WikiDer > Боб Дилан
Боб Дилан | |
|---|---|
 Дилан на рок-фестивале Azkena в Витория-Гастейс, Испания, июнь 2010 г. | |
| Родившийся | Роберт Аллен Циммерман 24 мая 1941 г. Дулут, Миннесота, НАС. |
| Другие имена | Шабтай Зисель бен Авраам (имя на иврите)[1] |
| Род занятий |
|
| Активные годы | 1961 – настоящее время[2] |
| Супруг (а) | |
| Дети | 6, в том числе Джесси и Якоб Дилан |
| Награды | Нобелевская премия по литературе (2016) (Для других см. Список) |
| Музыкальная карьера | |
| Жанры | |
| Инструменты |
|
| Этикетки | |
| Связанные акты | |
| Интернет сайт | Боб Дилан |
Боб Дилан (родившийся Роберт Аллен Циммерман; 24 мая 1941 г.) - американский певец и автор песен, автор и художник-оформитель. Широко известный как один из величайших авторов песен всех времен, Дилан был важной фигурой в популярная культура более 50 лет. Большая часть его самых знаменитых работ относится к 1960-м годам, когда такие песни, как "Уносится ветром"(1963) и"Времена, когда они меняются" (1964) стали гимном гражданские права и антивоенный движения. Его тексты в этот период включали в себя ряд политических, социальных, философских и литературных влияний, которые бросали вызов. поп-музыка конвенций и обратился к растущим контркультура.
Следующий его одноименный дебютный альбом в 1962 году, в основном это традиционные народные песни, Дилан совершил прорыв как автор песен, выпустив Боб Дилан на свободе в следующем году. В альбоме представлены "Blowin 'in the Wind" и тематический комплекс "Надвигается сильный дождь". Для многих из этих песен он адаптировал мелодии и фразеологию старых народных песен. Затем он выпустил политически заряженные Времена, когда они меняются и более лирически абстрактные и интроспективные Другая сторона Боба Дилана в 1964 году. В 1965 и 1966 годах Дилан вызвал споры когда он усыновил электрически усиленный рок-инструментария, и за 15 месяцев записал три самых важных и влиятельных рок-альбома 1960-х годов: Вернуть все это домой (1965), Возвращение на шоссе 61 (1965) и Блондинка на блондинке (1966). Комментируя шестиминутный сингл "Как катящийся камень" (1965), Катящийся камень написал: «Ни одна другая поп-песня не бросила столь серьезный вызов и не изменила коммерческие законы и художественные условности своего времени на все времена».[3]
В июле 1966 года Дилан отказался от гастролей после аварии на мотоцикле. В этот период он записал большое количество песен с членами группа, который ранее поддерживал его в туре. Эти записи были выпущены как совместный альбом Ленты подвала в 1975 году. В конце 1960-х - начале 1970-х Дилан исследовал кантри и сельская тематика в Джон Уэсли Хардинг (1967), Нашвиллский горизонт (1969), и Новое утро (1970). В 1975 году он выпустил Кровь на следах, что многие расценили как возвращение к форме. В конце 1970-х он стал рожденный свыше христианин и выпустил серию альбомов современной госпел, прежде чем вернуться к своей более знакомой рок-идиоме в начале 1980-х. Альбом Дилана 1997 года Время вне разума положил начало возрождению его карьеры. С тех пор он выпустил пять альбомов оригинального материала, получивших признание критиков, самый последний из которых Грубые и грубые способы (2020). Он также записал серию из трех альбомов в 2010-х годах, содержащих версии традиционных американских стандарты, особенно песни, записанные Фрэнк Синатра. Поддерживаемый постоянно меняющимся составом музыкантов, он с конца 1980-х годов постоянно гастролировал по тому, что было названо Бесконечный тур.
С 1994 года Дилан опубликовал восемь книг с рисунками и картинами, а его работы выставлялись в крупных художественных галереях. Он продал более 100 миллионов пластинок, что сделало его одним из самые продаваемые музыкальные исполнители всех времен. Он получил многочисленные награды, в том числе Президентская медаль свободы, десять премия Грэмми, а Золотой глобус и Академическая награда. Дилан был введен в должность Зал славы рок-н-ролла, Зал славы авторов песен в Нэшвилле и Зал славы авторов песен. В Пулитцеровская премия Правление в 2008 году наградило его специальная цитата за «его глубокое влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями необычайной поэтической силы». В 2016 году Дилан был удостоен награды Нобелевская премия по литературе «за создание новых поэтических выражений в рамках великой американской песенной традиции».[4]
Жизнь и карьера
1941–1959: Истоки и музыкальные истоки
Боб Дилан родился Роберт Аллен Циммерман (иврит: שבתאי זיסל בן אברהם Шабтай Зисл бен Авраам)[1][5][6] в больнице Святой Марии 24 мая 1941 г. Дулут, Миннесота,[7][8] и вырос в Хиббинг, Миннесота, на Хребет Месаби к западу от Озеро Верхнее. Дед и бабушка Дилана по отцовской линии, Анна Киргиз и Зигман Циммерман, эмигрировали из Одесса в Российская империя (сейчас же Украина) в США после погромы 1905 г.[9] Его бабушка и дедушка по материнской линии, Флоренс и Бен Стоун, были Литовские евреи прибывший в США в 1902 году.[9] В своей автобиографии Хроники: Том первый, Дилан написал, что семья его бабушки по отцовской линии произошла из Кагызман район Карсская область на северо-востоке Турции.[10]
Отец Дилана Абрам Циммерман и мать Беатрис «Битти» Стоун были частью небольшой сплоченной еврейской общины.[11][12][13] Они жили в Дулуте, пока Дилану не исполнилось шести лет, когда его отец заразился. полиомиелит и семья вернулась в родной город его матери, Хиббинг, где они прожили остаток детства Дилана, а его отец и дяди по отцовской линии владели магазином мебели и бытовой техники.[13] В ранние годы он слушал радио - сначала блюз и загородные станции из Шривпорт, Луизиана, а позже, когда он был подростком, рок-н-ролл.[14]
Дилан сформировал несколько групп, посещая Средняя школа Хиббинга. В Золотых аккордах он исполнил охватывает песен Литтл Ричард[15] и Элвис Пресли.[16] Их исполнение Дэнни и юниоры«Рок-н-ролл здесь, чтобы остаться» на их школьном шоу талантов было настолько громким, что директор отключил микрофон.[17] В 1959 году школьный ежегодник Дилана был подписан «Роберт Циммерман: присоединиться к« Литтл Ричарду »».[15][18] В том же году в роли Элстона Ганна он дал два свидания с Бобби Ви, играть на пианино и хлопать в ладоши.[19][20][21] В сентябре 1959 года Дилан переехал в Миннеаполис и поступил в Университет Миннесоты.[22] Его внимание к рок-н-роллу уступило место Американская народная музыка, как он объяснил в интервью 1985 года:
Что касается рок-н-ролла, то для меня этого в любом случае было недостаточно ... Были отличные крылатые фразы и зажигательные ритмы пульса ... но песни не были серьезными или не отражали жизнь в реалистичном виде. путь. Я знал, что когда я увлекся фолк-музыкой, это было более серьезное занятие. В песнях больше отчаяния, больше печали, больше триумфа, больше веры в сверхъестественное, гораздо более глубокие чувства.[23]
Жизнь в еврейском братстве Сигма Альфа Му дома, Дилан начал выступать в Ten O'Clock Scholar, кофейне в нескольких кварталах от кампуса, и стал участвовать в Dinkytown Народная музыка схема.[24][25] В этот период он стал называться «Боб Дилан».[26] В своих мемуарах он сказал, что рассматривал возможность принятия фамилии Диллон прежде, чем он неожиданно увидел стихи Дилан Томас, и остановился на этом менее распространенном варианте.[27][а 1] Объясняя смену имени в интервью 2004 года, он сказал: «Вы родились, знаете ли, неправильными именами, неправильными родителями. Я имею в виду, что такое случается. Вы называете себя так, как хотите называть себя. Это земля Свобода."[28]
1960-е
Переезд в Нью-Йорк и контракт на запись
В мае 1960 года Дилан бросил колледж в конце первого года обучения. В январе 1961 года он отправился в Нью-Йорк, чтобы выступить там и навестить своего музыкального кумира. Вуди Гатри,[29] кто был серьезно болен болезнь Хантингтона в Психиатрическая больница Грейстон-Парк.[30] Гатри стал откровением для Дилана и повлиял на его ранние выступления. Описывая влияние Гатри, он писал: «В самих песнях было безграничное проявление человечности ... [Он] был истинным голосом американского духа. Я сказал себе, что стану величайшим учеником Гатри».[31] Помимо посещения Гатри в больнице, Дилан подружился с протеже Гатри. Рэмблин Джек Эллиотт. Большая часть репертуара Гатри передавалась через Эллиотта, и Дилан отдал дань уважения Эллиоту в Хроники: Том первый.[32] Позже Дилан сказал, что на него повлияли афроамериканские поэты, которых он слышал на улицах Нью-Йорка, особенно Большой коричневый.[33]
С февраля 1961 года Дилан играл в клубах поблизости. Деревня Гринвич, дружить и собирать материал у местных исполнителей, в том числе Дэйв Ван Ронк, Фред Нил, Одетта, то Новые бродяги затерянного города и ирландские музыканты Братья Клэнси и Томми Макем.[34] 11 апреля Дилан начал двухнедельную помолвку в Народный город Герде, поддерживающие Джон Ли Хукер.[35] В сентябре, Нью-Йорк Таймс критик Роберт Шелтон стимулировал карьеру Дилана благодаря восторженным отзывам о его выступлении в «Народном городе Герде»: «Боб Дилан: выдающийся стилист народных песен».[36] В том же месяце Дилан играл на губной гармошке фолк-певца. Кэролайн Хестертретий альбом. Это привлекло к нему внимание продюсера альбома: Джон Хэммонд,[37] кто подписал с Диланом Columbia Records.[38]
Первый альбом Дилана, Боб Дилан, выпущен 19 марта 1962 г.,[39][40] состоял из знакомого фолка, блюза и Евангелие с двумя оригинальными композициями. Альбом был продан тиражом всего 5000 копий за первый год, и этого достаточно, чтобы окупиться.[41] В Columbia Records некоторые называют Дилана «Безумием Хаммонда».[42] и предложил отказаться от контракта, но Хаммонд защищал его и был поддержан автором песен Джонни Кэш.[41] В марте 1962 года Дилан записал в альбом губную гармошку и бэк-вокал. Три короля и королева, сопутствующий Виктория Спайви и Большой Джо Уильямс на записи для Spivey Records.[43] Во время работы в Columbia Дилан записывался под псевдонимом Blind Boy Grunt.[44] за Бродсайд, народный журнал и звукозаписывающий лейбл.[45] Дилан использовал псевдоним Боб Лэнди, чтобы записаться как пианист на Блюз Проект, альбом антологии 1964 г. Elektra Records.[44] Как Тедхэм Портерхаус, Дилан играл на губной гармошке на альбоме Ramblin 'Jack Elliott 1964 года. Джек Эллиотт.[44]
В августе 1962 года Дилан сделал два важных карьерных шага: он официально изменил свое имя на Боб Дилан,[46][47] и подписали договор на управление с Альберт Гроссман.[48] (В июне 1961 года Дилан подписал соглашение с Роем Сильвером. В 1962 году Гроссман заплатил Сильверу 10 000 долларов, чтобы стать единственным менеджером.)[49] Гроссман оставался менеджером Дилана до 1970 года и был известен своей иногда конфронтационной личностью и защитной лояльностью.[50] Дилан сказал: "Он был вроде как Полковник Том Паркер фигура ... ты чувствовал его приближение ".[25] Напряжение между Гроссманом и Джоном Хаммондом привело к тому, что последний предложил Дилану работать с молодым афроамериканским джазовым продюсером. Том Уилсон, который спродюсировал несколько треков для второго альбома без официального имени. Уилсон продюсировал следующие три альбома, которые записал Дилан.[51][52]
Дилан совершил свою первую поездку в Соединенное Королевство с декабря 1962 года по январь 1963 года.[53] Его пригласил телевизионный режиссер Филип Сэвилл сняться в драме, Сумасшедший дом на Касл-стрит, которую Сэвилл направил для BBC Television.[54] В конце спектакля Дилан исполнил "Уносится ветром", одно из первых его публичных выступлений.[54] В запись фильма из Сумасшедший дом на Касл-стрит был отброшен BBC в 1968 году.[54] Находясь в Лондоне, Дилан выступал в лондонских фолк-клубах, в том числе в трубадур, Les Cousins, и Bunjies.[53][55] Он также изучил материал у британских исполнителей, в том числе Мартин Карти.[54]
К выпуску второго альбома Дилана, Боб Дилан на свободеВ мае 1963 года он начал делать себе имя как автор-исполнитель. Многие песни в альбоме были помечены песни протеста, частично вдохновленный Гатри и находящийся под влиянием Пит Сигерстрасть к злободневным песням.[56] «Оксфорд Таун», например, был рассказом о Джеймс Мередитиспытание как первый темнокожий студент, рискнувший попасть в Университет Миссисипи.[57] Первая песня альбома "Blowin 'in the Wind" частично заимствовала мелодию из традиционного рабская песня, "Больше не блокировать аукцион",[58] в то время как его тексты ставили под сомнение социальный и политический статус-кво. Песня была широко записана другими исполнителями и стала хитом для Петр, Павел и Мэри.[59] Еще одна песня "Надвигается сильный дождь", был основан на народной балладе"Лорд Рэндалл". С завуалированными ссылками на надвигающийся апокалипсис он получил резонанс, когда Кубинский ракетный кризис возникла через несколько недель после того, как Дилан начал ее исполнять.[60][а 2] Как и "Blowin 'in the Wind", "A Hard Rain's a-Gonna Fall" обозначила новое направление в написании песен, смешав поток сознания, имажист лирическая атака в традиционной народной форме.[61]
Актуальные песни Дилана привели к тому, что его стали рассматривать не только как автора песен. Джанет Маслин написал в 1980 году[62] из Freewheelin': «Это были песни, которые сделали [Дилана] голосом своего поколения - человеком, который безоговорочно понимал, насколько обеспокоены молодые американцы по поводу ядерного разоружения и растущий Движение за гражданские права: его смесь морального авторитета и несоответствия была, пожалуй, самой своевременной из его характеристик ».[63][а 3] Freewheelin' также включены песни о любви и сюрреалистический говорящий блюз. Юмор был важной частью личности Дилана,[64] и диапазон материала на альбоме впечатлил слушателей, в том числе Битлз. Джордж Харрисон сказал об альбоме: «Мы просто сыграли его, просто износились. Содержание текстов песен и просто отношение - это было невероятно оригинально и замечательно».[65]
Шероховатость пения Дилана тревожила некоторых, но привлекала внимание других. Писатель Джойс Кэрол Оутс написал: «Когда мы впервые услышали этот грубый, очень молодой и, казалось бы, необученный голос, откровенно гнусавый, как будто наждачная бумага могла петь, эффект был драматическим и возбуждающим».[66] Многие ранние песни дошли до публики благодаря более приятным версиям других исполнителей, таких как Джоан Баэз, который стал защитником и любовником Дилана.[67] Баэз повлиял на то, что Дилан стал известен, записав несколько его ранних песен и пригласив его на сцену во время своих концертов.[68][69] «Прошло совсем немного времени, прежде чем люди поняли, что он чертовски особенный, - говорит Баэз.[70]
Среди других, у кого были хиты на песни Дилана в начале 1960-х, были: Byrds, Сонни и Шер, Холли, Петр, Павел и Мария, Ассоциация, Манфред Манн и черепахи. Большинство из них использовали поп-музыку и ритм, в то время как Дилан и Баэз исполнили их в основном как редкие народные песни. Обложки стали настолько распространенными, что CBS продвинул его с лозунгом «Никто не поет Дилан, как Дилан».[71]
"Смешанная путаница", записанный во время Freewheelin ' сессий с группой поддержки, был выпущен как первый сингл Дилана в декабре 1962, но затем быстро отозван. В отличие от преимущественно сольных акустических выступлений на альбоме, сингл продемонстрировал готовность экспериментировать с рокабилли звук. Кэмерон Кроу описал это как «захватывающий взгляд на народного артиста, чьи мысли блуждают в сторону Элвиса Пресли и Sun Records."[72]
Протест и Другая сторона
В мае 1963 года политический авторитет Дилана повысился, когда он ушел из Шоу Эда Салливана. Во время репетиций глава отдела программ телевидения CBS сказал Дилану, что "Talkin 'John Birch Paranoid Blues / Параноидальный блюз Джона Берча"был потенциально клеветническим Общество Джона Берча. Вместо того чтобы соблюдать цензуру, Дилан отказался появиться.[73]
К этому времени Дилан и Баэз были видными участниками движения за гражданские права, вместе пели на концерте Марш на Вашингтон 28 августа 1963 г.[74] Третий альбом Дилана, Времена, когда они меняются- размышлял более политизированный Дилан.[75] В песнях часто используются современные рассказы с "Только пешка в их игре"в связи с убийством правозащитника Медгар Эверс; и Брехтиан "Одинокая смерть Хэтти Кэрролл«смерть чернокожей официантки Хэтти Кэрролл от рук молодого белого светского человека Уильяма Занцингера.[76] По более общей теме "Баллада о Холлис Браун" и "Блюз Северной Кантри"обращено к отчаянию, порожденному распадом фермерских и горнодобывающих сообществ. Этот политический материал сопровождался двумя личными песнями о любви:" Сапоги из испанской кожи "и"Слишком много утра".[77]
К концу 1963 года Дилан почувствовал, что народные движения и протестные движения одновременно манипулируют и сдерживают его.[78] Принимая "Том Пейн Премия »от Национальный чрезвычайный комитет гражданских свобод вскоре после убийства Джон Ф. Кеннеди, пьяный Дилан подверг сомнению роль комитета, охарактеризовал его членов как старых и лысеющих и заявил, что видит что-то от себя и каждого человека в убийце Кеннеди, Ли Харви Освальд.[79]
Другая сторона Боба Дилана, записанное в один вечер 9 июня 1964 г.,[80] было более светлое настроение. Юмористический Дилан вновь появился в фильмах «Я буду свободен, № 10» и «Моторпсихологический кошмар». "Инцидент в испанском Гарлеме" и "Рамоне"страстные песни о любви, в то время как"Черный Ворон Блюз" и "Я тебе не верю (она ведет себя так, как будто мы никогда не встречались)«Предлагаю рок-н-ролл в ближайшее время доминировать в музыке Дилана».Это не я, детка«На первый взгляд песня о отвергнутой любви была описана как отказ от возложенной на него роли политического представителя.[81] Его новое направление было обозначено двумя длинными песнями: импрессионистический "Колокола свободы", который устанавливает социальный комментарий против метафорического пейзажа в стиле, характеризующемся Аллен Гинзберг как «цепочки мигающих образов», [а 4] и "Мои предыдущие страницы", который нападает на упрощенность и архаическую серьезность его собственных более ранних актуальных песен и, кажется, предсказывает обратную реакцию, с которой он собирался столкнуться со стороны своих бывших чемпионов, когда он выбрал новое направление.[82]
Во второй половине 1964 года и в 1965 году Дилан перешел от автора народных песен к фолк-рок звезда поп-музыки. Его джинсы и рабочие рубашки были заменены на Карнаби-стрит гардероб, солнцезащитные очки днем и ночью и заостренные "Битлз сапогиОдин лондонский репортер написал: «Волосы, от которых зубцы расчески будут встревоженными. Яркая рубашка, которая приглушит неоновые огни Лестер-сквер. Он выглядит недоедающим какаду."[83] Дилан начал спариваться с интервьюерами. Появляясь на Les Crane на телешоу и спросил о фильме, который он планировал, он сказал Крейну, что это будет фильм ужасов о ковбоях. На вопрос, играет ли он ковбоя, Дилан ответил: «Нет, я играю свою мать».[84]
Электричество
.jpg)
Альбом Дилана в конце марта 1965 года Вернуть все это домой был еще один прыжок,[85] включает его первые записи с электрическими инструментами под руководством продюсера Тома Уилсона.[86] На решение Дилана перейти на электричество повлияло одно: Животные'версия "Дом восходящего солнца". Барабанщик Джон Стил заявляет, что Дилан сказал ему, когда он впервые услышал эту версию по автомобильному радио, он остановился, чтобы послушать, "выпрыгнул из своей машины" и "ударил по капоту".[87] Первый сингл "Подземный тоскующий по дому блюз", многим обязан Чак Берри"s"Слишком много обезьяньих дел";[88] его свободная ассоциация лирика описывается как возвращение к энергии бить стихи и как предшественник рэп и хип-хоп.[89] Песня была снабжена ранним клип, который открыл Д. А. Пеннебейкерс cinéma vérité презентация тура Дилана по Великобритании в 1965 году, Не оглядывайся назад.[90] Вместо имитации Дилан проиллюстрировал текст, бросив карточки с ключевыми словами из песни на землю. Пеннебейкер сказал, что эта последовательность была идеей Дилана, и ее имитировали в музыкальных клипах и рекламе.[91]
Вторая сторона Вернуть все это домой содержал четыре длинные песни, в которых Дилан аккомпанировал себе на акустической гитаре и губной гармошке.[92] "Мистер Бубен Мэн"стала одной из его самых известных песен, когда Byrds записали электрическую версию, которая достигла первого места в США и Великобритании.[93][94] "Все кончено, Baby Blue" и "Все в порядке, мама (у меня только кровотечение)"были двумя из самых важных композиций Дилана.[92][95]
В 1965 году, возглавив Народный фестиваль Ньюпорта, Дилан исполнил свой первый электрический сет со школы пикап группа с участием Майк Блумфилд на гитаре и Аль Купер на органе.[96] Дилан выступал в Ньюпорте в 1963 и 1964 годах, но в 1965 году был встречен аплодисментами и свистом и покинул сцену после трех песен. По одной из версий, крики исходили от фолк-фанатов, которых Дилан оттолкнул, неожиданно появившись с электрогитарой. Мюррей Лернер, который снимал представление, сказал: «Я абсолютно уверен, что они освистали Дилана, который ездил на электричестве».[97] Альтернативный аккаунт утверждает, что зрители были расстроены плохим звуком и коротким сетом. Этот аккаунт поддерживается Купером и одним из директоров фестиваля, который утверждает, что его запись доказывает, что только крики были в ответ на MC. Питер Ярроувзволнованное объявление, что времени хватило только на короткий сет.[98][99]
Тем не менее выступление Дилана вызвало враждебную реакцию со стороны истеблишмента народной музыки.[100][101] В сентябрьском номере журнала Пой!, Юэн МакКолл написал: «Наши традиционные песни и баллады - творения необычайно талантливых артистов, работающих в рамках дисциплин, сформулированных с течением времени ... 'Но как насчет Бобби Дилана?' кричать возмущенные подростки ... Только совершенно некритичная аудитория, питаемая водянистой поп-музыкой, могла поддаться на такую десятитровую чепуху ».[102] 29 июля, через четыре дня после Ньюпорта, Дилан вернулся в студию в Нью-Йорке, записывая "Положительно 4-я улица". Лирика содержала образы мести и паранойи,[103] и были интерпретированы как подавление Диланом бывших друзей из фольклорного сообщества, которое он знал в клубах Западная 4-я улица.[104]
Возвращение на шоссе 61 и Блондинка на блондинке
В июле 1965 года шестиминутный сингл Дилана "Как катящийся камень"заняла второе место в рейтинге США. В 2004 и 2011 годах Катящийся камень перечислил его как номер один в "500 величайших песен всех времен".[3][105] Брюс Спрингстинв своей речи на инаугурации Дилана в Зал славы рок-н-ролла, сказал, что, когда впервые услышал сингл, "выстрел из малого барабана звучал так, будто кто-то пнул дверь в ваш разум".[106] Песня открыла следующий альбом Дилана, Возвращение на шоссе 61, названный в честь дороги, которая вела из Миннесоты Дилана к музыкальному очагу Жители Нового Орлеана.[107] Песни были в том же духе, что и хит-сингл, с добавлением блюзовой гитары Майка Блумфилда и органных риффов Эла Купера. "Ряд Отчаяния"под аккомпанемент акустической гитары и сдержанного баса,[108] предлагает единственное исключение: Дилан ссылается на фигуры западной культуры в песне, описанной Энди Гиллом как «11-минутная эпопея энтропии, которая принимает форму Феллини-эск парад гротесков и странностей с участием большого количества знаменитых персонажей, некоторые из которых исторические (Эйнштейн, Неро), некоторые библейские (Ной, Каин и Авель), некоторые вымышленные (Офелия, Ромео, Золушка), некоторые литературные (Т. С. Элиот и Эзра Паунд"[109]
.jpg)
В поддержку альбома Дилан был приглашен на два концерта в США с Элом Купером и Харви Брукс из его студийной команды и Робби Робертсон и Левон Хельм, бывшие члены Ронни Хокинсгруппа поддержки ястребы.[110] 28 августа на теннисном стадионе Форест-Хиллз группа подверглась нападкам со стороны публики, все еще раздраженной электрическим звуком Дилана. Прием группы 3 сентября в Голливудская чаша было более благоприятным.[111]
С 24 сентября 1965 года в Остине, штат Техас, Дилан в течение шести месяцев гастролировал по США и Канаде при поддержке пяти музыкантов из группы «Ястребы», которые стали известны как Группа.[112] В то время как Дилан и Ястребы встречали все более восприимчивую публику, их студийные усилия провалились. Режиссер Боб Джонстон убедил Дилана записаться в Нэшвилл в феврале 1966 года и окружил его первоклассными сессионными бойцами. По настоянию Дилана Робертсон и Купер приехали из Нью-Йорка, чтобы сыграть на сессиях.[113] На сессиях в Нэшвилле был выпущен двойной альбом Блондинка на блондинке (1966) с тем, что Дилан назвал «тонким звуком дикой ртути».[114] Купер описал это как «взять две культуры и разрушить их вместе огромным взрывом»: музыкальный мир Нэшвилла и мир «типичного нью-йоркского хипстера» Боба Дилана.[115]
22 ноября 1965 года Дилан тихо женился на 25-летней бывшей модели. Сара Лоундс.[116] Робертсон описал, как в то утро ему позвонили по телефону, чтобы сопровождать пару в здание суда на Лонг-Айленде, а затем на прием, устроенный Альбертом и Салли Гроссман на Отель Алгонкин.[117] Некоторые из друзей Дилана, в том числе Джек Эллиотт из Рэмблина, говорят, что сразу после события Дилан отрицал, что был женат.[116] Журналистка Нора Эфрон обнародовал новости в New York Post в феврале 1966 года с заголовком «Тише! Боб Дилан женат».[118]
Дилан гастролировал по Австралии и Европе в апреле и мае 1966 года. Каждое шоу было разделено на две части. В первой половине Дилан выступал соло, аккомпанируя себе на акустическая гитара и губная гармошка. Во втором при поддержке ястребы, он играл музыку с электрическим усилением. Этот контраст спровоцировал многих фанатов, которые насмехались и медленно хлопать в ладоши.[119] Кульминацией тура стало ожесточенное противостояние между Диланом и его аудиторией в Манчестере. Зал свободной торговли в Англии 17 мая 1966 года.[120] Запись этого концерта вышла в 1998 году: Серия Bootleg Vol. 4: Боб Дилан вживую, 1966 г.. В разгар вечера один из зрителей, возмущенный электрической поддержкой Дилана, закричал: "Иуда! », на что Дилан ответил:« Я не верю тебе ... Ты лжец! »Дилан повернулся к своей группе и сказал:« Играй чертовски громко! »[121] как только они начали последнюю песню вечера - "Like a Rolling Stone".
