WikiDer > Искусство в Австралии - Википедия

Arts in Australia - Wikipedia

Часть серия на
Культура Австралии
Флаг Австралии.svg
История
Языки
Кухня
Фестивали
Спорт

В Искусство в Австралии относится к изобразительному искусству, литературе, исполнительское искусство и музыка в области, на тему или людьми Содружество Австралии и предшествующий Местный и колониальные общества. Искусство коренных народов Австралии, Музыка и рассказывание историй связано с 40-60 000-летним наследием и продолжает влиять на искусство и культура Австралии. Во время своего раннего западный истории, Австралия была собранием британских колоний, поэтому ее литературный, визуальный и театральный традиции начались с прочных связей с более широкими традициями английский и Ирландская литература, Британское искусство и английский и кельтская музыка. Однако работы австралийских художников - в том числе коренных народов, а также Англо-кельтский и мультикультурный австралийцы-мигранты - с 1788 года представили на мировой арене искусства характер нового континента, исследуя такие темы, как Коренное население, Австралийский пейзаж, мигранты и национальная самобытность, удаленность от других западных стран и близость к Азии, сложности городской жизни и «красота и ужас» жизни в Австралийский куст.

Среди известных австралийских писателей - лауреат Нобелевской премии. Патрик Уайт, писатели Коллин Маккалоу и Генри Гендель Ричардсон и кустарные поэты Генри Лоусон и Банджо Патерсон. Ведущие австралийские артисты включили Роберт Хелпманн из Австралийский балет, Джоан Сазерленд из Опера Австралия и юморист Барри Хамфрис. Выдающиеся австралийские музыкальные исполнители включали Австралийская музыка кантри певец Слим Дасти, восходящая звезда Коди Симпсон, фолк-рокер Пол Келли, "поп-принцесса" Кайли Миноуг и рок-н-ролл объединяет Пчела Джис, ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК, INXS и Powderfinger. Типично австралийские художественные стили включают Гейдельбергская школа то Hermannsburg School и Западное движение искусства пустыни.

Австралийское кино имеет давнюю традицию создания таких популярных классических произведений, как Крокодил Данди и Человек из снежной реки, и артхаус такие успехи как Пикник у Висячей скалы и Десять каноэ. Среди выдающихся австралийских художников-киноактеров: Эррол Флинн, Мел Гибсон, Николь Кидман, Рассел Кроу и Кейт Бланшетт.

Известные учреждения искусств включают ЮНЕСКО перечисленные Сиднейский оперный театр, то Национальная галерея Виктории, то Национальная галерея Австралии в Канберра и Национальный институт драматического искусства в Сиднее.

Обзор

В балладник Банджо Патерсон написал Вальсирующая Матильда в 1895 г.
Сиднейский оперный театр

Искусство в Австралии, включая области кинотеатр, Музыка, Изобразительное искусство, театр, танцевать и ремесла часто отражают общие тенденции в западном искусстве. Однако искусство, которым занимались коренные австралийцы представляют собой уникальную австралийскую культурную традицию, а ландшафт и история Австралии внесли свой вклад в некоторые уникальные вариации стилей, унаследованных различными сообществами мигрантов Австралии.[1][2][3]

В конце XIX века художники Гейдельбергская школа начал захватывать уникальные цвета Австралийский куст, известные писатели Генри Лоусон и Банджо Патерсон представили противоречивые взгляды на суровость и романтичность жизни в Австралии, и выступили артисты, такие как оперная певица Дам Нелли Мельба сделал международный след в классической европейской культуре. В ХХ веке писатели и исполнители любили C J Деннис, Барри Хамфрис и Пол Хоган и высмеивали, и прославляли австралийские культурные стереотипы, в то время как меняющаяся демография привела к диверсификации художественной продукции с такими писателями, как феминистки Жермен Грир бросая вызов традиционным культурным нормам.

Столицы Австралии поддерживают традиционные "высокая культура"учреждения в виде крупных художественных галерей, балетных трупп, театров, симфонических оркестров, оперных театров и танцевальных трупп. Ведущие австралийские исполнители в этих областях включают оперные дамы Нелли Мельба и Джоан Сазерленд, танцоры Эдуард Борованский и Сэр Роберт Хелпманн, а также хореограф / танцоры, такие как Грэм Мерфи и Мерил Танкард. Опера Австралия базируется в Сиднее на всемирно известном Сиднейский оперный театр.[4] В Австралийский балет, Мельбурн и Сидней симфонические оркестры также считаются учреждениями культуры.

Такие организации, как Сиднейская Театральная Компания и Национальный институт драматического искусства воспитали студентов театра, кино и телевидения, некоторые из которых добились международного успеха, с такими актерами, как Кейт Бланшетт и Джеффри Раш были связаны с обоими учреждениями.

Независимая культура процветает во всех столицах и существует в большинстве крупных региональных городов. Независимое искусство Музыка, фильм, Изобразительное искусство и уличное искусство являются наиболее обширными. МельбурнНезависимая музыкальная сцена России является одной из крупнейших в мире, в то время как другую можно найти среди множества международных уличных артистов, посещающих Мельбурн и, в меньшей степени, другие крупные города, чтобы поработать какое-то время. По состоянию на февраль 2015 года сфера услуг в сфере искусства и отдыха была самой сильной отраслью в Австралии по общему числу занятых, увеличившись на 20,59% с того же времени в 2013 году.[5]

Изобразительное искусство

Живопись, графика и скульптура

"Австралийский коренной народ", автор Том Робертс, 1888
Большая толпа на 2006 пляж Бонди Скульптура у моря
Основная статья: Изобразительное искусство Австралии
Смотрите также: Искусство коренных народов Австралии

