WikiDer > Run of the Mill (песня Джорджа Харрисона)

Run of the Mill (George Harrison song)

"Мельница"
Джордж Харрисон
Обложка оригинала Hansen Publishing ноты к песне
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Все должно пройти
ОпубликованоHarrisongs
Вышел27 ноября 1970 г.
ЖанрФолк-рок
Длина2:49
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон, Фил Спектор
Все должно пройти отслеживание
23 трека

"Run of the Mill"- песня английского музыканта Джордж Харрисон, выпущенный на его тройном альбоме 1970 года Все должно пройти. Харрисон написал песню вскоре после Битлз'беспокойный Вернуться сессии в начале 1969 года, в период, когда его рост как автора песен непреднамеренно способствовал дисфункции в динамике группы Битлз. Тексты песен отражают потери, которые управляют их компанией Apple Corps завязал отношения внутри группы, особенно между Пол Маккартни и другие три Битлз, а также тревогу Харрисона по поводу Джон Леннонэмоциональный уход из группы. Комментаторы признают "Run of the Mill" одной из нескольких композиций Харрисона, которые дают представление о событиях, стоящих за распад Битлз, особенно трудности, связанные с Apple.

Релиз песни совпал с ссорой между Харрисоном и Маккартни, что поспособствовало тому, что последний подал в суд на расторжение партнерства Beatles. В аранжировке "Run of the Mill" чувствуется влияние группа, с которым Харрисон провел время в Вудсток перед началом работы над Вернуться проект. Совместное производство Фил Спектор, в записи присутствует вклад от Гэри Райт и бывшие члены Делани и Боннигруппа друзей, в том числе Джим Гордон, Джим Прайс и Бобби Уитлок.

Биографы и рецензенты по-разному описывают "Run of the Mill" как эссе о карма, рассказ о потерянной дружбе и песня о любви к Beatles. Оливия Харрисон назвала его одним из любимых произведений покойного мужа. Альтернативная версия песни, исполненная Харрисоном соло на акустической гитаре, появляется на сборнике 2012 года. Ранние взятия: Том 1.

Фон

Офисы Apple The Beatles, дом 3 Сэвил Роу, Лондон

Автор Саймон Ленг писал о Джордж Харрисон переживал «невероятную фазу творчества» на протяжении 1969 года после того, как он провел время в Вудсток, Нью-Йорк с Боб Дилан и группа в конце 1968 г.[1] Комментаторы отмечают, что рост Харрисона как композитора должен был произойти почти несмотря на Битлз, учитывая его обычный статус младшего по отношению к товарищам по группе Джон Леннон и Пол Маккартни.[2][3][4] Битлз' Вернуться сессии в январе 1969 года вдохновил Харрисона на песни "я мне мой" и "Вау-Вау",[5][6] оба из них отражали нестабильную ситуацию в группе,[7][8] и его возвращение в их лоно после ухода с этих репетиций, снятых на пленку, позволило ему продиктовать условия их ближайшего будущего.[9][10][nb 1] Маккартни и Леннон теперь смотрели на Харрисона «с новым уважением», автор Алан Клейсон предлагает.[15] Мерси Бит редактор-основатель Билл Гарри был другой, кто заметил изменения в Харрисоне по сравнению с тем, что было раньше в 1960-х, написав: «Он не находился под властью других. Он больше не был пассажиром».[16] Дополнительным фактором уверенности Харрисона было его знакомство с Движение Харе Кришна,[17] после встречи с преданным Шьямасундаром Дасом в Apple Corps штаб-квартира в декабре 1968 года.[18]

Меня никогда особо не интересовали магазины Apple или что-то еще. На протяжении всего периода работы с Apple меня в основном интересовала работа в студии, запись ... Я не беспокоился о том, чтобы довести дело до конца [с бизнес-идеями]. Полагаю, мое отношение не помогло.[19][20]