Во время своего турне 1966 года Дилан описывался как истощенный и действующий «как будто в смертельном путешествии».[122] Режиссер Д. А. Пеннебейкер, сопровождавший турне, описал Дилана как «принимающего много амфетамина и неизвестно чего еще».[123] В интервью 1969 г. Янн Веннер, Дилан сказал: «Я был в разъездах почти пять лет. Это меня утомило. Я был на наркотиках, во многих вещах ... просто чтобы продолжать, понимаете?»[124] В 2011, BBC Radio 4 сообщил, что в интервью, которое Роберт Шелтон записал в 1966 году, Дилан сказал, что он бросил героин в Нью-Йорке: «На какое-то время я стал очень, очень нервным ... У меня была привычка получать около 25 долларов в день, и я пнул его ".[125] Некоторые журналисты подвергли сомнению обоснованность этого признания, указав, что Дилан «с самых первых дней своей карьеры рассказывал журналистам дикую ложь о своем прошлом».[126][127]
Мотоциклетная авария и затворничество
После своего турне Дилан вернулся в Нью-Йорк, но давление усилилось. ABC Television заплатил аванс за телешоу.[128] Его издатель, Macmillan, требовал рукопись стихотворения / романа Тарантул. Менеджер Альберт Гроссман запланировал концертный тур на последнюю половину года.
29 июля 1966 года Дилан разбил свой 500 cc Триумф Тигр 100 мотоцикл возле своего дома в Вудсток, Нью-Йорк, и был брошен на землю. Хотя степень его травм никогда не разглашается, Дилан сказал, что сломал несколько позвонки в его шее.[129] Обстоятельства аварии до сих пор остаются загадкой, поскольку на место происшествия не была вызвана скорая помощь, а Дилан не был госпитализирован.[129][130] Биографы Дилана написали, что авария дала Дилану шанс избежать давления вокруг него.[129][131] Дилан подтвердил эту интерпретацию в своей автобиографии: «Я попал в аварию на мотоцикле и был ранен, но выздоровел. На самом деле я хотел выбраться из крысиных гонок».[132] Дилан ушел из публики и, за исключением нескольких выступлений, больше не гастролировал почти восемь лет.[130][133]
Когда Дилан выздоровел достаточно, чтобы возобновить творческую работу, он приступил к монтажу фильма Д. А. Пеннебейкера о его турне 1966 года. Черновой вариант был показан телеканалу ABC Television, который отверг его как непонятный для основной аудитории.[134] Впоследствии фильм получил название Съесть документ на контрафактных копиях, и он был показан на нескольких кинофестивалях.[135] В 1967 году он начал записывать "Big Pink" с Hawks в своем доме и в подвале соседнего дома Hawks.[136] Эти песни, изначально представлявшие собой демо-записи для записи других исполнителей, стали хитами для Джули Дрисколл и Брайан Огер Тринити ("Это колесо в огне"), The Byrds ("Ты никуда не денешься"," Ничего не было доставлено ") и Манфред Манн ("Майти Куинн"). Колумбия выпустила подборки в 1975 году как Ленты подвала. С годами на альбоме появилось гораздо больше песен, записанных Диланом и его группой в 1967 году. контрафактные записи, кульминацией которого стал официальный релиз Columbia в 2014 г. Ленты подвала завершены который содержал 138 песен и альтернативных дублей.[137] В ближайшие месяцы The Hawks записали альбом. Музыка из Big Pink используя песни, над которыми они работали в своем подвале в Вудстоке, и переименовали себя в Band,[138] начинают свою долгую карьеру звукозаписи и исполнителя.
В октябре и ноябре 1967 года Дилан вернулся в Нэшвилл.[139] Вернувшись в студию через 19 месяцев, его сопровождал Чарли Маккой на басу,[139] Кенни Баттри на барабанах,[139] и Пит Дрейк на стальной гитаре.[139] Результат был Джон Уэсли Хардинг, задумчивая запись более коротких песен, действие которой разворачивается на фоне Американский Запад и Библию. Скудная структура и инструменты, с текстами, которые Иудео-христианский серьезно, отошли от собственной работы Дилана и от психоделического рвения 1960-х.[140] Он включал "По всей сторожевой башни"с текстами из Книга Исайи (21: 5–9). Позднее песня была записана Джими Хендрикс, версию которой Дилан признал окончательной.[23] Вуди Гатри умер 3 октября 1967 года, и Дилан впервые за двадцать месяцев выступил вживую на концерте памяти Гатри, проходившем в Карнеги Холл 20 января 1968 года, где его поддержала группа.[141]
Следующий выпуск Дилана, Нашвиллский горизонт (1969), был мейнстримом кантри с участием музыкантов из Нэшвилла, мягкого голоса Дилана, дуэта с Джонни Кэшем и популярного сингла "Lay Lady Lay".[143] Разнообразие написал: «Дилан определенно занимается чем-то, что можно назвать пением. Каким-то образом ему удалось добавить октаву в свой диапазон».[144] Во время одной записи Дилан и Кэш записали серию дуэтов, но только свою версию песни Дилана "Девушка из северной страны"был выпущен на альбоме.[145][146]
В мае 1969 года Дилан появился в первом эпизоде телешоу Джонни Кэша и спел дуэтом с Кэшем из песни "Girl from the North Country", с соло "Living the Blues" и "Я все бросил."[147] Затем Дилан отправился в Англию, чтобы пополнить счет в Остров Уайт фестиваль на 31 августа 1969 г., отклонив предложения выступить в Фестиваль Вудстока ближе к своему дому.[148]
1970-е годы
В начале 1970-х критики обвиняли Дилана в разнообразии и непредсказуемости произведений. Катящийся камень писатель Грейл Маркус спросил "Что это за дерьмо?" при первом прослушивании Автопортрет, выпущен в июне 1970 года.[149][150] Это был двойной LP, включающий несколько оригинальных песен, и он был плохо принят.[151] В октябре 1970 года Дилан освободил Новое утро, считается возвращением к форме.[152] В этот альбом вошла песня "Day of the Locusts", в которой Дилан сообщил о получении почетной степени от Университет Принстона 9 июня 1970 г.[153] В ноябре 1968 года Дилан написал в соавторстве "Я бы хотел тебя в любое время"с Джорджем Харрисоном;[154] Харрисон записал песни «Я бы хотел тебя в любое время» и «Дилана».Если бы не ты"за его тройной сольный альбом 1970 г. Все должно пройти. Неожиданное появление Дилана на Harrison's 1971 Концерт для Бангладеш привлекли внимание СМИ, что свидетельствует о том, что выступления Дилана вживую стали редкостью.[155]
С 16 по 19 марта 1971 года Дилан зарезервировал три дня в Blue Rock, маленькой студии в Гринвич-Виллидж, для записи с Леон Рассел. Эти сеансы привели к "Наблюдая за течением реки"и новая запись"Когда я рисую свой шедевр".[156] 4 ноября 1971 года Дилан записал "Джордж Джексон", который он выпустил неделю спустя. Для многих сингл стал неожиданным возвращением к материалам протеста, оплакивающим убийство Черная пантера Джордж Джексон в Государственная тюрьма Сан-Квентин этот год.[157] Дилан внес фортепиано и гармонию в Стив Гудманальбом, Чужие проблемы, под псевдонимом Роберт Милквуд Томас (со ссылкой на Под молочным деревом Диланом Томасом и его собственным предыдущим именем) в сентябре 1972 года.[158]
В 1972 году Дилан подписал контракт с Сэм Пекинпафильм Пэт Гаррет и Билли Кид, предоставляя песни и фоновая музыка для фильма, и играя «Псевдоним», члена банды Билли с некоторой исторической основой.[159] Несмотря на провал фильма в прокате, песня "Стучать в двери рая"стала одной из самых кавер-песен Дилана.[160][161]
Также в 1972 году Дилан протестовал против депортации. Джон Леннон и Йоко Оно, который был осужден за хранение каннабиса, отправив письмо в США. Иммиграционная служба, в частности: «Ура Джону и Йоко. Пусть они останутся, живут здесь и дышат. В стране много места и места. Пусть Джон и Йоко останутся!»[162]
Вернуться к гастролям
Дилан начал 1973 год с подписания контракта с новым лейблом, Дэвид Геффенс Записи об убежище когда истек его контракт с Columbia Records.[164] Его следующий альбом, Планета Волны, был записан осенью 1973 года с использованием Band в качестве его бэк-группы, когда они репетировали перед большим туром.[165] В альбом вошли две версии песни «Forever Young», которая стала одной из самых популярных его песен.[166] Как описал один критик, песня спроецировала «нечто проникновенное и проникновенное, что говорит об отце в Дилане»,[167] и сам Дилан прокомментировал: «Я написал это, думая об одном из моих мальчиков и не желая быть слишком сентиментальным».[23] Columbia Records одновременно выпущены Дилан, сборник студийных отрывков, широко интерпретируемый как грубый ответ Дилану на подписание контракта с конкурирующим лейблом.[168]
В январе 1974 года Дилан при поддержке Группы начал Североамериканский тур 40 концертов - его первый тур за семь лет. Живой двойной альбом, Перед потопом, был выпущен на лейбле Asylum Records. Вскоре, по словам Клайв Дэвис, Columbia Records сообщила, что «ничего не пожалеет, чтобы вернуть Дилана в лоно».[169] У Дилана были сомнения по поводу Asylum, он был недоволен тем, что Геффен продал только 600000 копий книги. Планета Волны несмотря на миллионы невыполненных запросов на билеты на тур 1974 года;[170] он вернулся на Columbia Records, которая переиздала его два альбома Asylum.[171]
После тура Дилан и его жена расстались. Он заполнил небольшую красную записную книжку песнями об отношениях и разрывах и записал альбом под названием Кровь на следах в сентябре 1974 г.[172] Дилан отложил выпуск и перезаписал половину песен на Звук 80 Studios в Миннеаполисе при поддержке его брата Дэвида Циммермана.[173]
Выпущенный в начале 1975 года, Кровь на следах получил смешанные отзывы. в NME, Ник Кент описал «аккомпанементы [как] часто такие дрянные, что кажутся простыми репетициями».[174] В Катящийся камень, Джон Ландау написали, что «пластинка сделана с типичной низкопробной халтурой».[174] Спустя годы критики стали рассматривать это как одно из величайших достижений Дилана. Для Салон веб-сайт, журналист Билл Вайман написал: "Кровь на следах это его единственный безупречный альбом и его лучший продюсер; песни, каждая из них, построены дисциплинированно. Это его самый добрый и самый тревожный альбом, и в ретроспективе кажется, что он достиг возвышенного баланса между изнуренными лохореей излишествами его творчества середины 1960-х годов и застенчиво простыми композициями его поставарийных лет ».[175] Писатель Рик Муди назвал это «самым правдивым, самым честным рассказом о любовной связи от корки до корки, когда-либо записанным на магнитной ленте».[176]
В середине того же года Дилан написал балладу о боксере. Рубин "Ураган" Картер, заключен в тюрьму за тройное убийство в Патерсон, Нью-Джерсив 1966 году. Посетив Картера в тюрьме, Дилан написал: "ураган", представляя аргументы в пользу невиновности Картера. Несмотря на свою продолжительность - более восьми минут - песня была выпущена как сингл, достигнув 33-й позиции в США. Billboard диаграмма, и выступал на каждом концерте в 1975 году следующего тура Дилана, Rolling Thunder Revue.[a 5][177] В туре приняли участие около ста исполнителей и сторонников народной сцены Гринвич-Виллидж, в том числе Ти-Боун Бернетт, Рэмблин Джек Эллиотт, Джони Митчелл,[178][179] Дэвид Мэнсфилд, Роджер МакГуинн, Мик Ронсон, Джоан Баез и Скарлет Ривера, которую Дилан обнаружил на улице с футляром для скрипки на спине.[180]
В течение конца 1975 года и снова до начала 1976 года тур включал выпуск альбома. Желание, во многих новых песнях Дилана путешествие-подобный стиль повествования, показывающий влияние его нового соавтора, драматурга Жак Леви.[181][182] Половина тура 1976 года была задокументирована специальным теле-концертом, Сильный дождь, а LP Сильный дождь; ни один концертный альбом с первой половины тура не был выпущен до 2002 года. Живой 1975.[183]
Тур 1975 года с Revue стал фоном для почти четырехчасового фильма Дилана. Ренальдо и Клара, обширное повествование, смешанное с концертными записями и воспоминаниями. Вышедший в 1978 году фильм получил плохие, иногда резкие отзывы.[184][185] Позже в том же году двухчасовой монтаж, в котором преобладали концертные выступления, был выпущен более широко.[186] Более чем сорок лет спустя был снят документальный фильм о начале 1975 года Rolling Thunder Revue, Rolling Thunder Revue: История Боба Дилана Мартина Скорсезе был выпущен Netflix 12 июня 2019 года.[187]
В ноябре 1976 года Дилан появился на "прощальном" концерте группы с Эрик Клэптон, Джони Митчелл, Мадди Уотерс, Ван Моррисон и Нил Янг. Мартин Скорсезекинематографическая хроника концерта 1978 года, Последний вальс, включал около половины набора Дилана.[188] В 1976 году Дилан написал дуэт на «Язык жестов» для Эрика Клэптона. Нет причин плакать.[189]
В 1978 году Дилан начал годичное мировое турне, представив 114 шоу в Японии, на Дальнем Востоке, в Европе и Северной Америке с общей аудиторией в два миллиона человек. Дилан собрал группу из восьми человек и трех бэк-вокалистов. Концерты в Токио в феврале и марте были выпущены как живой двойной альбом, Боб Дилан в Budokan.[190] Отзывы были неоднозначными. Роберт Кристгау присвоил альбому рейтинг C +, оставив ему насмешливую рецензию,[191] в то время как Джанет Маслин защищала его в Катящийся камень, пишет: «Эти последние концертные версии его старых песен освободили Боба Дилана от оригиналов».[192] Когда Дилан приехал с туром в США в сентябре 1978 года, пресса описала его внешний вид и звук как «тур по Лас-Вегасу».[193] Тур 1978 года собрал более 20 миллионов долларов, и Дилан сказал Лос-Анджелес Таймс что у него были долги, потому что «у меня было несколько плохих лет. Я вложил много денег в фильм, построил большой дом ... а развестись в Калифорнии стоит немало».[190]
В апреле и мае 1978 года Дилан взял ту же группу и вокалистов в Rundown Studios в Санта Моника, Калифорния, чтобы записать альбом с новым материалом: Street-Legal.[194] Майкл Грей описал это как "после Кровь на следах, возможно, лучшая запись Дилана 1970-х: решающий альбом, документирующий решающий период в собственной жизни Дилана ».[195] Тем не менее, у него были плохие звук и плохое сведение (приписываемые студийной практике Дилана), что искажало инструментальные детали, пока в 1999 году не был выпущен ремастированный компакт-диск, который восстановил некоторые сильные стороны песен.[196][197]
Христианский период
В конце 1970-х Дилан превратился в Евангелическое христианство,[198][199] пройти трехмесячный курс ученичества, проводимый Ассоциация церквей виноградников;[200][201] и выпустил три альбома современной госпел. Медленный поезд идет (1979) с гитарным сопровождением Марк Нопфлер (из Ужасные проливы) и был произведен ветераном R&B режиссер Джерри Векслер. Векслер сказал, что Дилан пытался проповедовать ему во время записи. Он ответил: «Боб, вы имеете дело с 62-летним еврейским атеистом. Давайте просто сделаем альбом».[202] Дилан выиграл Премия Грэмми за лучшее мужское рок-вокальное исполнение для песни "Должен служить кому-то. "Его второй альбом на христианскую тематику, Сохранено (1980), получил неоднозначные отзывы, названные Майклом Греем «самым близким к следующему альбому, который когда-либо делал Дилан. Медленный поезд идет II и хуже ".[203] Его третий откровенно христианский альбом был Выстрел любви в 1981 г.[204] Во время гастролей в конце 1979 - начале 1980 года Дилан не играл свои старые светские произведения, и он произносил со сцены заявления о своей вере, такие как:
Много лет назад они ... сказали, что я пророк. Я говорил: «Нет, я не пророк», а они говорят: «Да, ты пророк». Я сказал: «Нет, это не я». Раньше говорили: «Ты точно пророк». Они убеждали меня, что я пророк. Теперь я выхожу и говорю, что Иисус Христос - это ответ. Они говорят: «Боб Дилан не пророк». Они просто не могут с этим справиться.[205]
Христианство Дилана было непопулярно среди некоторых поклонников и музыкантов.[206] Незадолго до его убийство, Джон Леннон записал "Serve Yourself" в ответ на "Gotta Serve Somebody" Дилана.[207] К 1981 г. Стивен Холден написал в Нью-Йорк Таймс что «ни возраст (ему сейчас 40), ни его широко разрекламированное обращение в возрожденное христианство не изменили его по существу иконоборческий темперамент».[208]
1980-е
В конце 1980 года Дилан ненадолго отыграл концерты под названием «Музыкальная ретроспектива», вернув в репертуар популярные песни 1960-х годов. Выстрел любви, записанный в начале следующего года, включает его первые светские композиции за более чем два года, смешанные с христианскими песнями. "Каждая песчинка"напомнил некоторые из Уильям Блейкстихи.[209]
В 1980-х годах к записям Дилана относились по-разному: от хорошо известных Неверные в 1983 г. Вниз в канавке в 1988 году. Майкл Грей осудил альбомы Дилана 80-х за небрежность в студии и за неспособность выпустить свои лучшие песни.[210] В качестве примера последнего Неверные В результате записи сессий, в которых Нопфлер снова играл на соло-гитаре, а также в качестве продюсера альбома, появилось несколько известных песен, которые Дилан оставил на альбоме. Лучше всего из них считались "Слепой Уилли МакТелл", дань уважения мертвый блюз музыкант и воспоминание о Афроамериканская история,[211] "Нога гордости" и "Господь защити моего ребенка. "Эти три песни были выпущены Тома 1–3 серии Bootleg (редкие и неизданные) 1961–1991.[212]
С июля 1984 г. по март 1985 г. Дилан записал Империя Бурлеск.[213] Артур Бейкер, который сделал ремиксы на хиты Брюса Спрингстина и Синди Лаупер, попросили спроектировать и свести альбом. Бейкер сказал, что, по его мнению, его наняли, чтобы сделать альбом Дилана "немного более современным".[213]
В 1985 году Дилан спел на США для Африкисингл "Помощь голодающим"Мы - это мир". Он также присоединился Художники объединились против апартеида вокал для своего сингла "Солнечный город".[214] 13 июля 1985 г. он появился на пике популярности Живая помощь концерт в JFK стадион, Филадельфия. При поддержке Кейт Ричардс и Ронни Вуд, он исполнил оборванную версию своей баллады о сельской бедности «Холлис Браун», а затем сказал мировой аудитории, превышающей один миллиард человек: «Я надеюсь, что часть денег ... может быть, они смогут просто взять немного это, может быть ... один или два миллиона, может быть ... и использовать их для выплаты ипотечных ссуд на некоторые фермы и, здешние фермеры, должны банкам ".[215] Его замечания широко критиковались как неуместные, но они вдохновляли Вилли Нельсон организовать серию мероприятий, Помощь на ферме, чтобы принести пользу обремененным долгами американским фермерам.[216]
В апреле 1986 года Дилан совершил набег на рэп музыка когда он добавил вокал в вступительный куплет "Street Rock", показанный на Куртис Блоуальбом Удар Королевства.[217] Следующий студийный альбом Дилана, Нокаутировано загружено, в июле 1986 г. содержал три кавера (автор Little Джуниор Паркер, Крис Кристофферсон и гимн Евангелия "Драгоценные воспоминания") плюс три совместных проекта (с Том Петти, Сэм Шепард и Кэрол Байер Сагер) и две сольные композиции Дилана. Один из рецензентов отметил, что «запись следует слишком много обходных путей, чтобы быть последовательно убедительными, и некоторые из этих обходов сворачиваться дороги, которые, бесспорно, тупики. К 1986 году такие неровные записи не были полностью неожиданным Дилана, но это не делает их меньше разочаровывает ".[218] Это был первый альбом Дилана с тех пор, как Боб Дилан (1962), чтобы не попасть в Топ-50.[219] С тех пор некоторые критики назвали 11-минутную эпопею, которую Дилан написал в соавторстве с Сэмом Шепардом, "Девушка Браунсвилля", гениальное произведение.[220]
В 1986 и 1987 годах Дилан гастролировал с Том Петти и Сердцеедки, делясь вокалом с Петти по нескольким песням каждую ночь. Дилан также гастролировал с Благодарный мертвец в 1987 году, в результате чего появился концертный альбом Дилан и мертвые. Это получило отрицательные отзывы; Вся музыка сказал, что это «возможно, худший альбом Боба Дилана или Grateful Dead».[221] Затем Дилан инициировал то, что стало называться Бесконечный тур 7 июня 1988 года выступление с резервной группой в составе гитариста Г. Э. Смит. Дилан продолжал гастролировать с небольшой меняющейся группой в течение следующих 30 лет.[222]
В 1987 году Дилан снялся в Ричард Марквандфильм Сердца Огня, в котором он сыграл Билли Паркера, рок-звезду, которая превратилась в птицу-фермера, чей юный любовник (Фиона) оставляет его ради измученной английской синти-поп-сенсации, которую играет Руперт Эверетт.[223] Дилан также внес в саундтрек две оригинальные песни - «Night After Night» и «I Had a Dream About You, Baby», а также кавер на Джон Хиатт"Обычное". Фильм оказался коммерческим провалом.[224]
Дилан был занесен в Зал славы рок-н-ролла в январе 1988 года, когда Брюс Спрингстин заявил: «Боб освободил ваш разум так же, как Элвис освободил ваше тело. -интеллектуальный ".[225]
Альбом Вниз в канавке в мае 1988 года продавался даже хуже, чем его предыдущий студийный альбом.[226] Майкл Грей писал: «Само название подрывает любую идею, в которой может заключаться вдохновляющая работа. Это было дальнейшее обесценивание представления о новом альбоме Боба Дилана как о чем-то значительном».[227] После критического и коммерческого разочарования этого альбома вскоре последовал успех Путешествие Уилбери. Дилан стал соучредителем группы с Джорджем Харрисоном, Джефф Линн, Рой Орбисон и Том Петти, а в конце 1988 г. их мультиплатиновый Путешествие Wilburys Vol. 1 достиг трех в чарте альбомов США,[226] с песнями, которые считались самыми доступными композициями Дилана за последние годы.[228] Несмотря на смерть Орбисона в декабре 1988 года, оставшиеся четыре записали второй альбом в мае 1990 года с названием Путешествие Wilburys Vol. 3.[229]
Дилан завершил десятилетие на очень высокой ноте с О милосердие произведено Даниэль Лануа. Майкл Грей написал, что альбом был следующим: «Внимательно написанный, отчетливый, музыкально теплый и бескомпромиссно профессиональный, это сплоченное целое - самое близкое к великому альбому Боба Дилана 80-х».[227][230] Трек "Большую часть времени", композицию о потерянной любви, позже был показан в фильме. Высокая точность, в то время как "Что вы хотели?" был истолкован как катехизис и крикливый комментарий к ожиданиям критиков и фанатов.[231] Религиозные образы в "Звоните в колокола" поразили некоторых критиков как подтверждение веры.[232]
1990-е
1990-е годы Дилана начались с Под красным небом (1990), поворот от серьезного О милосердие. Он содержал несколько, казалось бы, простых песен, в том числе "Under the Red Sky" и "Wiggle Wiggle". Альбом был посвящен "Габби Гу Гу", прозвищу дочери Дилана и Кэролайн Деннис, Дезире Габриэль Деннис-Дилан, которой было четыре года.[233] Среди музыкантов альбома были Джордж Харрисон, Слэш из Guns N 'Roses, Дэвид Кросби, Брюс Хорнсби, Стиви Рэй Вон, и Элтон Джон. Пластинка получила плохие отзывы и плохо продавалась.[234]
В 1990 и 1991 годах его биографы описывали Дилана как сильного алкоголика, что мешало его выступлениям на сцене.[235][236] В интервью с Катящийся камень, Дилан опроверг утверждения о том, что выпивка мешала его музыке: «Это совершенно неверно. Я могу пить или не пить. Я не знаю, почему люди ассоциируют алкоголь с что-либо Да, правда. "[237]
Осквернение и раскаяние были темами, к которым обратился Дилан, когда получил Премия Грэмми за заслуги в жизни от американского актера Джек Николсон в феврале 1991 г.[238] Событие совпало с началом Война в Персидском заливе против Саддам Хусейн и Дилан исполнил "Мастера войныЗатем он произнес короткую речь: «Мой папа однажды сказал мне, он сказал:« Сынок, возможно, ты настолько осквернен в этом мире, что твои собственные мать и отец бросят тебя. Если это произойдет, Бог поверит в вашу способность исправлять свои собственные пути ».[238][239] Впоследствии выяснилось, что это высказывание является цитатой немецкого еврейского интеллектуального раввина XIX века. Самсон Рафаэль Хирш.[240]
В течение следующих нескольких лет Дилан вернулся к своим корням с двумя альбомами, покрывающими традиционные фолк и блюз: Хорошо, как я был с тобой (1992) и Мир пошел не так (1993), поддержанный исключительно его акустической гитарой.[241] Многие критики и поклонники прокомментировали тихую красоту песни "Lone Pilgrim".[242] написана учителем 19 века. В ноябре 1994 года Дилан записал два живых выступления для MTV отключен. Он сказал, что его желание исполнять традиционные песни было отклонено Sony руководители, которые настаивали на хитах.[243] Альбом из него, MTV отключен, включая "John Brown", неизданную песню 1962 года о том, как энтузиазм по поводу войны заканчивается увечьями и разочарованием.[244]
Со сборником песен, которые, как сообщается, написаны во время снегопада на его ранчо в Миннесоте,[245] Дилан забронировал время для записи с Дэниелом Лануа в Майами Criteria Studios в январе 1997 года. По некоторым сведениям, последующие записи были полны музыкального напряжения.[246] Перед выпуском альбома Дилан был госпитализирован с опасной для жизни сердечной инфекцией. перикардит, вызванный гистоплазмоз. Его запланированный европейский тур был отменен, но Дилан быстро выздоровел и покинул больницу со словами: «Я действительно думал, что скоро увижу Элвиса».[247] К середине года он вернулся на гастроли и выступал раньше. Папа Иоанн Павел II на Всемирной евхаристической конференции в Болонья, Италия. Папа пригласил аудиторию в 200 000 человек проповедью на основе лирики Дилана «Дует ветер».[248]
В сентябре Дилан выпустил новый альбом, спродюсированный Лануа, Время вне разума. Первый за семь лет сборник оригинальных песен Дилана с его горькой оценкой любви и болезненными размышлениями получил высокую оценку. Один критик написал: «Сами песни неизменно сильны, составляя лучший сборник Дилана за последние годы».[249] Этот сборник сложных песен принес ему его первый сольный «Альбом года». награда Грэмми.[250][251]
В декабре 1997 года президент США Билл Клинтон подарил Дилану Кеннеди Центр Честь в Восточном зале белый дом, отдавая дань уважения: «Вероятно, он оказал большее влияние на людей моего поколения, чем любой другой творческий исполнитель. Его голос и тексты не всегда были легкими для слуха, но на протяжении всей своей карьеры Боб Дилан никогда не стремился доставить удовольствие. Он обеспокоен мир и смущение сильных мира сего ».[252]
2000-е
Дилан начал 2000-е с победы в Полярная музыкальная премия в мае 2000 г. и его первый Оскар; его песня "Времена изменились", написанная для фильма Wonder Boys, выиграл Премия Оскар за лучшую песню в 2001.[254] Оскар, по некоторым данным факсимиле, гастролирует с ним, руководя шоу на усилителе.[255]
"Любовь и воровство" был выпущен 11 сентября 2001 года. Альбом, записанный с его гастролирующей группой, продюсировал сам Дилан под псевдонимом Джек Фрост.[256] Альбом был хорошо принят критиками и был номинирован на несколько премий Грэмми.[257] Критики отметили, что Дилан расширял свою музыкальную палитру, включив в нее рокабилли, вестерн-свинг, джаз и даже лаунж-баллады.[258] "Любовь и воровство" вызвал споры, когда Журнал "Уолл Стрит указал на сходство между текстами альбома и книгой японского автора Джуничи Сага Признания якудзы.[259][260]