Изобразительное искусство имеет долгую историю в Австралии, насчитывающую около 30 000 лет, и примеры древних аборигенов. наскальное искусство можно найти по всему континенту, особенно в национальных парках, таких как ЮНЕСКО-перечисленные сайты в Улуру и Национальный парк Какаду в Северная территория, а также в охраняемых парках в городских районах, таких как Национальный парк Ку-ринг-гай Чейз в Сидней.[6] В середине ХХ века пейзажи Альберт Наматжира были популярны и получили признание на национальном и международном уровнях.[7] С 1970-х годов современные австралийские художники из числа коренных народов использовали акриловые краски в стилях, таких как Западное движение искусства пустыни, ведущий критик Роберт Хьюз рассматривается как «последнее великое художественное движение 20 века».[8] Искусство важно как в культурном, так и в экономическом отношении для общества коренных народов; искусствовед Саша Гришин пришли к выводу, что в центральных австралийских общинах коренных народов «самая высокая концентрация художников на душу населения в мире».[9] Современные художники, чьи работы выставлялись на международном уровне, например, в Венецианская биеннале, включают Ровер Томас и Эмили Нгварри, в то время как дизайны были заказаны несколькими признанными в стране художниками в 2006 году для новых Музей на набережной Бранли здания. Художники включали Пэдди Бедфорд, Джон Мавурнджул, Нингура Напуррула, Лена Нядби, Майкл Райли, Джуди Уотсон, Томми Ватсон и Гулумбу Юнупингу.[10][11]

После прибытия в Австралию постоянного европейского поселения в 1788 году была описана история ранней австралийской живописи.[кем?] как требование от художников перехода от «европейского чувства света» к «австралийскому чувству света». Истоки явно австралийской живописи часто связывают с Гейдельбергская школа 1880–1890-х гг. Художники, такие как Артур Стритон, Фредерик МакКуббин и Том Робертс старались воссоздать в своем искусстве более истинное ощущение света и цвета, как это видно на австралийском пейзаже. Как и европейские импрессионисты, они писали на пленэре. Эти художники нашли вдохновение в уникальном свете и цвете, характерном для Австралийский куст.

Среди первых австралийских художников, получивших известность за границей, был импрессионист. Джон Рассел в течение 1880-х гг. Еще одним известным художником-эмигрантом той эпохи был Руперт Банни, живописец пейзажа, аллегории и чувственно-интимного портрета. Эрнст Уильям Рождество также сделал имя на международном уровне.

Среди главных австралийских художников ХХ века: сюрреалисты Сидни Нолан, Артур Бойд и Рассел Дрисдейл, то авангард Бретт Уайтли, художник / скульпторы Уильям Добелл и Норман Линдси, пейзажисты Эмили Каме Нгваррай, Альберт Наматжира и Ллойд Рис, и модернист фотограф Макс Дюпен. Каждый из них помог определить уникальный характер изобразительного искусства Австралии.[1]

Модернизм прибыл в Австралию в начале 20 века. Среди первых экспонентов были Грейс Коссингтон Смит и Маргарет Престон. Юморист Барри Хамфрис был провокационным представителем дадаизм в Австралии.[12]

Популярными в сообществе были Кен Сделано, наиболее известный своими дизайнерскими работами, Pro Hart и Рольф Харрис, британец / австралиец, проживающий в Великобритании, известный как музыкант, композитор, художник и телеведущий. Рики Сваллоу, Патрисия Пиччинини, Сьюзан Норри, Каллум Мортон, Ровер Томас и Эмили Каме Нгваррай все представляли австралийцев на Венецианская биеннале используя традиционные средства скульптуры, фотографии и живописи, прививая им новую силу. Новое поколение художников-аборигенов, не отвергая культуру прошлого, стремится продвигать художественный диалог вперед, в том числе Гордон Беннетт, Розелла Намок, Ричард Белл и Джули Доулинг.

В последние годы рынок искусства демократизировался, и об искусстве судят по его достоинствам, а не по снобизму. Когорта художников-мужчин в возрасте до пятидесяти (Дэйн Ловетт, Адам Каллен, Бен Куилти, Энтони Беннетт, Саймон Катберт, Рис Ли, Бен Фрост и Аласдер Макинтайр) обладают выразительным стилем и используют юмор в своей работе.

Кроме того уличное искусство также является важной особенностью крупных городов, таких как Мельбурн и Сидней. Хотя есть некоторые дебаты по поводу законности, некоторые советы выразили большее признание движения городского искусства.

В Австралии есть ряд известных музеев и галерей, в том числе Национальная галерея Виктории в Мельбурн, то Национальная галерея Австралии, Национальная портретная галерея Австралии и Национальный музей Австралии в Канберре и Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее.

Кино, ТВ и видеоигры

Основная статья: Кино Австралии
Основная статья: Телевидение в Австралии
Основная статья: Видеоигры в Австралии
Эррол Флинн c. 1940 г.

Австралия имеет долгую историю кинопроизводства. Первая специализированная киностудия Австралии, Limelight Департамент, был создан Армия Спасения в Мельбурне в 1898 году и считается первым в мире.[13] Первый в мире полнометражный фильм был австралийского производства. История банды Келли 1906 г.[14] После таких первых успехов австралийское кино пострадало от подъема Голливуд.