- Джордж Харрисон к Создатель мелодий, 1975

Финансовые проблемы внутри бизнес-империи Apple Beatles стали еще одним спорным вопросом в то время.[21][22] С лета 1968 г. до назначения Аллен Кляйн в качестве коммерческого директора в марте 1969 г.,[23] Маккартни регулярно присутствовал в штаб-квартире Apple в центре Лондона, созывал собрания сотрудников и призывал к финансовой сдержанности.[24][25] Отмечая, что все Битлз требовали своих работодателей, пресс-секретарь Apple Дерек Тейлор позже описал Маккартни как «самый властный из властителей»; по словам Тони Брамвелла, Apple Records'руководитель по продвижению, Леннон и партнер Йоко Оно навлекли на себя «собственный террор».[26] 18 января Диск журнал какого автора опубликовал Питер Доггетт описывает как " героинзаправленный монолог »Леннона[27] в котором он сказал о финансах Apple: «Если так и будет продолжаться, в ближайшие несколько месяцев все мы разоримся».[28] Пока Маккартни пытался назначить родственники,[29] Нью-йоркские юристы Ли и Джон Истман, как бизнес-консультанты группы,[30] Вспышка Леннона привлекла внимание менее консервативного Кляйна.[31] Последний фактически стал менеджером Битлз.[21] когда Харрисон и Ринго Старр также решили поверить в его жесткий подход к бизнесу.[12][32] Отказавшись признать Кляйна своим представителем,[33] Позже Маккартни назвал это разделение первым «непримиримым различием» между четырьмя Beatles, которое привело к распаду группы в апреле 1970 года.[34]

Хотя он активно участвовал в качестве директора Apple Records и продолжал руководить лейблом до его закрытия в 1973 году,[35] Харрисон рассматривал концепцию Apple как эго Леннона и Маккартни, «убегающего вместе с собой или друг с другом».[36] Освобождение Харрисона от утомительных деловых встреч в феврале и марте 1969 года отразилось в его композиции "А вот и Солнце",[37] который он написал в Эрик Клэптонсад, пока "отваливается" от Apple.[38] Примерно в то же время Харрисон написал «Run of the Mill», песню о разрыве дружбы внутри группы.[39][40] - или, как он выразился, «проблема партнерства».[41]

Сочинение

Название песни было пьесой на тему «Беда в т'милл», Северный английский срок для конфликта на местном заводе или рабочем месте.[41] Доггетт предполагает, что "обычная практика" могла также быть осуждением написания песен Харрисоном, произнесенным одним из его товарищей по группе во время напряженного Вернуться сессии в Twickenham Film Studios.[42][nb 2]

В своей автобиографии 1980 г. Я мне мойХаррисон описывает текст к «Run of the Mill» как «первую песню, которую я когда-либо написал, которая выглядела как стихотворение на бумаге».[41] Слова идут непрерывно, без всяких инструментальных пауз.[45] В первом стихе рассказывается о том, что богослов Дейл Эллисон термины «сведения об ответственности»:[46]

У каждого есть выбор
Когда нужно или не повышать голос
Это ты решаешь ...

Это было, когда Apple сходила с ума ... Пол ссорился со всеми нами и ходил по офисам Apple со словами: «Вы не годитесь» - все были просто некомпетентны ( Эскиз испанской инквизиции). Это был тот период - проблема партнерства.[41]

- Харрисон к Дерек Тейлор, 1979, о написании "Мельницы"

В Я мне мой, Харрисон вводит эти слова со ссылкой на деспотичность Маккартни в Apple и сравнивает эту сцену с Монти Пайтон комедия.[41][№ 3] В лирике к «Run of the Mill» автор Ян Инглис отмечает, что вместо того, чтобы «усугублять ядовитую атмосферу, нависшую над группой, просто добавляя к бесконечному потоку оскорблений и контробораний», Харрисон показывает «искреннюю сожаление о том, что произошло, и предостерегает от попыток переложить вину на свои действия.[50] Другой биограф, Джошуа Грин, предполагает, что отчасти благодаря своей связи с движением Харе Кришна, Харрисон теперь «был слишком уверен в высшей цели своей жизни, чтобы тратить больше времени на мелкие ссоры».[51][№ 4]