В 2003 году Дилан пересмотрел евангельские песни своего христианского периода и принял участие в проекте компакт-диска. Должен служить кому-то: евангельские песни Боба Дилана. В том же году Дилан выпустил фильм. В маске и аноним, которую он написал в соавторстве с режиссером Ларри Чарльз под псевдонимом Сергей Петров.[261] Дилан сыграл главного героя фильма, Джека Фэйта, вместе с актерами, в которые входили Джефф Бриджес, Пенелопа Круз и Джон Гудман. Фильм поляризовал критиков: многие отвергли его как «бессвязный беспорядок»;[262][263] некоторые относились к нему как к серьезному произведению искусства.[264][265]
В октябре 2004 года Дилан опубликовал первую часть своей автобиографии. Хроники: Том первый. Опровергая ожидания,[266] Дилан посвятил три главы своему первому году в Нью-Йорке в 1961–1962 годах, практически игнорируя середину 1960-х годов, когда его слава была на пике. Также он посвятил главы альбомам. Новое утро (1970) и О милосердие (1989). Книга достигла второго места по Нью-Йорк Таймс' Список бестселлеров документальной литературы в твердом переплете в декабре 2004 года был номинирован на Национальная книжная премия.[267]
Нет направления домой, Знаменитая биография Дилана Мартина Скорсезе,[268] был впервые показан 26–27 сентября 2005 г. Би-би-си два в Великобритании и PBS в США.[269] Документальный фильм посвящен периоду от прибытия Дилана в Нью-Йорк в 1961 году до его мотоциклетной аварии в 1966 году, и в нем представлены интервью с Сьюз Ротоло, Лиам Клэнси, Джоан Баез, Аллен Гинзберг, Пит Сигер, Мавис Скобы и сам Дилан. Фильм получил Премия Пибоди в апреле 2006 г.[270] и Премия Колумбии-дюПон в январе 2007 г.[271] В сопровождающий саундтрек включает неизданные песни из ранней карьеры Дилана.[272]
Дилан получил еще одну награду, когда исследование юридических заключений США в 2007 году показало, что его тексты цитировались судьями и юристами чаще, чем тексты любого другого автора песен, 186 раз против 74 у Beatles, которые были вторыми. Среди тех, кто цитировал Дилана, были Верховный суд США Главный судья Джон Робертс и справедливость Антонин Скалиа, оба консерваторы. Наиболее часто цитируемые строки включали: «Вам не нужен метеоролог, чтобы знать, куда дует ветер» из «Подземного тоскующего по дому» и «Когда у тебя нет ничего, тебе нечего терять» из «Как катящийся камень» ".[273][274]
Современное время
Карьера Дилана в качестве радиоведущего началась 3 мая 2006 года с его еженедельной радиопрограммы. Theme Time Radio Hour за XM спутниковое радио, с подборками песен на выбранные темы.[275][276] Дилан играл классические и малоизвестные записи с 1920-х годов до наших дней, в том числе современных исполнителей, таких как Размытие, Принц, L.L. Cool J и улицы. Поклонники и критики высоко оценили шоу, так как Дилан рассказывал истории и делал разноплановые ссылки, комментируя свой музыкальный выбор.[277][278] В апреле 2009 года Дилан транслировал 100-е шоу в своем радиосериале; темой было «Goodbye», а последней сыгранной записью была «So Long, It's Good to Know Yuh» Вуди Гатри.[279]
Дилан воскресил свою Theme Time Radio Hour формат, когда он транслировал двухчасовой специальный выпуск на тему «Виски» на Радио Сириус 21 сентября 2020 года.[280]
Дилан выпустил Современное время альбом в августе 2006 года. Несмотря на некоторое огрубление голоса Дилана (критик за Хранитель охарактеризовал свое пение на альбоме как "катаральный предсмертный хрип"[281]) большинство рецензентов хвалили альбом, а многие описывали его как последнюю часть успешной трилогии, охватывающей Время вне разума и "Любовь и воровство".[282] Современное время вошел в чарты США на первую строчку, что сделало его первым альбомом Дилана, который достиг этой позиции с 1976 года. Желание.[283] Нью-Йорк Таймс опубликовал статью, в которой исследует сходство некоторых текстов Дилана в Современное время и работа гражданская война поэт Генри Тимрод.[284]
Номинирован на три премии Грэмми, Современное время выиграл Лучший альбом современного фолк / американа и Боб Дилан также выиграл Лучшее сольное рок-вокальное исполнение для "Someday Baby". Современное время был назван альбомом года 2006 по версии Катящийся камень журнал[285] и по Необрезанный в Соединенном Королевстве.[286] В тот же день, что Современное время был выпущен Музыкальный магазин iTunes вышел Боб Дилан: Коллекция, цифровой бокс-сет, содержащий все его альбомы (всего 773 трека), а также 42 редких и неизданных трека.[287]
В августе 2007 года был отмечен наградами фильм биографии Дилана. Я не там, автор сценария и постановщик Тодд Хейнс, был выпущен под слоганом «вдохновлен музыкой и многими жизнями Боба Дилана».[288][289] В фильме задействованы шесть разных актеров, чтобы представить разные стороны жизни Дилана: Кристиан Бэйл, Кейт Бланшетт, Маркус Карл Франклин, Ричард Гир, Хит Леджер и Бен Уишоу.[289][290] Ранее неиздававшаяся запись Дилана 1967 года, от которой и получил свое название фильм[291] был выпущен впервые на кинопленке Оригинальный саундтрек; все остальные треки - это каверы на песни Дилана, специально записанные для фильма разными артистами, в том числе Sonic Youth, Эдди Веддер, Мейсон Дженнингс, Стивен Малкмус, Джефф Твиди, Карен О, Уилли Нельсон, Кошачья сила, Ричи Хэвенс и Том Верлен.[292]
1 октября 2007 года Columbia Records выпустила ретроспективный альбом из трех компакт-дисков. Дилан, антологизирующий всю свою карьеру под Дилан 07 логотип.[293] Утонченность Дилан 07 Маркетинговая кампания была напоминанием о том, что коммерческий профиль Дилана значительно вырос с 1990-х годов. Это стало очевидно в 2004 году, когда Дилан появился в телевизионной рекламе секреты Виктории женское белье.[294] Три года спустя, в октябре 2007 года, он участвовал в мультимедийной кампании за 2008 год. Кадиллак Эскалейд.[295][296] Затем, в 2009 году, он дал самую высокую оценку своей карьеры, появившись с рэпером. will.i.am в Пепси реклама, которая дебютировала во время телетрансляции Суперкубок XLIII.[297] Рекламный ролик, который был передан на рекордную аудиторию в 98 миллионов зрителей, начался с того, что Дилан спел первый куплет "Forever Young", а затем will.i.am исполнил хип-хоп версия третьего и последнего куплета песни.[298]
Серия Bootleg Vol. 8 - Сказочные знаки был выпущен в октябре 2008 года как версия на двух компакт-дисках и версия на трех компакт-дисках со 150-страничной книгой в твердом переплете. Набор содержит живые выступления и отрывки из избранных студийных альбомов из О милосердие к Современное время, а также саундтрек и сотрудничество с Дэвид Бромберг и Ральф Стэнли.[299] Цена альбома - набор из двух компакт-дисков поступил в продажу по цене 18,99 долларов, а версия с тремя компакт-дисками - за 129,99 долларов - вызвала жалобы некоторых фанатов и комментаторов на «поддельную упаковку».[300][301] Релиз получил широкие отзывы критиков.[302] Обилие альтернативных дублей и неизданного материала подсказало одному рецензенту, что этот том старых дублей «ощущается как новая пластинка Боба Дилана не только из-за удивительной свежести материала, но и из-за невероятного качества звука и органичности всего, что здесь есть. . "[303]
Вместе через жизнь и Рождество в сердце
Боб Дилан выпустил свой альбом Вместе через жизнь 28 апреля 2009 г. В беседе с музыкальным журналистом Биллом Фланаганом, опубликованной на веб-сайте Дилана, Дилан объяснил, что возникновение записи было тогда, когда французский режиссер Оливье Дахан попросил его написать песню для его нового Дорожное "кино, Моя собственная песня о любви; Изначально намереваясь записать только один трек «Life Is Hard», «запись пошла своим путем».[304] Девять из десяти песен альбома написаны в соавторстве с Бобом Диланом и Роберт Хантер.[305] Альбом получил в основном положительные отзывы,[306] хотя некоторые критики описали это как незначительное дополнение к канону творчества Дилана.[307]
За первую неделю выпуска альбом занял первое место в рейтинге Рекламный щит 200 диаграмма в США,[308] что делает Боба Дилана (67 лет) самым старым артистом, когда-либо дебютировавшим под номером один в этом чарте.[308] Он также занял первое место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании, 39 лет спустя после того, как Дилан занял первое место в чарте британских альбомов Новое утро. Это означало, что Дилан в настоящее время является рекордсменом по самому длинному разрыву между сольными альбомами номер один в британском чарте.[309]
Альбом Дилана, Рождество в сердце, выпущенный в октябре 2009 года, включает такие рождественские стандарты, как "Маленький барабанщик", "Зимняя сказка" и "А вот и Санта-Клаус."[310] Критики отмечали, что Дилан «пересматривает стили юлетидов, популяризированные Нат Кинг Коул, Мел Торме, а Рэй Коннифф Певцы."[311] Гонорары Дилана от продажи этого альбома были переданы на благотворительность. Кормление Америки в США, Кризис в Великобритании, а Мировая продовольственная программа.[312]
Альбом получил в целом положительные отзывы.[313] Житель Нью-Йорка написал, что Дилан приварил музыкальный звук до рока к «некоторым из своих самых хриплых вокалов за последнее время», и предположил, что его намерения могут быть ироничными: «У Дилана долгая и широко разрекламированная история с христианством; утверждать, что нет ни единого слова. в детском оптимизме «А вот и Санта-Клаус» или «Зимней страны чудес» означает игнорирование полувековой язвительной сатиры ».[314] В интервью, опубликованном в Большой вопрос, журналист Билл Фланаган спросил Дилана, почему он исполнил эти песни в прямом стиле, и Дилан ответил: «Другого способа сыграть не было. Эти песни - часть моей жизни, как и народные песни. Вы должны играть их тоже прямо. "[315]
2010-е
Буря
Том 9 из серии "Бутлег" Дилана, The Witmark Demos выпущен 18 октября 2010 года. Всего 47 штук. демонстрационные записи песен, записанных между 1962 и 1964 годами для первых музыкальных издателей Дилана: Leeds Music в 1962 году, и Музыка Witmark с 1962 по 1964 год. Один рецензент описал этот набор как «искренний взгляд на молодого Боба Дилана, меняющего музыкальный бизнес и мир, по одной ноте за раз».[316] Сайт-агрегатор критики Metacritic присвоил альбому рейтинг 86 на Metascore, что означает «всеобщее признание».[317] На той же неделе Sony Legacy вышел Боб Дилан: оригинальные монофонические записи, бокс-сет, в котором впервые представлены восемь самых ранних альбомов Дилана, от Боб Дилан (1962) по Джон Уэсли Хардинг (1967), в их оригинальном моно миксе в формате CD. Компакт-диски были помещены в миниатюрные копии оригинальных обложек альбомов с оригинальными примечаниями на обложках. К комплекту прилагался буклет с эссе музыкального критика Грейла Маркуса.[318][319]
12 апреля 2011 года Legacy Recordings выпустила Боб Дилан на концерте - Университет Брандейса, 1963 г., записано на Университет Брандейса 10 мая 1963 г., за две недели до выпуска Боб Дилан на свободе. Лента обнаружена в архиве музыкального писателя. Ральф Дж. Глисон, и к записи прилагаются примечания Майкл Грей, который говорит, что запечатлел Дилана «с давних времен, когда Кеннеди был президентом, а Битлз еще не достигли Америки. Это показывает, что он не в какой-то важный момент, но дает представление, подобное его сетам фолк-клуба того периода ... последнее живое выступление Боба Дилана перед тем, как он станет звездой ".[320]
Степень, в которой его работа изучена на академическом уровне, была продемонстрирована 24 мая 2011 года, когда Дилану исполнилось 70 лет, когда три университета организовали симпозиумы, посвященные его работе. В Университет Майнца,[321] то Венский университет,[322] и Бристольский университет[323] пригласил литературных критиков и историков культуры выступить с докладами по аспектам творчества Дилана. Другие мероприятия, в том числе трибьют-группы, дискуссии и простые пения, проходили по всему миру, как сообщается в Хранитель: «От Москвы до Мадрида, от Норвегии до Нортгемптона и от Малайзии до своего родного штата Миннесота, самопровозглашенные« Рыси »соберутся сегодня, чтобы отпраздновать 70-летие гиганта популярной музыки».[324]
29 мая 2012 г. президент США Барак Обама наградил Дилана Президентская медаль свободы в Белом доме. На церемонии Обама похвалил голос Дилана за его «уникальную гравийную силу, которая переопределила не только то, как звучит музыка, но и ее послание и то, как люди себя чувствуют».[325]
35-й студийный альбом Дилана, Буря был выпущен 11 сентября 2012 года.[326] В альбоме есть дань уважения Джону Леннону "Roll On John", а заглавная песня представляет собой 14-минутную песню о гибель Титаника.[327] Обзор Буря за Катящийся каменьУилл Гермес поставил альбому пять звезд из пяти, написав: «С точки зрения текста, Дилан находится на вершине своей игры, шутит, отбрасывая словесные игры и аллегории, которые ускользают от чтения, и цитирует слова других людей, как горит фристайл рэпер. "[328] Сайт критического агрегатора Metacritic присудил альбому 83 балла из 100, что указывает на «всеобщее признание».[329]
Том 10 из серии "Бутлег" Дилана, Другой автопортрет (1969–1971), был выпущен в августе 2013 года.[330] Альбом содержал 35 ранее не издававшихся треков, в том числе альтернативные дубли и демо-записи с сессий Дилана 1969–1971 годов во время записи альбома. Автопортрет и Новое утро альбомы. В бокс-сет также входила концертная запись выступления Дилана с группой на фестивале Isle of Wight в 1969 году. Другой автопортрет получил положительные отзывы и набрал 81 балл на агрегаторе критических сообщений Metacritic, что означает «всеобщее признание».[331] Критик AllMusic Том Юрек писал: «Для фанатов это больше, чем просто любопытство, это незаменимое дополнение к каталогу».[332]
Columbia Records выпустила бокс-сет, содержащий все 35 студийных альбомов Дилана, шесть альбомов концертных записей и сборник под названием Боковые стволы, неальбомного материала, Боб Дилан: Полная коллекция альбомов: Vol. Один, в ноябре 2013 г.[333][334] Чтобы популяризировать бокс-сет из 35 альбомов, на сайте Дилана было выпущено новаторское видео на песню «Like a Rolling Stone». Интерактивное видео, созданное режиссером Ваня Хейманн, позволил зрителям переключаться между 16 смоделированными телеканалами, все с персонажами, синхронизирующими по губам текст песни 48-летней давности.[335][336]
Дилан снялся в рекламе Chrysler 200 автомобиль, который был проверен во время 2014 Суперкубок 2 февраля 2014 года играли в американский футбол. В конце рекламного ролика Дилан говорит: «Так позвольте Германии варить ваше пиво, позвольте Швейцарии сделать ваши часы, позвольте Азии собрать ваш телефон. Мы построим вашу машину». Рекламный ролик Дилана о Суперкубке вызвал споры и комментарий части, обсуждающие протекционист последствия его слов, и был ли певец "распроданный"корпоративным интересам.[337][338][339][340][341]
В 2013 и 2014 годах продажи аукционных домов продемонстрировали высокую культурную ценность, придаваемую работам Дилана середины 1960-х годов, и рекордные цены, которые коллекционеры были готовы платить за артефакты того периода. В декабре 2013 г. Fender Stratocaster которую Дилан играл на 1965 Фольклорный фестиваль в Ньюпорте принесла 965 000 долларов, что является второй по величине ценой за гитару.[342][343] В июне 2014 года рукописный текст Дилана «Like a Rolling Stone», его хит-сингл 1965 года, был продан на аукционе за 2 миллиона долларов, что является рекордом для рукописи популярной музыки.[344][345]
Огромное 960-страничное издание лирики Дилана за тринадцать с половиной фунтов, Тексты песен: с 1962 г. был опубликован Саймон и Шустер осенью 2014 года. Книгу редактировал литературный критик. Кристофер Рикс, Джули Немроу и Лиза Немроу, чтобы предложить варианты версий песен Дилана, взятые из исходных и живых выступлений. Ограниченное издание из 50 книг, подписанных Диланом, было оценено в 5000 долларов. «Насколько мне известно, это самая большая и самая дорогая книга, которую мы когда-либо публиковали», - сказал Джонатан Карп, президент и издатель Simon & Schuster.[346][347]
Исчерпывающее издание Basement Tapes, песен, записанных Диланом и его группой в 1967 году, было выпущено как Ленты подвала завершены в ноябре 2014 года. Эти 138 треков в коробке из шести компакт-дисков образуют 11-й том Дилана. Бутлег серии. Альбом 1975 года, Ленты подвала, содержал всего 24 трека из материала, который Дилан и группа записали в своих домах в Вудстоке, штат Нью-Йорк, в 1967 году. более 100 записей и альтернативных дублей распространялись на контрафактных записях. Примечания к обложке нового бокс-сета Сид Гриффин, автор Million Dollar Bash: Боб Дилан, группа и ленты из подвала.[348][349] Бокс-сет получил 99 баллов на критическом агрегаторе Metacritic.[350]
Тени в ночи, Падшие ангелы и В трех экземплярах
В феврале 2015 года Дилан освободил Тени в ночи, включающий десять песен, написанных между 1923 и 1963 годами,[351][352] которые были описаны как часть Великий американский песенник.[353] Все песни на альбоме были записаны Фрэнк Синатра но и критики, и сам Дилан предостерегали от того, чтобы рассматривать пластинку как сборник «каверов Синатры».[351][354] Дилан объяснил: «Я никоим образом не считаю себя кавером на эти песни. На них было достаточно каверов. По сути, похоронены. В основном я и моя группа занимаемся их раскрытием. могилу и вынесение их на свет ».[355] В одном из интервью Дилан сказал, что думал о создании этой записи с тех пор, как услышал альбом Уилли Нельсона 1978 года. Звездная пыль.[356] Первое знакомство Дилана с этим материалом было в 2001 году, когда он записал Дин Мартин"s"Вернись ко мне"за третий сезон Клан Сопрано.[357]
Тени в ночи получил положительные отзывы, набрав 82 балла на критическом агрегаторе Metacritic, что указывает на «всеобщее признание».[358] Критики высоко оценили сдержанную инструментальную поддержку и качество пения Дилана.[353][359] Билл Принс в GQ прокомментировал: «Исполнитель, которому приходилось слышать свое влияние практически в каждой записи белого попа, сделанной с тех пор, как он дебютировал со своим одноименным альбомом еще в 1962 году, воображает себя в песнях своей ранней юности до рок-н-ролла».[354] Альбом дебютировал под номером один в Чарт альбомов Великобритании в первую неделю выпуска.[360]
Серия Bootleg Vol. 12. На переднем крае 1965–1966 гг., состоящий из ранее неизданного материала из трех альбомов, которые Дилан записал с января 1965 по март 1966 года: Вернуть все это домой, Возвращение на шоссе 61 и Блондинка на блондинке был выпущен в ноябре 2015 года. Набор был выпущен в трех форматах: версия "Best Of" на 2 компакт-диска, "издание Deluxe" на 6 компакт-дисках и "Коллекционное издание" на 18 компакт-дисках ограниченным тиражом в 5 000 экземпляров. На веб-сайте Дилана «Коллекционное издание» было описано как содержащее «каждую отдельную заметку, записанную Бобом Диланом в студии в 1965/1966 годах».[361][362] Награжден сайт-агрегатор критических показателей Metacritic Передовой оценка 99, что свидетельствует о всеобщем признании.[363] Лучшие из лучших вошел Рекламный щит 18 ноября в чарте Top Rock Albums занял первое место по продажам за первую неделю.[364]
Продажа обширного архива Дилана, насчитывающего около 6000 предметов памятных вещей, компании Фонд семьи Джорджа Кайзера и Университет Талсы было объявлено 2 марта 2016 года. Сообщалось, что цена продажи составляла «примерно от 15 до 20 миллионов долларов». В архиве есть записные книжки, черновики лирики Дилана, записи и переписка.[365] Архив будет размещен в Центре американских исследований им. Гельмериха. Gilcrease Museum.[366]
Дилан освобожден Падшие ангелы- описывается как «прямое продолжение работы по« раскрытию »Великого песенника, которую он начал на прошлогоднем Тени в ночи"-в мае.[367] В альбом вошли двенадцать песен классических авторов, таких как Гарольд Арлен, Сэмми Кан и Джонни Мерсер, одиннадцать из которых были записаны Синатрой.[367] Джим Фарбер написал в Entertainment Weekly: «Что характерно, [Дилан] исполняет эти песни о любви, потерянной и лелеемой, не с горячей страстью, а с тоской. Теперь это песни памяти, наполненные настоящим чувством преданности. Выпущенные всего за четыре дня до его 75-летия. день рождения, они не могут быть более подходящими по возрасту ".[368] Альбом получил 79 баллов на сайте критического агрегатора Metacritic, что означает «в целом положительные отзывы».[369]
Массивная коллекция из 36 компакт-дисков, Живые записи 1966 года, включая все известные записи концертного тура Боба Дилана 1966 года, были выпущены в ноябре 2016 года.[370] Запись начинается с концерта в Уайт-Плейнс, Нью-Йорк 5 февраля 1966 года и заканчивается Королевский Альберт Холл концерт в Лондоне 27 мая.[371][372] Нью-Йорк Таймс сообщили, что большинство концертов «никогда не были услышаны ни в каком виде», и описали сет как «монументальное дополнение к корпусу».[373]
Дилан выпустил тройной альбом еще из 30 записей классических американских песен, В трех экземплярах, в марте 2017 года. 38-й студийный альбом Дилана был записан в Студии Капитолия Голливуда и показывает его гастрольную группу.[374] Дилан разместил на своем веб-сайте длинное интервью для продвижения альбома, и его спросили, был ли этот материал упражнением в ностальгии. «Ностальгический? Нет, я бы так не сказал. Это не путешествие по переулкам памяти, не тоска и тоска по старым добрым временам или нежные воспоминания о том, чего больше нет.Сентиментальное путешествие«Это не путь назад, когда песня, она не копирует прошлое, это достижимо и приземленно, она здесь и сейчас».[375] Альбом получил 84 балла на сайте-агрегаторе критиков Metacritic, что означает «всеобщее признание». Критики высоко оценили тщательность изучения Диланом великого американского песенника, однако, по мнению Необрезанный: "При всех своих легких прелестях, В трех экземплярах трудится на грани излишеств. После пяти альбомов напевных мультфильмов это кажется полной остановкой в увлекательной главе ».[376]
В следующем выпуске серии Bootleg Series Дилана вновь вернулся к христианскому периоду 1979–1981 годов «Born Again» Дилана, который был описан Катящийся камень как «напряженное, крайне противоречивое время, когда было выпущено три альбома и одни из самых противоречивых концертов за его долгую карьеру».[377] Рассматривая бокс-сет, Серия Bootleg Vol. 13: Больше никаких проблем 1979–1981, состоящий из 8 компакт-дисков и 1 DVD.[377] в Нью-Йорк Таймс, Джон Парелес написал: «Десятилетия спустя эти записи, прежде всего, проявляются в безошибочном рвении мистера Дилана, его чувстве миссии. Студийные альбомы приглушены, даже условны по сравнению с тем, чем стали песни в дороге. Голос мистера Дилана ясен , режущий и всегда импровизационный, работая с толпой, он был решительным, целеустремленным, иногда дразняще воинственным. И группа рвется в музыку ».[378] Больше никаких проблем включает DVD с фильмом режиссера Дженнифер Лебо, состоящий из живых кадров евангельских представлений Дилана, перемежающихся проповедями актера Майкл Шеннон. Альбом бокс-сета получил общую оценку 84 на критическом сайте Metacritic, что означает «всеобщее признание».[379]
Дилан внес вклад в сборник EP Универсальная любовь, сборник обновленных свадебных песен для ЛГБТ community в апреле 2018 года.[380] Альбом был профинансирован MGM Resorts International и песни предназначены для использования в качестве «свадебных гимнов для однополых пар».[381] Дилан записал песню 1929 года "Она такая смешная", поменяв местоимение пола на" He's Funny That Way ". Песня ранее была записана Билли Холидей и Фрэнк Синатра.[381][382]
Также в апреле 2018 г. Нью-Йорк Таймс объявил, что Дилан запускает Heaven's Door, линейку из трех сортов виски: ржаной, бурбонский и «двойной». Дилан принимал участие как в создании, так и в маркетинге этой линейки. Времена описал это предприятие как «выход г-на Дилана на быстроразвивающийся рынок крепких алкогольных напитков знаменитостей, последний поворот в карьере артиста, который на протяжении пяти десятилетий не оправдал ожиданий».[383]
2 ноября 2018 года Дилан освободил Больше крови, больше треков как Том 14 в серии Bootleg. В набор вошли все записи Дилана для его альбома 1975 года. Кровь на следах, и был выпущен как сингл, так и в виде Deluxe Edition с шестью дисками.[384] Альбом бокс-сет получил совокупную оценку 93 на критическом сайте Metacritic, что указывает на «всеобщее признание».[385]
Netflix выпустил фильм Rolling Thunder Revue: История Боба Дилана Мартина Скорсезе 12 июня 2019 года, описывая фильм как «Частично документальный, частично концертный, частично лихорадочный сон».[386][187] Фильм Скорсезе получил общую оценку 88 на критическом сайте Metacritic, что означает «всеобщее признание».[387] Фильм вызвал споры из-за того, что в нем намеренно смешаны документальные кадры, снятые во время Rolling Thunder Revue осенью 1975 года, с вымышленными персонажами и вымышленными историями.[388]
Ко времени выхода фильма, бокс-сет из 14 компакт-дисков, The Rolling Thunder Revue: Живые записи 1975 года, был выпущен Columbia Records. Набор включает пять полных выступлений Дилана из тура и недавно обнаруженные записи с репетиций Дилана.[389] Бокс-сет получил на критическом веб-сайте Metacritic общую оценку 89, что означает «всеобщее признание».[390]
Следующий выпуск Dylan's Bootleg Series, Боб Дилан (с участием Джонни Кэша) - Travelin ’Thru, 1967-1969: The Bootleg Series Vol. 15, вышел 1 ноября. В набор из трех дисков вошли отрывки из альбомов Дилана. Джон Уэсли Хардинг и Нашвиллский горизонти песни, которые Дилан записал с Джонни Кэшем в Нэшвилле в 1969 г. Эрл Скраггс в 1970 г.[391][392] Путешествие через получил совокупную оценку 88 на критическом сайте Metacritic, что означает «всеобщее признание».[393]
2020-е
Грубые и грубые способы
26 марта 2020 года Дилан выпустил семнадцатиминутный трек "Самое грязное убийство"на своем канале YouTube, посвященном убийство президента Кеннеди.[394] Дилан опубликовал заявление: «Это неизданная песня, которую мы записали некоторое время назад, и она может вас заинтересовать. Будьте осторожны, оставайтесь наблюдательными и да пребудет с вами Бог».[395] Рекламный щит сообщил 8 апреля, что "Murder Most Foul" возглавил чарт Billboard Rock Digital Song Sales Chart. Это был первый раз, когда Дилан занял первое место в поп-чарте под своим именем.[396] Три недели спустя, 17 апреля 2020 года, Дилан выпустил еще одну новую песню "Я вмещаю множество".[397][398] Название - цитата из раздела 51 Уолта Уитмена стих "Песня о себе".[399] 7 мая Дилан выпустил третий сингл "Лжепророк", сопровождаемый новостями о том, что" Murder Most Foul "," I Contain Multumes "и" False Prophet "появятся на грядущем двойном альбоме.