Николь Кидман, звезда Мертвый штиль
Джеффри Раш, звезда Блеск

В 1933 г. По следам щедрости был направлен Шарль Шовель, которые сыграли тасманцев Эррол Флинн как исполнитель главной роли.[15] Флинн сделал знаменитую карьеру в Голливуде. Човел снял ряд успешных австралийских фильмов, последний из которых был снят в 1955 году. Джедда, который был примечателен тем, что стал первым австралийским фильмом, снятым в цвете, и первым фильмом с актерами-аборигенами в главных ролях, который был представлен на Каннском кинофестивале.[16] Так было до 2006 года и Рольф де Хеерс Десять каноэ что главная полнометражная драма была снята на языке коренных народов.

Первый австралийский «Оскар» получил к 1942 году. Kokoda Front Line!, режиссер Кен Г. Холл.[17]

Телевещание началось в Австралии в 1956 году. Большая часть местного контента транслировалась в прямом эфире, при этом было записано очень мало местных программ за эти первые несколько лет австралийского телевещания. Известные программы раннего искусства были Эстрада, ведущий Брайан Хендерсон; Six O'Clock Rock, ведущий Джонни О'Киф и первого австралийского сериала, Осенний роман. Сериал Приключения Лонга Джона Сильвера был произведен в Сиднее для американского и британского рынка; он был показан на ABC в 1958 году.

В конце 1960-х и 1970-х годах приток государственного финансирования привел к появлению нового поколения кинематографистов, рассказывающих исключительно австралийские истории, включая режиссеров. Питер Вейр, Джордж Миллер и Брюс Бересфорд. Такие фильмы, как Пикник у Висячей скалы (1975) и Воскресенье слишком далеко (1975) оказал немедленное международное влияние. 80-е годы часто называют[кем?] как золотой век австралийского кино, многие успешные фильмы из исторической драмы Галлиполи (1981) к темной научной фантастике Безумный Макс продолжения (1981–85), романтическое приключение Человек из снежной реки (1982) или комедия Крокодил Данди (1986).[18]

В 1982 году первая австралийская студия разработки игр, добившаяся глобального успеха, Melbourne House (ныне Krome Studios Мельбурн) издал текстовую приключенческую адаптацию Хоббита для ZX Spectrum. Другие студии разработки ранних игр в Австралии: Группа стратегических исследований, кто разработал Достичь звезд в 1983 году и Micro Forté, основанная в 1985 году.

Основной темой австралийского кино было выживание в суровых австралийских условиях. Создан ряд триллеров и фильмов ужасов, получивших название «готика глубинки», в том числе Просыпаться в страхе, Прогулка (1971), Машины, съевшие Париж (1974) и Пикник у Висячей скалы (1975), Razorback (1984) и Стыд (1988) в 1980-х, и Японская история (2003), Предложение (2005) и всемирно известный Wolf Creek (2006) в 21 веке. В этих фильмах австралийская глубинка, ее дикая местность и живые существа изображены как смертоносные, а жители - как изгои и психопаты, оторванные от современной городской Австралии. Они сочетаются с футуристическими постапокалиптическими темами в Безумный Макс серии.

В 1990-е годы появились успешные комедии, такие как Строго бальный зал (1992), Свадьба Мюриэль (1994) и Замок (1996), которые помогли начать карьеру Тони Коллетт, П. Дж. Хоган, Эрик Бана и Баз Лурманн. К этой группе в Голливуде присоединились актеры, в том числе Рассел Кроу, Кейт Бланшетт и Хит Леджер который также приобрел международную известность.

Отечественная киноиндустрия продолжает выпускать разумные[количественно оценить] количество фильмов каждый год. Промышленность также поддерживают производители из США, которые производят в Австралии после решения главы Fox. Руперт Мердок использовать новые студии в Мельбурне и Сиднее, где съемка может быть проведена значительно дешевле, чем в США. Известные постановки включают Матрица, Звездные войны эпизоды II и III, и Австралия в главных ролях Николь Кидман и Хью Джекман.

Вход на Флиндерс-стрит в Австралийский центр движущихся изображений.

В Австралийский центр движущегося изображения в Мельбурне находится национальный музей кино Австралии, видеоигры, цифровая культура и искусство. В течение 2015–16 финансового года ACMI посетили 1,45 миллиона человек, что сделало его самым посещаемым музеем движущихся изображений в мире.

Литература

Основная статья: Австралийская литература
Генри Лоусон

Среди австралийских писателей, получивших международную известность, Нобелевская награда автор Патрик Уайт, а также авторы Питер Кэри, Томас Кенелли, Коллин Маккалоу, Невил Шут и Моррис Уэст. Известные современные авторы-экспатрианты включают феминистку Жермен Грир, историк искусства Роберт Хьюз и юмористы Барри Хамфрис и Клайв Джеймс.[19]

Доротея МакКеллар
Волшебный пудинг к Норман Линдси

Среди выдающихся авторов классических австралийских произведений поэты Генри Лоусон, Банджо Патерсон, C J Деннис и Доротея МакКеллар. Деннис писал на австралийском языке, а Маккеллар написал культовую патриотическую поэму. Моя страна. В какой-то момент Лоусон и Патерсон написали серию стихов для Бюллетень журнал, в котором они участвовали в литературных дебатах о природе жизни в Австралии. Лоусон сказал, что Патерсон был романтиком, а Патерсон сказал, что Лоусон был полон рока и мрака.[20] Лоусон широко известен как один из величайших австралийских авторов рассказов, а стихи Патерсона Человек из снежной реки и Клэнси Переполнения остаются одними из самых популярных австралийских стихотворений о кустах. Выдающиеся политические поэты 20-го века включали Даму Мэри Гилмор и Джудит Райт. Среди самых известных современных поэтов Les Murray и Брюс Доу.