Инглис рассматривает часть второго куплета как ссылку на «оскорбления и унижение», которые Харрисон получил в Твикенхэме, вторя сантиментам «Вау-Вау».[55] В стихе - две строчки »Еще один день, чтобы ты понял меня / Или снова отправил меня", Доггетт также признает" бесчувственную "критику Ленноном новых песен Харрисона,[42] в то время как автор Эндрю Грант Джексон рассматривает и Леннона, и Маккартни как мишень этого настроения.[56]

Тема «неудавшейся или обманутой дружбы», по словам Ленга, наиболее очевидна в середине третьего стиха, в строках «Ты заставил меня задуматься, как я потерял твою дружбу / Но я вижу это в твоих глазах".[57] Доггетт интерпретирует это заявление как отражение «распадающихся отношений» Харрисона с Маккартни в то время.[42] Леннон тоже был другом Харрисона со школьных времен,[58] и Ленг называет его источником "мини-спасения" Харрисона в связи с неминуемой кончиной Битлз.[57][№ 5]

В песне два мост В разделах Ленг отмечает «психологический стресс», вызванный переключением Харрисона с минорный аккорд к его главное озвучивание в последнем слове таких строк, как "Хотя я рядом с тобой, я не могу нести вину за тебя".[45] Ленг пишет об этом общем послании песни: «Это показывает его осознание того, что он должен уйти и продолжить свою жизнь. Джордж Харрисон не хранитель своих братьев-битлов».[57]

Последний куплет призывает осознать последствия погони за личным успехом, повторяя то, что Грин считает основным посылом, стоящим за временным уходом Харрисона из Beatles в январе 1969 года - что «[характер], а не карьера, должен определять их поведение»:[51]

Как высоко ты прыгнешь?
Вы сделаете достаточно, чтобы пожать это?
Только ты приедешь
В конце концов ...

Инглис пишет, что благодаря повторению Харрисоном "Это ты решаешь"из более ранней части песни, чтобы служить здесь его прощальным заявлением," Run of the Mill "становится" меньше обвинением и больше просьбой ".[63] На «наиболее очевидном уровне», добавляет Инглис, песня «кажется, адресована Маккартни», а также разделению внутри Beatles, которое отражает шаткое положение Apple в 1969 году.[55] В интервью в январе 2001 г. Гитарный мир журнал, Харрисон заметил об этом периоде: «В то время Пол не мог видеть дальше себя. Он был в ударе, но ... в его сознании все, что происходило вокруг него, было просто сопровождать его. Он не был чувствителен к тому, чтобы наступать на эго или чувства других людей ».[64]

Наряду с "Вау-Вау", "Не жаль" и "Яблочные шишки", Ленг цитирует" Run of the Mill "как вклад в статус его родительского альбома в истории Beatles, а именно: Все должно пройти была "первой частью внутренней истории о том, что Кафкианский цепочка событий ».[65] Другие композиции Харрисона, служащие эпизодами в том, что Ленг называет «мыльной оперой Битлз», включают:Сью на меня, Сью на тебя, блюз", "Кто может это увидеть" и "Жизнь в материальном мире".[66][№ 6]

Запись

Все, что нам нужно сделать, это признать, что мы все индивидуальны и что у всех нас есть такой же потенциал, как и друг у друга ... Я, безусловно, готов попытаться уладить проблемы с кем бы я ни был.[69][70]

- Харрисон к WPLJ Радио, Апрель 1970 г., обсуждая отношения между Битлз, незадолго до записи песни

Отказ Маккартни освободить его одноименный первый сольный альбом отложен, чтобы позволить Битлз ' Будь как будет альбом[71] привело к распад группы 10 апреля 1970 г.[72] В конце того же месяца Харрисон посетил новый офис Apple в 17:00. Бродвей, Нью-Йорк,[73] где он объявил о своем намерении начать работу с американским продюсером Фил Спектор на альбоме его неиспользованных песен, некоторые из которых он накапливал до четырех лет.[74] Отмечая эмоциональное расстройство Леннона, Маккартни и Старра в этот момент, Доггетт пишет об их бывшем коллеге по группе: «Харрисон сохранил чувство объективности. Самый молодой битл, теперь он был самым мудрым представителем группы».[75] В интервью New York's WPLJ Радио,[73] Харрисон отметил возражения Маккартни по поводу того, что Кляйн руководит Apple: «Реальность такова, что он получил больше голосов, а мы - партнерство ... [L] Как и в любом другом бизнесе или группе, у вас есть голос, и он получил три голоса против одного. ... "[70][76]

Группа, изображенная в Вудстоке в 1969 году.

