на шейном суставе (пятка). . У некоторых электромобилей, особенно с корпусами необычной формы, есть одна или обе кнопки ремешка на задней части корпуса. Некоторые электрогитары Steinberger из-за их минималистичного и легкого дизайна имеют обе кнопки ремешка внизу корпуса. Редко на некоторых акустиках верхняя кнопка ремешка располагается на грифе. У некоторых акустических и классических гитар есть только одна кнопка ремешка в нижней части корпуса - другой конец должен быть привязан к передней бабке над гайкой и под головками машины.

Усилители, эффекты и динамики

Ассортимент гитарных комбо-усилителей и гитар для продажи в музыкальный магазин

Электрогитары и бас-гитары должны использоваться с гитарный усилитель и громкоговоритель или усилитель басов и динамик, соответственно, для того, чтобы звук был достаточным для того, чтобы его услышали исполнитель и аудитория. Электрогитары и бас-гитары почти всегда используют магнитные звукосниматели, которые генерируют электрический сигнал, когда музыкант щипает, играет на инструменте или иным образом играет на нем. Усилитель и динамик усиливают этот сигнал с помощью усилитель мощности и громкоговоритель. Акустические гитары, оснащенные пьезоэлектрическим звукоснимателем или микрофоном, также могут быть подключены к инструментальный усилитель, усилитель для акустической гитары или же Система громкой связи чтобы сделать их громче. В случае электрогитары и баса усилитель и динамик используются не только для того, чтобы сделать инструмент громче; путем корректировки эквалайзер контроль, предусилитель, и любые бортовые блоки эффектов (реверберация, искажение / перегрузкаи т. д.) игрок также может изменять тон (также называемый тембром или «цветом») и звук инструмента. Акустические гитаристы также могут использовать усилитель для изменения звука своего инструмента, но, как правило, усилители для акустической гитары используются для того, чтобы сделать естественный акустический звук инструмента громче без значительного изменения его звука.

Смотрите также

• Список производителей гитар
• Наброски гитар
• Парачо де Вердуско

Примечания и ссылки

Примечания

Цитаты

Источники

Книги, журналы

В сети

• Сетхарес, Уильям А. (2001). «Альтернативное руководство по настройке» (PDF). Университет Висконсина. Получено 20 мая 2016.
• Тернбулл, Харви и др. "Гитара". Оксфордская музыка онлайн. Oxford University Press. Получено 20 мая 2016.CS1 maint: использует параметр авторов (связь)

внешняя ссылка

• Глубокие инструменты: гитара Онлайн-статья Музыкальной школы Блумингдейла (октябрь 2007 г.)
• Международный архив гитарных исследований
• Гитара, Хейльбрунн Хронология истории искусств, Метрополитен-музей с участием многих исторических гитар из коллекции музея
• Гитара онлайн Реалистичный симулятор акустической гитары