Среди романистов классических австралийских произведений Маркус Кларк (На срок его естественной жизни), Генри Гендель Ричардсон (Удачи Ричарда Махони), Джозеф Ферфи (Такова жизнь), Майлз Франклин (Моя блестящая карьера) и Рут Парк (Арфа на юге). Что касается детской литературы, Норман Линдси (Волшебный пудинг) и Мэй Гиббс (Snugglepot и Cuddlepie) входят в число австралийских классиков, а выдающиеся австралийские драматурги включают Стил Радд, Дэвид Уильямсон, Алан Сеймур и Ник Энрайт.

Хотя исторически лишь небольшая часть населения Австралии жила за пределами крупных городов, многие из наиболее характерных историй и легенд Австралии берут свое начало в глубинка, в погонщики и скваттеры и люди бесплодных пыльных равнин.[21]

Современные работы, посвященные опыту мигрантов, включают: Мелина Маркеттас Ищу Алибранди и Ань Домемуары Самый счастливый беженец, который получил награду Indie Book of the Year Award в 2011 году и рассказывает о его опыте вьетнамского беженца, который путешествовал и рос в Австралии.[22]

Дэвид Унайпон известен как первый коренной автор. Oodgeroo Noonuccal был первым Австралийский абориген издать книгу стихов.[23] Значительный современный отчет об опыте коренных жителей Австралии можно найти в Салли Морганс Мое место.

Чарльз Бин (История Анзака: от начала войны до конца первой фазы кампании Галлиполи 4 мая 191 г.5, 1921) Джеффри Блейни (Тирания расстояний, 1966), Роберт Хьюз (Роковой берег, 1987), Мэннинг Кларк (История Австралии, 1962–87), и Марсия Лэнгтон (Первые австралийцы, 2008) являются авторами важных австралийских историй.

Исполнительское искусство

Основная статья: Исполнительское искусство в Австралии

Танец

Основная статья: Танцы в Австралии

Коренные танцы

Австралийский абориген танцоры в 1981 году.
сэр Роберт Хелпманн.

Традиционный Австралийский абориген танец тесно связан с песней и призван показать реальность Время мечтать. В некоторых случаях танцы имитируют действия определенного животного в процессе рассказа истории. Традиционные ритуальные представления определяют роли, обязанности и страну, давая понимание взаимоотношений людей с социальными, географическими и экологическими силами. Представления могут быть связаны с конкретными священными местами. Украшение тела и особые жесты, связанные с родственниками и другими отношениями (например, с существами во сне, с которыми люди и группы). Для ряда групп австралийских аборигенов их танцы являются секретными и / или священными, пол также может быть важным фактором в некоторых церемониях, когда мужчины и женщины имеют разные церемониальные традиции.[24]

А Корробори, общее слово для встречи австралийских аборигенов, часто включающее танец, а также элементы священная церемония и / или празднование, было включено в английский язык и использовалось для объяснения практики, которая отличается от церемонии и более широко, чем театр или опера.[25]

Во второй половине 20 века влияние Коренные австралийцы танцевальные традиции были замечены с развитием концертный танец, особенно в современный танец с Национальная ассоциация развития навыков аборигенов островов обучение танцам коренных австралийцев и Театр танца Бангарра.

Балет

Австралийский балет это передовой классический балет компания в Австралии. Его основала английская балерина Дам. Пегги ван Прааг в 1962 году и сегодня признана одной из крупнейших мировых балетных трупп. Он базируется в Мельбурне и исполняет произведения из классического репертуара, а также современные произведения крупнейших австралийских и зарубежных хореографов. По состоянию на 2010 год он давал около 200 представлений в городах и регионах Австралии каждый год, а также совершал международные туры. Регулярные места проведения включают: Центр искусств Мельбурна, Сиднейский оперный театр, Сиднейский театр, Фестивальный центр Аделаиды и Центр исполнительских искусств Квинсленда.[26][27] Роберт Хелпманн входит в число самых известных артистов балета Австралии.

Другие формы танца

Буш танец получил развитие в Австралии как форма традиционного танца, заимствованная из английского, ирландского, шотландского и других европейских танцев. Любимые танцы в сообществе включают такие, как ирландские Céilidh «Гордость Эрин» и кадриль «Уланы». К местным танцам относятся "Волны Бонди", Мельбурн Шаффл и Новый Vogue.

Многие сообщества иммигрантов продолжают свои танцевальные традиции на профессиональной или любительской основе. В Австралии танцуют традиционные танцы многих этнических групп, чему способствуют восторженные иммигранты и их семьи, родившиеся в Австралии. Довольно часто можно увидеть танцы из Балтийского региона, а также Шотландский, Ирландский, Индийский, индонезийский или же Африканский танец преподается в общественных центрах и танцевальных школах Австралии.

Баз Лурманнпопулярный фильм 1992 года Строго бальный зал, в главных ролях Пол Меркурио способствовали повышенному интересу к танцевальным соревнованиям в Австралии и ряду популярных танцевальных шоу, включая Так ты думаешь ты можешь танцевать появлялись на телевидении в последние годы.

Музыка

Музыка коренных народов

Джеффри Гуррумул Юнупингу современный исполнитель из числа коренных народов, поющий в Языки йолу-матха.
Основная статья: Коренная австралийская музыка

Песня аборигенов - неотъемлемая часть культуры аборигенов. Самая известная особенность их музыки - диджериду. Этот деревянный инструмент, используемый племенами аборигенов северной Австралии, издает характерный гудящий звук, и его использование было принято множеством исполнителей неаборигенного происхождения.

Музыканты-аборигены обратились к популярным западным музыкальным формам, часто добиваясь значительного коммерческого успеха. Пионеры включены Лайонел Роуз, и Джимми Литтл, в то время как известные современные примеры включают Арчи Роуч, то Группа Warumpi, NoKTuRNL и Йоту Инди. Джеффри Гуррумул Юнупингу (ранее Yothu Yindi) добился международного успеха, исполняя современную музыку на английском и языке Йолнгу. Кристин Ану успешный Житель островов Торресова пролива певица.