Харрисон записал соло демо "Run of the Mill" в Лондоне Студии Abbey Road[77] 20 мая.[78] После начала полных сессий с 26 мая[79] Харрисон придал песне музыкальную аранжировку, которую Ленг сравнил с «минималистской традицией» работы Группы в 1968–69, влияние, которое было очевидно также в "Все должно пройти", "За этой запертой дверью"и другие треки альбома.[80] Музыканты, сопровождавшие Харрисона на записи "Run of the Mill", все были бывшими участниками Делани и Бонни и друзья, с которым он кратко гастролировал в декабре 1969 г.[81]Джим Гордон (барабаны), Карл Рэдл (бас) и Бобби Уитлок (фисгармония).[82] Кроме того, бывшиеЖуткий зуб Гэри Райт играл на пианино.[57]

Согласно исследованию Ленга Все должно пройти, и, по воспоминаниям Уитлока,[82] Харрисон сыграл все партии акустической гитары в песне.[57] О каком авторе Брюс Спайзер отмечает как "деликатная запись",[39] эти гитарные партии подчеркивают нисходящие нисходящие движения мелодии.[83][№ 7] Помимо фортепиано Райта, наиболее заметными инструментами на записи являются труба и саксофон. мотив это открывает и закрывает песню.[45] Харрисон озвучил мелодию этого мотива в своем ведущем вокале на основном треке,[86] перед двумя другими бывшими помощниками Делани и Бонни, Джим Прайс и Бобби Киз,[87] перезаписанный латунные детали.[88] Этот же мотив позже вдохновил Харрисона на песню "Мягкое прикосновение", написанное в Виргинские острова в 1976 г. и выпущен на Джордж Харрисон альбом три года спустя.[89]

Релиз

"Run of the Mill" был выпущен в конце ноября 1970 года в качестве финального трека на первом диске. Все должно пройти, в тройном LP формат.[90] Песня последовала "Пусть это вниз",[91] трек с полным Стена звука производственная обработка,[92] и, таким образом, обеспечил «прекрасное противоядие от шквала звука», по словам авторов Чипа Мэдинджера и Марка Истера, которые проводят параллели с Харрисоном «Длинный, длинный, длинный"последовательность, чтобы следовать"Helter Skelter" на Битлз (1968).[86]

Среди биографов Битлз, писавших об этом периоде, Николас Шаффнер описанный Все должно пройти и параллельный Леннон Пластиковый браслет Ono как "более чем компенсировавшее отсутствие привычных для Битлз Юлетид предложение ",[93] в то время как Роберт Родригес называет конец 1970-х "абсолютным низшим уровнем Битломания",[94] с подачей иска Маккартни в британский Высший суд расторгнуть деловое партнерство группы.[95][№ 8] На этом фоне, пишет Доггетт, «Run of the Mill» предоставила «наиболее убедительное свидетельство недавнего прошлого» в альбоме, который предлагал слушателям «дразнящий взгляд на интимный мир, который ранее был закрыт для публики».[98]

Прием и наследство

После выпуска Бен Герсон из Катящийся камень оценил "Run of the Mill" как "винтажную песню Beatle", композицию "проницательность и лиризм Маккартни",[99] пока Создатель мелодий's Ричард Уильямс признал трансформацию Харрисона по сравнению с его предыдущим, третьим статусом «Битлз»: «Свет Харрисона был скрыт эго Маккартни и Леннона. Время от времени на некоторых из их альбомов появлялись намеки на то, что он был больше, чем ему позволяли . "[100] В 1977 году Николас Шаффнер назвал «Мельничную работу» «эссе о карма"и выделил сообщение, лежащее в основе песни:" Это вы решаете ... ваш собственный конец ".[101]