Грубые и грубые способы, 39-й студийный альбом Дилана и его первый альбом с оригинальным материалом с 2012 года, был выпущен 19 июня и получил положительные отзывы.[400] Алексис Петридис написал в Хранитель, "При всей своей мрачности, Грубые и грубые способы Вполне возможно, что это самый неизменно блестящий набор песен Боба Дилана за многие годы: стойкие могут потратить месяцы, разгадывая сложнейшие тексты, но вам не нужна докторская степень по диланологии, чтобы оценить его исключительное качество и силу ".[401] Катящийся камень критик Роб Шеффилд писал: «Пока мир пытается прославить его как организацию, прижать его, поставить в канон Нобелевской премии, забальзамировать его прошлое, этот бродяга всегда продолжает совершать свой следующий побег. Грубые и грубые способы, Дилан исследует местность, недоступную для других, но он продолжает двигаться в будущее ».[402] Критический агрегатор Metacritic дал альбому балл 95, что означает «всеобщее признание».[400] В первую неделю выпуска Грубые и грубые способы занял первое место в чарте альбомов Великобритании, сделав Дилана «самым старым артистом, занявшим первое место среди новых оригинальных материалов».[403]
Для сопровождения альбома Дилан дал редкое интервью историку. Дуглас Бринкли, опубликовано в Нью-Йорк Таймс 12 июня. Дилан прокомментировал убийство Джорджа Флойда: «Это было безобразно. Будем надеяться, что справедливость скоро придет для семьи Флойд и для страны». Он сказал о COVID-19 пандемия«Может быть, мы находимся на пороге гибели. Есть множество способов думать об этом вирусе. Я думаю, вам просто нужно позволить ему идти своим чередом».[404]
Бесконечный тур
Бесконечный тур начался 7 июня 1988 года.[405] а Дилан отыграл около 100 концертов в год в течение 1990-х и 2000-х годов - более плотный график, чем у большинства исполнителей, начинавших в 1960-х.[406] К апрелю 2019 года Дилан и его группа отыграли более 3000 концертов,[407] якорь давний басист Тони Гарнье, мультиинструменталист Донни Херрон и гитарист Чарли Секстон.[408] В октябре 2019 года барабанщик Мэтт Чемберлен присоединился к группе.[408] К ужасу некоторых из его слушателей,[409] Выступления Дилана остаются непредсказуемыми, поскольку он меняет свои аранжировки и меняет свой вокальный подход ночь за ночью.[410] Критические мнения о шоу Дилана по-прежнему разделились. Такие критики, как Ричард Уильямс и Энди Гилл утверждали, что Дилан нашел успешный способ представить свое богатое наследие материалов.[411][412] Другие критиковали его живые выступления за искажение и выплевывание «лучших текстов из когда-либо написанных, так что они были фактически неузнаваемыми», и за то, что он так мало давал публике, что «трудно понять, что он вообще делает на сцене».[413]
Выступления Дилана в Китае в апреле 2011 года вызвали споры. Некоторые критиковали его за то, что он не дал каких-либо явных комментариев по поводу политической ситуации в Китае и, как утверждается, позволил китайским властям подвергать цензуре свой список.[414][415] Другие защищали выступления Дилана, утверждая, что такая критика представляет собой неправильное понимание искусства Дилана и что никаких доказательств цензуры сет-листа Дилана не существует.[416][417] В ответ на эти обвинения Дилан разместил на своем веб-сайте заявление: «Что касается цензуры, китайское правительство запросило названия песен, которые я буду играть. На это нет логического ответа, поэтому мы отправили им составили списки за предыдущие 3 месяца. Если и были какие-то песни, стихи или строки, подвергшиеся цензуре, мне никто никогда не рассказывал об этом, и мы играли все песни, которые намеревались сыграть ».[418]
В 2019 году Дилан предпринял два тура по Европе. Первый начался в Дюссельдорфе, Германия, 31 марта, и закончился в Валенсии, Испания, 7 мая. Он отыграл свой 3000-й концерт Never Ending Tour 19 апреля 2019 года в Инсбрук, австрия.[419] Второй тур Дилана начался в Бергене, Норвегия, 21 июня, и закончился в Килкенни, Ирландия, 14 июля.[420][421] Осенью 2019 года Дилан гастролировал по США, начавшийся 11 октября в Ирвине, штат Калифорния, и завершившийся 8 декабря в Вашингтоне, округ Колумбия.[422]
В октябре 2019 года гастрольная компания Дилана заявила, что в апреле 2020 года он отыграет 14 концертов в Японии.[423] Однако 12 марта 2020 года было объявлено, что эти запланированные шоу были отменены из-за COVID-19 пандемия.[424]
Изобразительное искусство
Обложка альбома Дилана Автопортрет (1970) - репродукция картины лица Дилана.[425] Еще одна его картина воспроизведена на обложке альбома 1974 года. Планета Волны. В 1994 г. Случайный дом опубликовано Нарисованный пустой, книга рисунков Дилана.[426] В 2007 году состоялась первая публичная выставка картин Дилана, Нарисованная пустая серия, открылся в Kunstsammlungen в Хемниц, Германия;[427] было продемонстрировано более 200 акварелей и гуаши Изготовлен по оригинальным чертежам. Выставка совпала с публикацией Боб Дилан: Серия нарисованных пустых мест, в который вошли 170 репродукций из серии.[427][428] С сентября 2010 г. по апрель 2011 г. Национальная галерея Дании выставлено 40 масштабных акриловых картин Дилана, Бразильская серия.[429]
В июле 2011 года ведущая галерея современного искусства, Галерея Гагосяна, объявили о своем представлении картин Дилана.[430] Выставка работ Дилана, Азиатская серия, открылась 20 сентября в галерее Gagosian Madison Avenue Gallery, где выставлены картины Дилана, изображающие сцены из Китая и Дальнего Востока.[431] Нью-Йорк Таймс сообщил, что «некоторые поклонники и диланологи задали вопрос о том, основаны ли некоторые из этих картин на собственном опыте и наблюдениях певца или на фотографиях, которые широко доступны и не были сделаны мистером Диланом». Времена указал на близкое сходство картин Дилана с историческими фотографиями Японии и Китая, а также фотографиями, сделанными Дмитрий Кессель и Анри Картье-Брессон.[432] Искусствовед Блейк Гопник защищает художественную практику Дилана, утверждая: «С момента зарождения фотографии художники использовали ее в качестве основы для своих работ: Эдгар Дега и Эдуард Вюйар и других любимых исполнителей - даже Эдвард Мунк- все брали или использовали фотографии в качестве источников для своих работ, иногда почти не изменяя их ».[433] В Фотоагентство Magnum подтвердил, что Дилан лицензировал права на воспроизведение этих фотографий.[434]
Вторая выставка Дилана в галерее Гагосяна, Ревизионистское Искусство, открылась в ноябре 2012 года. На выставке было представлено тридцать картин, преображающих и высмеивающих популярные журналы, в том числе Плейбой и Babytalk.[435][436] В феврале 2013 года Дилан выставил Новый Орлеан Серии картин на Палаццо Реале в Милане.[437] В августе 2013 г. Национальная портретная галерея в Лондоне прошла первая крупная выставка Дилана в Великобритании, Номинальная стоимостьс двенадцатью пастельными портретами.[438]
В ноябре 2013 г. Галерея Halcyon в Лондоне установлен Перепады настроения, выставка, на которой Дилан показал семь ворот из кованого железа, которые он сделал. В заявлении, опубликованном галереей, Дилан сказал: «Я всю жизнь занимался железом с детства. Я родился и вырос в стране железной руды, где им можно было дышать и нюхать каждый день. Гейтс обращаются ко мне из-за того негативного пространства, которое они позволяют. Они могут быть закрытыми, но в то же время они позволяют сезонам и ветрам входить и течь. Они могут закрывать вас или закрывать вас. И в некотором смысле нет никакой разницы. "[439][440]
В ноябре 2016 года в галерее Halcyon была представлена коллекция рисунков, акварелей и акриловых работ Дилана. Выставка, Проторенный путь, запечатлел американские пейзажи и городские пейзажи, вдохновленные путешествиями Дилана по США.[441] Шоу рецензировали Ярмарка Тщеславия и Asia Times Online.[442][443][444] В октябре 2018 года в галерее Halcyon была открыта выставка рисунков Дилана. Mondo Scripto. Произведения состояли из рукописных текстов его песен Дилана, каждая из которых иллюстрировалась рисунком.[445]
С 1994 года Дилан издает восемь книг картин и рисунков.[446]
Дискография
- Боб Дилан (1962)
- Боб Дилан на свободе (1963)
- Времена, когда они меняются (1964)
- Другая сторона Боба Дилана (1964)
- Вернуть все это домой (1965)
- Возвращение на шоссе 61 (1965)
- Блондинка на блондинке (1966)
- Джон Уэсли Хардинг (1967)
- Нашвиллский горизонт (1969)
- Автопортрет (1970)
- Новое утро (1970)
- Пэт Гаррет и Билли Кид (1973)
- Дилан (1973)
- Планета Волны (1974)
- Кровь на следах (1975)
- Ленты подвала (1975)
- Желание (1976)
- Street Legal (1978)
- Медленный поезд идет (1979)
- Сохранено (1980)
- Выстрел любви (1981)
- Неверные (1983)
- Империя Бурлеск (1985)
- Нокаутировано загружено (1986)
- Вниз в канавке (1988)
- О милосердие (1989)
- Под красным небом (1990)
- Хорошо, как я был с тобой (1992)
- Мир пошел не так (1993)
- Время вне разума (1997)
- "Любовь и воровство" (2001)
- Современное время (2006)
- Вместе через жизнь (2009)
- Рождество в сердце (2009)
- Буря (2012)
- Тени в ночи (2015)
- Падшие ангелы (2016)
- В трех экземплярах (2017)
- Грубые и грубые способы (2020)[447]
Библиография
Дилан опубликовал Тарантул, работа прозаическая поэзия; Хроники: Том первый, первая часть его воспоминаний; несколько книг с текстами его песен и восемь книг по его искусству. Он также был предметом многочисленных биографий и критических исследований.
Личная жизнь
Романтические отношения
Сьюз Ротоло
Первые серьезные отношения Дилана были с артистом Сьюз Ротоло, дочь Коммунистическая партия Америки радикалы. По словам Дилана, «она была самой эротичной вещью, которую я когда-либо видел ... Воздух внезапно наполнился банановыми листьями. Мы начали разговаривать, и у меня закружилась голова».[448] Ротоло был сфотографирован рука об руку с Диланом на обложке его альбома. Боб Дилан на свободе. Критики связали Ротоло с некоторыми из ранних любовных песен Дилана, в том числе "Не думай дважды, все в порядке«Отношения закончились в 1964 году.[449] В 2008 году Ротоло опубликовала мемуары о своей жизни в Гринвич-Виллидж и отношениях с Диланом в 1960-х годах. Время свободного хода.[450]
Джоан Баэз
Когда Джоан Баэз впервые встретила Дилана в апреле 1961 года, она уже освободила ее первый альбом и была провозглашена «Королевой народа».[451] Услышав, как Дилан исполняет свою песню "С Богом на нашей стороне«Я никогда не думал, что из этой маленькой жабы может получиться что-то настолько мощное», - сказал Баэз позже.[452] В июле 1963 года Баэз пригласила Дилана присоединиться к ней на сцене фольклорного фестиваля в Ньюпорте, создав сцену для подобных дуэтов в течение следующих двух лет.[453] Ко времени турне Дилана по Великобритании в 1965 году их романтические отношения начали угасать, как это показано в документальном фильме Д. А. Пеннебейкера. Не оглядывайся назад.[453] Позже Баэз гастролировал с Диланом в качестве исполнителя в его Rolling Thunder Revue в 1975–76 годах и спел с ним четыре песни на концертном альбоме тура. Боб Дилан вживую, 1975, The Rolling Thunder Revue. Баэз появилась с Диланом в одночасовом телешоу. Сильный дождь, снято в Форт Коллинз, Колорадо, в мае 1976 года. Баэз также снялась в роли «Женщины в белом» в фильме Ренальдо и Клара (1978), режиссер Дилан и снятый во время Rolling Thunder Revue.[454] Они вместе выступили на антиядерном концерте Peace Sunday в 1982 году.[455] Дилан и Баэз снова гастролировали вместе в 1984 году с Карлос Сантана.[453]
Баэз вспомнила свои отношения с Диланом в документальном фильме Мартина Скорсезе. Нет направления домой (2005). Баэз написал о Дилане в двух автобиографиях - восхищенно в Рассвет (1968) и менее восхищенно И голос, с которым можно петь (1987). Отношения Баэз с Диланом - тема ее песни "Бриллианты и ржавчина», который был описан как« острый портрет »Дилана.[453]
Сара Дилан
Дилан женился Сара Лоундс, который работал моделью и секретарем в Drew Associates22 ноября 1965 г.[456] Их первый ребенок, Джесси Байрон Дилан, родился 6 января 1966 года, и у них было еще трое детей: Анна Леа (родилась 11 июля 1967 года), Самуэль Исаак Абрам (родилась 30 июля 1968 года) и Якоб Люк (родился 9 декабря 1969 г.). Дилан также удочерил дочь Сары от предыдущего брака, Марию Лоундс (позже Дилан, родившуюся 21 октября 1961 года). Сара Дилан сыграла роль Клары в фильме Дилана Ренальдо и Клара (1978). Боб и Сара Дилан развелись 29 июня 1977 года.[456]
Мария вышла замуж за музыканта Питер Химмельман в 1988 г.[457] Якоб стал известен как солист группы. Wallflowers в 1990-е гг.[458] Джесси - кинорежиссер и руководитель бизнеса.[459]
Кэролайн Деннис
Дилан женился на своей бэк-певице Кэролайн Деннис (часто профессионально известная как Кэрол Деннис) 4 июня 1986 года. Дезире Габриэль Деннис-Дилан, их дочь, родилась 31 января 1986 года.[460] Пара развелась в октябре 1992 года. Их брак и ребенок оставались в строжайшей тайне до публикации Ховард Соунс' биография Вниз по шоссе: жизнь Боба Дилана, в 2001.[461]
Дома
Считается, что когда он не гастролирует, Дилан живет в основном в Point Dume, мыс на побережье Малибу, Калифорния, хотя он также владеет недвижимостью по всему миру.[462][463]
Религиозные верования
Выросший в Хиббинге, штат Миннесота, Дилан и его семья были частью небольшой, сплоченной еврейской общины этого района, и в мае 1954 г. Бар-мицва.[464][13] В 1971 году, когда ему исполнилось 30 лет, Дилан посетил Израиль, а также встретил раввина Меир Кахане, основатель нью-йоркской Лига защиты евреев.[465]
В конце 1970-х Дилан обратился в христианство. В ноябре 1978 года под руководством своей подруги Мэри Элис Артес Дилан вступил в контакт с Виноградная школа ученичества.[199] Пастор виноградника Кенн Галликсен вспоминал: «Ларри Майерс и Пол Эмонд пришли в дом Боба и служили ему. Он ответил:« Да, он действительно хотел Христа в своей жизни ». И он помолился в тот день и принял Господа ».[466][467] С января по март 1979 года Дилан посещал занятия по изучению Библии в Винограднике. Резеда, Калифорния.[199][468]
К 1984 году Дилан дистанцировался от "рожденный заново"этикетка. Он сказал Курт Лодер из Катящийся камень журнал: «Я никогда не говорил, что родился свыше. Это просто термин СМИ. Не думаю, что я был агностиком. Я всегда думал, что есть высшая сила, что это не реальный мир и что грядущий мир ". [469]
В 1997 году он сказал Дэвид Гейтс из Newsweek:
Вот что касается меня и религиозного аспекта. Это абсолютная правда: я нахожу в музыке религиозность и философию. Больше нигде не нахожу. Такие песни, как «Позволь мне отдохнуть на мирной горе» или «Я видел свет«… Это моя религия. Я не придерживаюсь раввинов, проповедников, евангелистов и всего такого. Я узнал больше из песен, чем я узнал от кого-либо из подобных организаций. Песни - это мой лексикон. Я верьте песням.[470]
В интервью, опубликованном в Нью-Йорк Таймс 28 сентября 1997 года журналист Джон Парелес сообщил, что «Дилан говорит, что теперь он не придерживается никакой организованной религии».[471]
Дилан поддержал Хабад Любавич движение,[472] и в частном порядке участвовал в еврейских религиозных мероприятиях, включая бар-мицвы своих сыновей и посещал Хадар Хатора, а Хабад Любавич ешива. В сентябре 1989 г. и сентябре 1991 г. он выступал в Хабаде. телемарафон.[473] На Йом Кипур в 2007 году он посетил Конгрегацию Бет Тфилла в Атланта, Грузия, куда его вызвали в Тора на шестой алия.[474]
Дилан продолжал исполнять песни из своих госпел-альбомов на концертах, иногда исполняя традиционные религиозные песни. Он также вскользь упоминал о своей религиозной вере - например, в интервью 2004 г. 60 минут, когда он сказал Эд Брэдли что «единственный человек, которому вы должны дважды подумать, чтобы солгать, - это либо себе, либо Богу». Он также объяснил свой постоянный график гастролей как часть сделки, которую он давно заключил с «главным командующим - на этой земле и в мире, которого мы не видим».[28]
В интервью 2009 г. Билл Флэнаган продвижение рождественского LP Дилана, Рождество в сердце, Фланаган прокомментировал «героическое выступление, которое дал Дилан».О маленький городок Вифлеем"и что он" исполнил песню как истинно верующий ". Дилан ответил:" Ну, я истинно верующий ".[315]
Похвалы
За свою карьеру Дилан получил множество наград, в том числе премию 2016 года. Нобелевская премия по литературе, десять премий Грэмми,[475] одна премия "Оскар" и одна Золотой глобус. Он был введен в Зал славы рок-н-ролла. Зал славы авторов песен в Нэшвилле, и Зал славы авторов песен. В мае 2000 года Дилан получил премию Polar Music Prize от шведской Король Карл XVI.[476]
В июне 2007 года Дилан получил Премия принца Астурийского в категории «Искусство».[477] Дилан получил президентскую медаль свободы в мае 2012 года.[478][479] В феврале 2015 года Дилан принял Человек года MusiCares награда от Национальная академия звукозаписывающих искусств и наукв знак признания его благотворительного и художественного вклада в общество.[480] В ноябре 2013 года Дилан получил награду Légion d'Honneur от министра образования Франции Орели Филиппетти.[481]
Нобелевская премия по литературе
13 октября 2016 года комитет по присуждению Нобелевской премии объявил, что вручит Дилану Нобелевскую премию по литературе «за создание новых поэтических выражений в рамках великой американской песенной традиции».[4][482] Нью-Йорк Таймс сообщил: «Г-н Дилан, 75 лет, является первым музыкантом, получившим эту награду, и его выбор в четверг, пожалуй, самый радикальный выбор в истории, уходящей корнями в 1901 год».[483] Дилан молчал две недели после получения награды.[484][485] а затем сказал журналисту Эдна Гундерсен что получение награды было «потрясающе, невероятно. Кто мечтает о таком?»[486]
В ноябре Шведская академия объявила, что Дилан не поедет в Стокгольм на церемонию вручения Нобелевской премии из-за «ранее взятых обязательств».[487] На Нобелевский банкет в Стокгольме 10 декабря 2016 г. с речью Дилана выступил Азита Раджи, Посол США в Швеции. Патти Смит принял Нобелевскую премию Дилана и исполнил его песню "A Hard Rain's A-Gonna Fall" под оркестровый аккомпанемент.[488]
2 апреля 2017 года секретарь Академии Сара Даниус сообщает: «Ранее сегодня Шведская Академия встретилась с Бобом Диланом на частной церемонии [без присутствия средств массовой информации] в Стокгольме, во время которой Дилан получил свою золотую медаль и диплом. Присутствовали двенадцать членов Академии. Настроение было отличным. Было шампанское. Достаточно много времени было потрачено на изучение золотой медали, в частности, на красиво обработанную спинку, изображение молодого человека, сидящего под лавровым деревом и слушающего Музы. Взято из книги Вергилия. Энеида, надпись гласит: Inventas vitam iuvat excoluisse per artes, вольно переводится как «И те, кто улучшили жизнь на земле своим новым мастерством».[489]
Нобелевская лекция Дилана была размещена на сайте Нобелевской премии 5 июня 2017 года.[490] Нью-Йорк Таймс отметил, что для получения премии в размере восьми миллионов шведских крон (900 000 долларов США) правила Шведской академии предусматривают, что лауреат «должен прочитать лекцию в течение шести месяцев после официальной церемонии, которая должна была быть крайним сроком для г-на Дилана - 10 июня. "[491] Секретарь Академии Даниус прокомментировал: «Речь необычная и, как и следовало ожидать, красноречивая. Теперь, когда лекция прочитана, приключение Дилана подходит к концу».[492] В своем эссе Дилан пишет о влиянии на него трех важных книг: Герман Мелвиллс Моби-Дик, Эрих Мария Ремаркс Тихо на Западном фронте и Гомерс Одиссея. Он заключает: «Наши песни живы в стране живых. Но песни не похожи на литературу. Их нужно петь, а не читать. Шекспира пьесы предназначались для постановки на сцене. Так же, как тексты песен предназначены для пения, а не для чтения на странице. И я надеюсь, что у некоторых из вас будет возможность послушать эти тексты так, как они должны были быть услышаны: на концерте или на записи, или как люди сейчас слушают песни. Я снова возвращаюсь к Гомеру, который говорит: «Пой во мне, о Муза, и через меня расскажи историю».[493]
Наследие
Дилан был описан как одна из самых влиятельных фигур 20 века в музыкальном и культурном плане. Он был включен в Время 100: Самые важные люди века, где его называли «мастером поэта, язвительным социальным критиком и бесстрашным руководителем поколения контркультуры».[494] В 2008 году жюри Пулитцеровской премии удостоило его особой награды за «его глубокое влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями необычайной поэтической силы».[495]Президент Барак Обама сказал о Дилане в 2012 году: «В истории американской музыки нет более крупного гиганта».[325] В течение 20 лет ученые лоббировали Шведскую академию, чтобы дать Дилану Нобелевскую премию по литературе.[496][497][498][499] Он получил награду в 2016 году,[483] что делает Дилана первым музыкантом, удостоенным литературной премии.[483] Гораций Энгдальчлен Нобелевского комитета так описал место Дилана в истории литературы:
... певец, достойный места рядом с греческими бардами, рядом с Овидий, рядом с романтическими провидцами, рядом с королями и королевами блюза, рядом с забытыми мастерами блестящего стандарты.[500]
Катящийся камень поставил Дилана на первое место в своем списке 2015 года 100 величайших авторов песен всех времен,[501] и включили "Like A Rolling Stone" в список "Величайшая песня всех времен" в своем списке 2011 года.[502] В 2008 году было подсчитано, что Дилан продал около 120 миллионов альбомов по всему миру.[503]
Первоначально моделируя свой стиль письма на песнях Вуди Гатри,[504] блюз Роберт Джонсон,[505] и то, что он назвал "архитектурными формами" Хэнк Уильямс песни[506] Дилан добавил к народной музыке начала 1960-х все более сложные лирические приемы, наполнив ее «интеллектуализмом классической литературы и поэзии».[507] Пол Саймон предположил, что ранние композиции Дилана фактически переняли народный жанр: «Ранние песни [Дилана] были очень богаты ... с сильными мелодиями. 'Blowin' in the Wind 'имеет действительно сильную мелодию. Он настолько расширил себя через фолк-фон, что он включил его на какое-то время. Он определил жанр на какое-то время ».[508]
Когда Дилан перешел от акустического фолка и блюза к рок-музыке, микс стал более сложным. Для многих критиков его величайшим достижением был культурный синтез, примером которого является его трилогия альбомов середины 1960-х годов:Вернуть все это домой, Возвращение на шоссе 61 и Блондинка на блондинке. В Майк Маркислова:
Между концом 1964 и серединой 1966 года Дилан создал коллекцию работ, которая остается уникальной. Опираясь на фолк, блюз, кантри, R&B, рок-н-ролл, госпел, британский бит, символист, модернист и битовая поэзия, сюрреализм и Дадаизм, рекламный жаргон и социальные комментарии, Феллини и Безумный журнал, он создал целостный и оригинальный художественный голос и видение. Красота этих альбомов сохраняет способность шокировать и утешать.[509]
Лирика Дилана стала подвергаться тщательному анализу со стороны ученых и поэтов еще в 1998 году, когда Стэнфордский университет спонсировал первую международную научную конференцию о Бобе Дилане, которая должна была состояться в Соединенных Штатах.[510] В 2004 г. Ричард Ф. Томас, Профессор классики в Гарвардский университет, организовал семинар для первокурсников под названием «Дилан», «чтобы познакомить художника не только с популярной культурой последних полувека, но и с традициями классических поэтов, таких как Вергилий и Гомер."[511]
Литературный критик Кристофер Рикс опубликовано Видения греха Дилана, 500-страничный анализ работы Дилана,[512] и сказал: "Я бы не написал книгу о Дилане, чтобы стоять рядом с моими книгами о Милтон и Китс, Теннисон и Т.С. Элиот-А если я не считал Дилана гением и языком.[513] Бывший британец поэт-лауреат Эндрю Моушн предложил изучать его тексты в школах.[514] Критическое мнение о том, что написание песен Дилана было его выдающимся творческим достижением, было сформулировано Британская энциклопедия где его запись гласила: "Приветствуется как Шекспир своего поколения, Дилан ... установил стандарты написания текстов ".[515]
Голос Дилана также привлек критическое внимание. Роберт Шелтон описал свой ранний вокальный стиль как «ржавый голос, напоминающий старые выступления Гатри, выгравированные на гравии, как у Дэйва Ван Ронка».[516] Дэвид Боуи, в его дани "Песня для Боба Дилана", описал пение Дилана как" голос, похожий на песок и клей ". Его голос продолжал развиваться, когда он начал работать с рок-н-ролльными группами; критик Майкл Грей описал звучание вокальной работы Дилана на" Like a Rolling Stone " "как" одновременно молодой и насмешливо циничный ".[517] По мере того как голос Дилана в 80-е годы постарел, некоторые критики сочли его более выразительным. Кристоф Лебольд пишет в журнале Устная традиция«Более свежий сломанный голос Дилана позволяет ему представить мировоззрение на звуковой поверхности песен - этот голос переносит нас через пейзаж сломанного, падшего мира. Анатомия сломанного мира в« Все сломано »(на альбом О милосердие) является лишь примером того, как тематическая озабоченность всем нарушенным основана на конкретной звуковой реальности ».[518]
Считается, что Дилан оказал огромное влияние на многие музыкальные жанры. Как заявила Эдна Гундерсен в USA Today: «Музыкальная ДНК Дилана проинформировала почти все простые повороты поп-музыки с 1962 года».[519] Панк-музыкант Джо Страммер похвалил Дилана за то, что он «заложил шаблон лирики, мелодии, серьезности, духовности и глубины рок-музыки».[520] Среди других крупных музыкантов, признавших важность Дилана: Джонни Кэш,[521] Джерри Гарсия,[522] Джон Леннон,[523] Пол Маккартни,[524] Пит Таунсенд,[525] Нил Янг,[526] Брюс Спрингстин,[3] Дэвид Боуи,[527] Брайан Ферри,[528] Ник Кейв,[529][530] Патти Смит,[531] Сид Барретт,[532] Джони Митчелл,[533] Том Уэйтс[534] и Леонард Коэн.[535] Дилан внес значительный вклад в первоначальный успех как Byrds, так и Band: The Byrds добились успеха в чартах со своей версией "Мистер Бубен Мэн"и последующий альбом, в то время как Band были группой поддержки Дилана в его турне 1966 года, записано Ленты подвала с ним в 1967 году[536] и включили в свой альбом три ранее не издававшиеся песни Дилана. дебютный альбом.[537]
Некоторые критики не согласны с мнением о Дилане как о провидце в популярной музыке. В его книге Awopbopaloobop Alopbamboom, Ник Кон возразил: «Я не могу воспринимать видение Дилана как провидца, как подростка-мессию, как и все остальное, за что ему поклонялись. Как я его вижу, он - второстепенный талант с большим даром самовнушения».[538] Австралийский критик Джек Маркс приписывает Дилану изменение образа рок-звезды: «Что не может быть оспорено, так это то, что Дилан изобрел высокомерное, фальшиво-церебральное позирование, которое с тех пор стало доминирующим стилем в рок-музыке. Мик Джаггер к Эминем обучаются по справочнику Дилана ".[539]
Коллеги-музыканты также высказали особые мнения. Джони Митчелл охарактеризовал Дилана как «плагиатора», а его голос - как «фальшивку» в интервью 2010 г. Лос-Анджелес Таймс, несмотря на то, что Митчелл в прошлом гастролировал с Диланом, и оба артиста исполнили каверы на песни друг друга.[540][541] Комментарий Митчелла привел к обсуждению использования Диланом материалов других людей, как в поддержку, так и в критику.[542] Разговаривает с Микал Гилмор в Катящийся камень в 2012 году Дилан ответил на обвинение в плагиате, в том числе использовал стих Генри Тимрода в своем альбоме Современное время,[284] говоря, что это было «частью традиции».[543][6]
Если работы Дилана в 1960-х считались привнесением интеллектуальных амбиций в популярную музыку,[509] критики 21 века описали его как человека, который значительно расширил народную культуру, из которой он первоначально возник. После выхода биографического фильма Тодда Хейнса о Дилане Я не там, Дж. Хоберман написал в своем 2007 году Village Voice рассмотрение:
Элвис мог никогда не родиться, но кто-то другой наверняка принес бы в мир рок-н-ролл. У Боба Дилана нет такой логики. Ни один железный закон истории не требовал, чтобы будущий Элвис из Хиббинга, штат Миннесота, прошел через народное возрождение Гринвич-Виллидж, чтобы стать первым и величайшим рок-н-ролльным бардом-битником, а затем - достигнув невероятной славы и восхищения - исчезнуть в народной традиции, созданной им самим.[544]
Когда Дилану была присуждена Нобелевская премия по литературе, Нью-Йорк Таймс прокомментировал: «Выбирая популярного музыканта для высшей награды литературного мира, Шведская академия, которая присуждает эту премию, резко изменила границы литературы, положив начало дискуссии о том, имеют ли тексты песен такую же художественную ценность, как стихи или романы».[483] Ответы варьировались от сарказма Ирвин Уэлш, который охарактеризовал это как "плохо задуманную награду за ностальгию, вырванную из прогорклых простат старческих, бормочущих хиппи",[545] к энтузиазму Салман Рушди кто написал в Твиттере: "От Орфей к Файз, песня и поэзия были тесно связаны. Дилан - блестящий наследник бардовской традиции. Хороший выбор."[546]
Архивы и дань уважения
Архив Дилана, включающий записные книжки, проекты песен, деловые контракты, записи и отрывки фильмов, хранится в Центре американских исследований Гельмериха при музее Гилкриза. Талса, Оклахома, который также является домом для бумаг Вуди Гатри.[365][547] В 2017 г. Фонд семьи Джорджа Кайзера объявил конкурс дизайна для крупного центра Боба Дилана в районе искусств Талсы.[548][549] В 2018 году фонд объявил, что выбрал Olson Kundig Architects спроектировать здание.[550] Ожидается, что центр откроется в 2021 году и будет расположен рядом с объектом, посвященным Гатри.[551]
В 2005 году улица 7-я Восточная авеню в Хиббинге, штат Миннесота, улица, на которой Дилан жил с 6 до 18 лет, получила почетное имя Боб Дилан Драйв.[552][553][554] В городе Хиббинг Аллея славы- стилизованная «звезда» врезана в тротуар с надписью Боб Дилан а также курсив-Z за прозвище Дилана Зимми в молодости.[555] В 2006 году в Дулуте, штат Миннесота, городе, где родился Дилан, был открыт культурный путь Боба Дилана. Маршрут длиной 1,8 мили соединяет «культурные и исторически значимые для туристов районы центра города».[556][557]
В 2015 году огромная фреска Боба Дилана была открыта в центре Миннеаполиса, городе, где Дилан год учился в университете. Фреска была разработана бразильским уличным художником. Эдуардо Кобра.[558]
Трибьют-альбомы
Большое количество трибьют-альбомов, посвященных творчеству Дилана, демонстрирует важность его написания песен. В начале карьеры Дилана, ветеран фолк-певца. Одетта записанный Одетта поет Дилан (1965). Джоан Баэз, которая была наставником и продвигала работу Дилана, записала двойной альбом В любой день (1968) при поддержке музыкантов из Нэшвилла.[559] английский арт-рокер Брайан Ферри посвятил альбом своеобразным интерпретациям творчества Дилана, Dylanesque.[560]
В Лейбл BMG выпустил три альбома сборников разных исполнителей на песни Дилана: Пусть всегда будет петь твоя песня: песни Боба Дилана, Том 1 (1997),[561] Том 2 (2001)[562] и Том 3 (2003 г.).[563]
Должен служить кому-то: евангельские песни Боба Дилана (2003) с участием исполнителей песен Дилана исполнителями госпел, в том числе Ширли Цезарь, Аарон Невилл и Мавис Скобы.[564] Связь между карьерой Дилана и права человека был воплощен в альбоме из четырех компакт-дисков Звонки свободы: песни Боба Дилана в честь 50-летия Amnesty International (2012), в котором участвовали 80 художников, в том числе Адель, Стинг, Патти Смит и Майли Сайрус.[565]
Примечания
- ^ По словам биографа Дилана Роберт Шелтон, певец впервые поделился своим изменением имени со своей школьной подругой Эхо Хелстром в 1958 году, сказав ей, что он нашел «великое имя, Боб Диллон». Шелтон предполагает, что у Диллона было два источника: Маршал Мэтт Диллон был героем телевизионного вестерна Gunsmoke; Диллон было также именем одной из главных семей Хиббинга. В то время как Шелтон писал биографию Дилана в 1960-х, Дилан сказал ему: «В своей книге поясни, что я взял свое имя не от Дилана Томаса. Поэзия Дилана Томаса предназначена для людей, которые не очень довольны своей кроватью, для людей, которые копать мужской роман ". В университете Миннесоты певец сказал нескольким друзьям, что Диллон - девичья фамилия его матери, что не соответствовало действительности. Позже он сказал журналистам, что у него есть дядя по имени Диллон. Шелтон добавил, что только когда он прибыл в Нью-Йорк в 1961 году, певец начал писать свое имя по буквам «Дилан», к тому времени он был знаком с жизнью и творчеством Дилана Томаса. Шелтон (2011), стр. 44–45.
- ^ В интервью в мае 1963 г. Шпильки Теркель, Дилан расширил значение песни, сказав, что «капли яда, затопляющие воду», относятся к «лжи, которую люди рассказывают по радио и в газетах». Котт (2006), стр. 8.
- ^ В последующие годы Дилан с отвращением смотрел на титул «Представитель поколения». Он почувствовал, что это ярлык, который СМИ навесили на него, и в его автобиографии Хроники, Дилан написал: «Пресса никогда не унималась. Время от времени мне приходилось вставать и предлагать себя для интервью, чтобы они не выбили дверь. Позже на улицах появлялась статья с заголовком« Пресс-секретарь отрицает Что он представитель: «Я чувствовал себя куском мяса, который кто-то бросил собакам». Дилан (2004), стр.119
- ^ В интервью Сет Годдард для Жизнь (5 июля 2001 г.) Гинзберг сказал, что метод Дилана был вдохновлен Джек Керуак: "(Дилан) потянул Блюз Мехико из моей руки и начал читать, и я сказал: "Что вы знаете об этом?" Он сказал: «Кто-то передал его мне в 59-м году в Сент-Поле, и это поразило меня». Поэтому я сказал: «Почему?» Он сказал: «Это были первые стихи, которые говорили со мной на моем родном языке». Таким образом, эти цепочки мигающих изображений, которые вы получаете в Дилане, такие как «мотоциклетная черная Мадонна, двухколесная цыганская королева и ее усыпанный серебром фантомный любовник», находятся под влиянием цепочек мигающих изображений и спонтанного письма Керуака, и это распространяется в люди". Михаэль Шумахер (14 марта 2017 г.). Первая мысль: беседы с Алленом Гинзбергом. Университет Миннесоты Press. стр. 322–. ISBN 978-1-4529-4995-6.
- ^ По словам Шелтона, Дилан назвал тур «Rolling Thunder», а затем «выглядел довольным, когда кто-то сказал ему коренные американцы, раскат грома означает говорить правду ". Чероки врач Rolling Thunder появился на сцене в Провиденсе, Род-Айленд, «поглаживая перышко в такт музыке». Шелтон (2011), стр. 310.
- ^ Дилан сказал Гилмору: «Что касается Генри Тимрода, вы даже слышали о нем? Кто читал его в последнее время? И кто выдвинул его на первый план? ... И если вы думаете, что его так легко цитировать и можно Помогите своей работе, сделайте это самостоятельно и посмотрите, как далеко вы сможете продвинуться. Тупицы и киски жалуются на это. Это старое дело - это часть традиции ».
Рекомендации
Цитаты
- ^ а б Соунс, стр. 14, дает свое еврейское имя как Шабтай Зисель бен Авраам
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (12 декабря 2019 г.). "Биография Боба Дилана". Вся музыка. Получено 6 января, 2020.
- ^ а б c "500 величайших песен всех времен". Катящийся камень. 7 апреля 2011 г. В архиве с оригинала 31 октября 2019 г.. Получено 6 января, 2020.
- ^ а б «Нобелевская премия по литературе 2016» (PDF). Nobelprize.org. 13 октября 2016 г. Архивировано с оригинал (PDF) 20 сентября 2017 г.. Получено 6 января, 2020.
- ^ А Хабад служба новостей дает вариант Зуше бен Авраам «Певец и автор песен Боб Дилан присоединяется к службам Йом Кипур в Атланте». Chabad.org. 24 сентября 2007 г. В архиве с оригинала 28 июля 2019 г.. Получено 6 января, 2020.
- ^ Пресковский, Илан (12 марта 2016 г.). "Еврейская одиссея Боба Дилана". Aish.com. В архиве с оригинала 28 июля 2019 г.. Получено 7 января, 2020.
- ^ Соунс, стр. 14
- ^ "Роберт Аллен Циммерман". Индекс рождаемости в Миннесоте, 1935–2002 гг.. Ancestry.com. Получено 6 сентября, 2011.
Имя: Роберт Аллен Циммерман; Дата рождения: 24 мая 1941 г .; Округ рождения: Сент-Луис; Отец: Абрам Х. Циммерман; Мать: Беатрис Стоун
(требуется подписка) - ^ а б Соунс, стр. 12–13.
- ^ Дилан, стр. 92–93.
- ^ Глюк, Роберт (21 мая 2012 г.). «Боб Дилан:« Пророк »и обладатель медали свободы». Еврейский журнал. Получено 20 мая, 2018.
- ^ Камин, Дебра (13 апреля 2016 г.). «Жизнь и творчество Боба Дилана исследуются на новой выставке». Еврейское телеграфное агентство. Получено 20 мая, 2018.
- ^ а б c Грин, Дэвид Б. (21 мая 2015 г.). «Этот день в еврейской истории - 1954: Шабтай Зиссель является бар-мицвахедом, а оказывается Бобом Диланом». Гаарец. Получено 16 мая, 2020.
- ^ Шелтон, стр. 38–40.
- ^ а б Грей, Майкл (22 мая 2011 г.). «Единственный в своем роде: Боб Дилан в 70». Japan Times. Получено 30 декабря, 2011.
- ^ Хейлин (1996), стр. 4–5.
- ^ Соунс, стр. 29–37.
- ^ LIFE Books, "Боб Дилан, Вечно молодой, 50 лет песни", Time Home Entertainment, Vol. 2, № 2, 10 февраля 2012 г., с. 15.
- ^ «Бобби Ви ничего не изменит, часть 3». Goldminemag.com. 7 мая 2009 г.. Получено 7 января, 2020.
- ^ Соунс, стр. 41–42.
- ^ Хейлин (2000), стр. 26–27.
- ^ "Прогулка ученых Миннесотского университета: Нобелевская премия". Университет Миннесоты. Архивировано из оригинал 8 сентября 2018 г.. Получено 15 декабря, 2016.
- ^ а б c d е ж Биография, 1985, Примечания и текст на вкладыше Кэмерон Кроу.
- ^ Шелтон, стр. 65–82.
- ^ а б Об этом рассказывается в документальном фильме. Нет направления домой, режиссер Мартин Скорсезе. трансляция 26 сентября 2005 г., PBS & Би-би-си два.
- ^ Хейлин (1996), стр. 7.
- ^ Дилан, стр. 78–79.
- ^ а б Леунг, Ребекка (12 июня 2005 г.). «Дилан оглядывается назад». CBS Новости. Получено 25 февраля, 2009.
- ^ Соунс, стр. 72
- ^ Дилан, стр. 98.
- ^ Дилан, стр. 244–246.
- ^ Дилан, стр. 250–252.
- ^ Билл Фланаган взял интервью у Боба Дилана в Нью-Йорке в марте 1985 года для его книги 1985 года «Написано в моей душе»."". Получено 7 апреля, 2020.
- ^ Шелтон (2011), стр. 74–78.
- ^ Хейлин, 1996, Боб Дилан: Жизнь в украденных моментах, п. 35.
- ^ Булик, Марк (2 сентября 2015 г.). «1961: Боб Дилан выходит на сцену». Нью-Йорк Таймс. Получено 19 января, 2020.
- ^ Унтербергер, Ричи (8 октября 2003 г.). "Биография Кэролайн Хестер". Вся музыка. Получено 8 декабря, 2016.
- ^ Шелтон (2011), Нет направления домой, п. 87
- ^ Вуллиами, Эд (17 марта 2012 г.). «Как Боб Дилан, великая загадка музыки, впервые открыл миру свой талант 50 лет назад». Хранитель. Получено 19 марта, 2020.
- ^ Грин, Энди (19 марта 2012 г.). «50 лет назад сегодня: Боб Дилан выпустил свой дебютный альбом». CNN. Получено 4 марта, 2017.
- ^ а б Скадуто, стр. 110.
- ^ Гиллиленд 1969, шоу 31, трек 3, 5:12.
- ^ Фотография Дилана со Спайви во время этой сессии была на обложке его альбома 1970 года. Новое утро. См. Gray (2006), стр. 630–631.
- ^ а б c Унтербергер, Ричи. "Слепой мальчик ворчание". Вся музыка. Получено 12 февраля, 2011.
- ^ Шелтон, стр. 157–158.
- ^ Соунс, стр. 121.
- ^ Хейлин (2011), стр. 97.
- ^ Соунс, стр. 116.
- ^ Sounes, стр. 94–95, 115. Интервью с Сильвером на DVD, снятое для документального фильма. Нет направления домой но не использовался, был включен в альбом Вместе через жизнь.
- ^ Gray (2006), стр. 283–284.
- ^ Хейлин (2000), стр. 115–116.
- ^ Шелтон (1986), стр. 154.
- ^ а б Хейлин (1996), стр. 35–39.
- ^ а б c d Ллевеллин-Смит, Каспар (18 сентября 2005 г.). «Вспышка». Наблюдатель. Лондон. Получено 17 июня, 2012.
- ^ «День, когда Боб Дилан зашел выпить кофе». HuffPost. 7 октября 2016 г.
- ^ Шелтон, стр. 138–142.
- ^ Шелтон, стр. 156.
- ^ Буклет Джон Баулди сопровождающий Дилана Тома 1–3 серии Bootleg (редкие и неизданные) 1961–1991 (1991) говорит: «Дилан признал свой долг в 1978 году журналисту Марку Роуленду: Blowin 'In The Wind' всегда был духовным. Я снял его с песни под названием «No More Auction Block» - она духовная, и «Blowin 'In The Wind» следует тому же чувству.'"стр. 6–8.
- ^ Эдер, Брюс. "Биография Петра, Павла и Марии". Рекламный щит. Получено 5 июня, 2015.
- ^ Хейлин (2000), стр. 101–103.
- ^ Рикс, стр. 329–344.
- ^ "Новый &..." Вашингтон Пост. 23 декабря 1980 г.. Получено 20 июня, 2019.
- ^ Маслин, Джанет в Миллер, Джим (редактор) (1981), История рок-н-ролла Rolling Stone, 1981, с. 220
- ^ Скадуто, стр. 35.
- ^ Mojo журнал, декабрь 1993 г. с. 97
- ^ Хедин, стр. 259.
- ^ Соунс, стр. 136–138.
- ^ Запись Джоан Баез, Грей (2006), стр. 28–31.
- ^ Prague36 (26 декабря 2014 г.). «Джоан Баэз обсуждает Боба Дилана / 2009» - через YouTube.
- ^ Prague36 (26 декабря 2014 г.). «Джоан Баэз обсуждает Боба Дилана / 2009» - через YouTube.
- ^ Мичем, Стив (15 августа 2007 г.). "Это не я, детка, но мне нравится, как это звучит". Sydney Morning Herald. Получено 24 сентября, 2008.
- ^ Биография, 1985, Примечания и текст на вкладыше Кэмерон Кроу. Музыканты на "Mixed Up Confusion": Джордж Барнс и Брюс Лангхорн (гитары); Дик Хорошо встал (фортепиано); Джин Рэми (бас); Herb Lovelle (барабаны)
- ^ Дилан записал "Talkin 'John Birch Society Blues" для своего Freewheelin альбом, но песня была заменена более поздними композициями, в том числе "Мастера войныСм. Heylin (2000), стр. 114–115.