Австралийская музыка кантри был популярен среди коренных народов, с исполнителями, включая Трой Кассар-Дейли поднявшись к государственной известности.

Среди молодых австралийских аборигенов, Афроамериканец и аборигенов хип-хоп музыка и одежда популярны.[28] Чемпион по боксу среди аборигенов и бывший профессионал лига регби футболист Энтони Мандин идентифицировал американского рэпера Тупак Шакур как личное вдохновение, после выпуска Мундина своего сингла 2007 года, Платиновый Райдер.[29]

Смертоносные являются ежегодным празднованием достижений аборигенов и жителей островов Торресова пролива в области музыки, спорта, развлечений и общества.

Народная музыка и национальные песни

Обложка основополагающего сборника баллад Патерсона 1905 года, озаглавленного Песни Старого Буша

Рано Англо-кельтский иммигранты 18-19 веков представили традиции народных баллад, адаптированные к австралийской тематике: "Выход на залив Ботани"рассказывает о путешествии британских каторжников в Сидней",Дикий колониальный мальчик"пробуждает дух кустарники, и "Нажмите Go the Shears«рассказывает о жизни австралийских стрижек. Текст самой известной народной песни Австралии»,Вальсирующая Матильда", были написаны кустарным поэтом Банджо Патерсон в 1895 г.[30] Эта песня, принятая австралийскими солдатами во время Первой мировой войны, остается популярной и часто поется на спортивных мероприятиях, включая закрытие Сиднейские Олимпийские игры в 2000 г. Австралийская музыка кантри певец Слим Дасти.

Среди других известных исполнителей австралийской народной музыки: Рольф Харрис (кто написал "Tie Me Kangaroo Down Sport"), Джон Уильямсон, и Эрик Богл чья песня 1972 года "И группа сыграла вальсирующую Матильду"- это скорбная жалоба на Кампания Галлиполи. Буш танец это традиционный стиль танца из Австралии с сильными кельтскими корнями, на который оказали влияние кантри. Обычно он сопровождается такими инструментами, как скрипка, аккордеон, концертина и ударные инструменты.[31] Известная группа Буша - это Бушвакеры.[32]

В Национальный гимн Австралии "Выставка Advance Australia Fair":

Все австралийцы радуются,
Ибо мы молоды и свободны;
У нас золотая земля и богатство на труд,
Наш дом опоясан морем;
Наша земля изобилует дарами природы
Красоты богатой и редкой;
На странице истории пусть каждый этап
Выставка Advance Australia!
В радостном напряжении будем петь,
Выставка Advance Australia!

Неофициальные гимны Австралии включают: Питер Аллен"s"Я все еще звоню в Австралию домой" и Дорожные работы"s"Вниз под".

Классическая музыка

Дама Нелли Мельба (1861–1931)

Самые ранние западные музыкальные влияния в Австралии можно проследить до двух различных источников: первых свободных поселенцев, которые принесли с собой европейские традиции классической музыки, и большого количества заключенных и моряков, которые принесли традиционную народную музыку Англии, Ирландии, Шотландия и Уэльс. Практичность строительства колонии означает, что с этого раннего периода сохранилось очень мало музыки, хотя есть образцы музыки, происходящей из Хобарт и Сидней, построенные в начале 19 века.[33]

La Stupenda - Дама Джоан Сазерленд в 1975 г.

Нелли Мельба (1861–1931) путешествовала по Европе в 1886 году, чтобы начать международную карьеру оперной певицы. Она стала одной из самых известных австралийцев того периода и участвовала в ранних записях граммофона и радиопередачах.[34]

Создание хоровых обществ (ок. 1850 г.) и симфонических оркестров (ок. 1890 г.) привело к усилению композиционной активности, хотя многие австралийские классические композиторы пытались работать полностью в рамках европейских моделей. Многие произведения вплоть до первой половины 20 века находились под сильным влиянием народной музыки других стран (Перси Грейнджерс Загородные сады 1918 года является хорошим примером этого) и очень консервативной британской оркестровой традицией.[33]

В военное и послевоенное время, когда нарастало давление с целью отстаивать национальную идентичность перед лицом надвигающейся сверхдержавы Соединенных Штатов и "Родина«Британские композиторы искали вдохновение в своем окружении. Джон Антилл[35] и Питер Скулторп начали включать элементы музыки аборигенов, и Ричард Мил привлек влияние Юго-Восточная Азия (в частности, используя гармонические свойства Балийский Гамелан, как и Перси Грейнджер в более раннем поколении).[33]

К началу 1960-х годов австралийская классическая музыка исполнилась влияниями, когда композиторы включили в свои работы разрозненные элементы, начиная от музыки и инструментов аборигенов и стран Юго-Восточной Азии до американских. джаз и блюз, к запоздалому открытию европейской атональности и авангард. Композиторы любят Дон Бэнкс, Дон Кей, Малькольм Уильямсон и Колин Брамби олицетворяют этот период.[33] В последнее время композиторы, в том числе Лиза Лим, Карл Вайн, Жорж Ленц, Мэтью Хиндсон, Найджел Вестлейк, Росс Эдвардс, Грэм Кёне, Елена Кац-Чернина, Ричард Миллс и Бретт Дин воплотили вершину установленных Австралийские композиторы.