Саймон Ленг определяет тематическую связь между этой песней и другими песнями в каноне Харрисона, а именно:Увидеть себя", из Тридцать три и 1/3 (1976).[102] Ленг оценивает «Мельничную работу» как «одну из своих самых успешных» композиций, поскольку в ней признается, что человеческие отношения - это «обратная сторона медали» от духовных поисков, представленных в:Мой милый лорд" и "Услышь меня, Господь".[45] Иэн Инглис пишет, что «его плавная мелодия и теплый вокал придают текстуру песни о любви, которой, конечно же, и является: песня о любви к Beatles».[63] В его книге с подзаголовком Основные песни сольной карьеры БитлзЭндрю Грант Джексон заключает в «Run of the Mill»: «Такие личные размышления не имели бы отношения ни для кого, кроме самых ярых поклонников Битлз, если бы Харрисон не так искусно написал слова, чтобы они были открытыми и применимыми ко всем… Трогательная работа зрелости маленьким братом, который видел более ясно, чем другие, понимая, что он любит их, но пора было двигаться дальше ».[56]

Выступая в феврале 2001 г. во время промоушена 30-летие переиздания из Все должно пройти, Харрисон назвал "Run of the Mill" первым среди трех своих любимых треков на альбоме,[103] с последующим "Разве это не жалко" и "Жду вас всех".[104] Песня особенно резонирует с вдовой ее композитора, Оливия Харрисон.[105][106] «Мне всегда нравилось пение Джорджа», - пишет она во введении к посмертному изданию книги. Я мне мой, "и бесчисленное количество раз я был его аудиторией из одного человека. Run of the Mill это была песня, которую я часто просил его сыграть, ее текст был таким мудрым, особенно с напоминанием: «Завтра, когда ты встанешь, еще один день, чтобы ты осознал меня» («я» - Бог) ... »[105] Говоря с Mojo журнал в декабре 2011 года, через десять лет после смерти мужа,[107] Оливия Харрисон назвала ее песней, которая больше всего напомнила ей о Харрисоне.[106] Музыкальный критик Тим Райли называет это "лучшим из всех" на Все должно пройти.[108]

В своем обзоре Харрисона 2014 переиздания Apple, Павел Трынка из Классический рок цитирует «Работу мельницы» как «прекрасный пример» того, как Все должно пройти по-прежнему «звучит свежо, несмотря на знакомство». Тринка продолжает: «Как и во многих песнях Харрисона, вступление и аккорды сладкие, успокаивающе узнаваемые, но как только мы успокаиваемся, мелодия ускользает, чему способствует его фирменный трюк с короткой сменой размера. и без принуждения ".[109]

Альтернативная версия

Демо-версия 1970 г. "Run of the Mill" ненадолго появляется в Мартин Скорсезес Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире документальный фильм (2011), в котором проигрывается сцена, в которой Харрисон выходит на сцену во время одного из своих концертов в рамках тура Dark Horse Tour 1974 года, а затем переходит к нему и его жене на пустом пляже на закате.[110] Хотя доступен с 1990-х годов по бутлег коллекции, такие как Остерегайтесь ABKCO!,[78][111] это сольное демо было официально выпущено в Великобритании только в ноябре 2011 г. роскошное издание DVD-релиз фильма.[112] Шесть месяцев спустя он получил мировой релиз на Ранние взятия: Том 1 компиляция.[113][114] Отмечая обычную практику Харрисона совершенствовать свои гитарные партии, продюсер компиляции Джайлз Мартин прокомментировал: «Хотя это очень действенная практика, я думаю, что иногда она может подавлять дух записи ... [T] эта версия мне нравится тем, что она очень грубая и резкая».[115]

Персонал

Считается, что в «Run of the Mill» выступили следующие музыканты:[57]

