WikiDer > Критический дизайн

Critical design

Критический дизайн занимает критическая теория основанный на подходе к дизайну. Такой дизайн использует художественная литература и умозрительные предложения дизайна, чтобы оспорить предположения и представления о роли, которую объекты играют в повседневной жизни. Критический дизайн играет ту же роль, что и дизайн продукта, но не подчеркивает коммерческое назначение или физическую полезность объекта. Он в основном используется, чтобы поделиться критическим взглядом или вдохновить на обсуждение[1] в то же время повышая осведомленность общественности о социальных, культурных или этических проблемах. Критический дизайн популяризировал Энтони Данн и Фиона Раби через их фирму, Данн и Раби.

История

Термин «критический замысел» впервые был использован в книге Энтони Данна. Герцианские сказки (1999)[2] и получил дальнейшее развитие в Design Noir: The Secret Life of Electronic Objects (2001).[3] Его неблагоприятным является утвердительный дизайн: дизайн, укрепляющий статус-кво. Это больше отношение, чем стиль или движение; позиция, а не метод. Многие практикующие критический дизайн, которые никогда не слышали о самом термине, и / или описали бы свою работу иначе. Ссылаясь на него как на критический дизайн, просто привлекает к нему больше внимания и подчеркивает, что у дизайна есть приложения, выходящие за рамки решения проблем.

Дизайн как социальная критика - идея не новая. Например, Итальянский радикальный дизайн 1960-х и 1970-х годов резко критиковал преобладающие социальные ценности и идеологии дизайна. Критический дизайн строится на этом отношении, творчески критикуя концепции и идеологии, используя сфабрикованные артефакты для воплощения комментариев ко всему, от движения #MeToo до потребительской культуры. Процесс конструирования такого объекта, а также представление и повествование вокруг самого объекта позволяет размышлять о существующих культурных ценностях, морали и обычаях. Юмор важен, но цель - не сатира; Для успеха проекта в Critical Design зритель должен быть мысленно задействован и готов мыслить за пределами ожидаемого и обычного.

Объект Critical Design бросает вызов предубеждениям аудитории, провоцируя новые способы мышления об объекте, его использовании и окружающей среде. Создавая такой объект, критически важные дизайнеры часто используют классические процессы проектирования - исследование, взаимодействие с пользователем, итерацию, - работая над концептуализацией сценариев, предназначенных для выделения социальных, культурных или политических парадигм.[4]

Независимо от процессов, критический дизайн часто обсуждается как уникальный подход в Дизайн Исследованиявозможно, из-за того, что он сосредоточен на критике широко распространенных социальных, культурных и технических убеждений. По словам Сандерса, Critical Design исследует «неоднозначные стимулы, которые дизайнеры посылают людям, которые затем на них реагируют, обеспечивая понимание процесса проектирования».[5] Ута Брандес определяет критический дизайн как отдельный метод исследования дизайна[6] и Боуэн интегрирует его в деятельность по проектированию, ориентированную на человека, как полезный инструмент, позволяющий заинтересованным сторонам критически обдумывать возможные варианты будущего.[7]

В былые времена ФАБРИКА, центр коммуникационных исследований, принадлежащий итальянскому гиганту моды Benetton Group, активно участвовал в создании провокационных образов и критических дизайнерских проектов. Отдел визуальных коммуникаций FABRICA, возглавляемый Омаром Вульпинари, активно участвует в критике социальных, политических и экологических проблем посредством глобальных информационных кампаний для международных журналов и организаций, таких как ООН-ВОЗ. Несколько молодых художников, которые создали критические дизайнерские проекты в FABRICA в последние годы, - это Эрик Равелло (Куба), Янни Хилл (Австралия), Мариан Грабмайер (Австрия), Прия Хатри (Индия), Энди Рементер (США) и Ан Намён ( Южная Корея).

Функция

Если говорить о практике дизайна, критический дизайн расширяет видение дизайна от традиционной практики. Он больше не ограничивается выделением физической функции в дизайне продукта, хотя это вызывает некоторую двусмысленность при обсуждении критически важной функции дизайна, сохраняемой в области дизайна. Мэтт Малпасс обращается к классификации Ларри Лиго пяти различных типов функций: структурная артикуляция, физическая функция, психологическая функция, социальная функция, а также культурно-экзистенциальная функция.[8] в своей статье с дальнейшим обсуждением того, как модернизм оставляет более узкое понимание физической полезности, когда мы думаем о функции,[9] что приводит к двусмысленности в функции Critical Design. Поскольку критический дизайн фокусируется на текущих социальных, культурных и этических последствиях объектов дизайна и практики,[1] Он в основном подчеркивает социальное и культурное влияние своей функции.

Кроме того, критический объект дизайна имеет большой потенциал для внесения вклада в тестирование идей в процессе разработки новой технологии. Данн и Раби выражают обеспокоенность по поводу того, что между специалистами и широкой общественностью всегда не хватает общения, чтобы сформировать двустороннее обсуждение новых технологий. Это всегда ограничивает односторонний поток от специалистов к населению.[10] Критический дизайн предоставляет сцену для создания сценариев, завершает диалог между специалистами и широкой публикой и помогает собрать отзывы общественности для дальнейших уточнений, прежде чем идея зайдет слишком далеко для каких-либо изменений.