- ^ Дилан исполнил "Только пешка в их игре" и "Когда корабль входит"; см. Heylin (1996), стр. 49.
- ^ Гилл, стр. 37–41.
- ^ Рикс, стр. 221–233.
- ^ Уильямс, стр. 56.
- ^ Шелтон, стр. 200–205.
- ^ Часть речи Дилана гласила: «Для меня больше нет черного и белого, левого и правого; есть только верх и низ, а низ очень близко к земле. И я пытаюсь подняться, не думая ни о чем тривиальном, например, политика."; см. Shelton, pp. 200–205.
- ^ Хейлин (1996), стр. 60.
- ^ Шелтон, стр. 222.
- ^ Шелтон, стр. 219–222.
- ^ Шелтон, стр. 267–271; С. 288–291.
- ^ Хейлин (2000), стр. 178–181.
- ^ Хейлин (2000), стр. 181–182.
- ^ Майкл Холл (6 января 2014 г.). «Величайший музыкальный продюсер, о котором вы никогда не слышали ...» Texas Monthly. Получено 17 мая, 2019.
- ^ Энтони, Тед (19 июня 2007 г.). В погоне за восходящим солнцем: путешествие по американской песне. Саймон и Шустер. п. 151. ISBN 9781416539308.
- ^ Хейлин (2009), стр. 220–222.
- ^ Маркиз, стр. 144.
- ^ Гилл, стр. 68–69.
- ^ Ли, стр. 18.
- ^ а б Соунс, стр. 168–169.
- ^ Warwick, N .; Brown, T .; Катнер, Дж. (2004). Полная книга британских карт (Третье изд.). Омнибус Пресс. п. 6. ISBN 978-1-84449-058-5.
- ^ Уитберн, Дж. (2008). Лучшие поп-синглы 1955–2006 гг.. Record Research Inc. стр. 130. ISBN 978-0-89820-172-7.
- ^ Шелтон, стр. 276–277.
- ^ Хейлин (2000), стр. 208–216.
- ^ «Эксклюзив: Дилан в Ньюпорте - кто освистывал?». Mojo. 25 октября 2007 г. Архивировано с оригинал 12 апреля 2009 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ «Эл Купер рассказывает о Дилане, Конане, Хендриксе и жизни в музыкальном бизнесе». Городские страницы. Village Voice Media. 28 апреля 2010 г. с. 3. Архивировано из оригинал 29 апреля 2010 г.. Получено 1 мая, 2010.
- ^ Джексон, Брюс (26 августа 2002 г.). «Миф о Ньюпорте-65: они освистывали не Боба Дилана». Отчет Буффало. Архивировано 23 февраля 2008 года.. Получено 8 мая, 2010.CS1 maint: неподходящий URL (ссылка на сайт)
- ^ Шелтон, стр. 305–314.
- ^ Годом ранее Ирвин Зильбер, редактор Пой!, опубликовал «Открытое письмо Бобу Дилану», критикуя отказ Дилана от написания политических песен: «Я видел в Ньюпорте, как вы каким-то образом потеряли контакт с людьми. Некоторые атрибуты славы мешали вам». Пой!, Ноябрь 1964 г., цит. По: Shelton, p. 313. Это письмо было ошибочно описано как ответ на появление Дилана в Ньюпорте в 1965 году.
- ^ Пой!, Сентябрь 1965 г., цит. По: Shelton, p. 313.
- ^ «У тебя много нервов / Сказать, что ты мой друг / Когда я был подавлен / Ты просто стоял и улыбался» Воспроизведено в Интернете:Дилан, Боб. "Положительно 4-я улица". bobdylan.com. Получено 21 апреля, 2015.
- ^ Соунс, стр. 186.
- ^ а б "The RS 500 величайших песен всех времен". Катящийся камень. 9 декабря 2004 г. Архивировано с оригинал (Чтобы увидеть дату публикации 2004 г., нажмите «Как Rolling Stone» и прокрутите страницу вниз до конца) 25 октября 2006 г.. Получено 6 января, 2020.
- ^ Речь Спрингстина во время введения Дилана в Зал славы рок-н-ролла, 20 января 1988 г. Цитируется по Bauldie, p. 191.
- ^ Гилл, стр. 87–88.
- ^ Полиззотти определяет Чарли Маккой на гитаре и Русь Савакус на басу как музыканты, см. Полиззотти, Возвращение на шоссе 61, п. 133
- ^ Гилл, стр. 89.
- ^ Хейлин (1996), стр. 80–81.
- ^ Соунс, стр. 189–90.
- ^ Хейлин (1996), стр. 82–94.
- ^ Хейлин (2000), стр. 238–243.
- ^ "Самое близкое, что я когда-либо получал к звуку, который я слышу в своей голове, было на отдельных группах в Блондинка на блондинке альбом. Это такой тонкий, этот дикий ртутный звук. Он металлический и ярко-золотой, со всем, что вызывает в воображении ". Интервью Дилана, Плейбой, Март 1978 г .; перепечатано в Котт, Дилан о Дилане: основные интервью, п. 204.
- ^ Гилл, стр. 95.
- ^ а б Соунс, стр. 193.
- ^ Робертсон (2016), стр. 194–195.
- ^ Шелтон, стр. 325.
- ^ Хейлин (2000), стр. 244–261.
- ^ "The Bootleg Series, Vol. 4: The" Royal Albert Hall "Concert". Катящийся камень. 6 октября 1998 г.. Получено 25 января, 2020.
- ^ Диалог Дилана с манчестерской аудиторией записан (с субтитрами) в документальном фильме Мартина Скорсезе. Нет направления домой
- ^ Хейлин (2011), стр. 251.
- ^ Хейлин (2011), стр. 250.
- ^ Катящийся камень, 29 ноября 1969 г. Перепечатано в Cott (ed.), Дилан о Дилане: основные интервью, п. 140.
- ^ Джонс, Ребекка (23 мая 2011 г.). «Записи Дилана раскрывают героиновую зависимость». BBC Radio 4. Получено 26 мая, 2011.
- ^ Грин, Энди (23 мая 2011 г.). «Вопросы о заявлении Боба Дилана о том, что он когда-то был наркоманом». Катящийся камень. Получено 26 мая, 2011.
- ^ Браун, Мик (23 мая 2011 г.). «Боб Дилан: наконец-то признание того, что он употреблял героин, но правда ли это?». Дейли Телеграф. Лондон. Получено 26 мая, 2011.
- ^ Соунс, стр. 215.
- ^ а б c Соунс, стр. 217–219.
- ^ а б Шерман, Тони (29 июля 2006 г.). "Тайна мотоциклетной аварии Боба Дилана". Американское наследие. Архивировано из оригинал 6 ноября 2006 г.. Получено 18 июня, 2014.
- ^ Хейлин (2000), стр. 268.
- ^ Дилан, стр. 114.
- ^ Хейлин (1996), стр. 143.
- ^ Соунс, стр. 216.
- ^ Ли, стр. 39–63.
- ^ Соунс, стр. 222–225.
- ^ Петридис, Алексис (30 октября 2014 г.). «Боб Дилан и группа: ленты из подвала. Полный обзор - шаткий, странный и совершенно неподвластный времени». Хранитель. Получено 30 января, 2020.
- ^ Хелм, Левон и Дэвис, Это колесо в огне, п. 164; п. 174.
- ^ а б c d "Columbia Studio A, Нэшвилл, Теннесси, сеансы Джона Уэсли Хардинга". Бьорнер все еще в пути. Получено 10 ноября, 2008.
- ^ Хейлин (2000), стр. 282–288.
- ^ Хейлин (2011), стр. 289.
- ^ Шелтон, стр. 463.
- ^ Гилл, стр. 140.
- ^ Шелтон (2011), стр. 273.
- ^ Бьорнер, Олоф (21 ноября 2015 г.). «Пятая сессия Skyline в Нэшвилле, 18 февраля 1969 г.. bjorner.com. Получено 31 октября, 2016.
- ^ "Джонни Кэш и Боб Дилан записывают" One Too Many Morning "'". YouTube. 18 февраля 1969 г.. Получено 31 октября, 2016.
- ^ NoRosesForMe (27 ноября 2011 г.). "Боб Дилан ~ Я все бросил ~ Концерт на шоу Джонни Кэш, 1969" - через YouTube.
- ^ Соунс, стр. 248–253.
- ^ Форд, Марк (14 мая 2011 г.). «Боб Дилан: сочинения Грейла Маркуса, 1968–2010». Хранитель. Лондон. Получено 20 августа, 2011.
- ^ Мужчина, Андрей (26 ноября 2007 г.). "Боб Дилан - Диск дня: Автопортрет". Mojo. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 24 сентября, 2008.
- ^ Кристгау, Роберт. "Автопортрет". robertchristgau.com. Получено 2 мая, 2010.
- ^ Шелтон, стр. 482.
- ^ Хейлин, 2009 г., Революция в воздухе, песни Боба Дилана: Том первыйС. 414–415.
- ^ Хейлин (2009), стр. 391–392.
- ^ Хейлин (2000), стр. 328–331.
- ^ Хейлин (1996), стр. 128.
- ^ Gray (2006), стр. 342–343.
- ^ Грей (2006), стр. 267.
- ^ К. П. Ли писал: «В мемуарах Гарретта, написанных призраком, Подлинная жизнь Билли, малыша, опубликованный в течение года после смерти Билли, он писал, что «у партнера Билли, несомненно, было имя, которое было его законной собственностью, но он был так склонен менять его, что невозможно указать правильное». Билли всегда называл его Псевдонимом.'"Ли, стр. 66–67.
- ^ Бьёрнер, Олоф. "Каверы Дилана отсортированы по названию песни: k". bjorner.com. Получено 11 июня, 2012.
- ^ Артисты, сделавшие кавер на песню, включают: Брайан Ферри, Виклеф Жан и Guns N 'Roses. "Наследие Дилана продолжает расти, от корки до корки". NPR Музыка. 26 июня 2007 г.. Получено 1 октября, 2008.
- ^ «Письма к сведению» В архиве 31 октября 2016 г. Wayback Machine, 18 ноября 2010 г.
- ^ Хейлин (2011), стр. 360
- ^ Хейлин (2011), стр. 352-4
- ^ Хейлин (2011), стр. 354-60
- ^ Соунс, стр. 273–274.
- ^ Хейлин (2000), стр. 354.
- ^ Хейлин (2000), стр. 358.
- ^ Шелтон, стр. 378.
- ^ Хейлин (2011), стр.358
- ^ Шелтон (1986), стр. 436
- ^ Хейлин (2000), стр. 368–383.
- ^ Хейлин (2000), стр. 369–387.
- ^ а б Хейлин (2000), стр. 383.
- ^ "Боб Дилан". Салон. 5 мая 2001 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Хедин, стр. 109.
- ^ "Журнал каждого выступления" Урагана """. Бьорнер все еще в пути. 20 августа 2006 г.. Получено 7 июля, 2013.
- ^ Кокай, Лес через Улофа Бьорнера (2000). "Песни андеграунда: путеводитель по Rolling Thunder Revue 1975–1976". Получено 18 февраля, 2007.
- ^ Сломан, Ларри (2002). В дороге с Бобом Диланом. Пресса трех рек. ISBN 978-1-4000-4596-9.
- ^ Грей (2006), стр. 579.
- ^ Хейлин (2000), стр. 386–401,
- ^ Грей (2006), стр. 408.
- ^ Эрлевин, Стивен (12 декабря 2002 г.). "Боб Дилан вживую, 1975 - ревю Rolling Thunder". Вся музыка. Получено 25 сентября, 2008.
- ^ Маслин, Джанет (26 января 1978 г.). "Ренальдо и Клара, Фильм Боба Дилана: Rolling Thunder ". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 мая, 2019.
- ^ Соунс, стр. 313.
- ^ Ли, стр. 115–116.
- ^ а б Уиллман, Крис (25 апреля 2019 г.). "Мартина Скорсезе Раскатистый гром Боб Дилан Док попал в Netflix 12 июня (эксклюзивно) ». Разнообразие. Получено 31 марта, 2020 - через news.yahoo.com.
- ^ "Отзывы о Последний вальс". Metacritic. 8 октября 2007 г.. Получено 11 июля, 2018.
- ^ Лещ, Джон (22 мая 1991 г.). «50 интересных фактов к 50-летию Боба Дилана». Звездная трибуна. Архивировано из оригинал 7 апреля 2014 г.. Получено 28 сентября, 2008.
- ^ а б Соунс, стр. 314–316.
- ^ Кристгау, Роберт. "Роберт Кристгау: Боб Дилан". Robertchristgau.com. Получено 4 августа, 2010.
- ^ Маслин, Джанет (12 июля 1979 г.). "Боб Дилан в Будокане". Катящийся камень. Получено 4 августа, 2010.
- ^ Хейлин (2000), стр. 483.
- ^ Хейлин (2011), стр. 479–481.
- ^ Грей (2006), стр. 643.
- ^ Хейлин (2000), стр. 480–481.
- ^ Баркер (2019), Антология Боба Дилана, Том 3. п. 357.
- ^ Ховард Соунс (30 сентября 2011 г.). Вниз по шоссе: жизнь Боба Дилана. Случайный дом. С. 324–325. ISBN 9781446464755.
- ^ а б c Маккаррон, Эндрю (21 января 2017 г.). «Год, когда Боб Дилан родился свыше: хронология». Oxford University Press. Получено 24 января, 2017.
- ^ Клинтон Хейлин (1 апреля 2011 г.). За оттенками: издание к 20-летию. Faber & Faber. С. 494–496. ISBN 9780571272419.
- ^ Дилан Интервью с Карен Хьюз, Доминион, Веллингтон, Новая Зеландия, 21 мая 1980 г .; перепечатано в Котт (ред.), Дилан о Дилане: основные интервью, стр. 275–278
- ^ Хейлин (2000), стр. 501–503.
- ^ Грей (2000), стр. 11.
- ^ Джон Джозеф Томпсон (2000). Raised by Wolves: история христианского рок-н-ролла. ECW Press. стр.73–. ISBN 978-1-55022-421-4.
- ^ Бьёрнер (8 июня 2001 г.). «Омаха, Небраска, 25 января 1980 г.». Бьорнер все еще в пути. Получено 11 сентября, 2008.
- ^ Соунс, стр. 334–336.
- ^ Розен, Роберт (2002). Человек из ниоткуда: Последние дни Джона Леннона. Быстрые американские архивы. п. 137. ISBN 978-0-932551-51-1.
- ^ Холден, Стивен (29 октября 1981 г.). "Рок: Дилан из Джерси пересматривает старые резервы". Нью-Йорк Таймс. п. C19. Получено 12 мая, 2010.
- ^ Gray (2006), стр. 215–221.
- ^ Грей (2000), стр. 11–14.
- ^ Gray (2006), стр. 56–59.
- ^ Соунс, стр. 354–356.
- ^ а б Соунс, стр. 362.
- ^ «Стивен Ван Зандт рассказывает историю« Сан-Сити »и борьбы с апартеидом в Южной Африке». Быстрая Компания. 13 декабря 2013 г.. Получено 14 мая, 2017.
- ^ Соунс, стр. 367.
- ^ Соунс, стр. 365–367.
- ^ Грей (2006), стр. 63
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Нокаутировано загружено". Вся музыка. Получено 2 мая, 2010.
- ^ Хейлин (2000), стр. 595.
- ^ Gray (2006), стр. 95–100.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (27 июля 1989 г.). "Дилан и мертвые". Вся музыка. Получено 10 сентября, 2009.
- ^ Хейлин (1996), стр. 297–299.
- ^ Соунс, стр. 376–383.
- ^ Хейлин (2000), стр. 599–604.
- ^ Речь о введении Боба Дилана в Зал славы рок-н-ролла, 20 января 1988 г., перепечатано в Bauldie, pp. 191–193.
- ^ а б Соунс, стр. 385.
- ^ а б Грей (2000), стр. 13.
- ^ Хейлин (2000), стр. 627–628.
- ^ Хейлин (2000), стр. 638–640.
- ^ Дилан, стр. 145–221.
- ^ Рикс, стр. 413–20.
- ^ Скотт Маршалл писал: «Когда Дилан поет, что« Солнце садится на священную корову », можно с уверенностью предположить, что священная корова здесь является библейской метафорой для всех ложных богов. Для Дилана мир в конечном итоге узнает, что существует только один Бог ". Маршалл, Беспокойный пилигрим, п. 103.
- ^ Грей (2006), стр. 174.
- ^ Соунс, стр. 391.
- ^ Хейлин, 2000 г., Боб Дилан: снова в тени, стр. 661-665.
- ^ Соунс, 2001 г., Вниз по шоссе: жизнь Боба Дилана, стр. 396-398.
- ^ Котт (ред.), 2006, Дилан о Дилане: основные интервью, п. 421.
- ^ а б Грин, Энди (18 ноября 2016 г.). "Боб Дилан до Нобелевской премии: 12 раз он публично удостаивался награды". Катящийся камень. Получено 25 августа, 2017.
- ^ Хейлин (2000), стр. 664–665.
- ^ Колокол, 2012 г., Однажды в сказке: Жизни Боба Дилана., п. 101.
- ^ Эрлевин, Томас (10 апреля 2004 г.). "Мир пошел не так". Allmusic.com. Получено 1 февраля, 2020.
- ^ Грей (2006), стр. 423.
- ^ Соунс, стр. 408–409.
- ^ Хейлин (2009), стр. 100–101.
- ^ Хейлин (2000), стр. 693.
- ^ Хейлин (2000), стр. 697.
- ^ Соунс, стр. 420.
- ^ Соунс, стр. 426.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Time Out of Mind". Вся музыка. Получено 1 мая, 2010.
- ^ Дилан был одним из нескольких артистов, которые выиграли «Альбом года» в 1971 году за Концерт для Бангладеш«Лауреаты премии Грэмми: альбом года». rateyourmusic.com. Получено 1 мая, 2010.
- ^ "Победители Грэмми 1997". grammy.com. 10 апреля 2015 г.. Получено 6 мая, 2020.
- ^ «Выступление президента на приеме по случаю почета Кеннеди-центра». Белый дом Клинтона. 8 декабря 1997 г. Архивировано с оригинал 25 апреля 2015 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ «Колонна, башня, и купол, и шпиль / Сияют, как огненные обелиски / Указывая непостоянным движением / От алтаря темного океана / К сапфировым небесам», лл.67–71 с Строки, написанные среди Эуганских холмов Перси Биши Шелли, октябрь 1818 г.
- ^ «Академия киноискусства и науки - 2000 наград». awardsdatabase.oscars.org/. Архивировано из оригинал 7 апреля 2014 г.. Получено 12 апреля, 2013.
- ^ Кашемир, Пол (20 августа 2007 г.). «Дилан совершает поездку по Австралии с Оскаром». Undercover.com.au. Получено 11 сентября, 2008.
- ^ Gray (2006), стр. 556–557.
- ^ "Любовь и воровство". Metacritic. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ "Любовь и воровство". Entertainment Weekly. 1 октября 2001 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Это перепечатка статьи из Журнал "Уолл Стрит цитируется в следующей сноске."Боб Дилан поднял строки из Доктора Саги?". Калифорнийский государственный университет, дорогой Хабермас. 8 июля 2003 г. Архивировано с оригинал 24 июля 2008 г.. Получено 29 сентября, 2011.
- ^ "Боб Дилан поднял строки из Доктора Саги?". Журнал "Уолл Стрит. 8 июля 2003 г.. Получено 29 сентября, 2011.
- ^ Дилан соавтор В маске и аноним под псевдонимом Серегей Петров, взятым у актера эпохи немого кино; Ларри Чарльз использовал псевдоним Рене Фонтейн. Грей (2006), стр. 453.
- ^ Скотт, А. О. (24 июля 2003 г.). "Обзор фильма; времена, когда они нереальны в сказке Боба Дилана". Нью-Йорк Таймс. Получено 4 октября, 2008.
- ^ "В маске и аноним". Metacritic. 2 февраля 2003 г.. Получено 9 сентября, 2014.
- ^ Захарек, Стефани (24 июля 2003 г.). «Дилан в самой темной Америке». Салон. Получено 19 ноября, 2015.
- ^ Движение, Андрей. "В маске и аноним". Sony Classics. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Маслин, Джанет (5 октября 2004 г.). «Так ты думал, что знал Дилана? Ха!». Нью-Йорк Таймс. п. 2. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Gray (2006), стр. 136–138.
- ^ "Нет направления домой: Боб Дилан". rottentomatoes.com. 8 октября 2006 г.. Получено 12 июля, 2013.
- ^ "Нет направления домой: Боб Дилан Фотография Мартина Скорсезе ". PBS. 29 июня 2006 г.. Получено 6 ноября, 2009.
- ^ "Американские мастера, домой нет направления". peabodyawards.com. Получено 1 октября, 2014.
- ^ «Лауреаты прошлых премий duPont». Школа журналистики Колумбийского университета. 2007. Архивировано с оригинал 1 декабря 2010 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Стивен Томас Эрлевин (7 февраля 2015 г.). "Серия Bootleg, Vol. 7: Нет направления домой - саундтрек". Вся музыка. Получено 28 марта, 2015.
- ^ Уильямс, Кэрол Дж. (9 мая 2011 г.). «Судьи передают закон с помощью Боба Дилана». Лос-Анджелес Таймс. Получено 10 мая, 2011.
- ^ Сигел, Роберт (ведущий) (10 мая 2011 г.). «Слова Боба Дилана находят место в юридических трудах». энергетический ядерный реактор. Получено 10 мая, 2011.
- ^ "Час на радио Theme Time с Бобом Диланом". BBC Radio 6 Music. 30 ноября 2009 г.. Получено 6 февраля, 2011.
- ^ "Плейлисты Theme Time Radio". Еще не темно. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Сойер, Миранда (31 декабря 2006 г.). "Отличный звук Радио Боб". Наблюдатель. Великобритания. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Уотсон, Том (16 февраля 2007 г.). "Дилан крутит эти крутые записи". Новые критики. Архивировано из оригинал 19 февраля 2007 г.. Получено 18 февраля, 2007.
- ^ Хинкли, Дэвид (19 апреля 2009 г.). "Радиочас Боба Дилана Theme Time: его время может быть истекло". Ежедневные новости. Нью-Йорк. Получено 16 мая, 2009.
- ^ Дэниел, Энн Маргарет (22 сентября 2020 г.). "Боб Дилан, Венчик (и) и новый" Theme Time Radio Hour"". annmargaretdaniel.com. Получено 23 октября, 2020.
- ^ Петридис, Алекс (28 августа 2006 г.). "Боб Дилан Современное время". Хранитель. Великобритания. Получено 5 сентября, 2006.
- ^ "Современное время". Metacritic. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ «Дилан становится первым номером один в США за 30 лет». NME. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. 7 сентября 2006 г.. Получено 11 сентября, 2008.
- ^ а б Рич, Мотоко (14 сентября 2006 г.). «Кто такой этот парень Дилан, который заимствует линии у Генри Тимрода?». Нью-Йорк Таймс. Получено 29 сентября, 2011.
- ^ «Альбомы Rolling Stone 2006 года». Рок-лист Музыка. Архивировано из оригинал 23 июля 2010 г.. Получено 17 мая, 2017.
- ^ "Современное время, Альбом года, 2006 ». Необрезанный. 16 декабря 2006 г. Архивировано с оригинал 6 февраля 2007 г.. Получено 11 сентября, 2008.
- ^ Гундерсен, Эдна (1 декабря 2006 г.). "Получите набор Box Set одним нажатием кнопки"'". USA Today. Получено 25 сентября, 2008.
- ^ «Бланшетт получает высшую награду Венеции». Новости BBC. 9 сентября 2007 г.. Получено 12 сентября, 2008.
- ^ а б Маккарти, Тодд (4 сентября 2007 г.). "Я не там". Разнообразие. Архивировано из оригинал 20 августа 2013 г.. Получено 10 сентября, 2009.
- ^ А. О. Скотт (7 ноября 2007 г.). «Меня там нет (2007)». Нью-Йорк Таймс. Получено 10 сентября, 2009.
- ^ Грейл Маркус писал: «Нет ничего лучше 'I'm Not There' в остальных записях в подвале или где-либо еще в карьере Боба Дилана ... Очень быстро слушатель попадает в болезненные объятия музыки, ее размытости. наполовину услышанных, наполовину сформированных слов и нарастающей горечи и отчаяния, стоящих за ними. Слова сливаются вместе в дислексии, которая и есть сама музыка - дислексия, которая, кажется, доказывает претензии музыки на слова, чтобы увидеть, как мало слов могут достигать." См. Marcus, p. 198.
- ^ "Дилан попал в ... очень длинный список". Необрезанный. 1 октября 2007 г.. Получено 16 сентября, 2008.
- ^ "Дилан 07". Sony BMG Music Entertainment. 1 августа 2007 г. Архивировано с оригинал 15 сентября 2008 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ "Что делает Боб Дилан в рекламе Victoria's Secret?". Шифер. 12 апреля 2004 г.. Получено 16 сентября, 2008.
- ^ "Дилан, Кадиллак". XM Radio. 22 октября 2007 г. Архивировано с оригинал 12 марта 2008 г.. Получено 16 сентября, 2008.
- ^ Дилан также посвятил час своего Theme Time Radio Hour на тему «Кадиллак». Впервые он спел об этой машине в своем фэнтези о ядерной войне 1963 года «Talkin 'World War III Blues», когда назвал ее «хорошей машиной для вождения - после войны».
- ^ Майклс, Шон (30 января 2009 г.). «Боб Дилан появится с Will.I.Am в рекламе Pepsi». Хранитель. Великобритания. Получено 2 мая, 2010.
- ^ Кисель, Рик (3 февраля 2009 г.). «Рейтинги Суперкубка достигли нового максимума». Разнообразие. Архивировано из оригинал 20 августа 2013 г.. Получено 3 февраля, 2009.
- ^ Гундерсен, Эдна (29 июля 2008 г.). "Дилан раскрывает многие аспекты сказочных знаков'". USA Today.