Примечания

  1. ^ Одним из условий его воссоединения с группой было то, что Битлз отказались от плана Маккартни вернуться к живым выступлениям перед аудиторией.[11][12] На этом этапе Харрисон взял на себя обязательство только завершить кинопроект группы,[13] позже выпущен как Будь как будет (1970).[14]
  2. ^ Как с месяцами записи их двойного альбома Битлз в 1968 г. Вернуться Кинопроект был омрачен отсутствием сотрудничества между участниками группы.[12][43] Авторы Дуг Салпи и Рэй Швайгхардт пишут о затруднительном положении Харрисона в первый день в Твикенхэме: «Уважение, которое он получал от других музыкантов, таких как Боб Дилан и Эрик Клэптон, нельзя было найти в его собственной группе. Его новые композиции обычно игнорировались и отвергались. Джон Леннон и Пол Маккартни, хотя некоторые были намного лучше их собственных ».[44]
  3. ^ В январе 1969 года Харрисон и Дерек Тейлор объявили о планах написать музыкальную комедию, основанную на жизни в штаб-квартире Apple, по адресу: 3 Сэвил Роу.[5][47] При поддержке Харрисона[48] Член Python Эрик Айдл высмеивал хаотичное управление компанией в своей сатире 1978 года о Битлз Ратлз, также известный как Все, что вам нужно, это наличные.[49]
  4. ^ По словам Грина, Шьямасундар посетил Beatles во время Вернуться сессий, по просьбе Харрисона.[52] Хотя разочарование Леннона и Маккартни в коллективном поиске группы духовного просветления с помощью медитации и учений Махариши Махеш Йоги, было видно во время репетиций,[53] Встреча прошла успешно, пишет Грин, поскольку на короткое время вдохновила Леннона, который в остальном не был вовлечен в процесс.[54]
  5. ^ Способствовать трениям между Харрисоном и Ленноном в это время и препятствовать их дружбе вплоть до смерти Леннона в 1980 году.[59] - Харрисон был единственным участником Beatles, выразившим недовольство вмешательством Оно в дела группы.[60][61] В интервью 1987 г. журналисту Энтони ДеКертис, Харрисон использовал это "Я вижу это в твоих глазах«Тема дружбы при обсуждении его отношений с Ленноном в последние несколько лет его жизни:« В тот период, когда он готовил хлеб и прочее, я всегда испытывал от него непреодолимое чувство ... Вы могли видеть это в его глазах ... ... это было почти так, как будто он кричал, чтобы сказать мне определенные вещи или возобновить отношения, но он не мог этого сделать из-за ситуации, в которой он был ».[62]
  6. ^ «Самореференциальный характер многих сольных песен Битлз», как выразился Ленг,[67] точно так же очевидно у Старра "Начало 1970 г."Леннона"Бог" и "Как спалось?", и Маккартни"Слишком много людей".[68]
  7. ^ Точный состав музыкантов для каждой песни на Все должно пройти продолжает оставаться предметом предположений.[84][85] Спайзер предполагает, что Скромный пирог гитарист Питер Фрэмптон возможно, также играл на акустической гитаре на "Run of the Mill".[39]
  8. ^ Судебный иск Маккартни последовал за неудачной встречей с Харрисоном в Нью-Йорке в декабре 1970 года.[96] Враждебность между Харрисоном и Маккартни привела к периоду отчуждения между двумя музыкантами; по словам автора Кейта Бадмана, они не будут публично общаться вместе до марта 1975 года.[97]