Известные австралийские исполнители классической музыки: сопрано Дама Джоан Сазерленд, Дама Джоан Хэммонд, Джоан Карден, Ивонн Кенни, Сара Макливер и Эмма Мэтьюз; пианисты Роджер Вудворд, Эйлин Джойс, Майкл Киран Харви, Джеффри Тозер, Джеффри Дуглас Мэдж, Лесли Ховард и Ян Манро; гитаристы Джон Уильямс и Слава Григорян; валторна Барри Таквелл; гобоист Диана Доэрти; скрипачи Ричард Тоннетти и Элизабет Валлфиш; виолончелисты Джон Аддисон и Давид Перейра; органист Кристофер Ренч; оркестры, подобные Сиднейский симфонический оркестр, то Мельбурнский симфонический оркестр, то Австралийский камерный оркестр и Австралийский Бранденбургский оркестр; и дирижеры сэр Бернард Хайнце, Сэр Чарльз Маккеррас, Ричард Бониндж, Симона Янг и Джеффри Саймон. Исполнители из числа коренных народов любят диджериду игрок Уильям Бартон и музыканты-иммигранты, такие как египтяне уд виртуоз Джозеф Тавадрос стимулировали интерес к своим музыкальным традициям, а также сотрудничали с другими музыкантами и коллективами как в Австралии, так и за рубежом.

Поп и рок

В Пчела Джис выступление в 1968 году
Кайли Миноуг в 2012
Powderfinger выступая в 2007 году
Основная статья: Австралийский рок

Австралия создала большое разнообразие популярной музыки из всемирно известных произведений Пчела Джис, ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК, INXS, Ник Кейв, Коди Симпсон или же Кайли Миноуг к популярному местному контенту Джон Фарнхэм или же Пол Келли.[36]

Среди самых ярких звезд ранней Австралии рок-н-ролл был Джонни О'Киф, который сформировал группу в 1956 году; его хит Дикий сделал его первым австралийским рок-н-роллом, достигшим национальных чартов.[37] В то время как американский и британский контент доминировал в радиоволнах и рекордных продажах в 1960-х годах, успехи на местном уровне начали проявляться - особенно Easybeats и фолк-поп-группа Искатели имели значительный локальный успех и некоторое международное признание, в то время как группы Пчела Джис и ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК имели свои первые хиты в Австралии, прежде чем добиться международного успеха.

Появление андеграундного движения 1961 года в мейнстриме в начале 1970-х навсегда изменило австралийскую музыку. Skyhooks были далеко не первыми, кто написал австралийцы песни об Австралии в Австралии, но они были первыми, кто на этом хорошо заработал. Два самых продаваемых австралийских альбома, выпущенных к тому времени, сделали австралийскую музыку популярной. Через несколько лет новинка перестала существовать, и стало обычным делом слышать отчетливо австралийские тексты и звучание бок о бок с импортными.[нужна цитата]

В течение 1970-х, 1980-х и 1990-х годов австралийские исполнители продолжали преуспевать на местной и международной музыкальной сцене, например Холодное долото, INXS, Дорожные работы и Кайли Миноуг, Натали Имбрулья, Savage Garden и Серебряное кресло. В начале 21 века такие группы, как Jet, Мать волка, Эскимос Джо, Гринспун, Виноградные лозы, Живой конец, Маятник, Дельта Гудрем и другие пользовались успехом на международном уровне.

Внутри страны Джон Фарнхэм остается одним из самых известных исполнителей в Австралии с более чем 40-летней карьерой.[38] Певица-автор песен Пол Келли чей музыкальный стиль соединяет фолк, рок и кантри.[кем?] как поэт-лауреат австралийской музыки.[39]

Национальная экспансия ABC молодежная радиостанция Тройной J в течение 1990-х годов увеличился профиль и доступность отечественных талантов для слушателей по всей стране. С середины 1990-х годов появилась череда успешных альтернативных австралийских групп; артисты для достижения как андеграундного (критического), так и основного (коммерческого) успеха включают Ты Я, Гринспун, Powderfinger и Jet.

Музыка кантри

Основная статья: Австралийская музыка кантри
Деревенский йодллер, Мелинда Шнайдер с фолк-рокером Пол Келли

Австралия имеет давнюю традицию кантри, который разработал стиль, совершенно отличный от своего американского аналога, под влиянием кельтских народных баллад и традиций австралийских буш-баллад, таких как Генри Лоусон и Банджо Патерсон. Среди пионеров популярной музыки кантри в Австралии. Текс Мортон в 1930-х и Смоки Доусон с 1940-х гг.

Оливия Ньютон-Джон.

Слим Дасти (1927–2003) был известен как Король австралийской музыки кантри. Его успешная карьера длилась почти шесть десятилетий, и его хит 1957 года "Паб без пива"был самым продаваемым альбомом австралийца того времени, первым австралийским синглом, золото, а первая и единственная пластинка на 78 об / мин будет награждена золотым диском.[40] Дасти записал и выпустил свой сотый альбом в 2000 году и был удостоен чести петь. Вальсирующая Матильда на церемонии закрытия Сиднейские Олимпийские игры 2000 года. Жена Дасти Джой Маккин написал несколько своих самых популярных песен.

Среди других популярных исполнителей австралийской музыки кантри: Джон Уильямсон (кто написал культовую песню "Настоящий синий"), Ли Кернаган, Кейси Чемберс и Сара Сторер. В Соединенных Штатах австралийские звезды кантри-музыки, в том числе Оливия Ньютон-Джон и Кейт Урбан добились большого успеха.

Музыка кантри также была особенно популярной формой музыкального самовыражения среди австралийцев. Абориген и Житель островов Торресова пролива народы. Трой Кассар-Дейли входит в число успешных исполнителей из числа коренных народов Австралии.