Критическая игра

Исследователь Мэри Флэнаган написал Критическая игра: радикальный игровой дизайн в 2009,[11] в том же году, что Линдси Грейс начал Критический геймплей проект. Проект Grace's Critical Gameplay - это международно выставленная коллекция видеоигр, в которых применяется Critical Design. Игры вызывают вопросы о том, как игры созданы и в них играют. В Критический геймплей Игра, погоди, была награждена Игры для перемен награда зала славы за то, что она была одной из 5 самых важных игр с точки зрения социального воздействия с 2003 года. Работа была представлена ​​на Международный фестиваль электронного языка, Конференция "Игры, обучение и общество", Конференция по человеческому фактору в вычислительных системах среди других заметных событий.

Критика

Поскольку критический дизайн получил широкое распространение, сама дисциплина подверглась критике со стороны некоторых за драматизацию так называемых «антиутопических сценариев», которые на самом деле могут отражать реальные условия жизни в некоторых местах мира. Некоторые считают, что критический замысел коренится в страхах богатого городского и западного населения и неспособности решить существующие социальные проблемы. Например, проект под названием Республика слюноотделенияот дизайнеров Майкла Бертона и Мичико Нитта, представленных в рамках МоМАСерия «Дизайн и насилие» изображает общество, страдающее от перенаселения и нехватки продуктов питания, которое зависит от сильно модифицированных, предоставленных государством, блоков питательных веществ.[12] Некоторые отзывы СМИ о работе указывают на «предполагаемую наивность проекта», который представляет сценарий, который «может показаться антиутопическим для некоторых, но в некоторых других частях мира это было реальностью на протяжении десятилетий».[13]

Признание критиков

В знак признания формализации поля, Энтони Данн и Фиона Рэби были представлены первым MIT Media Lab Премия в июне 2015 г. с режиссером Джойчи Ито указывая, что «новаторский подход [Данна и Раби] к критическому дизайну и его пересечение с наукой, технологиями, искусством и гуманитарными науками изменили ландшафт дизайнерского образования и практики во всем мире».[14]

Различия с концептуальным искусством

Практика концептуального искусства играет очень схожую роль с критическим дизайном, поскольку оба они делятся критическими точками зрения общественности и комментаторами проблем, публика может запутаться, понимая эти две разные области. Однако Мэтт Малпасс отмечает, что критически настроенный дизайнер по-прежнему применяет навыки, полученные в результате обучения и практики в качестве дизайнера, но переориентирует эти навыки с акцента на практические цели на акцент на дизайнерской работе, которая функционирует символически, культурно, экзистенциально и дискурсивно.[9] Важные объекты дизайна создаются на основе принципов проектирования и тщательно следуют процессу проектирования и исследования дизайна. Кроме того, важные объекты дизайна всегда остаются рядом с повседневной жизнью людей. Они, как правило, тестируются на реальных людях и получают обратную связь для дальнейшего развития. Концептуальное искусство обычно ассоциируется с галерейными пространствами и в основном имеет тенденцию использовать художественные средства массовой информации в процессе.

Выставки

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Малпасс, Мэтт (2013). «Между остроумием и разумом: определение ассоциативного, спекулятивного и критического дизайна на практике». Дизайн и культура. 5:3, 333-356.
  2. ^ Данн, Энтонни (1999). Сказки Герца: электронные изделия, эстетический опыт и критический дизайн. Лондон: Королевский колледж искусств, исследовательская студия компьютерного дизайна. п. 117. ISBN 978-1-874175-27-8.
  3. ^ Раби, Фиона (2001). Дизайн-нуар: Тайная жизнь электронных объектов. Базель: Биркхойзер. ISBN 978-3-7643-6566-0.
  4. ^ «МоМА - Поговори со мной».
  5. ^ Сандерс, Элизабет Б.-Н. (Сентябрь 2006 г.). «Дизайн-исследования в 2006 году». Ежеквартальное исследование дизайна. 1 (1): 1–8. ISSN 0142-694X.
  6. ^ Брандес, Ута (2009). Designtheorie und Designforschung (на немецком). Падерборн: Вильгельм Финк. ISBN 978-3-7705-4664-0.
  7. ^ «Безумные идеи или творческие исследования ?: представление важных артефактов заинтересованным сторонам для разработки инновационных продуктовых идей». Труды EAD07: Танцы с беспорядком: дизайн, дискурс и катастрофа. Апрель 2007 г.
  8. ^ Лиго, Ларри. Концепция функции в архитектурной критике двадцатого века. MI: UMI Research Press.
  9. ^ а б Maplpass, Мэтт (весна 2015 г.). «Критика и функция в практике критического проектирования». Проблемы дизайна. 31 (2).
  10. ^ «К критическому дизайну». Данн и Раби. 2013.
  11. ^ Фланаган, Мэри (2009). Критическая игра: радикальный игровой дизайн. Кембридж: MIT Press. ISBN 978-0-262-06268-8.
  12. ^ «Республика слюноотделения (Майкл Бертон и Мичико Нитта)». 19 декабря 2013 г.
  13. ^ luizaprado (4 февраля 2014 г.). «Ставить под сомнение« критическое »в спекулятивном и критическом дизайне: разглагольствования о слепой привилегии, которая пронизывает большинство проектов спекулятивного дизайна».
  14. ^ Lab, MIT Media (16 июля 2015 г.). «Представляем премию Media Lab».

дальнейшее чтение

  • Ян, Гвиллим, Томас Морган и Стэнлислав Рудавски (2014). «Сетевое агентство», в г. Агентство дизайна: материалы 34-й ежегодной конференции Ассоциации компьютерного дизайна в архитектуре (ACADIA), изд. Дэвид Гербер, Элвин Хуанг и Хосе Санчес, стр. 135–144 PDF

внешняя ссылка