Рекомендации

  1. ^ Ленг, стр.39, 59.
  2. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 38, 39.
  3. ^ Джон Харрис, "Тихая буря", Mojo, Июль 2001 г., стр. 68.
  4. ^ Тиллери, с. 90.
  5. ^ а б Майлз, стр. 328.
  6. ^ Харрисон, стр. 194.
  7. ^ Макдональд, стр.289, 322.
  8. ^ Доггетт, «Бой до конца», с. 136.
  9. ^ Майлз, стр. 330, 331.
  10. ^ Тиллери, с. 86, 161.
  11. ^ Клейсон, стр. 261.
  12. ^ а б c Редакторы Катящийся камень, п. 38.
  13. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньгиС. 62, 63, 64.
  14. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 317–18.
  15. ^ Клейсон, стр. 262.
  16. ^ Клейсон, стр. 254.
  17. ^ Грин, стр.110, 116.
  18. ^ Тиллери, стр. 69.
  19. ^ Рэй Коулман, «Темная лошадка», Создатель мелодий, 6 сентября 1975 г., стр. 28.
  20. ^ Хант, стр. 101.
  21. ^ а б Хертсгаард, стр. 266.
  22. ^ Романовски и Джордж-Уоррен, стр. 61.
  23. ^ Майлз, стр. 337.
  24. ^ О'Делл, стр. 66–67, 122–23.
  25. ^ Поль Дю Нуайе, «Десять минут, которые потрясли мир», Mojo, Октябрь 1996 г., стр. 60.
  26. ^ Доггетт, «Бой до конца», стр. 137, 140.
  27. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньгиС. 63, 360.
  28. ^ Майлз, стр. 331.
  29. ^ Клейсон, стр. 265.
  30. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 58.
  31. ^ Соунс, стр. 241.
  32. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньгиС. 68–69.
  33. ^ Соунс, стр. 254.
  34. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 70.
  35. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 442.
  36. ^ Джордж Харрисон, в The Beatles, стр. 287.
  37. ^ Макдональд, стр. 313.
  38. ^ Харрисон, стр. 144.
  39. ^ а б c Спайзер, стр. 223.
  40. ^ Родригес, стр. 148.
  41. ^ а б c d е Харрисон, стр. 188.
  42. ^ а б c Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 141.
  43. ^ Макдональд, стр. 267, 287–88.
  44. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 1.
  45. ^ а б c d Ленг, стр. 92.
  46. ^ Эллисон, стр. 153.
  47. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 424.
  48. ^ Родригес, стр. 366.
  49. ^ Клейсон, стр. 370.
  50. ^ Инглис, стр. 27–28.
  51. ^ а б Грин, стр. 116.
  52. ^ Грин, стр. 117–19.
  53. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 82, 207.
  54. ^ Грин, стр. 119–20.
  55. ^ а б Инглис, стр. 27.
  56. ^ а б Эндрю Грант Джексон, "Отрывок из книги: Джордж Харрисон понимает, что пора уходить от Beatles", Rollingstone.com, 17 августа 2012 г. (проверено 29 января 2015 г.).
  57. ^ а б c d е ж Ленг, стр. 91.
  58. ^ Тиллери, с. 10, 15.
  59. ^ Родригес, стр. 413–15.
  60. ^ Хантли, стр. 24–25.
  61. ^ Клейсон, стр. 248–49.
  62. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 146.
  63. ^ а б Инглис, стр. 28.
  64. ^ Хантли, стр. 23–24.
  65. ^ Ленг, стр. 85–87, 91, 93, 103.
  66. ^ Ленг, стр. 85, 126–27, 129–31.
  67. ^ Ленг, стр. 85.
  68. ^ Родригес, стр. 5, 29–31, 43.
  69. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 134.
  70. ^ а б "Очень жаль", Contra Band Music, 15 марта 2012 г. (получено 12 мая 2013 г.).
  71. ^ Соунс, стр. 265–66.
  72. ^ Бадман, стр. 3–4.
  73. ^ а б Бадман, стр. 6.
  74. ^ Хантли, стр. 48–49.
  75. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 133.
  76. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, п. 135.
  77. ^ Ленг, стр. 77.
  78. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 426.
  79. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 427.
  80. ^ Ленг, стр.92, 96, 102.
  81. ^ Ленг, стр.63, 65, 91.
  82. ^ а б c Уитлок, стр. 80.
  83. ^ Питер Доггетт, "Мельница", You Never Give Me Your Money: блог Beatles, автор Питер Доггетт, 18 сентября 2011 г. (получено 7 июня 2013 г.).
  84. ^ Ленг, стр. 82fn.
  85. ^ Родригес, стр. 76.
  86. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 430.
  87. ^ Клейсон, стр. 278–79.
  88. ^ Спайзер, стр. 224.
  89. ^ Харрисон, стр. 344.
  90. ^ Castleman & Podrazik, стр. 94.
  91. ^ Спайзер, стр. 220.
  92. ^ Клейсон, стр. 292.
  93. ^ Шаффнер, стр. 140.
  94. ^ Родригес, стр. 6.
  95. ^ Соунс, стр. 275–76.
  96. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги, стр. 148, 153–55.
  97. ^ Бадман, стр.16, 156.