В Фестиваль кантри-музыки в Тамворте это ежегодный фестиваль музыки кантри, проводимый в Тамворт, Новый Южный Уэльс. Он отмечает культуру и наследие Австралийская музыка кантри. Во время фестиваля Ассоциация музыки кантри Австралии держит Премия музыки кантри Австралии церемония награждения Золотая гитара трофеи.

Театр

Основная статья: Театр в Австралии

Торжественные танцы коренные австралийцы которые рассказывают истории о Время мечтать, включают в себя театральные аспекты и исполняются с незапамятных времен во время 40–60 000-летней оккупации Австралии аборигенами.[41] Европейские традиции пришли в Австралию с Первый флот в 1788 г., а первая постановка была исполнена в 1789 г. осужденными.[42] Двумя веками позже экстраординарные обстоятельства основания австралийского театра были описаны в Наша страна хороша к Тимберлейк Вертенбейкер: участники были заключенными под присмотром охранников-садистов, а главной героине грозила смертная казнь.[42]

Кейт Бланшетт из Сиднейская Театральная Компания.

В Королевский театр, Хобарт, открылся в 1837 году и остается старейшим театром Австралии.[43] В Золотая лихорадка Австралии Начиная с 1850-х гг. были выделены средства на строительство грандиозных театров в викторианском стиле. Театр был построен на нынешнем месте Мельбурнской Театр принцесс в 1854 году. В нынешнем здании сейчас проходят крупные международные постановки, а также проводятся живые выступления, такие как Международный фестиваль комедии в Мельбурне.[44]

В Мельбурн Атенеум был построен в этот период и позже стал первым кинотеатром Австралии, показывающим История банды Келли, первый в мире художественный фильм 1906 года. Марк Твен, Нелли Мельба, Лоуренс Оливье и Барри Хамфрис все выступали на этой исторической сцене.[45] В Королевский театр, Аделаида открыт с Шекспир в 1841 году и сегодня является старейшим театром на материке.[46]

После Федерации в 1901 году театральные постановки свидетельствовали о новом чувстве национальной идентичности. По нашему выбору (1912) по Стил Радд, рассказывала о приключениях семьи пионеров-фермеров и приобрела огромную популярность. Сидней Гранд Капитолий театр открылся в 1928 году и после реставрации остается одним из лучших зрительных залов страны.[47]

В 1955 г. Лето семнадцатой куклы к Рэй Лоулер решительно изображал австралийских персонажей и получил международное признание. В том же году молодой мельбурнский художник Барри Хамфрис выполнен как Эдна Эверидж впервые в Мельбурнский университетСоюзный театр. Хамфрис уехал в Лондон, когда ему было чуть за 20, и добился успеха на сцене, в том числе в Лайонел Бартмюзикл, Оливер!. Его сатирические сценические творения - особенно Дама Эдна и позже Les Patterson –– стали иконами австралийской культуры. Хамфрис также добился успеха в США с гастролями на Бродвей и появления на телевидении и был отмечен в Австралии и Великобритании.[48]

В Национальный институт драматического искусства был создан в Сиднее в 1958 году. С тех пор этот институт составил список известных выпускников, включая Кейт Бланшетт, Мел Гибсон и Баз Лурманн.[49]

Строительство Фестивальный центр Аделаиды началось в 1970 году, и сэр Южной Австралии Роберт Хелпманн стал директором Фестиваля искусств в Аделаиде.[50][51] Новая волна[требуется разъяснение] австралийского театра дебютировал в 1970-х годах. В Belvoir St Theater представленные работы Ник Энрайт и Дэвид Уильямсон. В 1973 г. Сиднейский оперный театр, который был основан на дизайне Йорн Утцон, был официально открыт.[52] Опера Австралия поселился в здании, и его репутация была усилена присутствием примадонны Джоан Сазерленд.

В Сиднейская Театральная Компания была основана в 1978 году и стала одной из ведущих театральных компаний Австралии.[53] В Bell Shakespeare Company был создан в 1990 году. Период успеха австралийского музыкального театра пришелся на 1990-е годы с дебютом музыкальных биографий австралийских певцов. Питер Аллен (Мальчик из страны Оз в 1998 г.) и Джонни О'Киф (Кричать! Легенда о Диком).