- ^ Кэрнс, Дэн (5 октября 2008 г.). "Явные признаки". Санди Таймс. Лондон. Получено 6 октября, 2008.
- ^ Майкл Грей высказал свое мнение в своем Блог энциклопедии Боба Дилана "Tell Tale Signs Pt. 3, Money Doesn't Talk ..." Блог Энциклопедии Боба Дилана. 14 августа 2008 г.. Получено 6 сентября, 2008.
- ^ "Отзывы о Явные признаки". Metacritic. Получено 26 октября, 2008.
- ^ Юрек, Том (29 октября 2008 г.). "Серия Bootleg, Vol. 8: Tell Tale Signs - Редкие и неизданные 1989–2006 гг.". Вся музыка. Получено 12 июля, 2013.
- ^ Фланаган, Билл (10 апреля 2009 г.). «Боб Дилан рассказывает о новом альбоме с Биллом Фланаганом». bobdylan.com. Архивировано из оригинал 25 апреля 2011 г.. Получено 30 марта, 2012.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Вместе через жизнь». Вся музыка. Получено 1 мая, 2010.
- ^ «Вместе через жизнь». Metacritic. 29 апреля 2009 г.. Получено 29 апреля, 2009.
- ^ Гилл, Энди (24 апреля 2009 г.). "Боб Дилан вместе через жизнь". Салон. Лондон. Получено 28 апреля, 2009.
- ^ а б Колфилд, Кит (6 мая 2009 г.). "Боб Дилан кланяется на Billboard 200". Рекламный щит. Получено 7 мая, 2009.
- ^ "Дилан находится на седьмом небе от счастья". Новости BBC. 3 мая 2009 г.. Получено 3 мая, 2009.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Рождество в сердце". Вся музыка. Получено 1 мая, 2010.
- ^ Гундерсен, Эдна (13 октября 2009 г.). "Боб Дилан переносит дух Рождества в" Сердце "'". USA Today. Получено 1 июня, 2011.
- ^ «CAFAmerica распределит гонорары (так в оригинале) с рождественского альбома Боба Дилана компании Crisis». Сбор средств в Великобритании. 14 декабря 2009 г.. Получено 19 декабря, 2009.
- ^ "Рождество в сердце". Metacritic. 16 октября 2009 г.. Получено 16 октября, 2009.
- ^ "Падение жесткого оленя". Житель Нью-Йорка. 21 сентября 2009 г.. Получено 13 октября, 2009.
- ^ а б Фланаган, Билл (28 ноября 2009 г.). «Боб Дилан дает интервью изданию The Big Issue». music-news.com. Получено 26 марта, 2010.
- ^ Калиджури, Джим (31 декабря 2010 г.). "Демонстрации Witmark: 1962–1964 The Bootleg Series Vol. 9 (Колумбия)". austinchronicle.com. Получено 12 июля, 2013.
- ^ "The Witmark Demos, 1962–1964". Metacritic. Получено 29 октября, 2010.
- ^ "Оригинальные монофонические записи". bobdylan.com. 19 октября 2010 г.. Получено 11 июня, 2012.
- ^ Иган, Шон (25 ноября 2010 г.). "Обзор оригинальных монофонических записей". BBC Music Review. Лондон. Получено 12 февраля, 2018.
- ^ "Боб Дилан на концерте - Университет Брандейса, 1963 г. Теперь доступно". bobdylan.com. 16 февраля 2011 г.. Получено 17 марта, 2015.
- ^ "Bob Dylan und die Revolution der populären Musik". Johannes Gutenberg Universität Mainz. 29 апреля 2011 г.. Получено 27 мая, 2011.
- ^ «Преломление Дилана - Культурное наследие американской иконы». dylanvienna.at. 12 мая 2011 г.. Получено 27 мая, 2011.
- ^ "Семь возрастов Дилана". Бристольский университет. 15 мая 2011 г.. Получено 27 мая, 2011.
- ^ Топпинг, Александра (24 мая 2011 г.). "Боб Дилан в 70 лет". Хранитель. Лондон. Получено 27 мая, 2011.
- ^ а б Ицкофф, Дэйв (29 мая 2012 г.). «Боб Дилан среди обладателей президентской медали свободы». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 мая, 2012.
- ^ Льюис, Рэнди (10 сентября 2012 г.). "'Голос Темпеста и Боба Дилана на века ". Лос-Анджелес Таймс. Получено 11 сентября, 2012.
- ^ Грин, Энди (17 июля 2012 г.). "Первые подробности о грядущем альбоме Боба Дилана" Tempest'". Катящийся камень. Получено 18 июля, 2012.
- ^ Гермес, Уилл (30 августа 2012 г.). "Буря". Катящийся камень. Получено 7 сентября, 2012.
- ^ "Буря - Боб Дилан". Metacritic. 11 сентября 2012 г.. Получено 12 сентября, 2012.
- ^ "Еще один пресс-релиз автопортрета" (PDF). expectingrain.com. 16 июля 2013 г.. Получено 12 сентября, 2013.
- ^ "Другой автопортрет 1969–1971: Серия Бутлег, Том 10". Metacritic. 12 сентября 2013 г.. Получено 12 сентября, 2013.
- ^ Юрек, Том (27 августа 2013 г.). «Другой автопортрет (1969–1971): серия« Бутлег », том 10». Вся музыка. Получено 12 сентября, 2013.
- ^ Эрлевин, Стивен (9 ноября 2013 г.). "Боб Дилан: Полное собрание альбомов, том 1". Вся музыка. Получено 9 ноября, 2013.
- ^ «Боб Дилан выпустит огромный бокс-сет, охватывающий всю карьеру». NME. 26 сентября 2013 г.. Получено 30 сентября, 2013.
- ^ Грин, Энди (19 ноября 2013 г.). "Боб Дилан становится интерактивным в клипе" Like a Rolling Stone "". Катящийся камень. Получено 25 сентября, 2015.
- ^ Эдвардс, Гэвин (20 ноября 2013 г.). "Внутри блестящего видео Боба Дилана" Like a Rolling Stone "". Катящийся камень. Получено Двадцать первое ноября, 2013.
- ^ Габлер, Нил (4 февраля 2013 г.). «Дилан - Времена изменились». Рейтер. Получено 6 февраля, 2014.
- ^ Малиц, Дэвид (3 февраля 2014 г.). «Одержимый поклонник Боба Дилана обманывает себя, оправдывая эту рекламу Chrysler, в 5 шагов». Вашингтон Пост. Получено 4 февраля, 2014.
- ^ «Заметки редакции». Ежемесячный обзор. 1 апреля 2014 г. Архивировано с оригинал 4 апреля 2014 г.. Получено 1 апреля, 2014.
- ^ Майклс, Шон (3 февраля 2014 г.). «Боб Дилан доминирует в Суперкубке 2014 во время перерывов в рекламе». Хранитель. Получено 3 февраля, 2014.
- ^ Clothier, Марк (3 февраля 2014 г.). «Реклама Chrysler Super Bowl 2014 Боба Дилана вызывает споры о распродаже рок-звезд». BloombergНовости. Получено 3 февраля, 2014.
- ^ «Fender Stratocaster Боба Дилана продается почти за 1 миллион долларов». Новости BBC. 6 декабря 2013 г.. Получено 24 июня, 2014.
- ^ «Гитара Джона Леннона продана на аукционе за 2,4 миллиона долларов». Хранитель. Рейтер. 8 ноября 2015 г.. Получено 9 ноября, 2015.
- ^ "Тексты песен Dylan's Like a Rolling Stone принесут рекорд в 2 миллиона долларов". Новости BBC. 24 июня 2014 г.. Получено 24 июня, 2014.
- ^ Козинн, Аллан (30 апреля 2014 г.). "Рукописные тексты песен Дилана" Like a Rolling Stone "будут проданы с аукциона". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 июня, 2014.
- ^ Козинн, Аллан (7 октября 2014 г.). "Большая часть Боба Дилана". Нью-Йорк Таймс. Получено 11 октября, 2014.
- ^ Селигсон, Сьюзен. "На службе гению Боба Дилана". Бостонский университет. Получено 28 февраля, 2015.
- ^ Грин, Энди (26 августа 2014 г.). «Будет выпущен полный сборник легендарных« лент из подвала »Боба Дилана». Катящийся камень. Получено 27 августа, 2014.
- ^ Хейлин, Клинтон (30 октября 2014 г.). "Задние страницы Боба Дилана: правда, скрывающаяся за пленками в подвале". Хранитель. Получено 4 ноября, 2014.
- ^ "Ленты из подвала завершены: серия Bootleg, том 11". metacritic.com. Получено 9 июля, 2020.
- ^ а б Тернер, Густаво (24 января 2015 г.). «Тайное прошлое Синатры в новом альбоме Боба Дилана». Лос-Анджелес Таймс. Получено 3 февраля, 2015.
- ^ Баудер, Дэвид (29 января 2015 г.). "Ночной диск Боба Дилана". Ассошиэйтед Пресс. Архивировано из оригинал 3 февраля 2015 г.. Получено 3 февраля, 2015.
- ^ а б Петридис, Алексис (29 января 2015 г.). "Тени в ночи обзор - чистое удовольствие ». Хранитель. Получено 3 февраля, 2015.
- ^ а б Принц, Билл (1 февраля 2015 г.). «Тени в ночном обозрении». GQ. Архивировано из оригинал 2 февраля 2015 г.. Получено 3 февраля, 2015.
- ^ Грин, Энди (9 декабря 2014 г.). «Боб Дилан« раскроет »классику Фрэнка Синатры в новом альбоме». Катящийся камень. Получено 10 декабря, 2014.
- ^ С любовью, Роберт (22 января 2015 г.). "Боб Дилан придерживается американских стандартов по-своему". aarp.org. Получено 2 февраля, 2015.
- ^ Архив-Джо-Данджело. "Дилан, Стоунз, Синатра из саундтрека к 'Sopranos'". Новости MTV. Получено 2 апреля, 2019.
- ^ "Тени в ночи". Metacritic. Получено 11 января, 2016.
- ^ Маккормик, Нил (23 января 2015 г.). "Боб Дилан," Тени в ночи ", обзор:" экстраординарный "'". Дейли Телеграф. Получено 3 февраля, 2015.
- ^ «Боб Дилан стал восьмым альбомом Великобритании номер 1». Официальные графики компании. 8 февраля 2015 г.. Получено 9 февраля, 2015.
- ^ Грин, Энди (24 сентября 2015 г.). "Внутри огромного сокровища новой серии бутлегов шестидесятых Боба Дилана". Катящийся камень. Получено 25 сентября, 2015.
- ^ "The Cutting Edge 1965 - 1966: The Bootleg Series Vol. 12 Collector's Edition". bobdylan.com. 24 сентября 2015 г.. Получено 24 ноября, 2015.
- ^ "The Bootleg Series, Vol. 12: Best of the Cutting Edge 1965–1966". Metacritic. 5 ноября 2015 г.. Получено 5 ноября, 2015.
- ^ Резерфорд, Кевин (18 ноября 2015 г.). "Боб Дилан занял первое место в списке лучших рок-альбомов из серии Long-Running" Bootleg Series'". Рекламный щит. Получено 19 ноября, 2015.
- ^ а б Сисарио, Бен (2 марта 2016 г.). "Секретный архив Боба Дилана". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 марта, 2017.
- ^ Грин, Энди (3 марта 2016 г.). "Внутри исторического архива Нью-Талсы Боба Дилана:" Это бесконечный океан'". Катящийся камень. Получено 4 марта, 2016.
- ^ а б Браун, Хелен (13 мая 2016 г.). "Боб Дилан, Падшие Ангелы, обзор -" населяя классику с выветренной легкостью'". Дейли Телеграф. Получено 20 мая, 2016.
- ^ Фарбер, Джим (17 мая 2016 г.). "Падшие ангелы Боба Дилана: обзор EW". Entertainment Weekly. Получено 20 мая, 2016.
- ^ "Критические обзоры: Падшие ангелы Боба Дилана". Metacritic. 20 мая 2016 г.. Получено 20 мая, 2016.
- ^ Льюис, Рэнди (27 сентября 2016 г.). "Все концерты Боба Дилана 1966 года в бокс-сете из 36 компакт-дисков выйдут 11 ноября". Лос-Анджелес Таймс. Получено 28 сентября, 2016.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (11 ноября 2016 г.). "Живые записи 1966 года". Вся музыка. Получено 2 декабря, 2016.
- ^ ""Боб Дилан: "Живые записи 1966 года" "будут выпущены в ноябре". bobdylan.com. 27 сентября, 2016. Архивировано с оригинал 30 сентября 2016 г.. Получено 28 сентября, 2016.
- ^ Сисарио, Бен (10 ноября 2016 г.). "Ленты Дилана 1966 года Найди направление домой". Нью-Йорк Таймс. Получено 11 ноября, 2016.
- ^ "Первый трехдисковый альбом Боба Дилана - в трех экземплярах - выйдет 31 марта". bobdylan.com. 31 января 2017 года. Архивировано с оригинал 1 февраля 2017 г.. Получено 31 января, 2017.
- ^ Дилан, Фланаган (22 марта 2017 г.). «Вопросы и ответы с Биллом Фланаганом». bobdylan.com. Получено 24 марта, 2017.
- ^ "В трех экземплярах отзывы критиков ". Metacritic. 31 марта 2017 г.. Получено 31 марта, 2017.
- ^ а б Грин, Энди (20 сентября 2017 г.). "Новая серия бутлегов Боба Дилана осветит период Евангелия". Катящийся камень. Получено 20 сентября, 2017.
- ^ Парелес, Джон (1 ноября 2017 г.). "Песни Боба Дилана для души, пересмотренные и искупленные". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 ноября, 2017.
- ^ "Больше никаких проблем: The Bootleg Series Vol. 13". metacritic.com. 10 ноября 2017 г.. Получено 12 ноября, 2017.
- ^ "Universal Love: альбом переосмысленных песен о любви с художественным видением Боба Дилана, Кеши, Бенджамина Гиббарда, Сент-Винсента, Валери Джун и Келе Окереке". MGM Resorts. 5 апреля 2018 г.. Получено 2 мая, 2018.
- ^ а б Асвад, Джем (5 апреля 2018 г.). "Боб Дилан записывает 'He's Funny That Way' для ЛГБТ-тематического EP". Разнообразие. Получено 2 мая, 2018.
- ^ Фарбер, Джим (5 апреля 2018 г.). "Боб Дилан поет о гей-любви". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 мая, 2018.
- ^ Сисарио, Бен (28 апреля 2018 г.). "Последний концерт Боба Дилана: изготовление виски". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 мая, 2018.
- ^ Грин, Энди (20 сентября 2018 г.). "Боб Дилан планирует массовое переиздание" Blood On The Tracks "для последней" Bootleg Series "'". Катящийся камень. Получено 20 сентября, 2018.
- ^ "Больше крови, больше треков: The Bootleg Series Vol. 14". metacritic.com. 2 ноября 2013 г.. Получено 3 ноября, 2018.
- ^ Уиллман, Крис (10 января 2019 г.). "Боб Дилан и Мартин Скорсезе Reunite для Раскатистый гром Фильм, выйдет на Netflix в 2019 г. ". Разнообразие. Получено 20 апреля, 2019.
- ^ "Rolling Thunder Revue - обзор истории Боба Дилана". metacritic.com. 12 июня 2019 г.,. Получено 12 июня, 2019.
- ^ Глейберман, Оуэн (15 июня 2019 г.). «Почему Мартин Скорсезе разыграл свою аудиторию в« Rolling Thunder Revue »? Даже он может не знать». Разнообразие. Получено 1 июля, 2019.
- ^ Блистейн, Джон (30 апреля 2019 г.). "Боб Дилан подробно описывает 14-дисковый бокс-сет Rolling Thunder Revue". Rollingstone.com. Получено 1 мая, 2019.
- ^ "Rolling Thunder Revue: Живые записи 1975 года [Box Set]". metacritic.com. 7 июня 2019 г.,. Получено 8 июня, 2019.
- ^ Моррис, Крис (31 октября 2019 г.). "Обзор альбома:" Travelin 'Thru: The Bootleg Series Vol. 15, 1967-1969 ′ "Боба Дилана. Variety.com. Получено 5 ноября, 2019.
- ^ "Боб Дилан (с участием Джонни Кэша) - Travelin 'Thru, 1967 - 1969: The Bootleg Series Vol. 15 выходит 1 ноября". bobdylan.com. 20 сентября 2019 г.,. Получено 20 сентября, 2019.
- ^ "Серия Bootleg, Vol. 15: Путешествие через Критические обзоры ". metacritic.com. 5 ноября 2019 г.,. Получено 6 ноября, 2019.
- ^ Хьюз, Уильям (27 марта 2020 г.). «Боб Дилан просто удивил - выпустил 17-минутную песню о Джоне Кеннеди, Америке, а также о Фредди Крюгере». А.В. Клуб. Получено 27 марта, 2020.
- ^ Дилан, Боб (26 марта 2020 г.). «Приветствую моих поклонников и последователей». twitter.com. Получено 27 марта, 2020.
- ^ Хасси, Эллисон (8 апреля 2020 г.). «Самое грязное убийство Боба Дилана» - его первая песня № 1 в чартах Billboard ». Pitchfork.com. Получено 9 апреля, 2020.
- ^ "Боб Дилан - Я содержу множество (официальное аудио)". YouTube. 17 апреля 2020 г.. Получено 17 апреля, 2020.
- ^ Хиатт, Брайан (17 апреля 2020 г.). "Послушайте новую дерзкую песню Боба Дилана" I Contain Multumes "'". Катящийся камень. Получено 17 апреля, 2020.
- ^ Дэниел, Энн Маргарет (16 апреля 2020 г.). "Боб Дилан выпускает еще один полуночный выпуск: новая песня" Я вмещаю множество"". annemargaretdaniel.com. Получено 17 апреля, 2020.
- ^ а б "Грубые и грубые способы, отзывы критиков". metacritic.com. 19 июня 2020 г.. Получено 19 июня, 2020.
- ^ Петридис, Алексис (13 июня 2020 г.). «Обзор Боба Дилана: Rough and Rowdy Ways - свидетельство его вечного величия». Хранитель. Получено 19 июня, 2020.
- ^ Шеффилд, Роб (15 июня 2020 г.). "Боб Дилан подарил нам один из своих самых актуальных альбомов в истории" Rough and Rowdy Ways'". Нью-Йорк Таймс. Получено 19 июня, 2020.
- ^ Секстон, Пол (26 июня 2020 г.). «Боб Дилан стал самым старым сольным исполнителем мужского пола, получившим первое место в Великобритании». Рекламный щит. Получено 27 июня, 2020.
- ^ Бринкли, Дуглас (12 июня 2020 г.). "Боб Дилан о многом думает". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 июня, 2020.
- ^ Хейлин (1996), стр. 297.
- ^ Мьюир, стр. 7–10.
- ^ «Бьёрнер все еще в пути: Инсбрук, Австрия, 19 апреля 2019 года». bjorner.com. 26 мая 2019. Получено 13 октября, 2019.
- ^ а б Пейджел, Билл (12 октября 2019 г.). «Ирвин, Калифорния, Калифорнийский университет в Ирвине, 11 октября 2019 г.». boblinks.com. Получено 13 октября, 2019.
- ^ Маккормик, Нил (19 июня 2011 г.). "Боб Дилан в парке Финсбери". Лондон: Телеграф, Великобритания. Получено 20 июня, 2011.
- ^ Золло, Пол (28 октября 2014 г.). «Концертный обзор: Боб Дилан приносит товары в Голливуд». americansongwriter.com. Архивировано из оригинал 29 октября 2014 г.. Получено 29 октября, 2014.
- ^ Уильямс, Ричард (22 октября 2015 г.). «Обзор Боба Дилана - расслабленный, ласковый и понятный». Хранитель. Великобритания. Получено 5 ноября, 2015.
- ^ Гилл, Энди (27 апреля 2009 г.). "Времена Дилана не меняются'". Независимый. Лондон. Получено 2 мая, 2009.
- ^ Маккормик, Нил (27 апреля 2009 г.). "Боб Дилан - живой обзор". Телеграф. Лондон. Получено 2 мая, 2009.
- ^ Виланд, Мартин (6 апреля 2011 г.). "Боб Дилан в Китае: простая ирония судьбы?". Хранитель. Лондон. Получено 1 декабря, 2011.
- ^ Дауд, Морин (9 апреля 2011 г.). "Дует идиотский ветер". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 апреля, 2011.
- ^ Росс, Алекс (10 апреля 2011 г.). «Дилан в Китае». Остальное - шум. Получено 14 апреля, 2011.
- ^ Виленц, Шон (10 апреля 2011 г.). «Настоящий Дилан в Китае». Житель Нью-Йорка. Получено 14 апреля, 2011.
- ^ Дилан, Боб (13 мая 2011 г.). «Моим поклонникам и последователям». bobdylan.com. Получено 14 мая, 2011.
- ^ «Все еще в пути: весенний тур по ЕС 2019». Бьорнер. Получено 20 апреля, 2019.
- ^ "Даты тура Боба Дилана". bobdylan.com. 10 февраля 2019 г.,. Получено 4 марта, 2019.
- ^ Пейджел, Билл (15 июля 2019 г.). "Даты тура Bob Links". boblinks.com. Получено 15 июля, 2019.
- ^ "Боб Дилан 2018-2019 Гид". boblinks.com. 24 сентября 2019 г.,. Получено 11 сентября, 2019.
- ^ «Тур Боба Дилана по Японии в апреле 2020 года». japanconcerttickets.com. 29 октября 2019 г.,. Получено 30 октября, 2019.
- ^ «Шоу Боба Дилана в Японии отменено». bobdylan.com. 12 марта 2020 г.. Получено 13 марта, 2020.
- ^ Колокол, 2012 г., Однажды в сказке: Жизни Боба Дилана. п. 524.
- ^ Дилан, Боб (1994). Нарисованный пустой. Случайный дом. ISBN 978-0679417880.
- ^ а б Грей, Майкл. "Выставка нарисованных пустых картин Дилана". BobDylanEncyclopediablogspot.com. Получено 11 июня, 2012.
- ^ Пессл, Марша (1 июня 2008 г.). «Когда я пишу свой шедевр». Обзор книги New York Times. Получено 20 октября, 2010.
- ^ Баттерсби, Матильда (2 сентября 2010 г.). «Картины Боба Дилана в Датской национальной галерее». Независимый. Лондон. Получено 9 сентября, 2010.
- ^ Корбетт, Рэйчел (27 июля 2011 г.). "Дилан в галерее Гагосяна". artnet.com. Получено 31 июля, 2011.
- ^ «Боб Дилан: Азиатский сериал». gagosian.com. 10 сентября 2011 г.. Получено 12 декабря, 2012.
- ^ Ицкофф, Дэйв (26 сентября 2011 г.). "Вопросы, поднятые о шоу Дилана в Гагосяне". Нью-Йорк Таймс. Получено 27 сентября, 2011.
- ^ Гопник, Блейк (28 сентября 2011 г.). «Боб Дилан обвиняется в плагиате известных фотографий на его новом художественном шоу». Ежедневный зверь. thedailybeast.com. Получено 13 апреля, 2018.
- ^ "Боб Дилан получил лицензию Азиатская серия Фотографии, говорит Магнум ". Искусство + Аукцион. 1 октября 2011 г. Архивировано с оригинал 7 октября 2011 г.. Получено 4 октября, 2011.
- ^ "Художники галереи Гагосяна: Боб Дилан". gagosian.com. 20 ноября 2012 г.. Получено 12 декабря, 2012.
- ^ Смит, Роберта (13 декабря 2012 г.). «Ревизионистское искусство: тридцать работ Боба Дилана». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 декабря, 2012.
- ^ Паркер, Сэм (6 февраля 2013 г.). "Новый Орлеанский сериал Боба Дилана демонстрируется в Милане". HuffPost. Получено 9 февраля, 2013.
- ^ Гюнер, Фисун (24 августа 2013 г.). "Боб Дилан: номинальная стоимость, Национальная портретная галерея". TheArtsDesk.com. Получено 26 августа, 2013.
- ^ «Легендарный Боб Дилан представляет скульптуру« Семь железных ворот »». artlyst.com. 24 сентября 2013 г.. Получено 16 ноября, 2013.
- ^ "Перепады настроения". Галерея Halcyon. 1 ноября 2013. Получено 16 ноября, 2013.
- ^ Дилан, Боб (5 ноября 2016 г.). "Проторенный путь". Галерея Halcyon. Получено 2 декабря, 2016.
- ^ Виленц, Шон (5 ноября 2016 г.). «Визуальное искусство Боба Дилана - важная ода Америке». Asia Times Online. Получено 16 ноября, 2016.
- ^ Asia Times, Staff (5 ноября 2016 г.). «Боб Дилан возвращается в Китай - на холсте». Asia Times Online. Получено 16 ноября, 2016.
- ^ Дилан, Боб (2 ноября 2016 г.). «Его собственными словами: почему Боб Дилан рисует». Ярмарка Тщеславия. Получено 16 ноября, 2016.
- ^ «Боб Дилан, Mondo Scripto, 9 октября 2018 г. - 23 декабря 2018 г.». halcyongallery.com. 10 сентября 2018 г.. Получено 2 апреля, 2019.
- ^ Нарисованный пустой, Random House (15 ноября 1994 г.); Боб Дилан: Серия нарисованных пустых мест, Престел (31 марта 2008 г.); Боб Дилан: Бразильский сериал, Престел (25 октября 2010 г.); Боб Дилан: Азиатский сериал, Галерея Гагосяна (12 октября 2011 г.); Ревизионистское искусство: тридцать работ Боба Дилана, Гарри Н. Абрамс (26 марта 2013 г.); Боб Дилан: номинальная стоимость, Национальная портретная галерея (28 февраля 2014 г.); Проторенный путь, Halcyon Gallery (5 ноября 2016 г.); Mondo Scripto, Галерея Halcyon, (1 октября 2018 г.)
- ^ «Грубые и грубые способы - Боб Дилан». Apple Музыка. 8 мая 2020. Получено 8 мая, 2020.