  98. ^ Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньгиС. 141, 142.
  99. ^ Бен Герсон, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 21 января 1971 г., стр. 46 (получено 30 марта 2014 г.).
  100. ^ Бадман, стр. 24.
  101. ^ Шаффнер, стр. 142.
  102. ^ Ленг, стр. 194.
  103. ^ Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон Все должно пройти: разговор с Джорджем Харрисоном, Вся музыка (получено 30 июля 2015 г.).
  104. ^ Интервью с Крисом Картером (записано в Голливуде, Калифорния, 15 февраля 2001 г.) на Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение переиздания «Все должно пройти» к 30-летию, Capitol Records, DPRO-7087-6-15950-2-4; событие происходит между 9:06 и 9:21.
  105. ^ а б Введение Оливии Харрисон, в Harrison, стр. 5.
  106. ^ а б Дэнни Экклстон, "DVD года", Mojo, Январь 2012 г., стр. 54.
  107. ^ Новости> 6 декабря 2011 г .: «DVD года! Журнал Mojo беседует с Оливией Харрисон», georgeharrison.com (получено 12 мая 2013 г.).
  108. ^ Райли, стр. 348–49.
  109. ^ Пол Трынка, "Джордж Харрисон: Apple, годы 1968–75", Классический рок, Ноябрь 2014 г. (получено 29 ноября 2014 г.).
  110. ^ Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD, Village Roadshow, 2011 (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе), Диск 2; событие происходит между 57:09 и 57:57.
  111. ^ "Джордж Харрисон - Остерегайтесь ABKCO!", Bootleg Zone (получено 12 мая 2013 г.).
  112. ^ Стив Леггетт, "Джордж Харрисон Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире (видео)", Вся музыка (Проверено 26 сентября 2014 г.).
  113. ^ Джо Марчезе, «За запертой дверью: Джордж Харрисон демонстрирует поверхность в 'Early Takes Volume 1'», The Second Disc, 23 марта 2012 г. (проверено 26 сентября 2014 г.).
  114. ^ Стивен Томас Эрлевин, "Джордж Харрисон: Early Takes, Vol. 1", Вся музыка (Проверено 26 сентября 2014 г.).
  115. ^ Терри Стонтон, "Джайлс Мартин на Джорджа Харрисона Ранние взятия, по треку ", MusicRadar, 18 мая 2012 г. (проверено 12 мая 2013 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
  • Битлз, Антология Битлз, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN 0-8118-2684-8).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
  • Питер Доггетт, «Бой до конца», Mojo: Специальное издание «Последние годы Битлз», Emap (Лондон, 2003), стр. 134–40.
  • Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
  • Марк Хертсгаард, Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз, Pan Books (Лондон, 1996; ISBN 0-330-33891-9).
  • Крис Хант (ред.), Оригиналы NME: Битлз - Годы соло 1970–1980, IPC Ignite! (Лондон, 2005).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
  • Ян Макдональд, Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые, Пимлико (Лондон, 1998; ISBN 0-7126-6697-4).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
  • Барри Майлз, Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8308-9).
  • Крис О'Делл (с Кэтрин Кетчем), Мисс О'Делл: Мои тяжелые дни и долгие ночи с The Beatles, The Stones, Бобом Диланом, Эриком Клэптоном и женщинами, которых они любили, Touchstone (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2009; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Тим Райли, Скажи мне, почему: комментарий Beatles, Da Capo Press (Кембридж, Массачусетс, 2002; ISBN 978-0-306-81120-3).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Патрисия Романовски и Холли Джордж-Уоррен (редакторы), Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, Fireside / Rolling Stone Press (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1995; ISBN 0-684-81044-1).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
  • Ховард Соунс, Fab: интимная жизнь Пола Маккартни, HarperCollins (Лондон, 2010; ISBN 978-0-00-723705-0).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
  • Дуг Салпи и Рэй Швейгхардт, Get Back: Несанкционированная хроника The Beatles 'Let It Be Disaster, Грифон Святого Мартина (Нью-Йорк, 1997; ISBN 0-312-19981-3).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).
  • Бобби Уитлок (с Марком Роберти), Бобби Уитлок: рок-н-ролльная автобиография, МакФарланд (Джефферсон, Северная Каролина, 2010; ISBN 978-0-7864-6190-5).

внешняя ссылка