В Один день в году, Алан Сеймур изучил парадоксальную природу День АНЗАК чествование австралийцами поражения Битва при Галлиполи. Нгапарджи Нгапарджи, к Скотт Рэнкин и Тревор Джеймисон, рассказывает историю воздействия на Pitjantjatjara люди ядерных испытаний в Западной пустыне во время Холодная война. Это пример современного слияния традиций драматургии в Австралии с актерами Pitjantjatjara, поддерживаемыми мультикультурным составом греческого, афганского, японского и новозеландского наследия.[54]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б «Австралийские художники». Австралийский портал о культуре и отдыхе. Правительство Австралии. Архивировано из оригинал 5 февраля 2010 г.. Получено 16 февраля 2010.
  2. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 17 февраля 2011 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  3. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 15 декабря 2010 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  4. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 ноября 2010 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  5. ^ Хатчисон, Мишель (18 июня 2015 г.). «Отчет о карьере в Австралии за 2015 год». Finder.com.au. Получено 13 декабря 2018.
  6. ^ Аборигены Австралии - наскальное искусство В архиве 31 мая 2013 г. Wayback Machine, Туризм в Австралии. Проверено 20 ноября 2012 года.
  7. ^ Кляйнерт, Сильвия (2000). Наматжира, Альберт (Элея) (1902–1959). Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. Получено 21 ноября 2012.
  8. ^ Хенли, Сьюзан Гоф (6 ноября 2005 г.). «Мощный рост искусства аборигенов», Нью-Йорк Таймс. Проверено 20 ноября 2012 года.
  9. ^ Гришин, Саша (8 декабря 2007 г.). "Новое поколение Папуня". Канберра Таймс. п. 6.
  10. ^ Клэр Армстронг, изд. (2006). Комиссия по искусству коренных народов Австралии: Musee du quai Branly. Элеонора Тригубофф, Art & Australia и Австралийский совет искусств. ISBN 0-646-46045-5.
  11. ^ Крофт, Бренда, изд (2007). Воины культуры: Национальное триеннале искусств коренных народов, 2007 г.. Канберра: Национальная галерея Австралии. ISBN 978-0-642-54133-8
  12. ^ Роберт Хьюз; Искусство Австралии; Пингвин; Пересмотренное издание 1970 г.
  13. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 30 октября 2009 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  14. ^ "Видеообзор История банды Келли (1906) на ASO - аудио- и визуальном наследии Австралии в Интернете". Aso.gov.au. Получено 13 декабря 2018.
  15. ^ "Видеообзор" По следам щедрости "(1933) об ASO - аудио- и визуальном наследии Австралии в Интернете". Aso.gov.au. Получено 13 декабря 2018.
  16. ^ "ДЖЕДДА". Каннский фестиваль. Получено 13 декабря 2018.
  17. ^ "Видеообзор Kokoda Front Line! (1942) об ASO - аудио- и визуальном наследии Австралии в Интернете". Aso.gov.au. Получено 13 декабря 2018.
  18. ^ "фильм". Murdoch.edu.au. Получено 13 декабря 2018.
  19. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 ноября 2010 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  20. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 8 апреля 2011 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  21. ^ Печать, Грэм (1989). Скрытая культура: фольклор в австралийском обществе. Мельбурн: Oxford University Press. п. 50. ISBN 0-19-554919-8.
  22. ^ "Комик Ань До выигрывает приз за инди-книгу". ABC News. 15 марта 2011 г.. Получено 13 декабря 2018.
  23. ^ "Уджеру Нунуккал". Приложение "Энциклопедия мировых биографий", том. 27. Гейл, 2007.
  24. ^ Хортон, Дэвид (1994). «Танец». Энциклопедия аборигенов Австралии: история, общество и культура аборигенов и жителей островов Торресова пролива, Vol. 1. Aboriginal Studies Press для Австралийский институт исследований аборигенов и жителей островов Торресова пролива. С. 255–7. ISBN 978-0-85575-234-7.
  25. ^ Суини, Д. 2008. DVD "Корробори в масках Северо-Запада" 47 мин. Австралия: ANU, Ph.D.
  26. ^ Австралийский балет (20 мая 2020 г.). "Наша история". Австралийский балет. Получено 20 мая 2020.
  27. ^ "Австралийская балетная история". История австралийского балета. И следующие страницы. Получено 20 мая 2020.CS1 maint: другие (связь)
  28. ^ Митчелл, Тони (1 апреля 2006 г.). "Новый Корробори". Возраст. Мельбурн.
  29. ^ "Мужчина должен делать свою музыку". Sydney Morning Herald. 26 марта 2007 г.
  30. ^ "Вальсировать Мальтиду немного, говорят историки". ABC News. 5 мая 2008 г.. Получено 13 декабря 2018.
  31. ^ "Как танцевать кусты". Home.hiwaay.net. Получено 13 декабря 2018.
  32. ^ "Бушвакеры - австралийская группа". THebushwackers.com.au. Получено 13 декабря 2018.
  33. ^ а б c d Оксфорд, Словарь австралийской музыки, под редакцией Уоррена Беббингтона, Copyright 1998
  34. ^ Дэвидсон, Джим. Австралийский биографический словарь. Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. Получено 13 декабря 2018 - через Австралийский биографический словарь.
  35. ^ "Джон Антилл: Профиль исполнителя: Австралийский музыкальный центр". Australianmusiccentre.com.au. Получено 13 декабря 2018.
  36. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 июля 2008 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  37. ^ Стурма, Михаил. Австралийский биографический словарь. Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. Получено 13 декабря 2018 - через Австралийский биографический словарь.
  38. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 26 января 2009 г.. Получено 8 октября 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  39. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 8 мая 2011 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  40. ^ Дэйв "Лэйнг, "Слим Дасти: певец в стиле кантри, известный песней" Паб без пива ", The Guardian (Великобритания), 20 сентября 2003 г.
  41. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 20 ноября 2010 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  42. ^ а б "Сотрудник по подбору персонала и добро нашей страны - Театральная компания кампуса Стэнтонбери, 2000". Получено 13 декабря 2018.
  43. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 4 октября 2010 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  44. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 30 марта 2010 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  45. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 17 февраля 2011 г.. Получено 23 февраля 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  46. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 21 февраля 2011 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  47. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 10 февраля 2010 г.. Получено 26 сентября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  48. ^ "Человек, стоящий за дамой Эдной Эверидж". Новости BBC. 15 июня 2007 г.
  49. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 13 ноября 2010 г.. Получено 23 октября 2010.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  50. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 29 мая 2010 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  51. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 17 февраля 2011 г.. Получено 29 января 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  52. ^ Центр Всемирного наследия ЮНЕСКО. "Сиднейский оперный театр". Центр всемирного наследия ЮНЕСКО. Получено 13 декабря 2018.
  53. ^ "О". Сиднейская Театральная Компания. Получено 13 декабря 2018.
  54. ^ "Обзор: Нгапарджи Нгапарджи, театр на улице Белвуар". Dailytelegraph.com.au. Получено 13 декабря 2018.

внешняя ссылка