- ^ Дилан, Хроники, 2004, с. 264.
- ^ Серый, Энциклопедия Боба Дилана, 2006, стр. 592–594.
- ^ Сьюз Ротоло, Время свободного движения, Aurum Press, 2008, ISBN 9781845133924
- ^ Хайду, Положительно 4-я улица, 2001, стр.76
- ^ Менанд, Луи (4 сентября 2006 г.). "Боб на Бобе". Житель Нью-Йорка. Получено 20 декабря, 2016.
- ^ а б c d Серый, Энциклопедия Боба Дилана, 2006, стр. 28–31.
- ^ Хоган, Майк (10 июня 2019 г.). «Новый документальный фильм Скорсезе о Дилане - миф о возрождении, который нужен Америке». Ярмарка Тщеславия. Получено 22 февраля, 2020.
- ^ Грин, Энди (5 июля 2016 г.). "Боб Дилан и Джоан Баез прикрывают Джимми Баффета в 1982 году". Катящийся камень. Получено 22 февраля, 2020.
- ^ а б Gray (2006), стр. 198–200.
- ^ "Питер Химмельман ставит семью выше рок-н-ролла". ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 12 октября 2010 г.. Получено 22 декабря, 2016.
- ^ "Биография Якоба Дилана". allmusic.com. 10 апреля 2013 г.. Получено 2 января, 2020.
- ^ "Биография Джесси Дилана". IMDb.com. 10 апреля 2019 г.,. Получено 2 января, 2020.
- ^ Соунс, стр. 371–373.
- ^ "Тайный брак Дилана раскрыт". Новости BBC. 12 апреля 2001 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Чаголлан, Стив (26 апреля 2013 г.). «Дизайнер Боба Дилана возвращает все домой». Variety.com. Получено 16 сентября, 2017.
- ^ Адамс, Гай (18 марта 2009 г.). «Как Боб Дилан расстроил своих соседей? (Ответ развевается ветром)». Независимый. Лондон. Получено 14 июля, 2010.
- ^ По словам Роберта Шелтона, учителем Дилана был «раввин Рувим Майер из единственной синагоги на Железный Диапазон, Синагога Агудат Ахим Хиббинга ». См. Шелтон, стр. 35–36.
- ^ Хейлин (2000), стр. 328.
- ^ Хейлин (2000), Боб Дилан: снова в тени, п. 494.
- ^ Серый, 2006, Энциклопедия Боба ДиланаС. 76–80.
- ^ Хейлин, 1996, Боб Дилан: Жизнь в украденных моментах, п. 206.
- ^ Катящийся камень, 21 июня 1984 г., перепечатано в Cott (ed.), Дилан о Дилане: основные интервью, п. 288.
- ^ Гейтс, Дэвид (6 октября 1997 г.). "Возвращение к Дилану". Newsweek. Получено 8 июня, 2010.
- ^ Парелес, Джон (28 сентября 1997 г.). "Более мудрый голос, дующий в осеннем ветру". Нью-Йорк Таймс. Получено 12 мая, 2010. Перепечатано в Котт, Дилан о Дилане: основные интервьюС. 391–396.
- ^ Фишкофф, стр. 167.
- ^ Хейлин (1996), стр. 317, 343.
- ^ Блум, Нейт (27 сентября 2007 г.). "Знаменитые евреи: Дилан идет в синагогу". Jweekly.com. Получено 20 октября, 2016.
- ^ «Боб Дилан, Грэмми». Grammy.com. Получено 12 декабря, 2018.
- ^ «Дилан удостоен премии Polar Music Prize». MTV. 1 декабря 2000 г.. Получено 3 октября, 2016.
- ^ "Боб Дилан, Премия принца Астурийского в области искусств 2007". Fundación Princesa de Asturias. 2016. Получено 18 октября, 2016.
- ^ «Президент Обама назвал президентскую медаль свободы получателей». Белый дом. 26 апреля 2012 г.. Получено 27 апреля, 2012.
- ^ «Боб Дилан награжден президентской медалью свободы». Катящийся камень. 29 мая 2012 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ Сисарио, Бен (7 февраля 2015 г.). "На мероприятии Грэмми речь Боба Дилана крадет шоу". The New York Times (блог ArtsBeat). Получено 8 февраля, 2015.
- ^ Гибсон, Харриет (14 ноября 2013 г.). «Боб Дилан награжден Французским Почетным легионом». Хранитель. Получено 3 октября, 2016.
- ^ «Боб Дилан получил Нобелевскую премию по литературе 2016 года». CNN. 13 октября 2016 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ а б c d Сисарио, Бен (13 октября 2016 г.). «Боб Дилан получает Нобелевскую премию, переопределяя границы литературы». Нью-Йорк Таймс. Получено 14 октября, 2016.
- ^ France-Presse, Agence (22 октября 2016 г.). «Боб Дилан назван« невежливым и высокомерным »членом Нобелевской академии». Хранитель. Получено 22 октября, 2016.
- ^ Кирш, Адам (26 октября 2016 г.). "Значение молчания Боба Дилана". Нью-Йорк Таймс. Получено 6 декабря, 2016.
- ^ Гундерсен, Энда (28 октября 2016 г.). «Мировой эксклюзив: Боб Дилан - я буду на церемонии вручения Нобелевской премии ... если смогу». Дейли Телеграф. Получено 29 октября, 2016.
- ^ «Боб Дилан решил не приезжать в Стокгольм». Svenska Akadamien. 16 ноября 2016 г.. Получено 17 ноября, 2016.
- ^ Петрусич, Аманда (10 декабря 2016 г.). «Превосходная Патти Смит принимает Нобелевскую премию Боба Дилана» - через www.newyorker.com.
- ^ Даниус, Сара (2 апреля 2017 г.). «Боб Дилан получил Нобелевскую медаль и диплом». Шведская академия. Архивировано из оригинал 2 апреля 2017 г.. Получено 2 апреля, 2017.
- ^ Боб Дилан. «Боб Дилан - Нобелевская лекция». Nobelprize.org.
- ^ Сисарио, Бен (5 июня 2017 г.). «Боб Дилан как раз вовремя читает лекцию о присуждении Нобелевской премии». Нью-Йорк Таймс. Получено 12 июня, 2017.
- ^ «Боб Дилан наконец читает свою Нобелевскую лекцию». Новости BBC. 5 июня 2017 г.. Получено 5 июня, 2017.
- ^ Дилан, Боб (6 июня 2017 г.). "Нобелевская лекция Боба Дилана". Шведская Академия. Получено 5 июня, 2017.
- ^ Петухи, Джей (14 июня 1999 г.). "Время 100: Боб Дилан". shrout.co.uk/TIME. Получено 5 октября, 2008.
- ^ «Особые награды и награды победителей Пулитцеровской премии 2008 года». pulitzer.org. 10 ноября 2008 г.. Получено 13 мая, 2014.
- ^ "Наконец и официально объявлен кандидат на Нобелевскую премию по литературе 1997 г.". expectingrain.com. 24 мая 2002 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Болл, Гордон (7 марта 2007 г.). «Дилан и Нобель» (PDF). Устная традиция. Архивировано из оригинал (PDF) 8 августа 2007 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ «Слова Дилана вызывают нобелевские дебаты». CBS News. 6 октября 2004 г.. Получено 7 сентября, 2008.
- ^ Флуд, Элисон (19 сентября 2012 г.). «Шансы Боба Дилана на Нобелевскую премию растут, но не его шансы». Хранитель. Лондон. Получено 20 сентября, 2012.
- ^ "Боб Дилан тепло говорит, но пропускает церемонии вручения Нобелевской премии", Нью-Йорк Таймс, 10 декабря 2016 г.
- ^ "Боб Дилан - 100 величайших авторов песен всех времен". Катящийся камень. Получено 1 ноября, 2016.
- ^ "Боб Дилан, как Rolling Stone, поступит в продажу". Новости BBC. 1 мая 2014 г.. Получено 4 мая, 2014.
- ^ «Самые продаваемые исполнители в мире (только продажа альбомов)». bigfooty.com. Декабрь 2007 г.. Получено 13 мая, 2014.
- ^ Дилан, стр. 243–246.
- ^ Дилан, стр. 281–288.
- ^ Дилан, стр. 95–97.
- ^ "Боб Дилан". Британская энциклопедия онлайн. Получено 5 октября, 2008.
- ^ Фонг-Торрес, The Rolling Stone Interviews, Vol. 2, п. 424. Воспроизведено в Интернете:"Катящийся камень интервью (1972) ". Боб Дилан Рутс. 6 июня 1972 г. Архивировано из оригинал 21 апреля 2008 г.. Получено 8 сентября, 2009.
- ^ а б Маркиз, стр. 139.
- ^ Маркуорт, Тино. Боб Дилан - Международная конференция 1998 года в Стэнфордском университете. Проверено 12 марта 2017 года.
- ^ Шуесслер, Джессика (14 октября 2016 г.). «Боб Дилан 101: у профессора Гарварда самый крутой класс в кампусе». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Рикс, Кристофер (2003). Видения греха Дилана. Пингвин / Викинг. ISBN 978-0-670-80133-6.
- ^ Дойл, Мартин (13 октября 2016 г.). «Нобелевская премия Боба Дилана разделяет ирландских писателей и литературных критиков». The Irish Times. Получено 15 декабря, 2016.
- ^ Движение, Эндрю (22 сентября 2007 г.). «Эндрю Мушн объясняет, почему тексты Боба Дилана следует изучать в школах». Времена. Лондон. Получено 10 октября, 2008.
- ^ Аль Купер. «Боб Дилан: американский музыкант». Британская энциклопедия. Получено 5 ноября, 2016.
- ^ Шелтон, стр. 108–111.
- ^ Грей (2006), стр. 413.
- ^ Лебольд, Кристоф (1 марта 2007 г.). «Лицо, похожее на маску, и хрипящий голос: интегрированная поэтика голоса, персонажей и текстов Боба Дилана» (PDF). Устная традиция. Получено 3 мая, 2010.
- ^ Гундерсен, Эдна (17 мая 2001 г.). "Навсегда Дилан". USA Today. Получено 9 сентября, 2014.
- ^ "Боб Дилан: его наследие музыки". Новости BBC. 29 мая 2001 г.. Получено 5 октября, 2008.
- ^ «Мне не нужно говорить вам, кто такой Боб Дилан - величайший писатель нашего времени». Джонни Кэш из вступления к "Разыскиваемому мужчине", В Сан-Квентин, записано 24 февраля 1969 года.
- ^ Ричардсон, П. (2015). Нет простого шоссе. Пресса Св. Мартина. п.150. ISBN 978-1-250-01062-9. Получено 13 мая, 2016.
Влияние Дилана на Гарсию и Хантера было само собой разумеющимся; оба восхищались его написанием песен и думали, что он придает рок-музыке хоть немного респектабельности и авторитета. «Он взял [рок-музыку] из царства невежественных парней, играющих на электрических инструментах, и поместил ее в другое место», - сказал позже Гарсия.
- ^ Леннон: «В Париже в 1964 году я впервые услышал Дилана. Пол получил запись (Боб Дилан на свободе) от французского диджея. Три недели в Париже мы не прекращали играть в нее. Мы все не обращали внимания на Дилана »: Beatles, (2000), Антология БитлзС. 112–114.
- ^ Маккартни: «Я в восторге от Боба ... Он попал в период, когда люди говорили:« О, теперь он мне не нравится ». И я сказал: «Нет. Это Боб Дилан». Для меня это как Пикассо, когда люди обсуждают его различные периоды: «Это было лучше, чем это, было лучше, чем это». Но я говорю: «Нет, это Пикассо. Все в порядке». "Сигель, Роберт (27 июня 2007 г.). "Интервью Пола Маккартни". СРЕДНИЙ. Клуб. Получено 25 августа, 2015.
- ^ «Они спросили меня, какое влияние на меня оказал Боб Дилан», - сказал Тауншенд. «Это все равно, что спросить, как на меня повлияло рождение». Фланаган, (1990), Написано в моей душе, п. 88.
- ^ «Боб Дилан, я никогда не буду Бобом Диланом. Он мастер. Если я хочу быть кем-то, то это он. И он великий писатель, верен своей музыке и делал то, что, по его мнению, является правильным для годы, годы и годы. Он великолепен. Он тот, на кого я смотрю ». Время интервью с Нилом Янгом, 28 сентября 2005 г. Воспроизведено в Интернете: Тирангил, Джош (28 сентября 2005 г.). "Воскрешение Нила Янга". Время. Получено 15 сентября, 2008.
- ^ Песня для Боба Дилана в альбоме Работяга дори, Дэвид Боуи, 1971
- ^ В 2007 году Ферри выпустил альбом своих версий песен Дилана, Dylanesque
- ^ Mojo: Что, если дело дойдет до крайности, ваш самый любимый альбом? Ник Кейв: "Думаю, это Медленный поезд идет пользователя Боб Дилан. Это отличная пластинка, полная подлого духа. Это действительно отвратительный альбом, безусловно, самый мерзкий «христианский» альбом, который я когда-либо встречал ». Mojo, Январь 1997 г.
- ^ Маес, Морис (31 декабря 2001 г.). "Ник Кейв и Боб Дилан". Ник Кейв Коллекционер Ад. Получено 15 сентября, 2008.
- ^ Тайм-аут Интервью с Патти Смит, 16 мая 2007 г .: «Люди, которых я почитал в конце 60-х - начале 70-х, их мотивация заключалась в том, чтобы делать великие дела, а великая работа создает революцию. Мотивация Джими Хендрикса, Боба Дилана или The Who не был маркетингом, чтобы разбогатеть или стать знаменитостью "."Патти Смит: интервью". Тайм-аут. 16 мая 2007 г.. Получено 8 сентября, 2008.
- ^ Барретт, Сид. "Боб Дилан Блюз". розовый floyd.org. Получено 4 мая, 2010.
- ^ Хилберн, Роберт (19 мая 1991 г.). «Влияние музыки Дилана» расширило возможности'". Лос-Анджелес Таймс. Получено 18 августа, 2011.
- ^ "Том Уэйтс о своих заветных альбомах всех времен". Observer Music ежемесячно. Лондон. 22 марта 2005 г.. Получено 8 января, 2007.
- ^ Уиллман, Крис (14 октября 2016 г.). «Леонард Коэн исправляет себя». Рекламный щит. Получено 13 ноября, 2016.
- ^ Маркус, Грейл (10 апреля 2010 г.). «Ленты из подвала (1975)». bobdylan.com. Получено 1 июля, 2017.
- ^ Хоскинс, стр. 153–157.
- ^ Кон, стр. 164–165.
- ^ Маркс, Джек (2 сентября 2008 г.). "Запутался в бла". Австралийский. Получено 5 октября, 2008.
- ^ Диль, Мэтт (22 апреля 2010 г.). «Это концерт Джони Митчелл». Лос-Анджелес Таймс. Получено 2 мая, 2010.
- ^ Ларсон, Бетани (23 апреля 2010 г.). "Народное противостояние: Джони Митчелл против Боба Дилана". Flavorwire.com. Получено 4 августа, 2011.
- ^ Виленц, Шон (30 апреля 2010 г.). "Боб Дилан фальшивый?". Ежедневный зверь. Получено 2 мая, 2010.
- ^ Гилмор, Микал (27 сентября 2012 г.). "Боб Дилан на свободе". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 2 сентября 2017 г.. Получено 11 января, 2013.
- ^ Хоберман, Дж. (20 ноября 2007 г.). "Как полное неизвестное". Деревенский голос. Архивировано из оригинал 21 сентября 2008 г.. Получено 5 октября, 2008.
- ^ «Ирвин Уэлш получил Нобелевскую премию за Боба Дилана». Шотландец. 13 октября 2016 г.. Получено 15 декабря, 2016.
- ^ Тейлор, Чарльз (13 октября 2015 г.). «Сценаристы разделились по поводу нобелевской чести Боба Дилана». Новости CBS. Получено 16 октября, 2016.
- ^ Блистейн, Джон (28 марта 2017 г.). «В Оклахоме открывается огромный архив Боба Дилана». Катящийся камень. Получено 30 марта, 2017.
- ^ Фулчер, Мерлин (4 апреля 2017 г.). «Фонд семьи Джорджа Кайзера объявил конкурс на открытие нового архива и музея, посвященного Бобу Дилану, в Талсе, штат Оклахома». Архитектурный журнал. Получено 6 апреля, 2017.
- ^ "Центр Боба Дилана". Фонд семьи Джорджа Кайзера. Архивировано из оригинал 6 апреля 2017 г.. Получено 6 апреля, 2017.
- ^ «Талса завершает разработку местоположения Центра Боба Дилана, дизайнерская фирма». AP Новости. Получено 13 июля, 2018.
- ^ Мир, Джеймс Д. Уоттс младший Талса. «Центр Боба Дилана обретает форму в Талсе с указанием местоположения, даты открытия и окончательной дизайнерской фирмы». Мир Талсы. Получено 13 июля, 2018.
- ^ Банкомб, Эндрю (3 июня 2005 г.). "Боб Дилан наконец удостоился чести в своем родном городе". Независимый. Получено 30 марта, 2017.
- ^ "Хиббинг, родной город Боба Дилана, борется с тем, как почтить память своего самого знаменитого сына | Новости общественного радио Миннесоты". Mprnews.org. 9 декабря 2016 г.. Получено 30 марта, 2017.
- ^ Алеа Виник; и другие. (12 декабря 2012 г.). «Проект подкастов Hibbing». Историческое общество Миннесоты. Архивировано из оригинал (подкаст) 30 марта 2017 г. (интервью Hibbingsans о местных достопримечательностях)
- ^ "Дилан раскрывает свою любимую песню, в тексте которой есть его имя | Новости общественного радио Миннесоты". Mprnews.org. 24 марта 2017 г.. Получено 30 марта, 2017.
- ^ "Боб Дилан Уэй". bobdylanway.com. 1 июня 2006 г.. Получено 30 марта, 2017.
- ^ «Боб Дилан Уэй, Дулут, Миннесота». city-data.com. 10 апреля 2010 г.. Получено 30 марта, 2017.
- ^ Керр, Юан (8 сентября 2015 г.). «Огромная калейдоскопическая фреска Дилана завершена». mprnews.org. Получено 30 марта, 2017.
- ^ Юрек, Том. "Джоан Баэз, в любой день". allmusic.com. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ Волк, Дуглас. "Брайан Ферри, Диланеск". pitchfork.com. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ "Пусть всегда будет петь твоя песня: песни Боба Дилана - Боб Дилан | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ "Песни Боба Дилана, Том 2: Пусть твоя песня всегда будет звучать - Различные исполнители | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ "May Your Song Always Be Sung, Vol. 3 - Боб Дилан | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ Бегранд, Адриан (14 мая 2003 г.). "Разные артисты: нужно кому-то служить: евангельские песни Боба Дилана". popmatters.com. Получено 12 февраля, 2020.
- ^ Леви, Джо (24 января 2012 г.). "Звонки свободы: песни Боба Дилана". Катящийся камень. Получено 12 февраля, 2020.
Источники
- Баркер, Дерек, изд. (2019). Антология Боба Дилана, Том 3. Издательство "Красная планета". ISBN 978-1912733941.
- Баулди, Джон, изд. (1992). Разыскиваемый мужчина: В поисках Боба Дилана. Книги пингвинов. ISBN 978-0-14-015361-3.
- Битлз, The (2000). Антология Битлз. Cassell & Co. ISBN 978-0-304-35605-8.
- Белл, Ян (2012). Однажды в сказке: Жизни Боба Дилана. Mainstream Publishing. ISBN 978-1-78057-573-5.
- Кон, Ник (1970). Awopbopaloobop Alopbamboom. Паладин. ISBN 978-0-586-08014-6.
- Котт, Джонатан, изд. (2006). Дилан о Дилане: основные интервью. Ходдер и Стоутон. ISBN 978-0-340-92312-2.
- Дилан, Боб (2004). Хроники: Том первый. Саймон и Шустер. ISBN 978-0-7432-2815-2.
- Фишкофф, Сью (2003). Армия Ребе: внутри мира Хабад-Любавич. Schocken Books. ISBN 978-0-8052-1138-2.
- Фланаган, Билл (1990). Написано в моей душе. Омнибус Пресс. ISBN 978-0-7119-2224-2.
- Фонг-Торрес, Бен, изд. (1973). The Rolling Stone: интервью. 2. Библиотека Уорнера в мягкой обложке.
- Гилл, Энди (1999). Классический Боб Дилан: Мои задние страницы. Карлтон. ISBN 978-1-85868-599-1.
- Джилл, Энди; Одегард, Кевин (2004). Простой поворот судьбы: Боб Дилан и создание крови на рельсах. Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81413-6.
- Гиллиланд, Джон (1969). "Ballad in Plain D: Введение в эпоху Боба Дилана" (аудио). Поп-хроники. Библиотеки Университета Северного Техаса.
- Грей, Майкл (2000). Song & Dance Man III: Искусство Боба Дилана. Continuum International. ISBN 978-0-8264-5150-7.
- Грей, Майкл (2006). Энциклопедия Боба Дилана. Continuum International. ISBN 978-0-8264-6933-5.
- Хайду, Дэвид (2001). Положительно 4-я улица: Жизни и времена Джоан Баез, Боб Дилан, Мими Баез Фарина и Ричард Фарина. Фаррар Штраус Жиру. ISBN 978-0-374-28199-1.
- Харви, Тодд (2001). Формирующий Дилан: передача и стилистические влияния, 1961–1963. Пугало Press. ISBN 978-0-8108-4115-4.
- Хедин, Бенджамин, изд. (2004). Студия A: Читатель Боба Дилана. W.W. Norton & Co. ISBN 978-0-393-32742-7.
- Хельм, Левон (2000). Это колесо в огне: Левон Хельм и история группы. Стивен Дэвис. а капелла. ISBN 978-1-55652-405-9.
- Хейлин, Клинтон (1990). Сохранено !: Евангельские речи Боба Дилана. Книги Ханумана. ISBN 978-0-937815-38-0.
- Хейлин, Клинтон (1996). Боб Дилан: Жизнь в украденных моментах. Книжные продажи. ISBN 978-0-7119-5669-8.
- Хейлин, Клинтон (2000). Боб Дилан: За шторами: дубль два. Викинг. ISBN 978-0-670-88506-0.
- Хейлин, Клинтон (2009). Революция в воздухе: песни Боба Дилана, том первый: 1957–73. Констебль. ISBN 978-1-84901-051-1.
- Хейлин, Клинтон (2010). Все еще в пути: песни Боба Дилана, том второй: 1974–2008 гг.. Констебль. ISBN 978-1-84901-011-5.
- Хейлин, Клинтон (2011). Боб Дилан: За оттенками: издание к 20-летию. Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-27240-2.
- Хоскинс, Барни (1993). Через великую пропасть: группа и Америка. Викинг. ISBN 978-0-670-84144-8.
- Ли, К. П. (2000). Как пуля света: фильмы Боба Дилана. Helter Skelter. ISBN 978-1-900924-06-1.
- Маркус, Грейл (2001). Старая, странная Америка: мир подвальных лент Боба Дилана. Пикадор. ISBN 978-0-312-42043-7.
- Маркус, Грейл (2005). Как катящийся камень: Боб Дилан на распутье. Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-22385-5.
- Маркиз, Майк (2005). Wicked Messenger: Боб Дилан и 1960-е. Seven Stories Press. ISBN 978-1-58322-686-5.
- Маршалл, Скотт (2002). Беспокойный пилигрим: духовное путешествие Боба Дилана. Соответствующие книги. ISBN 978-0-9714576-2-1.
- Миллер, Джим, изд. (1981), История рок-н-ролла Rolling Stone, Пикадор, ISBN 978-0-330-26568-3
- Мьюир, Эндрю (2001). Razor's Edge: Боб Дилан и бесконечный тур. Helter Skelter. ISBN 978-1-900924-13-9.
- Полиззотти, Марк (2006). Возвращение на шоссе 61. Континуум. ISBN 978-0-8264-1775-6.
- Рикс, Кристофер (2003). Видения греха Дилана. Пингвин / Викинг. ISBN 978-0-670-80133-6.
- Робертсон, Робби (2016). Свидетельство. Уильям Хайнеманн. ISBN 9781785151064.
- Скадуто, Энтони (2001) [1972]. Боб Дилан. Helter Skelter. ISBN 978-1-900924-23-8.
- Шумахер, Михаэль, изд. (2017). Первая мысль: беседы с Алленом Гинзбергом. Университет Миннесоты Press. ISBN 978-0816699179.
- Шелтон, Роберт (1986). Нет направления домой. Новая английская библиотека. ISBN 978-0-450-04843-2.
- Шелтон, Роберт (2011). No Direction Home: Жизнь и музыка Боба Дилана, переработанное и обновленное издание. Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84938-911-2.
- Шепард, Сэм (2004). Журнал Rolling Thunder (переиздание ред.). Да Капо. ISBN 978-0-306-81371-9.
- Соунс, Ховард (2001). Вниз по шоссе: жизнь Боба Дилана. Grove Press. ISBN 978-0-8021-1686-4.
- Уильямс, Ричард (1992). Дилан: Человек по имени Псевдоним. Блумсбери. ISBN 978-0-7475-1084-0.
- Уильямсон, Найджел (2004). Грубый путеводитель по Бобу Дилану. Грубые направляющие. ISBN 978-1-84353-139-5.
внешняя ссылка
Средства массовой информации из Wikimedia Commons
Новости из Викиновостей
Котировки из Wikiquote
Данные из Викиданных
- Официальный веб-сайт
- В ожидании дождя - Новости и события Дилана, обновляемые ежедневно
- BobLinks - Полный журнал концертов и сет-листы
- Бьорнер все еще в пути - Информация о записи сеансов и выступлений
- Боб Дилан на IMDb
- Боб Дилан на Nobelprize.org
| Студийные альбомы | |
|---|---|
| Сборники | |
| Песни и синглы | |
| Связанный | |
Авторитетный контроль  |
|
|---|